18-22 settembre 2013
SETTIMANA MOZARTIANA
“Le serenate di Mozart”
Una bella serenata far la voglio alla mia Dea (Così fan tutte)
Regione Trentino Alto Adige
Provincia Autonoma di Trento
Servizio Attività Culturali
Comune di Rovereto
Assessorato alle Contemporaneità
Comune di Ala
Comune di Borgo Valsugana
Comune di Brentonico
Comune di Folgaria
Comune di Nogaredo
Comune di Villa Lagarina
Comunità di Valle della Vallagarina
Azienda per il Turismo
Rovereto e Vallagarina
con il patrocinio di:
Stiftung Mozarteum Salzburg
e
Associazioni Mozart Italia
sedi di:
Assisi-Perugia, Bolzano, Brescia, Bologna, Cagliari, Caserta, Firenze,
Genova, Hokkaido (Giappone), Mantova, Milano, Napoli, Pavia, Roma,
San Pietroburgo (Russia), Savona, Schio,
Sessa Aurunca, Aurunca, Terracina, Terni, Tokyo, Torino,Trieste,
Udine,Verona,Venezia
in collaborazione con
di Borgo Valsugana
Rovereto - Riva del garda
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA
Dopo la nascita dell’AMI di Rovereto nel 1991, il crescente interesse per
l’opera del grande musicista salisburghese ha portato alla fondazione di
sedi mozartiane in venticinque città italiane, due in Giappone, e una in
Russia. L’Associazione primigenia infatti, tende, laddove ve ne sia l’interesse,
a sostenere la creazione di altre sedi dedicate a Mozart, in modo che la
presenza capillare di queste strutture faciliti la conoscenza reciproca dei
cultori del geniale compositore, lo scambio di esperienze e la progettualità
comune. L’Associazione Mozart Italia e le sue sedi si uniscono così alle altre
numerose associazioni mozartiane nel mondo.
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE NAZIONALE
Via della Terra, 48 - 38068 Rovereto
Tel. e Fax +39 0464 422 719
[email protected] - www.mozartitalia.org
Direttivo
Arnaldo Volani, presidente
Pierfranco Vitale, vicepresidente
Tullio Angheben, vicepresidente
Andrea Loss, segretario generale
Osvaldo Massara, consigliere
Marcello Abbado, consigliere
Chizuru Deguchi, consigliere
Francesco Giammarco, consigliere
Roberto Issoglio, consigliere
Giulio Robol, consigliere
Direttore Artistico
Marvi Zanoni
Comitato scientifico
Rudolph Angermüller, presidente
Giuseppe Calliari, coordinatore generale
Marcello Abbado
Andrea Bambace
Gherardo Casaglia
Marco Murara
Revisori dei conti
Achille Spinelli, Massimo Depedri
Probiviri
Florestana Piccoli Sfredda, Ruggero Polito, Franco Zuanni
Segreteria
Elena Manfrini
Squadra tecnica
Michele Brida, Antonio Busucchia, Marco Baroni
3
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI ASSISI e PERUGIA
Mauro Cesaretti
Via Porta Perlici, 21 - 06081 Assisi (PG)
Tel. e Fax +39 075 8787386
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI BOLOGNA
presso Accademia Filarmonica Mozartiana
Giorgio Mescoli
Via Guerrazzi, 13 - 40125 Bologna
Tel. +39 051 222 997- Fax +39 051 224 104
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA - SEDE DI BOLZANO
Roland Burratti
Via Corducci 15 - 39100 Bolzano
Tel.:+39-0471-977319 Fax.:+39-0471-1942530
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI BRESCIA
Aldo Luciano Ferrari
Via della Pace, 24 - 25121 Brescia
