in collaborazione e con il contributo di:
ASSESSORATO ALLA CULTURA DEL COMUNE DI PRATO E DELLA
PROVINCIA DI PRATO, CONSIAG, FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO
STAGIONE MUSICALE 2007 - 2008
I Concerto
Anteprime Musicali (Ingressi ed in abbonamento)
Martedì 13 novembre 2007 - Teatro Magnolfi
Coro Giovanile “BUSONI”
Musiche di F. J.Haydn, J.Lennon, W.A.Mozart, J.Brahms, G.Carissimi
II Concerto (Ingressi ed in abbonamento)
Lunedì 26 novembre 2007 - Conservatorio San Niccolò
Duo MICHELE MARASCO, MARTA CENCINI, flauto, pianoforte
Musiche di O. Messiaen, F.Busoni-K.Weill, B.Bartok-P.Arma
III Concerto Inaugurale
(Ingressi ed in abbonamento) Venerdì 30 novembre 2007 - Conservatorio San Niccolò
SOFYA GULYAK, pianoforte
Musiche di M.Clementi, S.Rachmaninoff, F.Liszt
IV Concerto
(Ingresso gratuito)
Sabato 8 dicembre 2007 - Salone “Banci Buonamici” della Provincia di Prato
In collaborazione con la 5ª Edizione del Festival Zipoli
ELENA SEVSKAYA, gravicembalo
Musiche di L.Giustini, A. e D.Scarlatti, D.Zipoli
V Concerto
(Ingresso gratuito)
Giovedì 3 gennaio 2008 - Teatro Magnolfi
Concerto in memoria del Mº LUCIANO BETTARINI
Musiche di Luciano Bettarini
VI Concerto
(Ingressi e in abbonamento)
Venerdì 18 gennaio 2008 - Conservatorio San Niccolò
MARCO VINCENZI, pianoforte
In collab. con l’Associazione per la lotta contro i tumori “Sandro Pitigliani” Musiche di W.A.Mozart, W.A.Mozart-F.Busoni
VII Concerto
(Ingressi ed in abbonamento)
Venerdì 1 febbraio 2008 - Conservatorio San Niccolò
In collaborazione con il Rotary Club Prato “Filippo Lippi”
ROBERTO PROSSEDA, pianoforte
Musiche di F. Mendelssohn, R. Schumann
VIII Concerto
(Fuori abbonamento)
Venerdì 22 febbraio 2008 – Monash University
MICHELE RABBIA, percussioni
“Musica presa alla lettera”
IX Concerto (In abbonamento e ing. soci)
Venerdì 29 febbraio 2008 - Conservatorio San Niccolò
ÁNGEL SANZO, pianoforte - Vincitore del Concorso Int. "Città di Taranto"
Musiche di I. Albeniz, E. Granados, M. De Falla
X Concerto
(In abbonamento e ing. soci)
Venerdì 14 marzo 2008 - Conservatorio San Niccolò
Duo Disecheis, DAVID BRUTTI, FILIPPO FARINELLI,sassofono, pf
Vincitori Concorso Rospigliosi ed. 2007
Musiche di G. Rossini, P.Creston, J.Williams, J.Francaix,
XI Concerto
(Ingressi ed in abbonamento)
XII Concerto
(Ingresso gratuito)
Venerdì 28 marzo 2008 - Conservatorio San Niccolò
Quintetto “QUINTESSÊNCIA”
violino, fisarmonica, chitarra, pianoforte e contrabbasso
Musiche di A.Piazzolla
Venerdì 30 maggio 2008 – Teatro Magnolfi
In collaborazione con la Scuola di Musica “Giuseppe Verdi” di Prato
PAUL McCANDLESS, oboe, corno inglese, sax soprano, clarinetto basso
ANDREA PELLEGRINI, pianoforte
Musiche di A. Pellegrini
Consiglio Direttivo
Enrico Belluomini, Presidente
Elisabetta Nutini, Vice Presidente
Stella Carbone Morganti, Consigliere
Foresto Guarducci, Consigliere
DIREZIONE ARTISTICA
Elisabetta Nutini
Paolo Ponzecchi, Consigliere
Soci Fondatori
Enrico Belluomini
Michele Manzotti
Roberto Becheri
Soci Onorari
Giuseppe Vannucchi
Goffredo Gori
Soci Benemeriti
Maurizio Belluomini
Pietro Fioravanti
Foresto Guarducci
Stella Carbone Morganti
Elisabetta Nutini
Soci Sostenitori
Duccio Cipriani
Alessandro Gori
Luca Rosati
Renzo Pastorino
Comitato d'onore
Ferdinando Albini
Stefano Coppini
Renzo Desii
Pio Nutini
Carlo Pasquetti
Pietro Vestri
LA NOTA
Pubblicazione Semestrale
Enrico Belluomini, Direttore Editoriale
Andrea Sarti, Direttore Responsabile
Segreteria
Raffaella Mosca
Soci Ordinari:
AGOSTINI PIERO, ALBINI & PITIGLIANI, ALBINI FERDINANDO, BALDACCI
MAGNOLFI FRANCESCA, BALLINI LUCIA, BALLINI ELIANA, BARATTINI GLORIA,
BARDAZZI ALDO, BARONCELLI GIULIANO, BARONI FERNANDA, BECOSPED Spa,
BENASSAI ANNA, BIGAGLI DANIELA, BRACCI LILIA, BRUNO MARIO, BRUNORI
DARIO, CALCAGNINI NUTINI RENZA, CALVI ROMAGNOLI MARIAADELE, CARBONE
MORGANTI MARIA STELLA, CIAMPI BRUNORI ALESSANDRA, CIATTI LELLA, CIATTI
LUIGI, COLLINI PECCHIOLI ELISABETTA, COMPAGNINI CARMINE, CONTI COPPINI
MARIA LUCIA, COPPINI FURIO, DE MARIA PIETRO, DI GREGORIO CARLA, FALCHI
GENTILESCHI MATILDE, FALCHI LANDI MARCELLA, FERRARIO CIATTI PATRIZIA,
FLINDT TINA, GANASSI AUGUSTO, GENTILESCHI ALDO, GENTILESCHI NUNZIO, GHIRINGHELLI RITA, GIANNI OSVALDO, GORI PAOLO, GUARDUCCI FORESTO,
IANNACCONE DANIELE, IDIMAURI MASSIMO, INNOCENTI GUIDO, LA COVARA
ISABELLA, LANDI MARIO, LENZI PAOLO, LIMBERTI GIANNI, LULLI FLAVIA, MAGNI
ELISA, MAGNOLFI LICIA, MAGNOLFI STEFANO, MARGIOTTA FRANCESCO, MASSA
GIANNI ANGELA MARIA, MASSAI PONZECCHI ANNA, MAYER GIULIO, MAZZONI
BELLUOMINI ELISABETTA, MAZZONI FEDERICO, MEONI BENEDETTA, MONTANELLI
CRISTINA, MORGANTI PATRIZIO, MORI PIERGIOVANNI, MOSCHINI MASSIMO,
NICCOLINI SERRAGLI GIOVANNI, PACINI SERGIO, PACINI TOMMASO, PAOLETTI
ALESSANDRO, PAOLETTI VANNUCCHI MARIA PIA, PECCI PAOLI GIOVANNA, PELLINO
ADELAIDE, PIGOLI BARDAZZI MILENA, PITIGLIANI CARLA, PONZECCHI PAOLO, PUGGELLI LOREDANA, QUERCI GINO, ROMAGNANI GIANFRANCO, ROMAGNANI
MAZZONI FRANCESCA, ROMAGNOLI TIZIANO, SANTINI PIERO, SEMERARO IDA,
SERNESI MARINI DANIELA, SKOF MARIA, SIEGEL JACQUELINE,SORRECA MARIA
PIA, TEMPESTI BERARDONO FIORELLA, TEMPESTINI RENZO, TESI GUIDO, TURINO
ISABELLA, VALASTRO CARMELO, VALASTRO HELGA, VASETTI SILVIA, VESTRI
VERONICA.
