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Édition française
II. 2011
Éditorial
Chers lecteurs,
La lumière est-elle un élément qui vient s’ajouter à l’architecture et à l’espace, ou
fait-elle partie intégrante de l’architecture et de l’espace ? Cette question peut être
perçue comme un exercice rhétorique inutile. Pourtant, le sens donné au rapport
entre lumière et architecture nous permettra de mieux comprendre la révolution
qui est en train de se produire dans le domaine de l’éclairage depuis l’arrivée des
Leds.
La lumière est un « matériau » qui fait partie de la structure du bâtiment.
Elle l’imprègne profondément, y compris sur le plan technique : les appareils,
grâce à leurs faibles dimensions et à leur longue durée de fonctionnement
sans maintenance, sont englobés, parfaitement intégrés dans les constructions.
Les techniques d’éclairage avant-gardistes mises en œuvre dans les années
trente par Mendelshon ou Mies Van Der Rohe, trouvent un nouveau souffle
grâce aux possibilités qui sont nous offertes aujourd’hui de modifier la qualité
chromatique, l’intensité et l’orientation de la lumière. Ainsi de nuit, l’éclairage
donne des reflets changeants aux architectures et aux espaces. C’est ce que
nous montrent les coupoles bleues de Delhi ou les rythmes lumineux de la
façade Dallmayr à Munich, ou encore l’intérieur du bâtiment du nouveau siège
de la région lombarde.
Un nouveau pas en avant a pu être effectué grâce aux évolutions technologiques :
projeter des images numériques sur les bâtiments. Après les frontons des temples
grecs et romains, ou les grandes fresques de la Renaissance, ce sont les œuvres
d’art visuel qui font maintenant partie intégrante de l’architecture. Il ne s’agit pas
là d’une décoration simpliste mais d’une intégration, en osmose avec l’architecture,
qui donne de la valeur à l’espace. Le plan lumière réalisé à Beaune en est
l’illustration parfaite avec ses « fantastiques narrations » qui aident à la
découverte de l’histoire et de la culture de la ville.
Cet éditorial vise à donner un « point de vue » particulier pour la lecture des
projets, nombreux et intéressants, présentés dans ce nouveau numéro d’Incontroluce.
Adolfo Guzzini
II
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Incontroluce
Table des matières
II
Éditorial
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Étude
Le projet d’éclairage de Beaune
8
Projets
Le centre culturel Nordkraft
10
L’Albany Lakes Civic Park
12
Immeuble de bureaux Rue du Colisée
14
Le Media-TIC
16
Le Théâtre Capstone
18
Le flagship des bijouteries Rox
20
La mise en lumière
des beautés de Delhi
22
Lumières italiennes à Istanbul
24
L’éclairage de la façade de Dallmayr
26
La Gare du Soleil
28
Le Musée National de Chine
32
Le Palazzo Lombardia
34
Le style colonial à Sihlcity:
lumière pour le nouveau magasin Colonys
36
Le Repower Shop
38
Le Centre Culturel Niemeyer
44
Culture d’entreprise
Éclairer plus ? Éclairer moins?
Éclairer mieux !
46
We want to be modern
48
Les usines à rêves :
Hommes, idées, entreprises
et paradoxes du design italien
49
La French Touch présente
dans les locaux d’iGuzzini France
son “Annuel Optimiste d’Architecture 2010”
50
Les nouveaux locaux de notre distributeur en Bulgarie
51
“Italie-Bulgarie : genèse d’un dialogue”
Collaboration accrue
avec le Lighting Research Center de Troy
52
Le concours Light & Fashion
53
Le Prix
“Imprenditore Olivettiano 2011”
54
L’Accord entre iGuzzini et l’Université Tongji
de Shanghai
Professional Lighting Design Convention
Une dimension nationale
pour les archives historiques d’iGuzzini
II. 2011
Étude
Le projet d’éclairage
de Beaune
Beaune, France
Maîtrise d’ouvrage
Ville de Beaune
Maîtrise d’oeuvre
Ineo (groupe GDF-Suez)
Conception générale et direction
artistique du projet
Jean-François Touchard
1
Beaune, ancienne capitale des ducs de
Bourgogne, offre désormais à ses visiteurs la
possibilité de découvrir l’histoire et l’architecture
de la ville à travers un parcours spectaculaire
fait de lumières et de vidéos projetées sur les
façades de certains bâtiments. Le souhait de la
municipalité, à l’origine du projet, était de faire
de Beaune un endroit agréable à parcourir et à
découvrir de nuit, de façon à inciter les visiteurs
à rester plus longtemps dans la ville. Jean-François
Touchard décrit l’idée initiale du projet de cette
façon “c’était une ville de passage, les gens
venaient la visiter et repartaient l’après-midi ...
Avec ce projet j’ai essayé de restituer la sensation
que j’ai eu la première fois que je suis allé dans
cette ville, quand je l’ai découverte, avec ses
bâtiments incroyables.
2
2
Installation des vidéo-projections
ETC
Photos : Didier Boy de la Tour
1.2. Abside et façade de la Collégiale
Réalisation des films
CosmoAV
3. Points signalant les projections vidéo et l’éclairage
architectural
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione France
3
Jean-François Touchard
Après des études d’arts plastiques
aux Beaux Arts de Paris, il est depuis 1984
concepteur lumière pour le théâtre et
l’événementiel.
Il exerce en parallèle la profession
de concepteur lumière en architecture.
Depuis 2005, il est inscrit à la Maison
des Artistes en tant qu’artiste lumière et vidéo.
Dernières réalisations
2007 : “La traversée du 104”
Installation lumière et vidéo interactive
pour l’établissement culturel parisien le 104.
2008 : mise en lumière de la façade
du Théâtre National de Bretagne à Rennes.
Conception de l’éclairage de l’esplanade
et de la façade du cimetière paysager de
Clamart. Depuis 2009, il se consacre
au projet “image et lumière” de Beaune.
incontroluce 24
3
Étude
Le projet d’éclairage
de Beaune
4
L’architecture est formidable, et je voulais
retrouver ce côté promenade, douceur de la ville
à travers ce parcours lumière. J’ai donc travaillé
sur cette idée et choisi les bâtiments en veillant
à ce que la distance qui les sépare corresponde
au rythme d’une promenade. Ainsi j’ai
sélectionné une trentaine de sites à mettre en
lumière. Après quoi des signalétiques colorées
ont été créées afin de relier entre eux les
différents sites du parcours et donner du
dynamisme à la promenade...
Pour offrir aux touristes une histoire qu’ils ne
connaissaient pas, j’ai réalisé avec Cosmo AV,
des vidéos qui racontent les bâtiments sur
lesquels elles sont projetées. Ainsi, grâce à
la projection sur la façade des Hospices de
Beaune, on traverse les murs pour visiter et
découvrir l’intérieur du bâtiment...
Afin d’éclairer ces différents sites, je devais
positionner les appareils de la façon la plus
discrète possible et les intégrer au maximum
dans l’architecture, de façon à créer l’illusion
que la lumière émanait des bâtiments.
Les appareils qui ont servi à réaliser ces
illuminations sont des appareils à LED,
de la gamme iGuzzini. Ils me permettaient,
par leur discrétion et leurs qualités
photométriques, d’atteindre un résultat optimal.
A Beaune, les bâtiments sont très proches
les uns des autres et les rues sont étroites.
Grâce à l’utilisation des Leds et à leur
lumière douce, je conservais cette proximité.
Pour le balisage, j’ai opté pour la couleur
4
4.5. Les Hospices : éclairage
et projections vidéo
5
avec des appareils RGB de la gamme iGuzzini.
C’était un défi : réussir à utiliser des produits
de base en profitant pleinement de tout leur
potentiel ”. Jean-François Touchard, en accord
avec la municipalité de Beaune, a défini
un parcours qui commence Rue de Lorraine
et mène les visiteurs aux projections vidéo
réalisées par Jose Cristiani de CosmoAV :
“nous sommes dans une ville chargée d’histoire
et nous devions raconter la ville de Beaune.
C’est une narration en images.
incontroluce 24
5
Étude
Le projet d’éclairage
de Beaune
6
7
6
6.7. L’Hôtel de Ville
8.9. L’éclairage de différentes parties des remparts
Nous avons animé certains lieux particulièrement
importants mais le fil conducteur repose sur le
parcours lumière, qui met en relation tous les
sites historiques.”
Le balisage coloré emmène le visiteur à la
découverte des vidéos projetées sur le Beffroi,
la Collégiale, la Chapelle Saint Etienne, le
Palais des Ducs, les Hospices, la Porte Marie
de Bourgogne et le Rempart des Dames.
Ce balisage est réalisé avec des projecteurs
Platea à LED RGB qui créent des faisceaux
lumineux étroits sur les façades des bâtiments
et sont pilotés avec le système de gestion
Master Pro.
L’utilisation des MiniWoody, Woody, MaxiWoody,
Linealuce, Light Up Walk Pro et Led Plus offrent
un éclairage d’accent qui souligne les détails
architecturaux des différents sites. Pour la
Collégiale, ce matériel permettait de mettre en
valeur l’architecture de son abside et de sa
façade. L’Hôtel de Ville, quant à lui, est éclairé
avec des Glim Cube RGB, positionnés dans
les encadrements de fenêtres, qui diffusent
une lumière colorée pilotée par le système
de gestion Master Pro.
Enfin, une vague de couleur entoure la ville
et met en valeur les remparts. La programmation
des couleurs évolue en fonction du calendrier
évènementiel de la ville.
Là encore, ce sont des Platea RGB pilotés par le
système de gestion Master Pro et des encastrés
de sol RGB qui assurent la scénographie.
8
9
incontroluce 24
7
Projets
Client
Aalborg Kommune
DGI - Danish Gymnastics and Sports
Associations
Skråens Venner
Le centre culturel NordKraft
Aalborg, Danemark
1
2
En 2004, la mairie d’Aalborg a racheté l’ancienne
centrale électrique d’Elsam dans le but de réaliser
“Nordkraft”, un centre dédié à la culture, au sport,
au temps libre et autres activités.
L’ancienne centrale électrique, qui a conservé sa
structure en béton, est devenue un espace culturel
axé sur la musique, l’enseignement, le théâtre,
l’art. Le projet a été remporté par Cubo Architects
A/S associé à Brix & Kamp AS, Korsbæk &
partnere AS, Arkitektfirmaet Nord et Egebjerg
By og Landskab. L’idée était de conserver l’aspect
brut et industriel d’origine auquel venaient s’ajouter
les meilleures infrastructures relatives aux activités
culturelles et de loisirs.