Tel. +39 328 1843921
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI CAGLIARI
Francesco Giammarco
Via Palermo, 1 – 09126 Cagliari
Tel. e Fax +39 070 306214
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI CASERTA
Antonino Cascio
Via Tescione, 34 – 81100 Caserta
Tel. +39 0823 305853 – Fax +39 0823 361801
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA - SEDE DI FIRENZE
Stefano Burbi
Via Cavour 85 - 50129 Firenze
Tel. +39 348 6027589 - Fax: +39 055 2728390
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI GENOVA
Sergio Noberini
c/o Museo Luzzati - Porta Siberia - Area Porto Antico – 16126 Genova
Tel. + 39 010 2530328
[email protected] - www.museoluzzati.it
Presidente onorario: Emanuele Luzzati
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI MANTOVA
Massimo Giannico
Via F. Corridoni, 38 – 46100 Mantova
Tel. +39 340 8616821
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI MILANO
Aldo Bernardi
Via Aosta, 13 - 20155 Milano
Tel. e Fax +39 02 342925
Presidente onorario: Pierfranco Vitale
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI NAPOLI
Alessandro Carputi
Via Fiorelli, 14 - 80121 Napoli Tel. e Fax +39 081 7145302
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA - SEDE DI PAVIA
Riccardo Torti
c/o Istituto Superiore di Studi Musicali - ex Istituto Musicale Pareggiato “F.Vittadini”
via Volta, 31 - 27100 Pavia
Tel: +39 339 1623523
[email protected]
Associazione Mozart Italia sede di Roma
Anna Maria Achilli
via Poggio Ulivi12 - 00060 Sacrofano (Roma)
Tel. +39 320 8757222
[email protected]
4
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI SAVONA
Fabrizio Marchesano
Via Mignone, 13a int. 15 - 17100 Savona
Tel. +39 019 822570
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI SCHIO
Lorenzo Zen
c/o Hi Fi Studio
vicolo del Convento, 12 - 36015 Schio
Tel.+39 3484425673
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI SESSA AURUNCA
Antonio Varone
Via XXI Luglio, 28 - 81037 Sessa Aurunca (CE)
Tel. +39 0823 937627
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI TERNI
Anais Lee
Via D. Chiesa 27 - 05100 Terni
Tel. +39 333 4082580
[email protected]
Associazione Mozart Italia - Sede di Terracina
Bruno Di Girolamo
Via Camposoriano snc
04019 Terracina (LT)
Tel. +39 328 1564579
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI TORINO
Roberto Issoglio
Via G. Induno, 19 - 10137 Torino
Tel. +39 011 3093028 - Fax: +39 011 3098550
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI TRIESTE
Dario Marin
c/o Circolo Gymnasium- Corso Umberto Saba, 20 - 34100 Trieste
Tel. 335 568 4206
[email protected]
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI UDINE
Laura Stringari
Strada dei Colli 13 - 33030 Moruzzo (UD)
tel. +39 0432 642010
[email protected]
Presidente Emerito: Irmtraud Thurn Della Torre Valsassina
ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA · SEDE DI VENEZIA
Paolo Cattelan
Santa Croce 914 - 30135 Venezia
c/o Amici della Musica di Venezia
Tel. +39041 5462 514
+39328 7372286
[email protected]
Associazione Mozart Italia - sede di Verona
Francesco Spazian
presso Scuola Civica Musicale Bruno Maderna