“ANTEPRIME MUSICALI”
Primo Concerto
MARTEDI 13 NOVEMBRE 2007 - ORE 21
Teatro Magnolfi
CORO GIOVANILE “BUSONI”
di Empoli
Direttore MASSIMO NICCOLAI
CANTO TRADIZIONALE BASCO
Gabriel’s Message
P. ATTAIGNANT (1494-1552)
Tourdion
ANONIMO XVI sec
Belle qui tiens ma vie
C. JANEQUIN (1485-1558)
Le chant des oiseaux
G. CARISSIMI (1604-1674)
Plorate ( da “Jephte”)
M. HAYDN (1737-1806)
Tenebrae factae sunt
W.A. MOZART (1756-1791)
Ave Verum Corpus
F. MENDELSSOHN (1809-1847)
Abschied vom Walde op.59 n.3
J. BRAHMS (1833-1897)
Im Herbst op.103. n.5
C. SAINT-SAËNS (1835-1921)
Ave Verum ANONIMO
That Lonesome Road
J. LENNON / P. Mc CARTNEY
Michelle
R. RODGERS / L. HART
My funny Valentine
R. GROBA
Canto do berce ANONIMO
Put on the armour
INGRESSI: interi E 13,00 - ridotti e Soci E 11,00
Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni E 5,00
E IN ABBONAMENTO
Il CORO GIOVANILE del CENTRO BUSONI di Empoli nasce all’interno del
progetto “Musica nelle scuole superiori” che il Centro Busoni di Empoli (Firenze) ha
avviato ormai da dieci anni. Il coro è composto da studenti ed ex studenti provenienti
dai vari Istituti scolastici superiori della città di Empoli in provincia di Firenze. Vi
partecipano i ragazzi che hanno dimostrato maggiore attitudine, interesse e disponibilità per l’attività corale. Il gruppo ha raggiunto alcuni risultati musicali di rilievo,
sia nella partecipazione alle manifestazioni organizzate all’interno del progetto, sia in
manifestazioni nazionali quali la Rassegna Nazionale a Roma e la Rassegna Nazionale dei cori scolastici giovanili organizzata dalla FENIARCO a Follonica, dove è
stato segnalato come il migliore dei cori partecipanti. Lo scorso anno è stato invitato
in diverse Stagioni concertistiche quali la “Caruso Chamber Music” alla Villa Bello
Sguardo di Lastra a Signa ed in Spagna, per una serie di concerti. Dirige il Coro il
Maestro Massimo Niccolai.
MASSIMO NICCOLAI nasce a Firenze e studia nella propria città pianoforte,
organo e composizione organistica, diplomandosi presso il Conservatorio di musica
“L. Cherubini”. Dal 1985 studia concertazione e direzione di coro con i maestri
Renè Clemencic (Vienna) e Roberto Gabbiani, diplomandosi nel 1987. Si perfeziona
successivamente in direzione d’orchestra presso l’Accademia “O. Respighi” (Roma,
1988 ed Assisi, 1989) ed in Romania sotto la guida di Ervin Acèl e Moshe Atzmon
nel 1990-91. Dal 1992 è docente di tecnica e direzione di coro ai Corsi organizzati
in collaborazione con l’Associazione Cori della Toscana nelle sedi di Firenze, Prato e
Figline Valdarno. Con il coro “G.Verdi” di Prato ha ricevuto il primo premio assoluto al
III concorso regionale Toscano 1997. Ha inciso alcuni CD, tra i quali “La pazzia senile”
di A. Banchieri con il gruppo vocale “Carmina Cantamus”. Collabora come Direttore
d’orchestra agli stage per solisti organizzati dal Centro Musicale Fiorentino.
Svolge un’intensa attività concertistica che lo vede sul podio di importanti compagini
sinfoniche quali l’Orchestra Nazionale WARMIA (Polonia), l’Orchestra MAV di
Budapest, l’Orchestra Filarmonica di Stato di Arad (Romania), l’Orchestra Sinfonica
Akronos, l’Orchestra Filarmonica del Teatro di Stato rumeno di Oradea e l’Orchestra
Filarmonica di Debrecen (Ungheria).
Con quest’ultima intrattiene un rapporto privilegiato di Direttore ospite principale,
effettuando tournèè in tutta Europa. Appare in importanti sale da concerto quali la
Bartòkterèm, la sala grande della Kossuth University, l’auditorium dell’accademia
“F. Liszt”, il Teatro di Stato di Oradea, il Teatro Metastasio di Prato, il Matthias
Theater di Amburgo, il Salone dei Cinquecento a Firenze ecc. Il suo repertorio spazia
dalle sinfonie di Beethoven alla Messa da Requiem di Verdi ed il suo interesse per la
musica contemporanea lo vede invitato a dirigere alcune prime esecuzioni assolute
come “Polifonia” di A. Anichini, eseguito alla presenza di L. Berio, in occasione dei
festeggiamenti per il suo settantesimo compleanno.
Nel 1998 è invitato in Russia a dirigere “Carmen” presso il Teatro dell’Opera Nazionale.
Del 1999 è la registrazione live su CD della nona Sinfonia di Ludwig van Beethoven,
mentre del 2001 è il CD live della prima esecuzione assoluta del “Requiem” di Antonio
Anichini presentato in prima mondiale in Ungheria.