Pour l’éclairage aussi on a cherché à obtenir cet
effet “industriel”, et ce sont donc le projecteur
MaxiWoody et la suspension Berlino qui ont été
retenus. La suspension Berlino a été choisie pour
ses dimensions et la possibilité qu’elle offrait
d’utiliser différentes sources lumineuses.
La version grande à éclairage direct/indirect et la
version petite en verre ont toutes deux été utilisées.
Les Berlino ont été installés dans le hall, les
circulations et la réception. Pour l’éclairage de la
place extérieure et la mise en valeur de certains
éléments à l’intérieur du bâtiment c’est le projecteur
MaxiWoody qui a été choisi.
L’idée d’utiliser le même appareil à intérieur et à
extérieur du bâtiment répond au désir de créer
un lien entre celui-ci et son environnement urbain.
Les affiches de films sont éclairées par des
Linealuce en applique, alors qu’à l’intérieur du
cinéma ce sont des Ledplus qui ont été installés
le long des escaliers.
Le Nordkraft se trouve près de la zone portuaire,
qui a récemment fait l’objet d’un projet de
redéveloppement. Situé sur la ligne d’horizon il
sert de trait d’union entre l’architecture industrielle
et les silos. Avec ses 30.250 m2, le Nordkraft est
l’un des plus grands bâtiments de la zone.
8
Architecte
Cubo
Arkitektfirmaet Nord
Cabinet d’ingénierie
Korsbæk & Partnere
Brix & Kamp
Architecte paysagiste
Egebjerg By & Landskab
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione DK
Photos : Ole Ziegler
1. L’éclairage extérieur du centre culturel
2.3. Les espaces dédiés aux loisirs
3
incontroluce 24
9
Projets
L’Albany Lakes Civic Park
Client
North Shore City Council
Entrepreneur
NZ Strong
Albany, Nouvelle-Zélande
Le parc, d’une surface d’environ six hectares et
demi, a été un investissement visionnaire du North
Shore City Council et de quelques partenaires privés.
L’équipe composée d’architectes, de paysagistes
et d’entreprises de construction, a conçu ce parc
comme un enrichissement culturel, social et
écologique pour le nouveau centre d’Albany.
Ce projet est un projet de valorisation du territoire
et compte parmi les grands travaux entrepris à
l’occasion de la coupe du monde de rugby qui s'est
déroulée en Nouvelle-Zélande en octobre 2011.
17 000 végétaux ont été plantés, parmi lesquels
des espèces locales poussant naturellement dans
la région, mais aussi des arbres fruitiers, comme
des pommiers, des pruniers et des oliviers. Le parc
n’est pas seulement beau, il représente également
une ressource positive pour l’environnement :
les arbres qui recouvrent la superficie du parc
participent à un système de traitement des eaux
pluviales. L’eau de pluie est acheminée jusqu’aux
trous dans lesquels les arbres sont plantés.
1
2
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Lighting Designers
Light Works
Photos : Simone Devitt Photographe
1. Vue générale du complexe de jour
Paysagiste
Soul Environments
2. Détail
3. Vue nocturne avec le pont qui traverse les lacs
Partners Assistance
E.C.C.Lighting Ltd
3
Ces trous sont constitués d’un sol spécial qui
filtre la pluie avant que l’excédent d’eau ne soit
redirigé vers les deux lacs du parc. Ce système
permet à l’eau des lacs de rester propre.
Le cabinet d’architecture et le paysagiste ont
choisi des appareils iGuzzini pour le projet Albany
Lakes. Le système FrameWoody a été utilisé pour
supporter une série de projecteurs MaxiWoody
inclinés de façon à obtenir la distribution
photométrique adéquate. Les projecteurs
éclairent les lacs et la zone environnante.
Du fait de leur positionnement en ligne, les
appareils ont un impact visuel minime et
n’envahissent pas le paysage naturel.
incontroluce 24
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Projets
Immeuble de bureaux rue du Colisée
Maîtrise d’ouvrage
Groupe privé
Architecte
Jean-Michel de Poulpiquet (ARCAD)
Paris, France
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione France
1
A la fin du 18ème siècle, lors de l’édification de
ce bâtiment inspiré des constructions de
l’ingénieur Gustave Eiffel, la zone, aujourd’hui
soumise à restructuration, servait à la fois de
hangar pour les voitures à cheval et d’écurie.
Les cochers et les palefreniers logeaient à l’étage,
au-dessus des chevaux qui accédaient à
l’entresol par une rampe. Peu de temps après la
construction du bâtiment, “ l’écurie suspendue ”
a été recouverte d’une verrière afin de protéger
les animaux. La fermeture du rez-de-chaussée
et de l’entresol avec des châssis en profilés
d’aluminium gris et en verre, a été effectuée
au début des années soixante puis en 1988.
Le projet actuel de restructuration du bâtiment,
situé près des Champs-Élysées, a conservé
l’esprit initial du complexe en utilisant le
vocabulaire architectural originel. Un jardin
rocheux, inspiré des jardins japonais, a été
aménagé dans le patio avec une passerelle
en bois naturel et un petit bassin.
Le mur devant la façade principale a été recouvert
d’un jardin vertical d’environ 8 mètres de haut.
Cet espace est accessible par un hall privé,
à usage exclusif des résidents. L’entrée est éclairée
avec des appareils Cup.
Les étages sont aménagés de façon très similaire.
On y trouve des plateaux de bureaux, équipés et
climatisés, ainsi que toutes les zones de services
(sanitaires, locaux techniques, zones de liaison).
Chaque zone bénéficie d’un niveau d’éclairement
adapté à sa fonction : 150 lux pour les locaux
techniques et les circulations, 400 lux pour les
bureaux et le hall d’entrée. La finition des Glim
Cube, avec une peinture de couleur spéciale,
permet aux appareils de se fondre dans le décor
12
Photos : Didier Boy De La Tour
1. Le patio
2.3. Les espaces destinés aux bureaux
3
2
et d’être le moins visible possible. On trouve
aussi des MiniWoody, qui mettent en évidence
certaines parties et plantes du jardin, et des Light
Up Garden. Les allées du jardin sont identifiées
par des Ledplus, encastrés dans le bois de la
passerelle. Dans les espaces destinés aux
bureaux, on a utilisé des encastrés Wideplus,
des suspensions Light air et des Sistema Easy.
Des plafonniers iRoll ont été installés dans les
salles de réunion du premier étage. L’éclairage
des halls et des paliers est réalisé avec des
encastrés Express orientables à LED.
incontroluce 24
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Projets
Le Media-TIC
Promoteur
El Consorci de la Zona Franca
Projet Architectural
Enric Ruiz-Geli, Cloud 9
Barcelone, Espagne
Structure
Boma, S.L. - Agustí Obiol
1
Le projet de l’immeuble Media-TIC, lancé par
El Consorci de la Zona Franca, est situé dans
le quartier 22@Barcelona, au sein même du
Parc Barcelona Media (complexe pluridisciplinaire
dédié à l’audiovisuel et à la communication).
Conçu comme un forum citadin, il a pour objectif
de devenir un espace de liaison entre les différents
acteurs (entreprises et institutions) du monde des
médias et des Technologies de l’Information et de
la Communication (TIC) à Barcelone. D’où son
nom : Media-TIC.
Il offre des infrastructures et des services
d’incubation ou de financement destinés aux
entreprises du secteur des médias (audiovisuel,
production, effets spéciaux, etc.). Il accueille
également le Centro Tecnológico TIC (CTTIC)
et dispose d’espaces pour les entreprises et les
institutions.
Le Centro Tecnológico TIC (CTTIC) a pour but
d’aider les différents secteurs économiques,
de faciliter les mécanismes d’incorporation,
l’utilisation et l’application des TIC (Technologies
de l’Information et de la Communication) afin
d’augmenter la productivité et la compétitivité
du secteur du numérique, tout en contribuant
à la formation et au développement du talent
et du capital humain.
Grâce à ces infrastructures innovantes, le quartier
22@Barcelona se présente, au niveau européen,
comme une référence dans le secteur des
technologies de l’information et de la
communication.
2
14
Installations
PGIGrup - David Tusset
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione España S.A
Photo : Luis Ros, Iwan Baan
1. Maquette du bâtiment
Direction Technique
Técnics-G3 -J.M.Forteza
2.3. Vue de jour du bâtiment et du quartier
4. Effet lumineux coloré à l’intérieur du bâtiment
Chef de projet
CAST- Angel Rotea
3
4
Le bâtiment conçu par l’architecte Enric Ruiz-Geli
de l’agence Cloud 9, reflète le passage d’une
société industrielle à une société numérique :
l’architecture du bâtiment est numérique, elle a
été réalisée au moyen de procédés numériques
(CAO/FAO) pour lesquels les connexions sont
plus importantes que le poids des matériaux.
La façade du Media-Tic est bien loin de la
construction industrielle standard, mais traite et
témoigne plutôt de la construction de l’information.
Avec plus de 300 capteurs, le Media-TIC fait
honneur au principe sur la base duquel il a été
conçu. Au rez-de-chaussée, des capteurs de
présence permettent de régler la consommation
en fonction du nombre de personnes présentes
dans le hall.
Les capteurs solaires installés sur les façades
sont reliés au système d’éclairage. Ils permettent
de réaliser des économies d’énergie et d’éviter
toute consommation sur les 3 premiers mètres
de façade. Enfin, chacun des 104 capteurs avec
CPU, reliés à des chambres à air en ETFE,
représente un élément de construction d’une
façade intelligente.
Quant au toit du bâtiment, il est équipé de
panneaux photovoltaïques capables de produire
jusqu’à 29.000 kWh par an (soit une économie
de 18,8t de CO2) et dispose d’une surface
végétale avec deux espaces verts.
Le revêtement en ETFE est une sorte de “ peau ”
qui permet le contrôle de la température en
optimisant l’apport de lumière naturelle dans le
bâtiment.
Les éléments de structure situés dans la partie
centrale du bâtiment, au niveau des étages
destinés aux bureaux, sont recouverts d’une
pellicule fluorescente dont la lumière vient s’ajouter
à celle de l’éclairage nocturne du bâtiment.
A l’intérieur du bâtiment, l’éclairage est flexible
et modulable de façon à s’adapter aux besoins
des différents étages. Il assume également une
fonction de communication à travers l’utilisation
de la couleur.
Les encastrés Line Up, posés en ligne continue,
fournissent un éclairage général uniforme aux
espaces de travail. Ils sont équipés de lampes
fluorescentes de dernière génération.
Afin de maintenir une certaine cohérence on a
choisi la couleur verte, qui est caractéristique du
bâtiment, pour l’éclairage des zones de circulation.