Via Lega Veronese 10/A - 37123 Verona (VR)
Tel. ++39 3337398767
[email protected]
Associazione Mozart Italia - Sede di S. Pietroburgo
Ljuba Kazarnovskaya
Krestovsku Prospect, 15A Office
8H RU 197110 - St. Petersburg - Russia
[email protected]
Associazione Mozart Italia - Sede di HOKKAIDO
(Hokkaido Mozart Association)
Yasuhiro Tsukada
185-1, Honcho, Nanae-Cho, Kameda-Gun, Hokkaido - Japan
5
ASSOCIAZIONI MOZART NEL MONDO
affiliate alla Stiftung Mozarteum di Salisburgo
Argentina
Mozarteum Argentino
Jeanette Arate de Erize
Rodriguez Pena 1882 - P.B. 8 A
Buenos Aires
Francia
Mozarteum de France Lyon
Thoumieux Roger
17 avenue Marechal Foch
F - 69006 Lyon
Mozarteum de Santa Fe
Edith Valeri de Montrul
San Lorenzo 2513
3000 Santa Fe
Association Mozart Val-de-Loire
c/o Simonne Stalter
316, rue Hême
F - 45160 Olivet
Association Française des Amis de Mozart
et Maîtres Classiques
Jean-Philippe Lecat
5, place Boulnois
F - 5017 Paris
Australia
The Sydney Mozart Society
Martin Cooper
56 Charles Street
Killara, 2071NSW
Saoû chante Mozart
Henry Fuoc
Place des Cagnards
F - 26400 Saoû
Austria
Mozart-Gemeinde Graz
Mathis Huber
Mozartgasse 3 - A-8020 Graz
Mozart-Gemeinde Innsbruck
Herwig Widmoser
Finkenberg 6
A - 6067 Absam
Germania
Mozart-Gesellschaft Arnsberg
Manfred Hörr
KettelburgstraBe 23
D-59759 Arnsberg
Mozartgemeinde Klagenfurt
Dr. Gerda Ziervogel-Lukas
Am Sonnenhang 12
A -9063 Maria Saal
Deutsche Mozart-Gesellschaft e.V.
Thomas Weitzel
Frauentorstrasse 30
D - 86152 Augsburg
Mozart-Gemeinde Niederösterreich
Dr. Manfred Engel
Stossgasse 27
A-3100 St. Pölten
Mozart-Freundeskreis
Berchtesgadener Land
in der Internationalen Stiftung Mozarteum
Dr. Thomas Rauen
Rauchbichl 6
D - 83435 Bad Reichenhall
Mozartgemeinde Wien
Dr. Helmut Kretschmer
p.A. Bezirksvorstehung Maria Hilf
Amerlingstr.11
A-1060 Wien
Mozartgemeinde Bayreuth
Prof. Michael Wessel
Luitpoldplatz 18
D - 95445 Bayreuth
Belgio
Mozarteum Belgicum
Verbindungsbüro des Landes Salzburg zur
EU
Mag. Michaela Petz-Michez
Rue Frederic Pelletier 107
B -1030 Bruxelles
Mozartgesellschaft
Berlin-Brandenburg Werner
Ulrich Fritze
Bayrische Str. 32
D- 10707 Berlin
Mozart-Kreis Bremen e.V.
Prof. Klaus Bernbacher
Schwachhauser Ring 12
D - 28203 Bremen
Canada
Mozart Society of Toronto
John Endrenyi
P.O. Box 1125
31 Adelaide St. East
Toronto, Ontario, M5C 2K5
Mozartgemeinde Südostbayern
Klara-Luise Ostern
MaillingerstraBe 12
D-83043 Bad Aibling
Corea
Mozart Society of Korea Pusan
Yoo-Deuk Song
965-2 Garam Centre,
Deayeon 4-Dong
Nam-Gu Pusan - 608-024 Korea
Sächsische Mozart-Gesellschaft e.V.
Franz Streuber
Hartmannstrasse 7c
D - 09111 Chemnitz
Mozart-Gesellschaft Dortmund e.V.
Peter Wiegmann
Ruhrallee 9
D - 44139 Dortmund
6
Mozart-Verein zu Dresden e.V.
Jùrdis Burger
ErmelstraBe 21
D - 01277 Dresden
Mozartian Verein
Yoshihiro Sawada
(c/o Mr. Ishizu)
3-2 Kanda Ogawa-machi Chiyoda-ku
Tokyo 101-0052 Japan
Mozart-Gesellschaft Hamburg
Jürgen Köchel
Postfach 201 504
D - 20205 Hamburg
Associazione Mozart Italia / Sede di
Hokkaido
(Hokkaido Mozart Association )
Yasuhiro Tsukada
185-1, Honcho, Nanae-cho, Kameda-gun,
Hokkaido - Japan
Mozartgemeinde Hildesheim e.V.