Secondo Concerto
LUNEDI 26 NOVEMBRE 2007 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
mICHELE MARASCO
flauto
MARTA CENCINI
pianoforte
E. SCHULHOFF Sonata
(1894-1942)
A. CAVALLARI (1962)
Ritratti
E. BLOCH (1880-1959)
Suite Modale
F. MARTIN (1890-1974)
Ballade
O. MESSIAEN (1908-1992)
Le Merle Noir F. BUSONI - K. WEILL (1866-1924) (1900-1950)
Divertimento op.52
B. BARTOK - P. ARMA (1881-1945) (1905-1987)
Suite Payasanne Hongroise
INGRESSI: interi E 13,00 - ridotti e Soci E 11,00
Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni E 5,00
E IN ABBONAMENTO
MICHELE MARASCO ha avuto tra i propri insegnanti C. Klemm e A. Nicolet per
il flauto, G. Giani Luporini per la composizione e F. Rossi per la musica da camera.
Ha suonato come primo flauto solista all’Opera di Zurigo, nell’Orchestra della Radio
di Lipsia, al Teatro “Carlo Felice” di Genova, nell’Orchestra dell’Accademia di Santa
Cecilia a Roma, nella Filarmonica della Scala, nella Filarmonica “A. Toscanini” di
Parma e nell’ORT-Orchestra della Toscana.
Ha suonato come solista o in formazioni cameristiche in Sale prestigiose come la
Carnegie Hall (New York), St John’s Smith Square (Londra), la Wiener Konzerthaus
(Vienna), la Sala Verdi del Conservatorio di Milano e per i più importanti Festival
europei - Maggio Musicale Fiorentino, Ravenna Festival, Settembre Musica (Torino)
e i Festival di musica contemporanea di Strasburgo e Salisburgo.
Ha eseguito numerose prime esecuzioni in Italia, Stati Uniti, Germania, Austria, Portogallo e Messico di compositori come Berio, Sciarrino, Gentile, Stuppner, Tutino,
Cavallari, De Pablo, Donatoni, Benvenuti, Luporini, Einaudi, Antonioni. Ha effettuato registrazioni per la RAI, la Radio Francese, la RTV della Svizzera Italiana
e della Suisse Romande; ha inciso CD con Ricordi, Capstsone, Arts, Antes, Nuova
Era, Frame, Stradivarius e Diapason.
Invitato da Maurizio Pollini e Luciano Berio ha partecipato come solista al Festival
di Salisburgo nel 1999, al Pollini Project 2001 a New York nella Carnegie Hall, nel
2002 a Tokyo nella Kioi Hall, nel 2003 a Roma nel nuovo Auditorium del Parco della
Musica e nel 2006 a Vienna nella Wiener Konzerthaus e a Milano presso il Teatro
alla Scala.
Nel 2008-2009 effettuerà registrazioni in CD di musiche del ‘700 italiano e di autori
contemporanei nonchè recital e concerti nelle principali sale da concerto di Europa,
Giappone e USA.
MARTA CENCINI, diplomata col massimo dei voti e lode sotto la guida di Lucia
Passaglia presso il Conservatorio “L.Cherubini” di Firenze, si è dedicata con particolare
attenzione alla musica da camera studiando presso la Scuola di musica di Fiesole,
l’Accademia Filarmonica della Scala e con i Maestri Franco Rossi e Piernarciso Masi
presso l’Accademia di Alto Perfezionamento di Imola.
Vincitrice di numerosi Concorsi cameristici nazionali ed internazionali (Cilea di Palmi,
Viozzi di Trieste, Gesualdo da Venosa di Potenza), collabora stabilmente in qualità
di docente presso l’Istituto Musicale “Orazio Vecchi” di Modena, il Conservatorio
“Alfredo Casella” dell’Aquila e l’Accademia di Alto Perfezionamento di Imola.
La sua carriera concertistica l’ha vista esibirsi per alcune delle più importanti Istituzioni musicali italiane e ed europee: Wiener Konzerthaus di Vienna, Istituto Italiano
di Cultura di Strasburgo, Amici della Musica e Accademia Filarmonica di Bologna,
Festival Valentiniano di Orvieto, Teatro Bibiena di Mantova, Orchestra della Toscana,
CIDIM, Teatro Alighieri di Ravenna, Teatro Guglielmi di Massa.
E’ inoltre regolarmente ospite del Festival Internazionale S. Gazzelloni, nell’ambito
del quale ha collaborato con alcuni dei flautisti più noti in campo internazionale, come
M. Larrieu, B. Fromanger, J. Balint, M. Marasco, A. Oliva, D. Formisano.
Terzo Concerto
Concerto Inaugurale
VENERDI 30 NOVEMBRE 2007 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
SOFYA GULYAK
pianoforte M. CLEMENTI
Sonata in do maggiore op.33 n.3
(1752-1832)
Allegro con spirito
Adagio cantabile con grande espressione
Presto
S. RACHMANINOFF (1873-1943)
Elegie op.3 n.1
F. LISZT (1811-1886)
Etude Casse-neige
S. RACHMANINOFF
Variations on a theme of Corelli op.42
F. LISZT La Campanella
Sonetto di Petrarca n.104
INGRESSI: interi E 13,00 - ridotti e Soci E 11,00
Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni E 5,00
E IN ABBONAMENTO
SOFYA GULYAK, nata nel 1979 a Kazan in Russia, inizia all’età di sei anni lo studio
del pianoforte che prosegue dal 1990 al 2003 al Conservatorio di Stato della sua città
prima sotto la guida di Nailya Khakimova ed in seguito con Alfya Burnasheva, con
il quale si perfeziona fino al 2005.
In seguito affronta una serie di Concorsi pianistici internazionali riportando importanti
affermazioni:il secondo premio del Concorso pianistico dedicato a Chopin e Liszt di
San Paolo in Brasile, il secondo premio al Concorso internazionale Liszt in Polonia
(Wroclaw).
Fra molte altre affermazioni si ricordano inoltre il primo premio al Concorso
pianistico internazionale “Rina Sala Gallo” a Monza, al Concorso di Rodi in Grecia,
il terzo premio al "Rachmaninoff di Los Angeles". Nel 2004 e 2005 si perfeziona alla "Ecole Normale" di Parigi con il professor Marian
Rybicki dove ottiene i più alti riconoscimenti dalla commissione giudicatrice.
Dal 2006 studia all’ Accademia pianistica di Imola con Boris Petrushansky.
Recentemente ha vinto il Primo Premio al Concorso pianistico internazionale Maj
Lind a Helsinki, al Concorso pianistico internazionale William Kapell negli Stati
Uniti e il secondo premio (primo premio non assegnato) e due premi speciali al
Concorso pianistico internazionale F. Busoni di Bolzano nel 2007.
