Con il Patrocinio di Sala Verdi del Conservatorio – Via Conservatorio, 12 – Milano Lunedì, 4 maggio 2015 – ore 21.00 SERIE «FESTIVAL OMAGGIO A MILANO» 2015 «Il suono del secolo: George Gershwin e l'America musicale» ORCHESTRA DEL CONSERVATORIO DI MUSICA «ARRIGO BOITO» DI PARMA Direttore ELISEO CASTRIGNANÒ Pianista ROBERTO CAPPELLO e un racconto di Luca Scarlini GEORGE GERSHWIN (1898 - 1937) CONCERTO IN FA MAGGIORE PER PIANOFORTE E ORCHESTRA Allegro, Adagio - Andante con moto - Allegro agitato «UN AMERICANO A PARIGI» PER ORCHESTRA «RAPSODIA IN BLU» PER PIANOFORTE E ORCHESTRA _____________________ ORCHESTRA DEL CONSERVATORIO DI MUSICA «ARRIGO BOITO» DI PARMA Nasce con l’obiettivo di offrire ai propri studenti la possibilità di confrontarsi con il grande repertorio sinfonico, favorendo così l’avvio alla professione dei giovani musicisti. Il Direttore del Conservatorio Roberto Cappello, convinto della valenza didattica di tale iniziativa, con il prezioso contributo dei docenti, ha avviato l’attività dell’Orchestra favorendo la realizzazione di una impegnativa programmazione concertistica in importanti Teatri quali l’Auditorium Conciliazione di Roma, l’Auditorium Paganini di Parma, il Teatro Regio di Parma, il Teatro Civico di Vercelli etc.., con direttori quali Battistoni, La Vecchia, Delfrate, Pagliari, Martelli, Veneri, Cilluffo e Maschio. Oltre al grande repertorio sinfonico, particolare attenzione viene dedicata alla musica del Novecento; quest’anno per il ventennale dalla scomparsa del compositore Margola sono stati eseguiti Concerti inediti per strumento solista e orchestra, proposti in un cofanetto di prossima pubblicazione, interamente dedicato all’opera sinfonica e cameristica del Maestro bresciano. Dal 2014 il Conservatorio Boito è presente nella stagione del Regio di Parma e del Valli di Reggio Emilia, con un proprio titolo in cartellone: la farsa rossiniana “La cambiale di matrimonio”, che ha visto protagonisti, oltre alla compagine orchestrale, gli allievi della scuola di canto. Nella stagione 14-15 l’attività dell’Orchestra proseguirà nell’ambito della programmazione del Teatro Luciano Pavarotti di Modena, del Teatro Regio di Parma, del Teatro Sociale di Pinerolo… L’Orchestra è ospite per la quarta volta di Serate Musicali, sempre con Roberto Cappello al pianoforte: 3 giugno 2013: Beethoven Concerto n.5 in mi bemolle maggiore op.73 «Imperatore» - Ciaikovski Concerto n.1 in si bemolle minore op.23; 9 gennaio 2014: Mozart Ouverture da “Le Nozze di Figaro” K.492; Concerto n.20 in re minore K. 466 – Rachmaninov Concerto n. 2 in do minore op. 18; 19 maggio 2014: Grieg Concerto in la minore op. 16 - Dvorak Sinfonia in mi minore op. 95 “Dal Nuovo Mondo”. VIOLINI I Luigi Mazza *** Nicola Tassoni ** Antonio Lubiani Giulia Chiapponi Tetyana Fedevych Francesca Fratino Lorenzo Tagliazucchi Inesa Baltatescu Simona Cazzulani Anna Carrà Camilla Bonanini Diana Neamtu Laura Martini VIOLINI II Grazia Serradimigni ** Francesco Bonacini Jacopo Cavalli Eliana Marsigliante Beatrice Marozza Marianna Parcianello Elisabetta Nicolosi Veronica Solimei Veronica Lamioni Mara Conti Anna Capovilla Emanuele Trivioli VIOLE Marco Toscani ** Roberto Ilacqua Alberta Stefani * Luciano Cavalli Maurizia Tagliavini Serafima Gorskova Sebastiano Airoldi * Marco Romeo Zhanna Mari Zakuplekova OBOI VIOLONCELLI Massimo Ferraguti ** Pietro Reverberi * Alessandro Protani ** Silvia Sciolla Rocco Canuti Ferdinando Sestito Francesco Saccò Salvatore Iaia Alessandra Longhi CONTRABBASSI Donato Bandini ** Ugo Micciola * Daniele Bonacini