Manfred Blank
Adolf-Kolping-Str. 67
D - 31139 Hildesheim
Grecia
Griechische Mozart-Gemeinde
Dr. Konstantinos Kakavelakis
Isavron 10
GR-11471 Athen
Mozart-Gesellschaft München e.V.
Dr. Hermann Feneberg
Hubertusstraße 9
D - 85614 Kirchseeon-Eglharting
Mozartverein 1829 e.V. Nürnberg
Lucius A. Hemmer
Nachtigallstraße 14
D - 90455 Nürnberg
Italia
Associazione Mozart Italia
Sede di Assisi e Perugia
Mauro Cesaretti
Via Porta Perlici, 21
I - 06081 Assisi (PG)
Mozartgesellschaft Frankfurt a. M. e.V.
Claudia von Lewinski
Donnersbergstr. 3a
D - 55129 Mainz
Associazione Mozart Italia
Sede di Bologna
presso Accademia Filarmonica Mozartiana
Giorgio Mescoli
Via Guerrazzi, 13
I - 40125 Bologna
Mozart-Gemeinde Regensburg e.V.
Dr. Udo Klotz
Stahlzwingerweg 23
D - 93047 Regensburg
Mozart-Gesellschaft Schwetzingen
Hans Moser
Uhlandstraße 4
D- 68723 Schwetzingen
Associazione Mozart Italia
Sede di Bolzano
Roland Burratti
Via Corducci 15
I - 39100 Bolzano
Mozart-Gesellschaft Stuttgart e.V.
Patrick Strub
Kernerstraße 2 A
D - 70191 Stuttgart
Associazione Mozart Italia
Sede di Brescia
Aldo Luciano Ferrari
Via della Pace, 24
I - 25121 Brescia
Südwestdeutsche
Mozart-Gesellschaft e.V.
Georg Mais
Goldbach 53
D - 88662 Überlingen
Associazione Mozart Italia
Sede di Cagliari
Francesco Giammarco
Via Palermo, 1 – 09126 Cagliari
Tel. e Fax +39 070 306214
[email protected]
Mozart-Gesellschaft Kurpfalz e.V.
Dr. Roland Würtz
Leistadter Straße 14
D - 67273 Weisenheim/Berg
Associazione Mozart Italia
Sede di Caserta
Antonino Cascio
Via Tescione, 34
I - 81100 Caserta
Mozart-Gesellschaft Wiesbaden e.V.
Wolfgang Hainer
Kirchgasse 24
D-65185 Wiesbaden
Associazione Mozart Italia
Sede di Firenze
Stefano Burbi
Via Cavour 85
I - 50129 Firenze
Mozart-Gesellschaft
Zweibrücken-Bitche-Pirmasens e.V.