Tous les appareils situés sur le pourtour du
bâtiment sont DALI, ce qui permet de régler le
niveau d’éclairement en fonction de l’apport de
lumière naturelle.
Les paliers, les escaliers et les zones de
circulation ou d’attente, sont éclairés par
les appareils fluorescents iSign.
incontroluce 24
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Projets
Le Théâtre Capstone
Client
Hope University de Liverpool
Projet architectural
DV Architects
Liverpool, Royaume-Uni
Conseillers en Services
TDS
Le Centre des arts créatifs & du spectacle, dont
fait partie le théâtre Capstone, est le résultat de
l’importante restructuration de l’ancienne Ecole
Catholique Romaine commencée à la fin des
années 90 par le cabinet d’architecture Downs
Variava.
Ce complexe ultra moderne, appelé le Cornerstone,
tire son nom du psaume 118:22 : “ la pierre
que ceux qui bâtissaient ont rejetée, est devenue
la pierre angulaire ”.
Cette restructuration a remporté le prix Liverpool
Architecture and Design Trust, en tant que
meilleure contribution au développement durable
de l’espace urbain. Elle a coûté plus de 20
millions de Livres sterling et a été financée par
le généreux soutien de nombreux partenaires,
dont le North Liverpool Partnership, English
Partnership, European Regional Development
Fund, l’Higher Education Funding Council pour
l’Angleterre, Esmee Fairburn et Garfield Weston
Trusts, la loterie anglaise Heritage, la province
jésuite, l’Archidiocèse de Liverpool, Historic
Churches Preservation, les fonds de la Trust
and Hope University.
iGuzzini est intervenu dans différentes zones
du bâtiment avec plusieurs types d’appareils.
Les appareils iRoll qui se trouvent dans
l’auditorium ont été camouflés dans le plafond
technique. Les zones de liaison et le hall sont
éclairés avec des Action.
Dans le hall, les appareils d’éclairage sont pilotés
par le système Master Pro qui permet aussi la
gestion de scènes pour un éclairage diffus.
Les loges sont éclairées avec des encastrés
Sistema Easy PL-R, les salles de réunions avec
des Light Air et les extérieurs avec des Lavinia
CPO-TW, des iTeka, des Miniwalky et des Vis.
1
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Maîtrise d’ouvrage électrique
A & B Engineering
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione UK
Photos : James Newton Photographs
1. Le hall
Maîtrise d’ouvrage principale
Allenbuild
2.3. Une loge et une salle de réunion
4. L’auditorium
3
2
4
incontroluce 24
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Projets
Le flagship des bijouteries Rox
Client
Rox
Projet d’aménagement
Graven Images
Glasgow, Royaume-Uni
Economiste
Fitzsimmons
Héritier d’une longue tradition de joailliers écossais,
Rox prête une attention toute particulière à l’accueil
de sa clientèle et se démarque par l’originalité de
ses créations. La marque, qui dispose de quatre
boutiques en Ecosse, a récemment procédé à
une importante rénovation (un million de Livres
Sterling) de sa boutique phare située sur l’Argyll
Arcade de Glasgow. Les designers de Graven
Images et l’économiste Fitzsimmons, ont fait
appel à iGuzzini pour réaliser un éclairage qui
exalte cette rénovation. Il fallait trouver la bonne
dose de lumière aussi bien pour l’éclairage
général que pour l’éclairage d’accent.
Le choix des appareils d’éclairage a fait l’objet
d’une attention toute particulière puisqu’ils
devaient mettre en valeur les bijoux d’une valeur
de plusieurs milliers de Livres, exposés dans la
vitrine. Des tests ont été réalisés au showroom
iGuzzini de Glasgow afin de déterminer les
sources lumineuses à utiliser. Le but étant de
sortir de la démarche habituelle qui consiste à
n’utiliser que des lampes iodures métalliques
pour la mise en valeur de ce type de produit.
Ces essais ont abouti à la solution qu’un mélange
de différentes sources (iodures métalliques,
dichroïques et LED) permettait de faire ressortir
au mieux l’éclat de chaque bijou en exaltant à
la fois l’or jaune, l’or blanc, le platine et les
diamants. Afin de réserver le meilleur accueil qui
soit aux clients de la marque, l’étage supérieur
a été aménagé en un espace détente relaxant
et informel, où les clients pourront prendre un
verre au bar. Les appareils iGuzzini qui ont été
utilisés sont les projecteurs sur rail Tecnica, les
Deep Frame, les Pixel Plus et le Ledstrip.
1
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Partners Assistance
iGuzzini illuminazione UK
Photos : Archives iGuzzini
1.2. L’espace détente à l’étage supérieur
3. Vitrines donnant sur l’Argyll Arcade
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3
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Projets
La mise en lumière
des beautés de Delhi
Client
Gouvernement de Delhi
ASI - Archeological Survey of India
Projet d’éclairage
Lucent Consultants
Delhi, Inde
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À l’occasion des jeux du Commonwealth en
2010, le gouvernement de Delhi a entrepris la
restauration de nombreux monuments oubliés.
L’éclairage de ces monuments fait partie d’un
processus général de restauration architectural.
L’idée était de donner un nouveau souffle à ces
sites historiques et de recréer l’intérêt des
touristes.
Les projets ont suivi un calendrier très strict et
les travaux se sont terminés bien avant le début
des jeux, qui se sont déroulés en octobre 2010.
La restauration réussie et la fantastique mise en
lumière ont offert une vision splendide aux
touristes, exhibant toute la splendeur des
merveilles architecturales de la grande histoire
de l’Inde.
C’est Lucent Consultants qui a réalisé le projet
d’éclairage visant à magnifier la beauté des
monuments et qui s’est occupé de la fourniture
du matériel. La tombe du musicien Abdul Rahim
Khan-I-Khana ainsi que les deux tombes
appelées Dadi et Poti sont éclairées avec des
MaxiWoody et des MiniWoody.
La nuit l’éclairage coloré des coupoles donne
aux monuments un aspect très différent de celui
qu’ils ont le jour.
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Photos : Taj Mohamad
1. Tombes de Dadi et Poti
2. Tombe d’Abdul Rahim Khan i Khana
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Projets
Lumières italiennes à Istanbul
Maîtrise d’ouvrage
ICE
Projet d’éclairage
de la fontaine d’Ahmet III
Studio Annunziata e Terzi
Istanbul, Turquie
Au cours de l’année 2011, la présence d’iGuzzini
à Istanbul a débouché sur la réalisation de deux
projets significatifs dans le cadre de la
collaboration italo-turque. Au mois de mars 2011,
le distributeur iGuzzini de Tepta en Turquie, a
sponsorisé le nouvel éclairage du Palazzo Venezia,
siège de l’Ambassade italienne à Istanbul.
Le bâtiment se trouve dans le quartier central
de Beyoğlu, tout près de la célèbre rue Istiklal
Caddesi et de la tour de Galata.
Le nouvel éclairage de la façade du Palazzo
Venezia a été inauguré le 17 mars, jour de la
célébration des 150 ans de l’unité italienne.
Cet éclairage se caractérise par l’utilisation
exclusive d’appareils à LED : Linealuce, Glimcube,
MiniWoody, iPro, avec de la LED blanche à teinte
chaude. Le choix de cette source a permis de
mettre en valeur les détails de la façade tout en
réalisant une économie d’énergie d’environ 50%.
En juillet 2011, Istanbul inaugurait la mise en
lumière de plusieurs monuments de la ville dans
le cadre du projet “Italian Lighting Design for
Istanbul” lancé en 2009 par l’ICE. Un projet,
né de la collaboration entre l’Italie et la Turquie,
pour les festivités prévues suite à la désignation
d’Istanbul comme capitale européenne de la
culture pour 2010.
1
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Photos : Archives iGuzzini
1. La façade du Palazzo Venezia
2. La fontaine d’Ahmet III
3. Inauguration du nouvel éclairage de la fontaine
3
2
L’objectif était double. D’un côté il s’agissait de
promouvoir le savoir-faire italien en matière
d’éclairage des biens culturels et de l’autre
d’encourager les échanges et le partenariat entre
deux pays qui partagent une histoire commune.
Dans le cadre de ce programme, une conférence
sur l’éclairage architectural urbain s’est tenue en
2009, et la mise en lumière de trois monuments
célèbres d’Istanbul a été réalisée en collaboration
avec des concepteurs lumière de renom et des
entreprises italiennes d'éclairage ; ces trois
édifices sont la Tour de l’Horloge de Dolmabahçe,
le siège de l’IMA (l’Académie de Mode d’Istanbul)
et la fontaine d’Ahmet III. La société iGuzzini
a participé en tant que sponsor technique à
l’éclairage de la fontaine d’Ahmet III, véritable
joyaux de l’Istanbul ottomane.
La Fontaine fut érigée par le Sultan Ahmet III,
face à la Porte de la Majesté (Bāb-ı Hŭmāyūn)
du Topkapi. Le projet de l’agence Annunziata
e Terzi avait trois objectifs : faire ressortir les
formes et les couleurs des ornements ;
minimiser l’impact visuel des appareillages
techniques servant à l’éclairage ; harmoniser et
atténuer l’éclairage environnant pour permettre
une meilleure visibilité nocturne de la nouvelle
mise en lumière de la Fontaine.
Les appareils utilisés sont des projecteurs
Woody, équipés de lampes iodures de différentes
puissances, installés sur une structure
métallique fabriquée spécialement pour le projet.
Des appareils iPro sont également utilisés.
Le tout est piloté par le système de gestion
“Colour Quick”.
De gauche à droite :
Ferdinando Pastore (ICE Istanbul),
Gianluca Alberini (Consul d’Italie à Istanbul),
Gianpaolo Scarante (Ambassadeur d’Italie à
Istanbul), Huseyin Avni Mutlu (Gouverneur
d’Istanbul), Mustafa Demir (Maire de Fatih,
quartier dans lequel se trouve la fontaine),
Paolo Guzzini, Ibrahim Ozekinci (Directeur
des Fondations d’Istanbul). La dernière
personne à droite est Mohammed Garip,
responsable éclairage de la ville.
incontroluce 24
23
Projets
L’éclairage de la façade
de Dallmayr
Munich, Allemagne
Maîtrise d’ouvrage
Alois Dallmayr KG
Projet d’éclairage
Tom Schlotfeldt, Schlotfeldt Licht
Installateur
Seidler & Freinecker
1
La Maison Alois Dallmayr, célèbre épicerie fine
fondée il y a plus de 300 ans et dont le siège est
à Munich, est synonyme de tradition et de qualité.