Salvatore La Mantia Andrea Grossi Margherita Vezzani Giacomo Scaramuzza FLAUTI E OTTAVINO Jagoda Pietrusiak ** Claudia Rosi * Cinzia Zucchi ** Fabrizio Oriani ** An Qi CORNO INGLESE Gabriele Mendolicchio * CLARINETTI Roberto Contini * Manuel Romei BASSO TUBA Giovanni Gatti * SAX Luisa Rosso Roberto Vignoli ** Luca Crusco ** Michele Grassani Matteo Valentini Giovanni Palandri Gaetano Lettieri FAGOTTI TIMPANI CL BASSO Luca Reverberi ** Federica Zanotti CORNI Andras Balla ** Tea Pagliarini ** Carlo Baroni * Federica Bazzini TROMBE Matteo Beschi ** Marco Catelli Giuseppe Errico Simone Curzi TROMBONI Riccardo Gatti ** Danilo Grassi ** PERCUSSIONI Vittorio Licci Paolo Nocentini Carlo Alberto Chittolina Saverio Rufo BANJO Vincenzo Moramarco ** CELESTA Leonardo Spadaro ** *** Di Spalla ** Prima Parte * Docente Si raccomanda di spegnere i telefoni cellulari. É vietato registrare senza l’autorizzazione dell’Artista e dell’Organizzazione. ELISEO CASTRIGNANÒ - Ha studiato direzione d’orchestra con Dorsi, Bellugi, Aprea e Samale, seguendo i corsi di specializzazione della Fondazione “I Pomeriggi Musicali” di Milano, i corsi di alto perfezionamento della “Scuola di Musica di Fiesole” e della “Royal Danish Academy of Music” di Copenhagen tenuti da Lehtinen e da Panula. Ha conseguito il Master in direzione d’orchestra al Conservatorio di Foggia con Renzetti, Bartoletti, Jia, Shambadal, che gli hanno assegnato all’unanimità la borsa di studio come miglior allievo del corso. Il suo repertorio spazia da Britten a de Falla, da Bach a Nyman, del quale ha diretto la prima assoluta italiana della Sinfonia n. 2. Inoltre ha diretto i Solisti dell'Accademia del Teatro alla Scala, il Coro e l'Orchestra del Bergamo Musica Festival in occasione del 214° anniversario della nascita di Donizetti e di recente ha debuttato al Teatro Petruzzelli di Bari in un concerto dedicato al compositore Silvestro Sasso in occasione del centenario dalla nascita. Come direttore ospite, ha diretto le Orchestre: del Lirico di Cagliari, la Sinfonica “Tito Schipa” di Lecce, della Provincia di Bari (esecuzione in prima mondiale di composizioni sacre di Scardicchio e Maiellari), la “Nuova Cameristica” di Milano, la “Galilei” di Fiesole, l'Orchestra della Magna Grecia di Taranto, la “Florence Symphonietta” di Firenze, la “Danish Radio Symphony” di Copenhagen, l'Orchestra della Radio di Atene, la “Kapu Bandi” di Helsinki, la Sinfonica di Bourgas, la Giovanile “Sammartini” di Lecce e l'Orchestra del Conservatorio di Parma, invitato da Cappello, al Comunale “Pavarotti” di Modena e nella “Sala Verdi” di Milano. Contemporaneamente ha diretto “Aida” (Orchestra dell’Opera di Cluj), “Pagliacci” (Orchestra del Teatro di Kiev) e, nell'ambito della Stagione Lirica di Tradizione 2011 di Lecce, “Il barbiere di Siviglia”, oltre a diversi concerti lirici. Fondamentali per la sua formazione musicale sono stati gli anni dedicati all'opera in Italia e all'estero. Ha collaborato come maestro sostituto e suggeritore con il Lirico Sperimentale di Spoleto, con il Teatro Grande di Brescia, il Donizetti di Bergamo, con il Politeama Greco di Lecce; in qualità di maestro del coro e direttore musicale di palcoscenico con in Cina, a Barcellona, a Tokyo, a Praga e in Germania. Collabora con Cappello, Rana, Burchuladze, Cordella, Esposito, Giménez, Kunde, Praticò, Rancatore, Regazzo, Theodossiou. Attualmente è il Direttore musicale del salentino "Festival delle Arti". ROBERTO CAPPELLO - Tecnica trascendentale, raffinatissima sensibilità artistica e spirituale, costante impegno