Monika Meyer
Kreuzbergstr. 7
D - 66482 Zweibrucken
Associazione Mozart Italia
Sede di Genova
Sergio Noberini
c/o Museo Luzzati - Porta Siberia
Area Porto Antico
I - 16126 Genova
Presidente onorario: Emanuele Luzzati
Giappone
Nippon Mozart Kyokai (Japanische
Mozart Gesellschaft)
Shigeaki Saegusa
1-4-1-307 Higashi,Shibuya-ku
Tokyo 150-0001 Japan
7
Associazione Mozart Italia
Sede di Mantova
Massimo Giannico
Via F. Corridoni, 38
I - 46100 Mantova
Associazione Mozart Italia
Sede di Udine
Laura Stringari
Strada dei Colli 13
I - 33030 Moruzzo (UD)
Presidente Emerito: Irmtraud Thurn Della
Torre Valsassina
Associazione Mozart Italia
Sede di Milano
Aldo Bernardi
Via Aosta, 13
I - 20155 Milano
Presidente onorario: Pierfranco Vitale
Associazione Mozart Italia
Sede di Venezia
Paolo Cattelan
Via S. Croce, 914
c/o Amici della Musica di Venezia
I - 30135 Venezia
Associazione Mozart Italia
Sede di Napoli
Tania Galassi
Via Fiorelli, 14 I - 80121 Napoli Associazione Mozart Italia
Sede di Verona
Francesco Spazian
presso Scuola Civica Musicale
Bruno Maderna
Via Lega Veronese 10/A
I - 37123 Verona (VR)
Associazione Mozart Italia
Sede di Pavia
Riccardo Torti
via Volta, 31
I - 27100 Pavia
Associazione Mozart Italia
Sede di S. Pietroburgo
Ljuba Kazarnovskaya
Krestovsku Prospect, 15A Office
8H RU 197110 - St. Petersburg - Russia
Associazione Mozart Italia
Sede di Roma
Fabrizio von Arx
c/o Claude Lebet,Via della Palombella, 36
I - 00186 Roma
Associazione Mozart Italia - Sede di Fortaleza
Fabio Mudo
Rua 218, N 329 2 Etapa conjunto Ceara
Fortaleza - Ce
CEP 60530-380 Brasil
Associazione Mozart Italia
Sede di Savona
Fabrizio Marchesano
Via Mignone, 13a int. 15
I - 17100 Savona
Lettonia
Mozart-Gemeinde Lettland
Roberts Liede
E. Birznieka-Upisa 29-21
LV - 1011 Riga
Associazione Mozart Italia
Sede di Schio
Lorenzo Zen
c/o Hi Fi Studio
vicolo del Convento, 12
I - 36015 Schio
Lituania
Mozart-Gesellschaft Litauen
p.A. Litauische Hochschule
für Musik
Juozas Ananavicius
Gedimino pr. 4, LT - 2600 Vilnius
Associazione Mozart Italia
Sede di Sessa Aurunca
Antonio Varone
Via XXI Luglio, 28
I - 81037 Sessa Aurunca (CE)
Associazione Mozart Italia
Sede di Terni
Anais Lee
Via D. Chiesa 27
I - 05100 Terni
Moldavia
Roberto Luparelli
Curiel 22 I - 20143 Milano
Associazione Mozart Italia
Sede di Terracina
Bruno Di Girolamo
Via Camposoriano snc
I - 04019 Terracina (LT)
Olanda
Mozart(k)ring Gelre-Niederrhein
Ton Gijsbers
Schellingshof 25
NL - 6573 DK Beek—Ubbergen
Associazione Mozart Italia
Sede di Torino
Roberto Issoglio
Via G. Induno, 19
I - 10137 Torino
Nederlandse Mozart Vereniging
Dr. Arie Peddemors
Frans Halslaan 269
NL - 2343 EG Oegstgeest
Associazione Mozart Italia
Sede di Trieste
Dario Marin
c/o Circolo Gymnasium - Corso Umberto
Saba, 20
I - 34100 Trieste
Paraguay
Organización Mozarteum Paraguay
Maria del Carmen FlorentÏn
José Berges 736 Depto.2-A
PY - Asunción
8
Polonia
Mozart-Gesellschaft Bydgoszcz
Ewa Staporek-Pospiech
c/o Panstwowy Zespol Szkol Muzycznych
ni. Libelta 7
PL-85162 Bydgoszcz
Repubblica Ceca
Mozartova obec v CR
Dr. Tomislav Volek
Jilovská 65
CR - 14200 Praha
Repubblica Slovacca
Mozart-Gemeinde Bratislava
Dr. Pavol Polák
Ubrova 9
SK - 83101 Bratislava
Romania
Societatea Româna Mozart
Adriana Bera
Aleea Baita nr. 5 ap. 4