Ha ottenuto borse di studio dal Ministero russo della Cultura, dalla fondazione
Mstislav Rostropovich, dalla Fondazione del Presidente della Federazione Russa.
Ha effettuato registrazioni radiofoniche e televisivie per la radio russa e polacca ed
ha al suo attivo la registrazione di un CD con la Kazan Chamber Orchestra.
Ha svolto intensa attività in Russia, Polonia, Francia (Cortot Hall), Italia (Festival
musicale di Sorrento, Festival Liszt Festival a Villa d`Este a Tivoli, Sala Bossi
a Bologna, Ravello festival, Asolo festival), Marocco (King Theatre a Rabat,
Marrakech Theatre), Norvegia (Nordlys piano Festival a Tromso), Portogallo,
Giappone (Takamatsu Sunport Hall) e Finlandia.
Quarto Concerto
SABATO 8 DICEMBRE 2007 - ORE 21
Salone "Banci Buonamici" della Provincia di Prato
In collaborazione con il Festival Zipoli,
nell'ambito della 5ª Edizione del Festival
ELENA SEVSKAYA
gravicembalo A. SCARLATTI (1660-1725) Toccata in re
Toccata - Fuga I - Fuga II
D. ZIPOLI (1688-1726) Suite in re minore
Preludio - Allemanda - Gavotta - Minuetto
Partite in la minore
L. GIUSTINI Sonata VIII in la maggiore
(1685-1743) Affettuoso - Sarabanda - Allegro
Affettuoso - Prestissimo - Giga
D. SCARLATTI (1685-1757) Sonata in la minore K7
Sonata in sol minore K8
Sonata in do maggiore K49
INGRESSO LIBERO
ELENA SEVSKAYA è nata in Ucraina dove ha iniziato lo studio del pianoforte con
Elena Kamenkovichtrij Shostakovich. È stata poi allieva di Regina Horowitz ed ha
completato gli studi musicali presso il Conservatorio di Stato di San Pietroburgo sotto
la guida di Nathan Perelman, diplomandosi in pianoforte con il massimo dei voti nel
1986. Si è quindi dedicata allo studio della musica antica, esibendosi al clavicembalo
con diversi complessi russi. Nel 1994 si è trasferita a Monaco di Baviera per approfondire lo studio del clavicembalo, del fortepiano e dell’organo storico, materie che
ha studiato con Malcolm Bilson, Christopher Stembridge e Gustav Leonhardt.
Ha effetuato numerosi concerti in Germania, Inghilterra, Irlanda, Italia, Portogallo,
Ucraina, Russia, Stati Uniti. Insegna cembalo liutato e fortepiano ai Corsi internazionali
estivi di Cortona (Arezzo).
Ha inciso CD per la casa discografica inglese Quilisma su un fortepiano Johann Schantz
del 1801 con musiche di Beethoven, Dussek e Ries; per la Tactus ha inciso musiche
di A. Scarlatti. Ha registrato concerti sul gravicembalo a martelletti di Bartolomeo
Cristofori per la BBC e la Radio Bavarese. Collabora con complessi cameristici quali
la “Rosenheimer Kammerorchester”, l’Orchestra barocca “Divino Sospiro” di Lisbona
sotto la direzione di Enrico Onofri, con i violoncellisti Reinhold Buhl e Gaetano Nasillo,
con i tastieristi Christoph Hammer e Christopher Stembridge.
Domenica 9 dicembre ore 10, Salone "Banci Buonamici" della Provincia di
Prato: seminario sul gravicembalo a martelletti organizzato in collaborazione con il 5° Festival Zipoli e con la Scuola di Musica "Giuseppe Verdi"
di Prato e a cura di Elena Sevskaya. Il seminario è aperto al pubblico;
agli studenti della Scuola di Musica e a tutti coloro che lo desiderano è
offerta la facoltà di provare lo strumento. In tal caso è consigliabile la
prenotazione presso la Scuola di Musica, responsabile Paola Mensurati
Tel. 0574 612122 (centralino 0574 612111).
Quinto Concerto
GIOVEDI 3 GENNAIO 2008 - ORE 21
Teatro Magnolfi
In memoria del Maestro
LUCIANO BETTARINI
LUISA BERTI, soprano
CECILIA CHANG, soprano
PAOLA CONCA, soprano MATTEO BENVENUTI, tenore
Allievi di Maria Luisa Zeri Bettarini
Musiche di Luciano Bettarini
INGRESSO LIBERO
LUCIANO BETTARINI fu socio fondatore della Società Pratese dei
Concerti ed amico fraterno di Roberto Fioravanti. Violinista, pianista,
direttore d’orchestra, musicologo e revisore di molti autori del Settecento
Italiano, predilesse la composizione lirica, del cui canto fu anche eccellente maestro.
Nella sua vasta produzione spiccano le circa centocinquanta Liriche pascoliane di cui proponiamo una selezione, assieme ad una scelta di brani
del repertorio settecentesco da lui revisionati.
I cantanti sono allievi di Maria Luisa Zeri Bettarini.
Sesto Concerto
VENERDI 18 GENNAIO 2008 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
In collaborazione con l'Associazione per la lotta contro i tumori
"Sandro Pitigliani"
MARCO VINCENZI
pianoforte W. A. MOZART
Sonata in mi bem. magg. K 282
Adagio
Minuetto I e II
Allegro
MOZART-BUSONI
Andantino dal Concerto in mi bem. magg. K 271
(1756-1791) (1866-1924)
MOZART-BUSONI
Sinfonia in re magg. K 202
Molto allegro
Andantino con moto
Minuetto
Presto
W. A. MOZART
Sonata in do magg. K 330
Allegro moderato
Andante cantabile
Allegretto
MOZART-BUSONI
Sinfonia in sol magg. K 318
Allegro spirituoso – Andante – Tempo I
MOZART-BUSONI
Sinfonia in sol magg. K 444
Adagio maestoso – Allegro con spirito
Andante sostenuto
Allegro molto INGRESSI: interi E 13,00 - ridotti e Soci E 11,00
Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni E 5,00
E IN ABBONAMENTO
MARCO VINCENZI, genovese, si è diplomato in pianoforte col massimo dei voti
e la lode presso il Conservatorio della sua città, vincendo il premio per il miglior
diploma dell’anno. In seguito ha studiato con Maria Tipo al Conservatorio Superiore
di Ginevra, ottenendo il Prix de Virtuosité nel 1986; nello stesso anno si è diplomato
in composizione e laureato in lettere moderne col massimo dei voti e la lode, discutendo una tesi su Dinu Lipatti con la quale ha conseguito il Premio di Musicologia
della Fondazione Lipatti di Bucarest. Distintosi in numerosi Concorsi, ha vinto quelli
internazionali di Stresa e della Sommerakademie del Mozarteum di Salisburgo.