Mais pour cette entreprise, la notion de tradition ne
signifie pas que l’on est arrivé à la fin du parcours,
bien au contraire : “la tradition n’est légitime que
si l’on réussit à lui donner un sens pour l’avenir”.
Le regard que l’entreprise porte sur l’avenir a
grandement contribué à son développement, la
faisant passer de simple “marchand d’épices” au
statut de producteur de renommée internationale
qu’elle est aujourd’hui.
Cette volonté de progresser a été déterminante,
y compris lorsqu’il s’est agi de choisir un nouvel
éclairage pour le lieu qui a vu naître Dallmayr.
Avec plus d’1,5 millions de visiteurs par an,
cet endroit est la carte de visite de l’entreprise.
Depuis décembre dernier, la façade historique
du bâtiment situé dans la Dienerstraße, au cœur
du centre-ville du chef-lieu de la Bavière, est
dotée d’un éclairage à LED totalement novateur.
L’objectif visé, à travers ce nouvel éclairage,
était de montrer la splendeur de la façade dans
son ensemble. Avant, seuls les deux premiers
24
Photos : Frank Vetter, day & light
1. Vue d’ensemble de l’éclairage de la façade
2.3. Détails architecturaux de la façade
étages étaient éclairés. Le nouvel éclairage
se concentre sur les détails, les éléments des
colonnes et les embrasements des fenêtres,
mettant ainsi en relief les formes et la régularité
de la façade. Les projecteurs à LED MiniWoody
ont été utilisés pour éclairer les lucarnes et
les éléments des colonnes du troisième étage.
Les pilastres, qui traversent le premier et le
deuxième étage, sont éclairés avec des
projecteurs Woody à LED optique spot. Tandis
que les appareils Glimcube soulignent les
embrasements de fenêtres du quatrième étage.
Tous les appareils d’éclairage sont DALI, ce qui
permet de régler leur intensité lumineuse. Pour
le choix de la température de couleur de la
lumière, on s’est inspiré du ton “soleil jaune”
de la peinture de la façade, et on a opté pour
une teinte blanc chaud.
2
3
incontroluce 24
25
Projets
La Gare du Soleil
Maîtrise d’ouvrage
Métro de Santiago du Chili
Projet architectural
et suivi de chantier
BAC S.A.
Santiago, Chili
1
L’Estación Intermodal del Sol, est à la fois une
station de métro (sur deux niveaux) et une
plateforme de correspondance pour les autobus
urbains et interurbains.
Elle permet ainsi de développer les liaisons avec
la zone ouest de Santiago, qui bénéficiera grâce à
cette gare d’un accès rapide et facile à l’ensemble
du réseau métropolitain de la ville. Le projet
architectural de cette gare est particulièrement
novateur au Chili. Il s’agit d’une grande structure
tendue qui reste dans l’esprit de ce que l’agence
d’architecture, BAC S.A, a dessiné pour tous ses
projets de nouvelles gares situées en surface.
Cette structure tendue a été dessinée pour
remplir deux objectifs : protéger les passagers
des conditions climatiques et offrir une zone
de circulation couverte avec peu d’éléments
structurels verticaux. Par ailleurs, ses formes
favorisent la ventilation et la circulation
permanente de l’air, un élément qui permet de
créer une grande zone d’attente aérée, sans
accumulation des gaz de combustion des autobus.
26
Ingénierie
Zañartu - MC – PM
Structure tendue
Cidelsa
Projet d’éclairage
Opendark S.A. - Karin Vásquez
Entreprise de construction
Constructora Internacional S.A.
Photos : Cristian Barahona M.
1. Aspect de la structure tendue de nuit
2. Détail de la structure tendue
Le développement architectural est simple :
13 quais d’autobus, deux grappes d’escaliers
et une zone centrale où sont réunis les services
aux passagers et la billetterie. Les guichets de
billetterie sont éclairés avec des Sistema Easy
équipés d’écrans basse luminance.
Un des aspects essentiel du projet était de
limiter au maximum les dispositifs d’éclairage
et leurs supports qui représentent un obstacle
à la circulation. On a donc décidé d’utiliser la
structure comme élément de fixation des
projecteurs Woody symétriques et asymétriques
équipés de lampes iodures 150 et 250 W.
L’utilisation de projecteurs très performants a
permis de réduire le nombre d’appareils
normalement nécessaires à l’éclairage d’une
surface couverte de 3000 m2. Résultat : moins
d’énergie électrique dépensée pour l’éclairage et
la climatisation.
Au final, la configuration d’ensemble a donné
naissance à un terminal d’autobus particulièrement
agréable et qui captive l’attention. Il donne une
nouvelle image à ce lieu qui, auparavant, était
morne, confiné entre deux autoroutes et quasiment
abandonné à la périphérie de Santiago.
2
incontroluce 24
27
Projets
Le Musée National de Chine
Client
Musée National de Chine
Design
Meinhard von Gerkan et Stephan Schütz
avec Stephan Rewolle et Doris Schäffler
Pékin, Chine
Chargés de la conception
Gregor Hoheisel, Katrin Kanus,
Ralf Sieber, Du Peng, Chunsong Dong
1
Le projet de rénovation et d’agrandissement
du Musée National de Chine regroupe l’ancien
Musée d’Histoire de Chine et le Musée
Révolutionnaire Chinois. Construit en 1959,
il est l’un des dix bâtiments publics les plus
importants de la place Tian’anmen, tout près
de la Cité Interdite. Aujourd’hui encore, il
représente un élément essentiel de l’histoire
de l’architecture chinoise moderne.
Dix agences d’architecture internationales ont
été invitées à concourir ; c’est le projet de
l’agence allemande Gerkan, Marg & Partners
(GMP) associée au Pékinois CABR qui a gagné
le concours devant Foster & Partners, Kohn
Pedersen Fox, OMA et Herzog & de Meuron.
A l’origine, le projet de GMP prévoyait la
démolition du musée existant. Le bloc central
était supprimé et l’espace ainsi créé, entre
l’ancien bâtiment et le nouveau, devait être
recouvert d’un toit suspendu en bronze. Après
de longues discussions avec le client et les
experts en architecture chinoise, le projet a été
modifié, dans le but d’harmoniser le nouveau
bâtiment à l’aspect extérieur de l’ancienne
construction, tout en faisant en sorte que neuf
et ancien soit parfaitement différenciable.
De cette manière le bâtiment illustrait bien la
continuité de l’histoire. L’objectif était d’éliminer
la structure centrale et de réunir l’aile nord et
l’aile sud en un seul complexe de bâtiments.
28
Modification du projet
Meinhard von Gerkan
et Stephan Schütz avec Stephan Rewolle
Responsables du projet
Matthias Wiegelmann
avec Patrick Pfleiderer
Direction du projet
Beijing Guojin Consultants Co., Ltd.
Entreprise chinoise partenaire
et ingénierie électrique
CABR (Chinese Academy
of Building Research)
Technologie événementielle
et acoustique
Müller-BBM Group
ADA Acoustic Design Ahnert
Ingénierie Structure
schlaich bergermann und partner
CABR - Chinese Academy
of Building Research
Projet d’éclairage
conceptlicht GmbH
TsingHua Design Institute
Photos : Christian Gahl
1. L’entrée sur la place Tiananmen
2. Le pavillon central aux murs revêtus de rouge
Façade
SuP Ingenieure GmbH
2
Le pavillon de 260 mètres de long fait office de
zone d’accès central, puis s’élargit pour embrasser
l’entrée principale sur la place Tian’anmen.
Le “forum” ainsi créé sert d’atrium et d’espace
évènementiel multifonctionnel, avec toutes les
offres de services destinés au public, à savoir :
une cafétéria, une salle de thé, des librairies,
des boutiques de souvenirs, la billetterie et des
toilettes. La division en trois parties, caractéristique
des bâtiments historiques chinois, domine
également le design du “forum”. La base en pierre
sert de plateforme à la structure en bois, refermée
par un plafond à caissons. Ce plafond à caissons,
qui s’étend sur l’ensemble du forum et sur le hall
central, est éclairé par un appareil conçu par
iGuzzini spécialement pour cette application. Avec
cet appareil, l’éclairage contribue à l’atmosphère
chaleureuse souhaitée pour l’ensemble du
bâtiment. Cette atmosphère chaleureuse nait aussi
d’une utilisation harmonieuse des matériaux : le
sol et les murs sont en granit, alors que les murs
de la galerie, située au-dessus, sont recouverts de
bois. Les pièces importantes se distinguent par
l’utilisation de matériaux différents. Un revêtement
rouge, qui améliore l’acoustique, vient habiller les
murs du théâtre et du pavillon central, situé à
l’opposé de l’entrée principale ouest. L’entrée
principale est toujours orientée vers l’ouest, mais
pour la première fois, les entrées nord et sud sont
reliées par le “forum”.
L’architecture de l’espace est une interprétation
contemporaine d’éléments traditionnels des
bâtiments chinois. Cela apparait déjà clairement
dans la cour ouest, à laquelle on accède par de
larges marches qui rappellent celles que l’on trouve
devant l’enceinte des temples de la Cité Interdite,
située juste derrière. Face à la place Tian’anmen,
l’entrée ouest du bâtiment, le “Mengguobao”, se
distingue par une série de merveilleuses colonnes,
reliées entre elles par une poutre transversale,
inspirée de l’architecture des temples et des palais,
qui supporte le toit : dans l’architecture chinoise,
ce système sophistiqué de constructions en
poutres étagées supportant les toits des palais
impériaux s’appelle “dougong”.
incontroluce 24
29
Projets
Le Musée National de Chine
3. Le Forum
4. Le style traditionnel des colonnes et des fenêtres
transposé en langage contemporain
5. L’entrée ouest
4
5
La façade ouest du nouveau bâtiment est
conçue de façon similaire.
Les portes d’entrée sont faites de plaques de
bronze ajourées qui filtrent la lumière du jour.
Elles procurent ainsi une atmosphère de
sérénité, pareille à celle des bâtiments chinois
traditionnels avec leurs persiennes décorées.
L’idée de ces portes ajourées est venue d’un
extraordinaire panneau antique en bronze,
faisant partie de la collection du Musée National
qui compte des millions d’œuvres. Cet ornement
se retrouve également dans la forme des
balustrades à l’intérieur du musée. L’aile nord,
située face à l’avenue Chang’an, accueille
l’exposition sur l’histoire moderne de la Chine.
L’aile sud est occupée par les bureaux
administratifs et la bibliothèque.
Dans le nouveau bâtiment, les espaces destinés
aux expositions se répartissent sur quatre
niveaux au nord et au sud du pavillon central.
Celui-ci accueillera les réceptions officielles,
banquets et autres événements de ce type.