culturale e intellettuale nella scelta del repertorio volto a esaltarne i più alti contenuti, pongono l’arte interpretativa di Roberto Cappello ai vertici del concertismo contemporaneo. Dopo la vittoria del Premio Busoni (1976), ha iniziato una grande e nobile carriera che lo ha visto acclamato protagonista nelle sale più prestigiose di tutto il mondo, sia nelle vesti di solista, che con orchestra e formazioni da camera. All’intensa attività concertistica, affianca con esemplare rigore e impegno quella didattica, che prevede numerose master-class, seminari e corsi di perfezionamento. É costantemente invitato a presiedere le giurie di concorsi pianistici nazionali e internazionali. Attualmente ricopre la carica di Direttore del Conservatorio di Musica “Arrigo Boito” di Parma. Cappello è stato uno dei tre pianisti a inaugurare l’attività di Serate Musicali dopo la sua vincita al Concorso Busoni, nel lontano autunno 1976 e da allora è tornato regolarmente a suonare per la nostra Società, di cui è uno degli Amici più fedeli. LUCA SCARLINI - Scrittore, drammaturgo, performance artist, laureato in storia dello spettacolo a Firenze, insegna tecniche narrative alla Scuola Holden di Torino e ha collaborato con numerose istituzioni teatrali italiane ed europee (National Theatre di Londra, Festival MITO, compagnia Lod a Ghent, Festival Opera XXI ad Anversa, La Batie a Ginevra). Scrive per la musica e per la danza; tra i suoi lavori recenti la drammaturgia per King Arthur di Dryden/Purcell per la messinscena ed esecuzione di Motus con Sezione Aurea. Dal 2004 al 2008 è consulente artistico del Festival MilanOltre al Teatro dell’Elfo di Milano. È stato direttore artistico di TTv a Bologna, ha coordinato le attività della Capitale Mondiale del Libro a Torino. Ha insegnato Storia della Moda all’Accademia di Brera e a IED Moda a Milano, Barcellona e Firenze. Ha collaborato alle mostre Ispirazioni e visioni e Marilyn al Museo Ferragamo di Firenze e ha ripubblicato La penultima moda di Alfredo Panzini. Ha scritto numerosi saggi sulla relazione tra la moda e le arti, pubblicati in italiano e inglese. Tra i suoi libri recenti: Lustrini per il regno dei cieli (Bollati Boringhieri), Sacre sfilate (Guanda), dedicato alla moda in Vaticano, Un paese in ginocchio (Guanda), La sindrome di Michael Jackson (Bompiani), Andy Warhol superstar (Johan and Levi), Siviero contro Hitler (Skira), Memorie di un’opera d'arte (Skira). È il coordinatore del programma “Museo Nazionale” di Radio3 attualmente in onda il sabato e domenica alle 13; lo scorso autunno ha condotto tre appuntamenti dedicati alla storia dell’Operetta, organizzati dagli Amici di Serate Musicali alla Società del Giardino e alla GAM di Milano. GEORGE GERSHWIN CONCERTO IN FA MAGGIORE PER PIANOFORTE E ORCHESTRA Il Concerto in fa maggiore rappresenta il momento in cui l’autore, dopo il successo della popolarissima Rapsodia in blu, intende essere considerato come compositore a tutti gli effetti e quindi in grado di orchestrare da solo le proprie opere (cosa che non era stata ancora possibile nel caso della Rapsodia). Fu scritto su commissione del direttore d’orchestra Walter Damrosch, che presentò per la prima volta l'opera dirigendo la New York Symphony Orchestra con solista Gershwin il 3 dicembre 1925 nella Carnegie Hall di New York. Il brano alterna momenti in cui si avverte un possibile influsso di Rachmaninov ad altri in cui prevale nettamente l’impronta del jazz sinfonico. La struttura è in tre movimenti, dove il terzo movimento reintroduce in parte i temi musicali