Svolge attività nei principali centri italiani, in Austria, Francia, Germania, Gran Bretagna, Olanda, Romania e Svizzera, tenendo recitals e concerti con orchestra in alcune fra
le più prestigiose sale europee (Teatro della Pergola di Firenze, Carlo Felice di Genova,
Manzoni di Milano, Regio di Parma, Olimpico di Vicenza, Radio France di Parigi,
Alte Oper di Francoforte, Diligentia dell’Aja, Casino di Berna, Palazzo dei Congressi
di Lugano). Ha preso parte a numerose esecuzioni integrali dell’opera pianistica di
Chopin, delle Sonate di Beethoven, delle Sonate e dei Concerti di Mozart.
In Italia è invitato come solista da Enti prestigiosi, fra cui l’Orchestra del Maggio
Musicale Fiorentino, l’Orchestra di Padova e del Veneto, l’Orchestra Sinfonica di
Sanremo, la Camerata Strumentale Città di Prato, l’Istituzione Sinfonica Abruzzese,
la Filarmonica di Torino; con l’Orchestra di Roma e del Lazio diretta da Lu Jia ha
inaugurato la Festa Europea della Musica 2002, eseguendo con grande successo il
Terzo Concerto di Beethoven in Piazza del Campidoglio. In ambito cameristico prosegue da più di quindici anni una collaborazione con Cristiano Rossi ed è richiesto
come partner da alcuni dei migliori archi italiani, come il Nuovo Quartetto Italiano,
il Quartetto Fonè, il Quartetto di Fiesole e i Solisti della Scala.
Collabora con articoli e recensioni a "Civiltà Musicale", Il Giornale della Musica,
Musica, PianoTime e Symphonia; ha progettato e curato il volume Ferruccio Busoni
e il pianoforte del Novecento (Lucca, 2001). È titolare di pianoforte principale presso
il Conservatorio di Alessandria e direttore del Centro Studi Musicali Ferruccio Busoni
di Empoli.
I suoi CD monografici (Lipatti, Wolf-Ferrari, Busoni, Rota, Pizzetti, Vieuxtemps,
Respighi), tutti editi dalla Dynamic, sono stati recensiti molto favorevolmente dalle
più importanti riviste europee ed americane. L’ultimo, dedicato all’integrale delle
trascrizioni per pianoforte solo di Mozart-Busoni, ha ottenuto critiche internazionali
altamente elogiative (fra cui quelle di Gramophone e de Le monde de la musique) e
gli ha valso l’invito ai Concerti del Quirinale 2007-08.
Settimo Concerto
VENERDI 1 FEBBRAIO 2008 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
In collaborazione con il Rotary Club Prato "Filippo Lippi"
ROBERTO PROSSEDA
pianoforte
F. MENDELSSOHN
(1809-1847) Fuga in Re minore - Prima Esecuzione Italiana
F. MENDELSSOHN
Sei Lieder ohne Worte op. 38
F. SCHUMANN
(1810-1856)
Sonata op. 22
F. MENDELSSOHN
Sei Lieder ohne Worte op. 53
F. CHOPIN (1810-1849) Due Notturni op. 62
Ballata n. 4, op. 52
INGRESSI: interi E 15,00 - ridotti e Soci E 12,00
Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni E 5,00
E IN ABBONAMENTO
ROBERTO PROSSEDA ha recentemente guadagnato una notorietà internazionale
in seguito alle due incisioni Decca dedicate a musiche inedite di Felix Mendelssohn,
unanimemente elogiate dalle più autorevoli riviste specializzate (American Record
Guide, Fanfare, Diapason, Fono Forum, Amadeus).
Nella stagione 2006/2007 è stato protagonista del Mendelssohn Discoveries tour,
una serie di concerti in Europa, Cina e America, tra cui la Wigmore Hall di Londra,
la Philharmonie di Berlino e il Gewandhaus di Lipsia, in cui ha presentato più di 15
brani di Mendelssohn in prima esecuzione assoluta.
Ha inoltre suonato come solista con la Filarmonica della Scala, la Mozarteum
Orchester di Salisburgo, l'Orchestra Santa Cecilia di Roma, i Berliner Symphoniker.
In Italia ha tenuto concerti per il Teatro alla Scala, l'Orchestra Verdi e Serate Musicali
di Milano, l'Accademia Filarmonica Romana, il Teatro la Fenice di Venezia, il
Maggio Musicale Fiorentino e gli Amici della Musica di Firenze, l'Unione Musicale
di Torino, il Teatro Comunale di Bologna, il Festival Pontino, il Festival Pianistico di
Bergamo e Brescia, la Biennale di Venezia.
Nato a Latina nel 1975, ha intrapreso gli studi di pianoforte con Anna Maria
Martinelli e Sergio Cafaro. Alla sua formazione hanno contribuito Dmitri Bashkirov,
Leon Fleisher, Alexander Lonquich, William Naboré, Boris Petrushansky, Franco
Scala, Charles Rosen, Karl Ulrich Schnabel, Fou Ts'ong, docenti con cui ha studiato
presso l'Accademia Pianistica di Imola, l'International Piano Foundation e ai Corsi
di Sermoneta. Si è affermato in vari Concorsi internazionali ("Micheli" di Milano,
"Casagrande" di Terni, "Schubert" di Dortmund, "Mozart" di Salisburgo).
Oltre a Mendelssohn, ha inciso tutte le opere pianistiche di Petrassi e Dallapiccola e,
per la Decca, un album chopiniano di recentissima uscita.
I suoi prossimi impegni prevedono concerti come solista nella Stagione sinfonica
dell'Orchestra di Santa Cecilia, della Liverpool Philharmonic, della London
Philharmonic e della Gewandhaus Orchester diretta di Riccardo Chailly, con
cui inciderà il Concerto inedito in mi minore di Mendelssohn, sempre per Decca
International.
Ottavo Concerto
VENERDI 22 FEBBRAIO 2008 - ORE 21
Monash University
In collaborazione con Metastasio Jazz
MICHELE RABBIA
percussioni
"MUSICA PRESA ALLA LETTERA"
Un piccolo teatro musicale è la scena dove la parola, il gesto e il suono si muovono, come in una partitura, in modo melodico o armonico.
Molte voci si rincorrono all’interno di questo spettacolo, voci che diventano canti e
si inseriscono naturalmente dentro trame sonore. Voci che fanno riflettere, sopravvissute, intime e di condanna. Parole e voci di grandi personaggi come Carmelo
Bene, Dino Campana, Abbas Kiarostami, Antonin Artaud, solo per citarne alcuni,
che edificano con la loro arte un monumento di grazia e libertà artistica.