Sous le pavillon central se trouvent un cinéma
et une salle multifonctionnelle. Cette dernière,
qui dispose d’une excellente acoustique, servira
non seulement de salle de conférence, mais
aussi de salle de concert et de théâtre.
Le rez-de-chaussée et les sous-sols accueillent
les laboratoires et les ateliers du musée ainsi
que les entrepôts et le parking souterrain.
incontroluce 24
31
Projets
Le Palazzo Lombardia
Client
La Région Lombarde
Projet architectural
Pei Cobb Freed & Partners
avec Caputo partnership
Sistema Duemila
Milan, Italie
1
2
Le Palazzo Lombardia, nouveau siège des
bureaux de la Région Lombarde, vient s’accoler
au Palazzo Pirelli, ancien siège de l’Exécutif
régional. Il se compose de bâtiments
sinusoïdaux de 7 et 9 étages et d’une tour
centrale de 39 étages, haute de 161 mètres.
L’ensemble a été conçu pour répondre aux
principes d’accessibilité et de respect de
l’environnement.
Les bâtiments de 7 et 9 étages qui constituent
le Palazzo Lombardia sont au nombre de quatre.
Ils concentrent tous les Assessorats et les
Directions Générales, ainsi que les fonctions
culturelles, de loisirs et de service.
Aux niveaux R0 et R+1 sont réunis un espace
d’exposition, un auditorium multifonctionnel,
une école maternelle, un gymnase, une salle
de conférence de 500 places, une bibliothèque,
le Spazio Regione (Bureau des relations avec
le public de la région lombarde), le Secrétariat
général, plusieurs espaces de rencontre et
autres restaurants, bars, cafétérias et boutiques.
La tour accueillera quant à elle, les bureaux
politico-administratifs de la présidence, les
bureaux de représentation, la salle du conseil
et la salle de presse. Les derniers étages du
gratte-ciel sont destinés au public avec un
belvédère multifonctionnel et une terrasse.
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Entreprise adjudicataire
Infrastrutture lombarde spa
Photos : Paolo Carlini
1. Image de synthèse du projet de Pei Cobb Freed & Partners
Projet d’éclairage
Studio Voltaire - Jacopo Acciaro
2.3. Bureau de la présidence
L’œuvre est destinée à accueillir à la fois des
fonctions administratives, culturelles, de
représentation et de loisirs. Le tout s’organise
autour d’une grande place couverte de près
de 4 000 mètres carrés, avec des milliers de
mètres carrés de verdure, une nouvelle piste
cyclable sur la via Restelli et des jardins
suspendus sur les toits. On trouve aussi des
installations éco-durables d’avant-garde pour
le chauffage, la climatisation et la production
d’énergie électrique (pompes à chaleur à haut
rendement qui utilisent l’eau des nappes,
panneaux photovoltaïques intégrés aux façades
vitrées de la tour). Aucun combustible fossile
n’est utilisé.
iGuzzini a réalisé l’éclairage du bureau de la
Présidence avec des appareils à faible impact
visuel, dont certains permettent de réaliser des
effets lumineux colorés.
Deux gorges lumineuses, réalisées avec des
iN60 encastrés dans le plafond, éclairent la
zone où se trouve le bureau. Les autres parties
de la pièce sont éclairées avec des Hub
équipés de lampes fluorescentes, des encastrés
Lineup RGB installés derrière un rideau, et des
encastrés Deep Laser à LED. Au rez-dechaussée du bâtiment, l’éclairage du grand
auditorium a été réalisé avec des Reflex
Professional halogènes. Au premier étage, la
salle de conférence est équipée de Reflex à LED
Fortimo. Le hall est éclairé avec des Bespoke.
Les encastrés Reflex Professional iodures ont
été utilisés pour l’éclairage de la réception à
double hauteur et pour celui de la zone d’arrêt
devant les ascenseurs. Pour les bureaux, le
choix s’est porté sur les suspensions Lens basse
luminance. Toutes les circulations et zones
de passage, du 32ème au 35ème étage, sont
éclairées avec les encastrés The Reflex
Professional équipés de lampes fluorescentes.
Le concours international lancé pour ce projet
a reçu 98 candidatures provenant de
prestigieuses agences d’architecture du monde
entier. 10 projets avaient été admis à concourir
et c’est finalement celui de Pei Cobb Freed
& Partners de New York, Caputo partnership
et Sistema Duemila (tous deux de Milan) qui
l’a remporté.
3
incontroluce 24
33
Projets
Le style colonial a Sihlcity : lumière
pour le nouveau magasin Colonys
Maîtrise d’ouvrage
its COMPANYS AG
Concept/Architecture/Design
Ivo Tschümperlin/retailpartners
Zurich, Suisse
1
Le magasin de chaussures et d’accessoires
Colonys, qui a ouvert ses portes à Zurich,
offre à ses clients une atmosphère inspirée
de l’époque coloniale.
L’inauguration de la boutique Colonys dans le
centre commercial Sihlcity de Zurich en avril
2011 a constitué un événement retentissent.
La marque Colonys, du groupe its Companys
AG, propose une large gamme de chaussures
et d’accessoires de mode pour homme et
femme. “Nous voulons qu’en entrant dans notre
boutique, nos clients se sentent enveloppés par
le bien être d’une ambiance inspirée des pays
du sud et de l’époque coloniale, oubliant pour
un instant la frénésie de la vie quotidienne”,
a déclaré Ivo Tschümperlin, PDG de Companys.
Retailpartners AG, spécialiste de l’agencement
de boutiques et d’architecture intérieure, a
développé, en étroite collaboration avec Ivo
Tschümperlin, une architecture de prestige
et une scénographie lumineuse sophistiquée
dont la réalisation a été confiée à iGuzzini.
L’objectif était de mettre en évidence le style
de Colonys.
Le projet s’est inspiré de l’atmosphère des
pays coloniaux, où les rayons chauds du soleil
pénètrent à travers les persiennes et viennent
éclairer les intérieurs sombres, créant ainsi
des jeux d’ombres et de lumières absolument
uniques.
34
Projet d’éclairage
retailpartners
Photos : Günter Laznia
1.2. Photo de l’intérieur
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione Schweiz AG
L’ambiance souhaitée est obtenue grâce à
l’utilisation de mobilier colonial et d’appareils
d’éclairage à LED haut rendement.
L’éclairage de la boutique, réalisé avec des
encastrés Reflex Professionnel à LED Fortimo,
est très léger. Du fait que les appareils ont été
réglés pour fonctionner à 40% de leur intensité
maximale, les personnes qui entrent dans la
boutique, ne se rendent pas compte de la
lumière au plafond.
Un plafond qui est ponctué d’images
ornementales rétro-éclairées, dont les motifs se
retrouvent un peu partout dans la boutique.
En opposition à la lumière tamisée du plafond,
les projecteurs viennent éclairer les articles placés
sur les étagères murales et les meubles
d’exposition, en leur donnant le relief qu’il se doit.
Le mobilier d’exposition, les vitrines et les
étagères sont éclairés avec les appareils X26.
Le fond de la boutique accueille un espace salon
lounge et les caisses. Alors que le reste de la
boutique a des couleurs chaudes et sombres qui
s’accordent avec le style colonial des pays du
sud, ici ce sont les matériaux clairs et un mobilier
blanc qui dominent. L’éclairage de cette partie de
la boutique est légèrement plus clair. Il est réalisé
par deux rangées de Ledstrip installées le long du
mur, au-dessus de la caisse et du salon.
Grâce au système d’installation, les clients ne
voient pas l’appareil, mais uniquement la lumière
provenant d’une gorge située entre le plafond et
les murs. Ce qui a pour effet de donner de la
profondeur à l’espace. L’intérieur de la boutique
Colonys, éclairée uniquement en LED, n’est pas
visible depuis l’extérieur : des lamelles placées
tout le long de la vitrine ainsi qu’une paroi à
l’entrée empêchent de voir à l’intérieur.
incontroluce 24
2
35
Projets
Le Repower Shop
Client
Gruppo Repower
Projet Architectural
Daniel Huber
Ilanz, Suisse
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione Schweiz AG
1
Le groupe Repower, acteur du secteur de l’énergie,
a ouvert un nouvel espace clients à Ilanz, dans
le canton des Grisons. Cet espace, appelé
“Repower Contact”, a été conçu par l’architecte
Daniel Huber. C’est là que Repower conseille
ses clients et les informe sur les nouveautés
en matière d’énergie. Le centre bénéficie d’un
design moderne, de technologies innovantes
et d’un éclairage réalisé uniquement en LED.
Daniel Huber, qui a choisi iGuzzini pour
l’éclairage, a conçu un projet dans lequel
l’architecture et les appareils d’éclairage
s’accordent parfaitement.
Le “Repower Contact” est divisé en trois ilots
modulaires qui ont chacun une fonction
différente : service clients, centre d’information
interactif et vente. Chaque ilot est identifié par
un cube. Ce cube, positionné exactement audessus du comptoir d’accueil, a exactement les
mêmes dimensions que ce dernier. Des Deep
Minimal orientables à LED sont encastrés dans
ces cubes et guident le client vers le comptoir
qui l’intéresse. Les écrans tactiles du centre
d’information interactif sont mis en évidence
grâce à l’éclairage ciblé des encastrés. Dans ce
projet, il fallait être attentif à ce que la lumière
ne se reflète pas dans les écrans encastrés dans
les comptoirs. L’architecte a donc positionné les
appareils de façon à ce que les points lumineux
soient décalés par rapport aux écrans.
36
Photos : Günter Laznia
1. Ilots modulaires
2. Zone d’exposition
La zone d’exposition est située au centre des
trois ilots. Elle est éclairée par des projecteurs
Primopiano à LED installés sur des rails.
Cette solution permet à Repower de déplacer
facilement les projecteurs et d’en adapter la
quantité en fonction de chaque exposition.
L’espace salon est éclairé par des suspensions
Perroquet qui créent une atmosphère intime
et chaleureuse.
L’utilisation d’appareils à LED a permis, malgré
un coût initial plus élevé qu’avec des sources
traditionnelles, de passer des 15-20 KW
nécessaires pour l’éclairage de cet espace de
133 m2, à une puissance de seulement 2 KW.
Avec une durée de vie nettement supérieure,
la LED permettra également de réduire les coûts
liés à la maintenance. Autre avantage, indirect
cette fois, la baisse des dépenses en climatisation
générée par la réduction de la charge thermique
de l’installation.