RO - 400427 Cluj
Russia
Associazione Mozart Italia
Sede di S. Petersburg
Ljuba Kazarnovskaya
Krestovsku Prospekt, 15A Office
8H RU 197110 - St. Petersburg
Moscow Mozart Society
Galina Pisarenko
Nikitksaya 40, ap. 20
RUS - Moscow 121069
Penza Mozart Society
Elena Sevastyanova
Svedlova str. 40/13, fl. 14
RUS - 44052 Penza
Spagna
Associació Amics de Mozart Barcelona
Maria Ángels Estapé Bosch
Gran Via Corts Catalanes, 549,4t 2a
E - 08011 Barcelona
Stati Uniti d’America
Mozart Society of America
Isabelle Emerson
Department of Music University of Nevada,
Las Vegas
Las Vegas, NV 89154-5025
Pro Mozart Society of Atlanta
Philip Alvelda
2911 Nancy Creek Rd NW
Atlanta GA 30327
The OK Mozart Society
Nan Buhlinger
P.O. Box 2344
Bartlesville, OK 74005
Mozart Society of Chicago
Walter L. Keats
630 Green Bay Road
Kenilworth, Il 60043
Friends of Mozart, Inc.
Erna Schwerin
P.O. Box 2
F.D.R. Post Office Station
New York, NY 10150
The Pro Mozart Society of Greater Detroit
Pauline Martin
5876 Tabor Dr.
West Bloomfield
MI 48322
The Mozart Society of Glynn County, Georgia
Paul Salter
P.O. Box 20406
St. Simons Island - GA 31522
The Mozart Society of Philadelphia
Davis Jerome
Nr.5 The Knoll, Lansdowne
PA 19050-2319
Svizzera
Mozart-Gemeinde Basel
Ernst Neuner
Postfach
CH - 4001 Basel
Association Mozart Suisse de Genève
Eugenio Cannarsa
1, route de l’AèroportBoîte Postale 33
CH - 1215 Genève 15
Société Mozart Lausanne 1766
René Spalinger
Rue Pierre Viret 5
CH -1003 Lausanne
Mozart-Gesellschaft Zürich
Bruno Welti
Wybüelstraße 1
CH - 8702 Zollikon
Ucraina
Mozartgemeinde Lemberg
Hochschule für Musik
Dmytro Kolbin
UA - 79005 Lviv
Uruguay
Fundación Mozarteum Uruguay
Ignacio Carrera
Juncal 1384
ROU - C.P. 11000
Montevideo
Venezuela
Fundación Mozarteum Venezuela
Patricia Phelps de Cisneros
Centro Mozarteum
Final Av. La Salle, Colina de Los Caobos
YV - Caracas
Mozart Society of California
John H. Pratt
P.O. Box 22 13 51
Carmel, CA 93922
9
La Settimana Mozartiana
Palazzo Diamanti, Rovereto,via della Terra, 48
Sede Nazionale dell’Associazione Mozart Italia
© viadellaterra
I ventidue anni di volontariato culturale per l’Associazione Mozart Italia sono
stati da una parte entusiasmanti e dall’altra molto faticosi: la considerazione
della Stiftung Mozarteum Salzburg, il riscontro internazionale del mondo
musicale, la fedeltà dei soci, la gratitudine dei musicisti che l’AMI ha
contribuito a lanciare ci ripagano ampiamente dell’impegno quotidiano. Ma,
purtroppo, non difendono la nostra Associazione dalla grave crisi finanziaria
che mina la continuità anche dei sodalizi più autorevoli.
Ancor più sinceramente grati a quanti (Enti pubblici e sponsor privati)
continuano a credere in noi, la nostra azione a favore della cultura musicale
e soprattutto dei giovani musicisti continua a elaborare nuove iniziative (in
ottobre prenderà il via il 1° Concorso Internazionale Valperga), ad attirare
l’interesse di un pubblico internazionale (numerosi sono gli “operatori
turistici” che, nell’arco di tutto l’anno, portano nella nostra sede e ai nostri
eventi turisti provenienti dall’Europa, dall’America e dal Giappone), alla
fondazione di nuove sedi AMI (prossima è l’inaugurazione della nuova sede
di Terracina - la 25° dalla costituzione del sodalizio).