Ora sopra, adesso intorno a queste voci si snoda la musica che, come un attore
sul proscenio sussurra, urla, ride con un linguaggio fatto di suoni e di colori.
FUORI ABBONAMENTO
Ingresso unico E 8,00
MICHELE RABBIA nato a Torino nel 1965, dopo aver compiuto i primi studi presso la scuola “Civica di Savigliano” segue i corsi di batteria a Torino con il Maestro
Enrico Lucchini.
Nel 1989 si reca negli Stati Uniti dove ha la possibilità di frequentare le lezioni di
Joe Hunt e Alan Dawson.
Rientrato in Italia si trasferisce a Roma e inizia la sua attività concertistica e discografica collaborando con: Antonello Salis, Charlie Mariano, Stefano Battaglia, Marilyn
Crispell, Dominique Pifarely, Louis Sclavis, Paul McCandless, Michel Portal, Matthew
Shipp, Enrico Pieranunzi, Michel Godard, Rita Marcotulli, Vincent Courtois, Sainkho
Namtchylak, Bruno Chevillon, Maria Pia De Vito, Italian Instabile Orchestra, JeanPaul Celea, Sebi Tramontana, Giovanni Maier, Roberto Cecchetto, Paolo Damiani,
Aires Tango, Francesco Bearzatti, Daniele D’Agaro, Achille Succi, Roberto Ottaviano,
Luciano Biondini, Gabriele Mirabassi, Gianluca Petrella, Giancarlo Schiaffini, Salvatore Bonafede, Elio Martuscello, Michael Thieke, Roberto Bellatalla, Bebo Ferra,
Paolino Dalla Porta, Regis Huby e molti altri.
Le sue collaborazioni si estendono anche nell’ambito della danza con Tery J. Weikel,
Giorgio Rossi, Andrew Harwood, Nikolai Schetnev, Jovair Longo, Rick Nodine, Ray
Chung, Khosro Adibi, Rossella Fiumi e Magda Borould Pascal, nel teatro firmando
le musiche per lo spettacolo “Genova 01” di Fausto Paravidino, per la letteratura con
la scrittrice Dacia Maraini, Gabriele Frasca e Sara Ventroni e con il pittore Gabriele
Amadori.
Si è esibito nei più importanti Festival italiani e all’estero in Francia, Cina, Olanda,
Kenya, Turchia, Spagna, Germania, Austria, Marocco, Svizzera, Slovenia e Croazia.
Nono Concerto
VENERDI 29 FEBBRAIO 2008 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
ÁNGEL SANZO
pianoforte
I. ALBENIZ
Selezione dalla Suite Iberia (1860-1909)
Evocación
El Puerto
Almería
El Albaicín
Málaga
E. GRANADOS (1807-1916)
Valses Poéticos Suite de danzas españolas
Danza andaluza
M. DE FALLA Danzas del molinero
(1876-1946)
J. TURINA Danza de la seducción
(1882-1949)
Danza del sacromonte
M. DE FALLA Danzas de la Vida Breve
Danza 1: Molto Rítmico
Danza 2: Allegro rítmico e con brio
Fantasía Bética IN ABBONAMENTO E INGRESSO SOCI
ÁNGEL SANZO nato ad Antequera (Spagna), inizia a studiare pianoforte all’età di
otto anni. Consegue il diploma superiore alla Scuola di Musica Superiore di Malaga
ottenendo il premio d’onore al termine del corso di studi. Studia con J. Felipe Díaz,
Javier Herreros e Joaquín Soriano. Riceve lezioni da Peter Bithell, Ferenc Rados e
Alicia de Larrocha.
Debutta al Teatro Cervantes di Malaga con l’Orchestra Sinfonica del luogo, eseguendo
il Terzo Concerto di Beethoven con indubbio successo, soprattutto di critica. Suona
anche con le Orchestre Sinfoniche di Castilla-Leon, Valencia, Granada, RTVE e con
l’Orchestra della Provincia di Taranto, nelle Sale più prestigiose di Spagna, con i
direttori Max Bragado, Enrique García Asencio, Adrian Leaper, Francisco de Gálvez,
Domenico Longo. Tiene regolarmente concerti in Francia, Italia, Austria, Svizzera,
Portogallo, etc.
Sanzo dimostra di essere un eminente pianista della sua generazione, ottendendo
i seguenti premi: primo premio e premio del pubblico al Concorso internazionale
“Frechilla-Zuloaga” (Valladolid 1998); primo premio al Concorso nazionale “Manuel
Massoti” (Murcia 1999); primo premio al Concorso internazionale “Princess Lalla
Meriem” tenutosi a Meknes (Marocco) nel 2000; secondo premio al Concorso
internazionale “José Iturbi” (Valencia 2000); primo premio al Concorso internazionale
di giovani pianisti a Sahagún (León 2003); primo premio al Concorso internazionale
“Joaquín Rodrigo”, primo premio al Concorso “Arcangelo Speranza” di Taranto
(2007) e Medaglia all’unanimità al Concorso “Maria Canals” a Barcellona.
Le sue notevoli e personali esecuzioni di Chopin e di musiche spagnole vengono
premiate in numerose competizioni internazionali ed incontri musicali in Portogallo,
Francia, Inghilterra, Marocco, etc. Registra per RNE (Radio Nazionale Spagnola),
RNM (Radio Nazionale del Marocco) e prende parte al primo Giorno Europeo della
Musica organizzato dalla Radio spagnola di musica classica.
È anche membro della giuria in concorsi nazionali e viene inoltre invitato come
docente ospite in vari Corsi di diverse città della Spagna. È docente al Conservatorio Superiore di Badajoz.
Decimo Concerto
VENERDI 14 MARZO 2008 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
Duo Disecheis
DAVID BRUTTI, sassofono
FILIPPO FARINELLI, pianoforte
Musica per sassofono e pianoforte dalle origini a oggi
G. ROSSINI
(1792-1868)
Introduzione, tema e variazioni
(Trascr. Duo Disecheis) per sax soprano e pianoforte
A. CAPLET
(1878-1925)
Impression d’Automne (1905)
per sassofono contralto e pianoforte
P. CRESTON Sonata op. 19 (1939)
(1906-1985) per sassofono contralto e pianoforte
With vigor - With tranquillity - With gaiety
J. WILLIAMS
(1932) Escapades (2002)
per sassofono contralto e pianoforte
Closing in - Reflections - Joy Ride
J. FRANCAIX (1912-1997)
Cinq dances exotiques (1962)
per sassofono contralto e pianoforte
Pambiche - Baiao - Mambo - Samba lenta - Merengue
G. FITKIN
(1963) Gate (2001)
per sassofono soprano
IN ABBONAMENTO E INGRESSO SOCI
Il DUO DISECHEIS è nato nel novembre del 2001 dall’incontro tra il sassofonista
David Brutti e il pianista Filippo Farinelli, accomunati dall’intento di diffondere
la musica da camera del novecento e contemporanea. Hanno compiuto gli studi
rispettivamente ai Conservatori di Pesaro e Bordeaux e al Conservatorio di Perugia,
conseguendo entrambi il massimo dei voti e la lode.