2
incontroluce 24
37
Projets
Le Centre Culturel Niemeyer
Client
Principauté des Asturies
Avilés, Espagne
Projet architectural
Oscar Niemeyer
Roberto Alonso Martínez
Javier Blanco García Castañón
Jair Rojas Valera
Almudena Fernández Menéndez
1
2
Le projet du Centre Niemeyer a été lancé par le
gouvernement espagnol et le Prince des Asturies.
L’objectif était la construction d’un complexe culturel
d’envergure internationale qui serve de moteur à la
relance économique et urbaine de la région de la
“ Ria ” (la vallée fluviale d’Avilés) actuellement en
pleine transformation industrielle. Le complexe a
transformé cette zone industrielle contaminée en
un espace voué à l’excellence et à la créativité.
Il est déjà devenu un symbole des Asturies
modernes et prospères du futur.
Une terre qui, sans perdre ses racines industrielles,
parie sur le développement durable, la technologie,
l’éducation et la culture comme autant de moteurs
de développement. Le centre est au cœur d’un des
plus ambitieux projets de réhabilitation urbaine en
Espagne : “ l’île de l’innovation ”, dont la réalisation
a été attribuée à l’équipe de Norman Foster dans le
cadre d’un concours international.
Le projet de l’architecte brésilien Oscar Niemeyer
a pour vocation de devenir un point de repère
en termes de production de contenus culturels.
Un lieu dédié à l’éducation, à la culture et à la
paix. Il s’agit là de la première réalisation de
Niemeyer en Espagne et selon ses propres mots
“de la plus belle et de la plus réussie qu’il ait
fait ailleurs qu’au Brésil”.
Le centre dispose également d’un Comité
consultatif international qui collabore avec
l’équipe dirigeante à la définition des objectifs
et à la préparation des contenus. Le comité
se compose de personnalités internationales
importantes : le réalisateur Woody Allen, le
scientifique Stephen Hawking, l’écrivain Paulo
Coelho et le créateur d’internet et vice-président
de Google, Vinton Cerf. Le centre a été ouvert
au public pour la première fois le 25 mars 2011.
Le complexe culturel se compose de cinq
espaces indépendants mais complémentaires :
l’Auditorium, la Coupole, la Tour d’observation
donnant sur la “Ria” et sur la ville, le Centre
polyvalent, la Place à ciel ouvert.
38
Architectes techniques
Manuel Gutierrez Torralba
Jaime Vila
Conception des installations
Euring Ingenieros
Felipe Cicujano Carrión
Everproject
José Manuel Fernández Arrufat
Structures
José María Macías Cano
ingegneria civile
Fhecor Ingenieros Consultores S.A.
structures
Photos : 274 Km
1. La Tour d’observation et la coupole
2. Maquette sans le Centre polyvalent
3. Coupole et Centre polyvalent
Partners Assistance
iGuzzini Illuminazione España S.A
3
Avec ses 26 mètres de haut, l’auditorium est le
bâtiment le plus élevé du Centre Niemeyer. C’est
aussi celui qui, du fait de la complexité de ses
formes, a posé le plus de difficultés pendant la
phase de construction. Il est doté de 961 fauteuils
et d’une caractéristique typique de l’architecture de
Niemeyer : ce qu’il appelle “le gradin
démocratique”, il n’y a pas de balcons, tout le
monde est au même niveau, sur le même plan.
Un des éléments les plus singuliers du bâtiment est
la “grande fenêtre”, qui permet d’ouvrir l’auditorium
sur la Place, et d’installer le spectacle à ciel ouvert.
Des milliers de personnes peuvent ainsi profiter du
spectacle. C’est le scénario idéal pour les grandes
manifestations : concerts, rencontres et réunions
culturelles internationales.
L’éclairage a été réalisé avec des encastrés Optica
équipés de lampes fluorescentes compactes et
gradables. Associés aux lignes de lumières intégrées
dans les plafonds acoustiques, ils permettent de
créer l’atmosphère adaptée à chaque événement.
La “Coupole” renferme un espace d’exposition de
2 000 m2. C’est une demi-sphère en béton projeté
dotée d’un magnifique escalier hélicoïdale. A
l’intérieur, un immense luminaire, dessiné par
Niemeyer, se détache du plafond. Ce luminaire,
qui à lui seul constitue un élément architectural,
est mis en valeur grâce à des encastrés Pixel.
Des appareils d’éclairage indirects, disposés sur
tout le périmètre de la coupole, procurent l’éclairage
général. L’association de ces deux solutions permet
de pourvoir à l’éclairage du volume sur ses deux
niveaux. Dans la zone d’exposition, située au
niveau inférieur, l’utilisation de projecteurs Tecnica
sur rail et équipés de plusieurs accessoires permet
d’adapter l’éclairage aux besoins de chaque
exposition. La Tour, haute de 20 mètres, est à la
fois le lieu d’observation du Centre et un espace
voué à la gastronomie. Celle-ci étant vue ici comme
une forme de culture comparable au cinéma, à la
littérature ou à la peinture. C’est là que se trouvent
le restaurant et le bar à cocktails.
incontroluce 24
39
Projets
Le Centre culturel Niemeyer
4. L’entrée de l’Auditorium
5. La Tour d’observation
4
Dans ces deux espaces, la disposition radiale des
appareils d’éclairage Action offre à la fois
l’éclairage général, avec les versions fluorescentes,
et l’éclairage d’accent avec les versions halogènes.
Grâce au système de gestion ces appareils
peuvent être pilotés de façon à adapter la lumière
à l’ambiance souhaitée : restaurant avec un
éclairage général ou lounge avec une lumière plus
intime.
Le Centre polyvalent accueille “le Cinéma”, unique
salle permanente des Asturies pour la projection
de films en version originale. Woody Allen est le
président d’honneur du Cinéma et consultant pour
la programmation cinématographique.
Ce bâtiment comprend également d’autres salles
de projection, ainsi que des bureaux administratifs
et le bar restaurant. Du fait qu’il s’agit d’un centre
multifonctionnel, l’éclairage a des caractéristiques
différentes selon les zones. Les encastrés Deep
Frame sont adaptés au fonctionnement de la salle
de projection. La boutique bénéficie à la fois d’un
éclairage général et d’un éclairage d’accent avec
la possibilité d’ajouter des projecteurs, le tout avec
un seul et unique système d’éclairage : le Action.
40
Projets
6
Le Centre culturel Niemeyer
La partie administrative nécessite quant à elle un
éclairage fonctionnel adapté aux postes de travail.
L’ensemble du bâtiment fonctionne comme un
volume unique dans lequel un seul type
d’appareil, l’encastré de sol Light Up, permet
à la fois de souligner les encadrements et
d’envelopper les murs. Pour cela, il a suffi de
combiner différentes optiques.
Oscar Niemeyer a conçu la place avec une
vocation d’ouverture sociale : “Une grande
place destinée aux hommes et aux femmes du
monde entier, une grande scène de théâtre sur
la “Ria” et sur la vieille ville d’Avilés”.
L’architecture de Niemeyer, toute blanche,
s’harmonise parfaitement avec un éclairage
en iodures ou au besoin avec des lampes
fluorescentes ou des LED teinte neutre.
La lumière orientée sur les volumes est
complétée par des points lumineux au sol.
Les projecteurs Maxiwoody permettent d’obtenir
un éclairage d’accent qui anime et donne du
dynamisme à la place.
Les piliers, qui soutiennent la passerelle reliant
l’Auditorium à la Coupole, sont soulignés par des
Linealuce, alors que les spots à LED encastrés
dans le sol enveloppent d’une lumière diffuse la
partie inférieure du tambour de la tour
d’observation.
Des appliques Comfort ont été installées sur
les murs des circulations extérieures, des bornes
Pencil autour du parking et des Systèmes Platea
sur les routes menant au centre.
7
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6. Le bar à cocktails, à l’intérieur de la Tour d’observation
7. Espace d’exposition à l’intérieur de la Coupole
8. L’intérieur de la coupole et le luminaire dessiné
par l’architecte
8
incontroluce 24
43
Culture d’entreprise
Éclairer plus ? Éclairer moins ?
Éclairer mieux !
Projet d’aménagement
de la Galerie
Studio Cerri & Associati
La Triennale, Galerie de l’architecture
12-17 avril 2011
Il s’agit là du deuxième rendez-vous d’un cycle
d’expositions proposé par iGuzzini sur le thème
des avancées observées dans le domaine de
l’éclairage.
L’édition 2009 de “Light-in-progress” amorçait
une analyse systémique des innovations
relatives à l’éclairage des centres urbains.
La question qui prévalait alors était “comment
éclairer mieux en dépensant moins?”.
L’idée de “ dépenser moins ” faisant ici autant
référence à l’aspect économique qu’à la notion
écologique : c’est un effort qui demande à tous
les acteurs d’avoir une approche différente,
c’est à dire une meilleure culture de la lumière.
Dans l’édition 2011 de “Light-in-progress”,
iGuzzini a proposé aux visiteurs un voyage en
3D sur Google Earth. Le voyage commence
par La Veneria Reale à Turin, passe ensuite par
Hambourg et l’Aquila, avant d’arriver à Beaune
en France.
Quatre équipes internationales, composées de
designers, d’architectes et de concepteurs
lumière, nous accompagnent en nous racontant
leurs projets et nous présentent leur façon
d’éclairer les espaces publics urbains.
Un voyage virtuel suggestif, dans lequel de
nouveaux systèmes d’éclairage, conçus
spécialement pour ces projets, mettent en
évidence l’innovation tant sur le plan technique
qu’en matière de design. Les interviews des
concepteurs sont projetées sur écran géant.
1
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Vidéo “More Light?
Less Light? Better light!”
Script et mise en scène
Hans Suter et Fritz Tschirren,
partners STZ
Effets 3D
Dario Caramelli
1. Luminaire de Michele De Lucchi pour la Venaria
Design sonore
General Jingles
Production
3DSwitch
Photos : Archives iGuzzini
2. Luminaire pour Hambourg
3. Projet d’Enzo Eusebi
Réalisation des interviews
Multivideo
4. Visiteurs pendant la projection du film en 3D
La Venaria Reale
Client : le Consortium de valorisation culturelle
“La Venaria Reale”
Produit : Venaria
Projet : AMDL
Mönckebergstrasse - Hambourg
Client : Trägerverbund Projekt Innenstadt e.V.
