La critica d'arte italiana
del primo novecento
Adolfo Venturi
La scelta metodologica di questo studioso e' una
scelta netta: la storia della critica d'arte e' la "scienza
del conoscitore".
Da Giovanni Morelli mutua alcuni aspetti teorici
relativi alla tecnica dell'attribuzione, da Giovan
Battista Cavalcaselle l'idea che la storia dell'arte
italiana ha una peculiarità regionale.
analizzata e spiegata a livello divulgativo per
percorsi tematici. Questa rivista offre al lettore
saggi di carattere generale, monografici, una
parte documentaria, una cronaca dell'arte
contemporanea e una vasta informazione
bibliografica.
Riviste specialistiche
volute ed animate da
Venturi
L'Arte: e' il nuovo nome che dopo dieci anni
acquisisce Archivio e che fino al 1930 rappresenta il
periodico di storia dell'arte di maggior prestigio in
Italia nel quale alla morte di Adolfo, il figlio, Lionello,
continuerà a mappare le opere artistiche ed
architettoniche presenti nelle diverse regioni italiane
dando informazioni specifiche per ciascuno dei vari
settori artistici.
Gallerie nazionali italiane: fondata nel 1894 dal
Ministero della Pubblica Istruzione si pone come
Pietro Toesca
allievo di Venturi
Segue la linea metodologica del maestro mostrando
una propensione maggiore verso l'analisi filologica
delle opere d'arte.
Bernhard Brenson
L'opera d'arte e' considerata un organismo vivente in
grado di trasferire nello spettatore vitalità ed in grado
di suscitare piacere estetico.
I principi dell'estetica della pura visibilità e quelli
dell'Einfulung convivono.
Elementi costitutivi
dell'opera d'arte
Decorativi
Valori tattili, movimento, composizione spaziale, raggruppamenti
compositivi, colore, tono.
Illustrativi
Tutte le parti dell'opera che riguardano il suo contenuto; le allusioni
sentimentali e ideologiche del soggetto rappresentato.
Per Berenson i valori decorativi di un'opera sono
più significativi di quelli illustrativi poiché eterni,
legati ai processi psichici
Tendenze formalistiche e
filologiche nella critica
d'arte europea
Il formalismo inglese
Roger Fry: l'arte e' una forma pura che va analizzata
cercando d'intuire i rapporti fra le diverse forme
presenti nell'opera e di spiegare l'emozione estetica
che provoca nello spettatore (generalmente suscitata
dalla capacità che l'opera stessa ha di porre lo
spettatore nella contemplazione dei contenuti emotivi
della vita reale che la vita pratica impedisce di
cogliere.
L'arte e' forma significante e compito della critica e' capire quali
sono gli elementi che la rendono tale.
Francia
Spagna
In Francia il metodo e' ancora quello descrittivo e
classificatorio che prevede un'approfondita analisi
Germania
storico-filologica.
In Spagna il
classificatorio.
metodo
e'
fondamentalmente
In Germania dall'indirizzo storico filologico che
caratterizza la produzione critica della fine
dell'Ottocento, si passa, nella prima metà del
novecento ad un'analisi scientifico-psicologistica. I
centri di ricerca più importanti sono:
Strasburgo: indirizzò filologico
Lipsia: individuazione delle leggi di composizione
Berlino: indirizzo filologico che evolve verso la storia dell'arte senza