Si sono perfezionati con il Duo Pepicelli e con Pier Narciso Masi presso l’Accademia
Pianistica Internazionale di Imola, conseguendo il Diploma Triennale Master. Hanno
seguito inoltre i Corsi tenuti da Federico Mondelci e da Marco Gerboni presso
“Internationalen Oleg Kagan Musikfestes” (Kreuth-Monaco) e presso l’Estate
Musicale a Portogruaro (Venezia).
Sono risultati vincitori assoluti del XXVII Concorso Nazionale di Esecuzione
Musicale F.Cilea – Città di Palmi, del III Concorso Nazionale di Esecuzione
Musicale F.Feroci – Città di San Giovanni Valdarno e del VII Concorso Nazionale
di Esecuzione Musicale C.G.da Venosa – Città di Potenza, oltre a vari altri Concorsi
nazionali fra i quali il Rospigliosi di Lamporecchio (PT).
Hanno inoltre ottenuto il II premio al XI Concorso Internazionale Riviera del Conero
– Città di Ancona e al XVIII Concorso Internazionale Provincia di Caltanissetta e un
prestigioso III premio al XXI Concorso Internazionale Città di Trapani. Per la musica
contemporanea sono recentemente risultati vincitori del VIII Premio Città di Roma,
organizzato dalla SIAE e dall’IMAIE, ed hanno ottenuto un importante II premio
al Gaudeamus Interpreters Competition 2007 di Amsterdam, una delle maggiori
competizioni per l’esecuzione di musica contemporanea.
Il Duo Disecheis ha collaborato con diversi compositori contemporanei ed è
stato invitato da Guido Barbieri a tenere un concerto in diretta nella trasmissione
radiofonica “RadioTreSuite” dedicato alla letteratura contemporanea per sassofono
basso. Il Duo ha inoltre effettuato la prima registrazione assoluta delle 9 histoirettes
di Jean Françaix per voce di baritono, sax tenore e piano (CD Maxresearch DL018).
Nell’arco della loro attività si sono esibiti presso il Muziekgebouw (Amsterdam),
Sala dei Notari (Perugia), Istituto Universitario Europeo (Fiesole – Firenze), Studi di
RAI Radio 3 (Roma), Teatro “F. Stabile” (Potenza), Teatro “Ariston” (Trapani).
Oltre all’interesse per la musica contemporanea, il repertorio del Duo Disecheis spazia
da autori come C. Debussy, V. d’Indy, C. Koechlin, F. Schmitt, legati all’estetica
musicale francese di fine Ottocento, a compositori del secondo Novecento come E.
Denisov, M. Denhoff e I. Nodaira, al filone dell’espressionismo tedesco rappresentato
da P. Dessau, W. Jacobi e E. Schulhoff e a quello americano di E. Carter, P. Creston,
W. Hartley e M. Babbitt.
Il Duo Disecheis ha effettuato registrazioni per Materiali Sonori (Con-Di-Vergenze),
per RaiRadioTre e per Max Research (Cracks) e partecipa al progetto editoriale del
sito, dal cui archivio è possibile scaricare gratuitamente registrazioni e altri materiali
musicali.
Undicesimo Concerto
VENERDI 28 MARZO 2008 - ORE 21
Conservatorio San Niccolò
Quintetto "QUINTESSÊNCIA"
violino, fisarmonica, chitarra,
pianoforte e contrabbasso
A. PIAZZOLLA (1921-1992)
Quattro Stagioni “Portenas”
Verano porteno Otono porteno Inverno porteno Primavera porteno
Concierto Para Quinteto
Esqualo Fugata
Libertango
Adios Nonino
Oblivion
Soledad
Tangata
Revirado
Contrabajeando
Ave Maria
Trilogia dell’Angelo
Milonga del Angel
Muerte del Angel
Resurrecciòn del Angel
INGRESSI: interi E 13,00 - ridotti e Soci E 11,00
Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni E 5,00
E IN ABBONAMENTO
Il QUINTETTO “QUINTESSÊNCIA” si è formato nel 2001 presso il
Conservatorio Statale di Musica “Luigi Cherubini” di Firenze sotto la guida di
Daniela De Santis, docente di musica da camera e del M° M.M. Shirvani.
L’idea della formazione di questo quintetto nasce dall’esigenza di far conoscere
al pubblico la musica di Astor Piazzola nell’organico originale per cui il Maestro
argentino ha pensato gran parte della sua produzione artistica.
Il quintetto “Quintessência” è una formazione composta da violino, fisarmonica,
chitarra, pianoforte e contrabbasso e nelle sue esibizioni ha sempre ottenuto
grandi consensi da parte del pubblico presente ai concerti, come nell’ultima
esibizione avvenuta presso il ridotto del “Teatro Comunale Garibaldi” di Figline
Valdarno, a Prato presso la “Corale Verdi” e presso altre Associazioni.
Il Quintetto “Quintessência” ha inoltre partecipato a diversi Concorsi di musica
da camera, fra i quali sono da ricordare il Concorso internazionale “Rovere
d’Oro” nella sezione “Giovani Talenti” di San Bartolomeo a Mare nel 2005 e
l’anno successivo il Concorso nazionale “Riviera Etrusca” di Piombino, dove il
quintetto ha ottenuto il terzo premio.
Nell’aprile 2007 si è classificato secondo al Concorso “Nuovi Orizzonti” di
Arezzo.