Il calendario della Settimana Mozartiana 2013 intreccia appuntamenti
di grande varietà e presenta protagonisti di nazionalità diverse: dalla
serietà del Convegno alla tradizionale Tafelmusik; dalla visita guidata
“Rovereto Mozartiana” e dalla Mostra e Conferenza su Verdi (un omaggio
doveroso e sentito al maggiore operista italiano) alla leggerezza gioiosa
degli appuntamenti con i Mozart Boys&Girls e i 100Mozartkinder (dai
concerti per i giovani al suggestivo Labirinto Luminoso in Piazza Loreto);
dall’importanza dei programmi concertistici (il Requiem di Mozart e i due
concerti per Ensemble di fiati composti da nomi di rilievo internazionale)
alla proposta “alternativa” del concerto jazz (Quartetto De Angelis-Frizzera);
dall’appuntamento con i cantanti giapponesi (Ala, Chiesa di San Giovanni)
fino al grande concerto finale all’Auditorium Melotti con lo straordinario
violoncellista Giovanni Sollima e la Mozart B&G Orchestra.
La Settimana Mozartiana 2013 testimonia così, ancora una volta, la
vocazione dell’Associazione Mozart Italia a promuovere un turismo culturale
internazionale (sono attesi gruppi provenienti dall’Europa, dal Giappone e
dagli Stati Uniti d’America) e soprattutto la sua tenacia a portare avanti,
nonostante tutto, il suo grande progetto culturale.
Arnaldo Volani
Presidente Associazione Mozart Italia
Sede nazionale di Rovereto
11
PRESENTAZIONE
Giovani sono: i solisti e i componenti del Coro e dell’Orchestra del Musisches
Gymnasium di Salisburgo (direttori M° Markus Obereder e M° Thomas
Huber ) protagonisti di un’edizione straordinaria del Requiem di Mozart a
Folgaria, Villa Lagarina e Borgo Valsugana; gli otto cantanti giapponesi (guidati
dal M° Tsukada) che proporranno pagine di Mozart ad Ala; i componenti del
Quintetto Indaco che suoneranno Divertimenti e Serenate di Mozart alla
Tafelmusik; i 100 Mozartkinder provenienti dalla Germania e dalla Repubblica
Ceca che si esibiranno a Brentonico, Rovereto e Nogaredo; i Mozart
Boys&Girls che organizzeranno il Labirinto luminoso; molti strumentisti della
Mozart B&G Orchestra che parteciperanno allo straordinario stage e al
concerto finale con il grande violoncellista Giovanni Sollima.
Il Quintetto Chrysostomus è composto da cinque artisti di calibro
internazionale, amati per il loro impegno a favore dei giovani strumentisti
e membri di Giuria di importanti concorsi dedicati ai talenti emergenti
(tra questi AUDIMozart!); il Sächsisches Hornquartett, proveniente dalla
Sassonia, è guidato dal M° Franz Streuber, fondatore e anima instancabile
dei 100Mozartkinder ; il pianista De Angelis e il Trio Frizzera sono apprezzati
interpreti dello spirito giovane del jazz.
Convegno di studi mozartiani, Mostra e Conferenza su Giuseppe Verdi (nel
Bicentenario dalla nascita del grande compositore italiano), visita guidata alla
“Rovereto Mozartiana” si presentano come “licenze”, non certo superflue
ma di necessaria riflessione e di prezioso approfondimento, in un calendario
dove il filo conduttore sono indubbiamente i giovani.