dei primi due. UN AMERICANO A PARIGI, PER ORCHESTRA La struttura musicale di “Un Americano a Parigi”, per ammissione dello stesso autore, era stata influenzata dalla moderna musica europea che, a sua volta, era pregna di impulsi, stimoli e ritmi dell’America dell’era della macchina. Dice infatti Gershwin: «È mia intenzione ritrarre le impressioni di un visitatore americano a Parigi, come cammina attraverso la città, ascolta i vari rumori della strada e assorbe l’atmosfera francese. L’allegra sezione iniziale è seguita da un blues molto intenso con un forte sottofondo ritmico. Il nostro amico americano, forse dopo essere entrato in un caffè e aver bevuto un po' improvvisamente soccombe alle fitte della nostalgia di casa, si mette ad osservare attentamente lo spettacolo della vita parigina. Alla fine i rumori della strada e l’atmosfera francese trionfano su tutto». RAPSODIA IN BLU PER PIANOFORTE E ORCHESTRA All’inizio degli anni ’20, a New York iniziava a diffondersi la fama di Gershwin e Paul Whiteman, direttore di una delle più note orchestre di musica leggera dell’epoca, gli chiese di comporre un Concerto per pianoforte in stile jazz. Gershwin si dichiarò d’accordo ma, pensando si trattasse di un ipotetico impegno a lungo termine, dimenticò in fretta tutta la faccenda. Grande fu il suo stupore quando, poco tempo dopo, apprese dalla lettura del New York Tribune che, di lì nel giro di un paio di settimane, la Aeolian Hall avrebbe ospitato una serata di gala, durante la quale era prevista anche l’esecuzione di un “Concerto per pianoforte” di Gershwin. In preda al panico, il compositore si precipitò da Whiteman per risolvere in qualche modo la questione e, dopo accese discussioni, i due giunsero infine a un accordo, secondo il quale, nei pochi giorni che mancavano all’appuntamento, il compositore si impegnava esclusivamente nella stesura della base musicale di una Rapsodia per pianoforte e orchestra. Al resto avrebbe pensato Ferde Grofé, uno dei più interessanti musicisti del Novecento americano, che all’epoca era il fedele arrangiatore di Whiteman, nonché pianista della sua orchestra. Fu così che, il 12 febbraio 1924, alla Aeolian Hall di New York, la Rapsodia in blu fece il suo debutto ufficiale in una versione per pianoforte e jazz band, con Gershwin al pianoforte (che improvvisò, non avendo avuto il tempo di scrivere la partitura). PROSSIMI CONCERTI Lunedì 11 maggio 2015 – ore 21.00 (Sala Verdi del Conservatorio) (Valido per Serie A+F; F; COMBINATA 1; F1; ORFEO 1) «Galà in onore del flautista Sir JAMES GALWAY» SIR JAMES GALWAY, LADY JEANNE GALWAY e THE GALWAY CHAMBER PLAYERS W. A. MOZART Quartetto in re maggiore K.285 (fluto, violino, viola, cello) - L. V. Beethoven Serenata in re maggiore op. 25 (flauto, violino, viola) - F. J. HAYDN London Trio n.1 in do maggiore, Hob. IV:1 (flauti e cello con Lady Galway) - W. A. MOZART Quartetto K. 285b (flauto, violino viola, cello) Biglietti: Intero € 25,00 - Ridotto € 20,00 Lunedì 18 maggio 2015 – ore 21.00 (Sala Verdi del Conservatorio) *«EXPO in città: EUROPA» (Valido per Serie A+F; F; COMBINATA 1; F1; ORFEO 1) ORCHESTRA DI PADOVA E DEL VENETO - Concertatore e violino solista FEDERICO GUGLIELMO - Flauti MARIO FOLENA, RICCARDO POZZATO - Clavicembalo ROBERTO LOREGGIAN G.F. HAENDEL Concerto Grosso op. 6 n. 11- R. VAUGHAM WILLIAMS Fantasia su un tema di Thomas Tallis - J. S. BACH Concerto Brandeburghese n. 4 - H.PURCELL/B.BRITTEN Ciaccona in sol minore M. TIPPET Fantasia Concertante su un tema di Corelli - J. S. BACH Concerto Brandeburghese n. 5 __________________________________________________________________________________ Lunedì 25 maggio 2015 – ore 21.00 (Sala Verdi del Conservatorio) *«EXPO in città: VIENNA» (Valido per Serie A+F; F; COMBINATA 1; F1; ORFEO 1) WIENER SYMPHONIKER – Direttore ADAM FISCHER W. A. MOZART Sinfonia n.35 in re maggiore in K 385 “Haffner” - Sinfonia n. 36 in do maggiore K 425 “Linz” Sinfonia n. 38 in re maggiore K 504 “Praga” «Gli Amici delle Serate Musicali propongono …» * Sabato 9 maggio 2015 «Omaggio a Sviatoslav Richter» al Vittoriale degli Italiani di Gardone Riviera. Visita al complesso e concerto della pianista Elisabeth Leonskaja. Musiche di Schumann e Schubert Prenotazioni presso l’Ufficio Stampa di Serate Musicali – tel. 02. 29408039. Si ringrazia ALLA BIGLIETTERIA SERALE DEL CONSERVATORIO SONO DISPONIBILI, PER IL PUBBLICO DI SERATE MUSICALI, I BUONI SOSTA PER IL PARCHEGGIO DI VIA MASCAGNI. ASSOCIAZIONE «AMICI DELLE SERATE MUSICALI» 2022001122013/2014ICALI» Presidente Onorario Valeria Bonfante Hans Fazzari Isabella Bossi Fedrigotti *** Roberto Fedi Soci Fondatori Ugo Friedmann Carla Biancardi Camilla Guarneri Franco Cesa Bianchi Vincenzo Jorio Giuseppe Ferreri Lucia Lodigiani Emilia Lodigiani Mario Lodigiani Enrico Lodigiani Paolo Lodigiani Luisa Longhi Maria Candida Morosini Stefania Montani Rainera e Mario Morpurgo Gianfelice Rocca G.B. Origoni Della Croce Luca Valtolina Adriana Ragazzi Ferrari Amici Benemeriti Giovanna e Antonio Riva Alvise Braga Illa Alessandro Silva Fondazione Rocca Maria Giacinta Tolluto Ulla Gass Maria Luisa Vaccari Thierry le Tourneur d’Ison Marco Valtolina Erika Rottensteiner Beatrice Wehrlin Società del Giardino Soci Amici Antonio Belloni Giovanni Astrua Testori Carla Beretta Ricci Umberto Bertelè Elisabetta Biancardi Mimma Bianchi Maria Brambilla Marmont Carlo e Angela Candiani Giancarlo Cason Nicoletta Colombo Egle Da Prat Piero De Martini Maya Eisner Federico ed Elisabetta Falck Silvana Fassati Carlo e Anna Ferrari Giuliana File Finzi Bianca e Roberto Gabei Matilde Garelli Felicia Giagnotti Giuseppe Gislon Maria Clotilde Gislon Eugenia Godani Ferruccio Hurle Giuliana e Vittorio Leoni Maurizia Leto di Priolo Giuseppe Lipari Gabriella Magistretti Eva Malchiodi Giuseppina Maternini Lucia ed Enrico Morbelli Stefano Pessina Francesca Peterlongo Denise Petriccione Giuseppe Pezzoli Gian Pietro Pini Giustiniana Schweinberger Antonietta Scroce Paola e Angelo Sganzerla Maria Luisa Sotgiu Giuseppe Tedone Adelia Torti Graziella Villa Giuseppe Volonterio «SERATE MUSICALI» AMICI STORICI Fedele Confalonieri Mediaset Giuseppe Barbiano di Belgiojoso Ugo Carnevali Roberto De Silva Roberto Formigoni Gaetano Galeone Società del Giardino Gianni Letta Mario Lodigiani Roberto Mazzotta Francesco Micheli Arnoldo Mosca Mondadori Silvio Garattini Robert Parienti Paolo Pillitteri Fulvio Pravadelli Quirino Principe Gianfelice Rocca Fondazione Rocca Carlo Sangalli Fondazione Cariplo Luigi Venegoni Giuseppe Ferreri Banca Popolare di Milano Camera di Commercio di Milano Publitalia ***** Diana Bracco Martha Argerich Marina Berlusconi Cecilia Falck Vera e Fernanda Giulini Emilia Lodigiani Maria Grazia Mazzocchi Conservatorio G. Verdi Milano Francesca Colombo Stefania Montani Cristina Muti Simonetta Puccini Rosanna Sangalli Elisso Virsaladze Juana Zayas Flavia De Zigno Bianca Hoepli ***** Carlo Maria Badini Alberto Falck Oscar Luigi Scalfaro Giovanni Spadolini Leonardo Mondadori Giuseppe Lodigiani Giancarlo Dal Verme Tino Buazzelli Peter Ustinov Franco Ferrara Franco Mannino Carlo Zecchi Shura Cherkassky