ERIKA CAPANNI, violino
LUCA SGANAPPA, fisarmonica
ALESSIO MONCHI, chitarra
GIADA CAPANNI, pianoforte
RICCARDO RAGNO, contrabbasso
Dodicesimo Concerto
VENERDI 30 MAGGIO 2008 - ORE 21
Teatro Magnolfi
In collaborazione con la Scuola di Musica
“Giuseppe Verdi” di Prato
PAUL McCANDLESS
oboe, corno inglese, sax soprano,
clarinetto basso
ANDREA PELLEGRINI
pianoforte
A. PELLEGRINI
Marameo Doppio
(1963) Portovenere
Miriam e il Mare
The Children
Chiara Stasera
Keine Gegenstaende Auf Den Fenstern Werfen
Minas Tirith
Nevermore
Agorà
Tradizionale: Bolivia
INGRESSO LIBERO
PAUL McCANDLESS è uno dei maggiori jazzisti viventi. Studia alla Duquesne
University e alla Manhattan School of Music, e debutta con la Pittsburgh Symphony
al Carnegie Hall e alle Nazioni Unite ad appena 19 anni. Su consiglio del suo
insegnante - Robert Bloom, primo oboe con Toscanini a New York - si unisce nel
1969 al Paul Winter Consort, coniugando il jazz con la classica sull’onda della
“Third Stream”. “Fino a quel periodo l’improvvisazione e la musica classica erano
due settori completamente separati” (P. McCandless). Paul dette poi vita nel ‘70 agli
Oregon con Ralph Towner, Glenn Moore e Colin Walcott (poi Trilok Gurtu e, oggi,
Mark Walker). La novità non stava nel tentativo di coniugare diverse tecniche e stili:
negli Oregon, musicisti appartenenti a aree diverse creano un nuovo, unico stile.
Ha realizzato più di cento dischi e collaborazioni con Jaco Pastorius, Wynton Marsalis,
Carla Bley, Pat Metheny, Elvin Jones, Mark Isham, Al Jarreau, Bela Fleck, Eberhard
Weber, Miroslav Vitous, Jack De Johnnette… “Mi interessa sperimentare forme più
lunghe e la sovrapposizione di melodie”. Ha ricevuto due nomination ai Grammy
Award per il cd “Oregon in Moscow”. Paul passa dalle ance doppie ai sax, ai flauti:
l’approccio orchestrale è uno dei punti di incontro tra il musicista americano e il
pianista italiano Andrea Pellegrini. La loro collaborazione è iniziata nel 1999: “Con
Andrea è stato tutto molto chiaro, ho potuto sentire i miei strumenti nella sua musica
(lo stesso è successo con Eberhard Weber). La sua musica ha una qualità vocale
anche se è strumentale, ha una cantabilità personale” (P. McCandless, intervista di
Patricia Barbetti in “Birdland”, Radio Nazionale Svizzera Italiana)
ANDREA PELLEGRINI discende da una genealogia di musicisti. Ha studiato
pianoforte con Ilio Barontini, percussioni presso l’Istituto Musicale P. Mascagni di
Livorno con G. Ferrari e praticato chitarra, contrabbasso, vibrafono, batteria. Ha
ricevuto la Borsa di Studio per il Corso di Alta Qualificazione Professionale per
Musicisti Jazz a Siena Jazz nel 1996 perfezionandosi con P. Fresu, S. Battaglia, S.
Zenni, G. Gazzani. Il suo stile “poliedrico e eclettico” (Musica Jazz) deriva dalle sue
esperienze musicali varie e precoci. Direttore della Scuola di Musica G. Bonamici
di Pisa, membro del consiglio direttivo AIdSM (Associazione italiana delle scuole
di musica), delegato presso EMU (European Music School Union), collabora con il
Giornale Musicale Continuum, convinto dell’importanza del parlare della musica e
“che siano i musicisti i primi a parlarne e a parlarsi”.
Ha al suo attivo importanti collaborazioni con Bruno Tommaso, Tino Tracanna,
Paolo Fresu, Pino Minafra, Massimo Manzi, Michela Lombardi, Sylvain Clavier,
Vittorio Silvestri, Eric Bretheau, Stefano Lunardi, Michel Altier, Beppe Caruso,
Vittorio Marinoni, Emanuele Cisi, Paolino Dalla Porta, Vincent Calmettes, Pascal
Salè, Jamie Moses (Pretenders), Irene Grandi, Cristina Donà.
Ha registrato i CD: Middle Earth, con l’Ainulindalë Ensemble, Disordini al Confine,
(Materiali Sonori), Interferenze, Raving Records, Malcontenta e Altre Storie, NJI,
Barga Jazz, Orch. Jazz Bonamici; Ainulindale Jazz Ensemble, Studio Le Bozze;
Things Left Behind, Paolo Fresu & Iridescente Ensemble di C. Riggio, Symphonia
Bluesmiles; Sorvoli, Marco Cattani, Lapsus; The Kid, Quartetto Okapia, Oscar
Records; Palermo Città D’arte, Quartetto Brunelleschi, Extramedia.
STAGIONE MUSICALE 2007-2008
QUOTE SOCIALI E ABBONAMENTI
Quota sociale e ingresso a 3 concerti € 60,00 - Ridotto* € 50,00
Quota sociale e abbonamento a 6 concerti € 80,00 - Ridotto* € 70,00
Quota sociale e abbonamento a 8 concerti € 100,00 - Ridotto* € 90,00
Quota sociale e abbonamento ridotto
studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni € 35,00
Quota sociale socio sostenitore e ingresso a 6 concerti € 125,00
*Riduzioni previste per: abbonati al Bollettino dei programmi di
Rete Toscana Classica, per i clienti della Libreria "Soprattuttolibri",
per i soci della Università del Tempo Libero "Eliana Monarca" e CRAL
INGRESSI
1°, 2°, 3°, 6° e 11° Concerto Interi € 13,00 € 11,00 Ridotti e Soci Studenti Scuola di Musica "Verdi" con meno di 26 anni € 5,00 7° Concerto
Interi
€ 15,00
Ridotti e Soci
€ 12,00
Studenti Scuola di Musica
"Verdi" con meno di 26 anni € 5,00
8° Concerto
Ingresso unico
€ 8,00 9° e 10° Concerto
Soci
€ 11,00
Inizio Concerti: ore 21
per ulteriori informazioni : tel: 328.5777899
www.pratoconcerti.it - [email protected]
Luoghi dei concerti a Prato:
Teatro Magnolfi, Via Gobetti, 79 - tel. 0574.442906
Monash University, Via Pugliesi, 15 - tel. 0574.43691
Conservatorio di San Niccolò, P.za Cardinale Niccolò, 6 - tel. 0574.26103
Salone "Banci Buonamici" della Provincia di Prato,
Via Ricasoli, 25 - tel. 0574.53411
La Direzione si riserva di variare il presente programma in caso di necessità.
Sede legale: Via Cairoli, 31 - 59100 Prato - tel. 328 5777899 - fax 055 3906992
COMUNE DI PRATO
PROVINCIA DI PRATO
MULTIDATA
TAYLOR-MADE TECHNOLOGY
Via Ricasoli, 20-22 - 59100 PRATO
Tel 057425756
Via T. Pini, 51 - Prato - Tel. 0574 591838
www.pratoblog.it