Corso di Acting – Voice Training
PROGRAMMA PER RAFFORZARE (O
FORMARE) LE BASI PER :LA
RECITAZIONE, IL CANTO E LA DIZIONE
STEP 1 : RESPIRAZIONE
Che tu sia un attore o un cantante (o un
potenziale tale!) la cosa fondamentale da cui
partire è : la respirazione. Devi conoscere il tuo
corpo, imparare a “sentirlo”, a percepire cosa
succede esattamente nel momento in cui ti
accingi a cantare, recitare … o semplicemente a
parlare! A partire dal rilassamento del corpo si
arriverà al diaframma e dunque alla gestione del
fiato/respiro. Una corretta emissione del fiato
corrisponde infatti ad una corretta emissione
vocale, e dunque il canto risulterà già più
“naturale”, la dizione sembrerà più semplice
(capirete che respirare meglio rende più facile la
comprensione della giusta apertura o chiusura
delle vocali, solo per fare un esempio!) e un
migliore approccio al public speaking.
STEP 2 : SINGING
Si dice che in Italia “sono tutti cantanti”. È un
modo di dire, è vero … eppure … altrettanto vero
è che l’Italia sia –indubbiamente- il Paese del Bel
Canto.
Il Canto nasce qui, il musical di Broadway non
esisterebbe (probabilmente) se non ci fosse
stato, secoli prima, il melodramma all’italiana!
Lo studio del canto è fondamentale per tutti, in
primis per un fattore psicologico: non avete idea
di quanti manager americani, durante i loro
percorsi motivazionali alla YesMan e stage di
leadership situazionale, utilizzino il canto per
sperimentare e tirare fuori alcuni lati di sé :
sicurezza, convinzione … libertà. Sarà a partire da
questo che cercheremo di scoprire cos’è la voce e
come si usa, ma ancora prima … la PROPRIA
VOCE, quella del “selvaggio” che è in noi, quella
del “bambino” che piange alle due di notte senza
stancarsi mai … quella vera, che gli anni di cattive
abitudini ci hanno tolta!
STEP 3 : ACTING
“La vita è un grande teatro, e noi tutti non siamo
che semplici attori”, scrisse William Shakespeare.
Molti problemi relazionali di bambini e ragazzi
vengono risolti attraverso il teatro. E, badate, non
si sta parlando di teatro-terapia. Ma di risolvere
se stessi (anche) attraverso l’attività teatrale.
Molti si iscrivono ad un corso di recitazione
soltanto “per gioco”, molti altri perché
vorrebbero farne un mestiere. In realtà, gli inglesi
la sanno lunga : to play … giocare. Ma anche il
“play” teatrale, l’opera. La stessa parola per
indicare due concetti apparentemente diversi …
ma in realtà molto vicini. Il gioco è sempre
l’inizio. L’importante … l’unica “regola” è : non
prendersi troppo sul serio! 
PROGRAMMA
Le lezioni prevedono tutte un riscaldamento di gruppo, basato su semplici esercizi di
stretching, giochi per la coordinazione, esercizi per la postura e per la respirazione,
emissione di suoni “primordiali”, di muti e di vocali (alla base dei vocalizi cantati).
La seconda parte del riscaldamento sarà riservata alla zona della “maschera” : esercizi
per la muscolatura del volto, lo stretching di bocca, occhi, naso, collo, ecc., e tutti quei
muscoli coinvolti nel parlare/cantare.
Successivamente, si passerà alla lettura del testo e alla preparazione dei monologhi,
che saranno seguiti individualmente, così come le canzoni. Per quanto riguarda la
parte musicale, tuttavia, ci sarà la preparazione corale di alcuni brani (di gruppo,
appunto) tratti dai musicals più famosi : Phantom of the Opera, Jesus Christ, Cats,
Rent, ecc.