Produit : Ex-centric
Designer : Studio &Partners
Concepteur lumière : Tom Schlotfeldt
“Église de la résurrection (308)”, l’Aquila
Client : Fédération des Banques de Crédit
Coopératif Abruzzo et Molise
Produit : System 4in1
Projet : Enzo Eusebi- Nothing Studio
Beaune
Clients : la Ville de Beaune et Ineo
(groupe GDF-Suez)
Produits : appareils de la gamme
iGuzzini Illuminazione
Conception générale et direction artistique
du projet : Jean-François Touchard
Réalisation des films : CosmoAV
3
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incontroluce 24
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Culture d’entreprise
We want to be modern
Exposition dirigée par
Anna Maga, Anna Fra˛ckiewicz,
Anna Demska
Design polonais 1955-1968
provenant de la collection du Musée National de Varsovie
Varsovie, 4 février - 17 avril 2011
Organisée par
Miśka Miller-Lovegrove
avec la collaboration
de Małgorzata Benedek
1
Cette exposition, de plus de 180 objets provenant
de la collection du Musée National de Varsovie,
présente les éléments les plus représentatifs du
design polonais. La collection de design post-1945
du Musée National de Varsovie est la plus belle et
la plus complète de toute la Pologne. Tous les arts
appliqués de cette période y sont représentés :
céramiques, services en verre, textiles, mobilier,
objets du quotidien, magazines, photographies et
films. L’exposition présente une des périodes les
plus enthousiasmantes du design polonais, située
entre le dégel politique de 1955 et les
changements sociaux advenus en 1968.
En effet, en à peine plus d’une décennie, de
nombreuses expériences ont eu lieu, avec un
impact durable sur le design des années qui ont
suivi. Le dégel politique a conduit à un
embrassement inopiné du modernisme.
Pour les designers les plus éminents, comme
Roman Modzelewski ou Teresa Kruszewska, cela
ne s’est pas manifesté par un retour au
constructivisme, mais plutôt par l’émergence d’un
nouvel art aux lignes organiques, similaire au
travail d’Alvar Aalto ou encore de Charles et Ray
Eames. En matière de mobilier des essais étaient
réalisés en remplissant des cadres métalliques de
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Scénographie de l’exposition
Rafał Benedek
Antonina Benedek / Mesmer Studio
Communication Internationale
Paulina Shearing
The National Museum in Warsaw
Anna Pietrzyk-Simone
Young Creative Poland
Photo : Archives iGuzzini
1.2. Installation
3.4. Inauguration de l'exposition
Partners Assistance
iGuzzini illuminazione
2
3
4
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grillage, de nylon, de paille ou d’osier. Le résultat
final était plus proche de la sculpture que du
meuble.
iGuzzini a participé à l’événement en qualité de
partenaire technique pour l’éclairage.
Les projecteurs Lux ont été utilisés aussi bien
pour l’éclairage général de l’exposition que pour
l’éclairage d’accent visant à mettre en valeur
certaines pièces exposées.
L’exposition a été réalisée en collaboration avec
Young Creative Poland, une initiative de Miśka
Miller - Lovegrove et Anna Pietrzyk-Simone pour
promouvoir le design polonais.
Culture d’entreprise
Les usines à rêves :
Hommes, idées, entreprises et paradoxes du design italien
Triennale Design Museum, Quatrième édition
5 avril 2011 - 26 février 2012
A l’occasion du cinquantième anniversaire du
Salon du Meuble, le Triennale Design Museum de
Milan a dédié sa quatrième exposition aux
personnes, entreprises et projets ayant contribué
à l’histoire du design italien de l’après-guerre à nos
jours, ainsi qu’au succès international du Salon.
A travers un panorama d’objets emblématiques,
Alberto Alessi élabore un récit sur ce qu’il appelle
lui-même les “Usines du design italien”. D’un
côté, ce récit illustre la nature profonde de ces
usines et parle des pratiques très spécifiques
qu’elles ont développées pour exprimer à la
fois la valeur technique, l’aspect pratique et la
dimension poétique des produits. De l’autre,
il parle de la capacité et de l’habileté de ces
“ laboratoires de recherche ” à attirer les
designers du monde entier, désireux de travailler
en Italie pour l’excellence de sa production.
La scénographie, signée Martí Guixé donne
l’impression que les objets dialoguent avec les
créateurs. Les histoires des chefs d’entreprise
se mélangent à leurs biographies personnelles,
dans une atmosphère joyeuse et riche en
émotions et en suggestions. On retrouve cette
même atmosphère dans le graphisme de
l’exposition et dans le catalogue.
iGuzzini a contribué à la réalisation du catalogue
en fournissant des illustrations. De plus, le
Lingotto, appareil d’éclairage dessiné par Renzo
Piano pour le projet de restructuration de la
première usine Fiat (appelée Lingotto), fait partie
des objets exposés.
Directrice
Silvana Annicchiarico
Organisateur
Alberto Alessi
Projet d’agencement
et design graphique de l’exposition et du catalogue
Martí Guixé
Photos
Fabrizio Marchesi
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Culture d’entreprise
La French Touch présente dans les locaux d’iGuzzini France
son “Annuel Optimiste d’Architecture 2010”
Le 23 juin dernier, le collectif French Touch
Architecture était l’invité de la filiale française
d’iGuzzini à l’occasion du lancement de l’Annuel
Optimiste d’Architecture 2010.
Plus de 400 personnes, parmi lesquelles des
architectes, journalistes, étudiants et leaders
d’opinion, ont pris part à la quatrième édition
de cet événement. Le succès de cette initiative
confirme l’intérêt porté aux principes qui sont
à l’origine du collectif. Des principes auxquels
adhère entièrement iGuzzini, partenaire du
collectif depuis sa création.
La French Touch Architecture est née en 2007,
avec la volonté de réunir des architectes français
et de créer des tables rondes autour
de projets, en cours ou réalisés, favorisant
ainsi l’esprit d’équipe plutôt que
l’individualisme. Depuis 2008, la French Touch
publie chaque année un ouvrage intitulé
OPTIMISTE D’ARCHITECTURE ; une sélection
de réalisations répondant aux principes du
collectif, qui privilégient une architecture
populaire, partagée et attentive à son
environnement.
incontroluce 24
49
Culture d’entreprise
Les nouveaux locaux de notre
distributeur en Bulgarie
Dans le courant de l’année 2011, une série
d’initiatives a renforcé la présence d’iGuzzini
à Sofia et dans l’ensemble de la Bulgarie.
Les plus récentes ont trait à l’inauguration
des nouveaux locaux du distributeur exclusif
de la marque, Synthesis Design, et à la
sponsorisation de l’exposition de Nunzio Bibbò
auprès de l’Institut Culturel italien de Sofia.
Les nouveaux locaux de Synthesis s’étendent
sur 60 m2 dans un immeuble récent situé sur
le boulevard Bulgaria, en passe de devenir le
centre commerçant de Sofia. La collaboration
entre Synthesis Design et iGuzzini a commencé
il y a déjà dix ans.
Gregory Markov, directeur de l’entreprise, est
à l’origine de plusieurs projets d’éclairage
majeurs de la ville de Sofia. On lui doit
l’éclairage de l’Ambassade d’Italie en Bulgarie,
ou encore celui de la place face à la basilique
Sainte Sophie, bâtiment emblématique de
l’histoire de Sofia.
Ce nouvel espace est bien plus qu’un
showroom, c’est un lieu de rencontre pour
partager et diffuser la culture de la lumière.
La réussite de son inauguration en témoigne.
Photos : Daniel Ahchiev
50
Culture d’entreprise
Collaboration accrue
avec le Lighting Research Center de Troy
“Italie-Bulgarie : genèse d’un dialogue”
Musée des Arts Etrangers, Sofia
6 juin - 8 août 2011
iGuzzini était le partenaire technique de
l’exposition “Italie-Bulgarie : genèse d’un
dialogue”, au musée des Arts Etrangers de
Sofia en collaboration avec l’Institut Culturel
Italien.
Cette exposition s’insère dans le contexte de
la Biennale de Venise à laquelle sont liées
d’autres initiatives se déroulant en dehors de
la ville : La Biennale dans les Régions et 89
expositions qui se tiendront dans les Instituts
Culturels Italiens des principales capitales du
monde. Celles-ci seront reliées à l’Arsenal par
des écrans vidéo, afin de réaliser l’exposition
intitulée “Pavillon de l’Italie dans le monde à
la 54ème Exposition Internationale d’Art
Contemporain de la Biennale de Venise 2011”,
qui se tiendra dans le Pavillon Italien aménagé
cette année par l’architecte italien installé à
Barcelone : Benedetta Tagliabue Miralles.
C’est le sculpteur Nunzio Bibbò qui a été choisi
en qualité d’artiste italien vivant en Bulgarie.
L’exposition présentera 15 sculptures, 10
esquisses et une vidéo sur l’artiste. L’éclairage
a été réalisé au moyen de 12 Cestello sur pied
de 4,5m de haut, équipés de lampes
QR111 100W avec des optiques 6°, 24° ou
45° selon les besoins.
Le Lighting Research Center fait partie du
Rensselaer Polytechnic Institute de Troy, N.Y.
C’est le plus important centre de recherche
universitaire dédié au secteur de l’éclairage.
Depuis 1988, le LRC s’est forgé une réputation
internationale et est considéré comme une
source fiable d’informations sur les technologies,
applications et appareils d’éclairage. Le LRC offre
également des programmes de formation pour
les agences gouvernementales, les acheteurs,
les concepteurs lumière et autres professionnels
du secteur de l’éclairage. La collaboration entre
notre entreprise et le LRC a débuté en 1988
dans le cadre de la recherche SIVRA.
En février 2011, iGuzzini est entré dans le
LRC Partners Program et a été choisi par le
Rensselaer Polytechnic Institute Lighting
Research Center (LRC) pour coordonner les
efforts des organismes publics et privés dans le
développement de la recherche, de l’éducation
et de la technologie du secteur de l’éclairage.
Sont déjà membres du LRC Partners Program :
AES Latin America, California Energy
Commission, Con Edison, GE Lighting, New York
State Energy Research & Development Authority,
OSRAM SYLVANIA, Inc., Philips Lighting, Philips
Professional Luminaires North America, Swedish
Energy Agency, United States Environmental
Protection Agency, WattStopper, et Xcel Energy.
Informations complémentaires sur :
www.lrc.rpi.edu
Conférence de presse pour la présentation de l’exposition
avec Nunzio Bibbò et Anna Amendolagine,
directrice de l’Institut Culturel Italien de Sofia
incontroluce 24
51
Culture d’entreprise
Concours Light & Fashion
Moscou, Ambassade d’Italie, 14 juillet 2011
La cérémonie de remise des prix du concours Light
& Fashion s’est déroulée le 14 juillet dernier à
l’Ambassade d’Italie. Ce concours, qui a eu lieu
au printemps 2011, était ouvert aux cabinets
d’architecture et d’éclairagisme, ainsi qu’aux
étudiants.
L’événement faisait partie de la Semaine italienne
à “Krasnyj oktjabr”, (Octobre Rouge), une ancienne
usine de chocolat située au centre de Moscou,
transformée en un centre polyvalent dans lequel se
trouve l’école d’architecture et de design Strelka.
Cinquante projets de professionnels et vingt projets
d’étudiants ont été présentés. Le jury italo-russe,
présidé par Aldo Colonetti Directeur de l’IED
(Institut Européen du Design), et composé de
professeurs de la faculté d’architecture de Moscou,
a visionné les projets et évalué les solutions
imaginées pour éclairer une boutique de luxe, un
magasin mono-marque, une chaine de franchise
internationale et un magasin de grande
distribution.
Dans la catégorie “Professionnels” ont été primé :
Irina Alexeeva, avec le système d’éclairage
biodynamique Yutti Lamp. Un appareil à LED
proposé en deux versions : un plafonnier et une
suspension, avec une émission lumineuse
directe/indirecte.
Les différents modules, combinables entre eux,
permettent de créer des plafonds lumineux très
particuliers en transformant la lumière en un
véritable objet de décoration de la boutique. Elina
Shindler a également été récompensée pour ses
deux solutions lumineuses déclinées au masculin
et au féminin : la première est noire et carrée, la
seconde blanche et arrondie. Dans la catégorie
“Étudiants” le prix a été décerné à Olga Dmitryeva
avec son appareil BLISS. Un système en deux
versions – applique ou suspension – capable de
créer une infinité de combinaisons de couleurs.
Le système de gestion pour le changement de
couleur, proposé par l’étudiante de l’Institut
d’Electronique et de Technologie de l’Université
de Moscou, est particulièrement innovant. Autre
étudiante récompensée : Oksana Bazanova qui
a imaginé une utilisation très originale de la LED :
Tag’s, une petite étiquette lumineuse qui
s’accroche aux vêtements.
52
Culture d’entreprise
Le Prix
“Imprenditore Olivettiano 2011”
Centre d’études et de recherches
Ivrea, 30 mai 2011
Photos : Archives iGuzzini
1. De gauche à droite : Paolo Guzzini, Aldo
Colonetti, l’Ambassadeur d’Italie à Moscou
Antonio Zanardi Landi et son épouse
2. La cérémonie de remise des Prix
Le 30 mai 2011, Adolfo Guzzini a reçu le prix
Imprenditore Olivettiano 2011 “ pour avoir
présidé au développement de la société
iGuzzini Illuminazione, dans un effort constant
d’innovation et de recherche de beauté pour
l’architecture et le design, faisant de la lumière
un élément culturel. Les succès obtenus à
l’échelle mondiale sont le fruit du travail d’un
chef d’entreprise passionné et investi dans
plusieurs fonctions liées à l’architecture et au
design. Un homme qui a également su donner
une place importante à la collaboration et à
l’évolution professionnelle au sein de l’entreprise
et qui s’investit également au niveau régional
avec les écoles de formation technique et l’ISTAO
dont il assume la présidence ”. Créé en 2008
par l’association des Archives Historiques Olivetti,
le Prix est dédié à ces capitaines d’industries qui,
au-delà du territoire et du secteur dans lequel
ils opèrent, ont cueilli et constamment appliqué
cette vision de l’entreprise qui était celle
d’Adriano Olivetti. A savoir considérer l’entreprise
comme un système ouvert, voué à un échange
permanent avec l’extérieur. Une entreprise qui
se sente responsable du tissu économique et
social dans lequel elle évolue. Car elle y produit
non seulement des biens et des services, mais
aussi de la connaissance et de la culture.
Adolfo Guzzini a reçu le prix des mains de Laura
Olivetti, Présidente de la Fondation Adriano
Olivetti, et de Bruno Lamporghini, Président de
l’Association des Archives Historiques Olivetti.
Avec le prix “ Imprenditore Olivettiano 2011”,
Adolfo Guzzini a eu le privilège de se voir
remettre une Lettera 22, la célèbre machine à
écrire qui a marqué l’histoire de l’entreprise
Olivetti. Cette année le prix a également été
remis à Gianluca Martino, fondateur de Smart
Projects à Scarmagno.
Photo : Eugenio Cacciola
pour les Archives Historiques Olivetti
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53
Culture d’entreprise
L’Accord entre iGuzzini et l’Université
Tongji de Shanghai
Professional Lighting Design Convention
Une dimension nationale
pour les archives Historiques iGuzzini
Madrid, 19 - 22 octobre 2011
En février 2011, iGuzzini et l’Université Tongji ont
signé un accord visant à définir une collaboration
entre la filiale chinoise et l’université.
Cette collaboration se concrétisera par une bourse
d’étude versée par l’entreprise aux deux étudiants
les plus méritants du Campus sino-italien de la
faculté d’architecture et d’ingénierie.
L’université impliquera iGuzzini dans toutes les
initiatives universitaires, y compris lors de
collaborations avec d’autres universités.
L’université organisera chaque année des ateliers
sur le thème de l’éclairagisme auxquels
participera iGuzzini. De plus un système de
partage des informations relatives aux étudiants
sera créé pour permettre une évaluation des
opportunités d’emploi ou de formation.
iGuzzini participera à la troisième édition de
la Professional Lighting Design Convention,
organisée par la Professional Lighting Design
Association, avec la présentation d’“Une
proposition pour un plan lumière de la vieille
Havane”. Ce projet fera également l’objet d’un
panneau d’affichage.
En mars 2011, les archives historiques d’iGuzzini
ont été déclarées archives d’intérêt national.
Au cours de l’année 2011, certaines initiatives
autour du thème des archives d’entreprises se
sont concrétisées. À l’occasion des 150 ans de
l’Unité italienne, Rai Educational et la Direction
Générale des Archives du ministère de la Culture
italien, redécouvrent le patrimoine historique des
archives. Elles sont la mémoire des hommes, des
idées, du travail du peuple italien. Elles ont servi
de base à un projet télévisuel en cinq épisodes
qui a été présenté au siège de la Treccani à Rome
le 7 mars (première diffusion sur Rai Tre et Rai
Storia le 17 mars). Chaque épisode est consacré
à une typologie d’archive.
iGuzzini est présent dans le premier épisode aux
côtés d’Enel, Martini et Rossi, Barilla, Piaggio.
Depuis le 24 juin le Portail Archives d’Entreprises
imaginé et encouragé par la Direction Générale
pour les Archives du ministère de la Culture
italien, en collaboration avec une trentaine de
fondations et d’archives historiques d’entreprises,
a été mis en ligne.
La réalisation de ce portail permet de mettre en
ligne les expériences des entreprises italiennes
publiques et privées et de valoriser la culture
d’entreprise italienne, tout en sauvegardant les
archives historiques.
Massimiliano Guzzini et le professeur Fang
lors de la signature de l’accord
54
Culture d’entreprise
Le portail met à la disposition d’un large public,
principalement des jeunes et des étudiants,
un répertoire riche d’éléments d’archives, de
bibliographies et de contenus rédactionnels
(dossiers thématiques, chronologies nationales
et territoriales de 1861 à nos jours, biographies
de plus de 150 chefs d’entreprises). Un groupe
de professeurs de l’université Bocconi travaille
sur ce projet en collaboration avec l’Institut de
l’Encyclopédie Italienne.
iGuzzini et les autres sociétés du groupe ont
adhéré à ce projet. Le portail compte aujourd’hui
plus de 30 entreprises partenaires dont les plus
grands noms du panorama industriel italien.
iGuzzini fait également partie du Système
d’Information Unifié pour la Supervision des
Archives, connu sous l’acronyme SIUSA.
Il sert de point d’accès pour la consultation et la
recherche d’archives non étatiques, publiques et
privées, conservées en dehors des Archives d’État.
Le système présente les Fonds d’archives
disponibles avec une articulation multi-niveaux :
ceux qui, au cours de leur activité, ont produit
la documentation (organismes, personnes et
familles) et ceux qui la conservent. On trouve
aussi des fiches d’information historiques et
institutionnelles d’ordre général qui permettent
une meilleure compréhension du contexte.
Informations complémentaires sur
www.imprese.san.beniculturali.it
http://siusa.archivi.beniculturali.it
Croquis de Bruno Gecchelin
pour le projecteur Shuttle
incontroluce 24
55
24
Incontroluce
II. 2011
Incontroluce
Revue semestrielle internationale
sur la culture de la lumière
XIIIe année, 24
Rédaction
Centre d’études et de recherche iGuzzini
Fr.ne Sambucheto, 44/a
62019 Recanati MC
Tél : +39 071 7588250
Fax : +39 071 7588295
[email protected]
iGuzzini illuminazione spa
62019 Recanati, Italy
via Mariano Guzzini, 37
Tél : +39 071 75881
Fax : +39 071 7588295
[email protected]
www.iguzzini.com
Vidéo : 071-7588453
Projet graphique
Studio Cerri & Associati
Éditeur
iGuzzini illuminazione spa
Ont collaboré à ce numéro
iGuzzini illuminazione China Ltd.
iGuzzini illuminazione Deutschland GmbH
iGuzzini illuminazione España S.A.
iGuzzini illuminazione France
iGuzzini illuminazione Schweiz AG
iGuzzini illuminazione UK
E.C.C. Lighting Ltd
L.S.I. Systems Pvt. Ltd
Tepta Aydınlatma, Turquie
Photo de couverture
Carlo Anastasio
Achevé d’imprimer en : Octobre 2011
Tecnostampa, Recanati
La rédaction décline toute responsabilité quant aux
inexactitudes et aux omissions dont pourrait être
entachée la liste des crédits relatifs aux projets et
fournis par nos collaborateurs.
Toute réintégration ou rectification sera effectuée
dans le prochain numéro.
III
9.2642.000.0
Jean-François Touchard / Cubo / Arkitektfirmaet Nord / JASMAX /
Jean-Michel de Poulpiquet (ARCAD) / Enric Ruiz-Geli, Cloud 9 /
DV Architects / Graven Images / Lucent Consultants / Studio
Annunziata e Terzi / Tom Schlotfeldt, Schlotfeldt Licht / BAC S.A. /
Opendark S.A. - Karin Vásquez / Meinhard von Gerkan / Stephan
Schütz / Stephan Rewolle / Doris Schäffler conceptlicht GmbH /
TsingHua Design Institute / Pei Cobb Freed & Partners / Caputo
partnership / Sistema Duemila / Studio Voltaire - Jacopo Acciaro /
Ivo Tschümperlin / retailpartners / Daniel Huber / Oscar Niemeyer /
Roberto Alonso Martínez / Javier Blanco García Castañón / Jair
Rojas Valera / Almudena Fernández Menéndez.