“Fatti, non parole”: con coraggio e coerenza, l’Associazione Mozart Italia è
abituata a “fare” tutto quello che può per formare, valorizzare, sostenere i
giovani musicisti. Mettendosi in gioco ogni giorno, per tutto l’arco dell’anno.
Marvi Zanoni
direttrice artistica AMI
Calendario
MERCOLEDÌ 18 SETTEMBRE
ore 20.00
Folgaria, Chiesa Parrocchiale “San Lorenzo”
CHOR UND ORCHESTER
DES MUSISCHEN GYMNASIUMS - SALZBURG
Direttore, Markus Obereder
Gerhild Zeilner, soprano; Katrin Heles, contralto;
Martin Kiener, tenore; Thomas Schneider, basso
Programma
W.A. Mozart - REQUIEM KV 626
Prova generale a porte aperte.
GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
ore 10.00 e ore 11.00
Brentonico, Teatro Comunale “Monte Baldo”
100 MOZARTKINDER IN CONCERTO
Concerti nell’ambito del gemellaggio dei Mozart Boys&Girls con Chemnitz
(Sassonia-Germania) e Chomutov (Repubblica Ceca)
ore 17.00
Rovereto, Piazza Rosmini 5
Sala Conferenze Palazzo Cassa di Risparmio di Trento e Rovereto
MOZART- VERDI
Omaggio a Giuseppe Verdi, nel bicentenario dalla nascita
Esposizione di quadri di Karsten Mittag, a cura di Paola Pizzamano
Conferenza “Shakespeare in musica?” di Giuseppe Calliari
Intermezzo musicale a cura dei 100 Mozartkinder di Chemnitz (Sassonia-Germania)
e Chomutov (Repubblica Ceca)
12
ore 18.00
Rovereto, Piazza Loreto
CORNI E ALPENHORN
con i 100 Mozartkinder di Chemnitz (Sassonia-Germania) e
Chomutov (Repubblica Ceca) e i Mozart Boys&Girls di Rovereto
LABIRINTO LUMINOSO
ore 20.45
Rovereto, Sala Filarmonica
QUINTETTO CHRYSOSTOMUS
Roberto Fabbriciani, flauto; Dimitri Ashkenazy, clarinetto;
Francesco Pomarico, oboe; Laura Costa, fagotto; Enrico Barchetta, corno.
Con la partecipazione di Corrado Ruzza, pianoforte.
Programma
G. Ligeti, W. A. Mozart, P. Hindemith, G.F. Malipiero
ore 20.45
Borgo Valsugana, Chiesa Parrocchiale “Natività di Maria”
CHOR UND ORCHESTER
DES MUSISCHEN GYMNASIUMS - SALZBURG
Direttore, Markus Obereder
Gerhild Zeilner, soprano; Katrin Heles, contralto;
Martin Kiener, tenore; Thomas Schneider, basso
Programma
W.A. Mozart: Sinfonia KV 201 e REQUIEM KV 626
In ricordo del M° Augusto Voltolini.
VENERDÌ 20 SETTEMBRE
ore 20.45
Villa Lagarina, Chiesa “Santa Maria Assunta”
CHOR UND ORCHESTER
DES MUSISCHEN GYMNASIUMS - SALZBURG
Direttore, Thomas Huber
Gerhild Zeilner, soprano; Katrin Heles, contralto;
Martin Kiener, tenore; Thomas Schneider, basso
Programma
W.A. Mozart: Sinfonia KV 201 e REQUIEM KV 626
SABATO 21 SETTEMBRE
ore 9.00
Rovereto, Piazza Rosmini 5
Palazzo Fondazione Cassa di Risparmio di Trento e Rovereto
CONVEGNO DI STUDI MOZARTIANI
Le Serenate di Mozart. Una bella serenata far la voglio alla mia Dea (Così fan tutte)
Coordinatori: Rudolph Angermüller e Giuseppe Calliari. Relatori: Rudolph
Angermüller, Giuseppe Calliari, Mario Ruffini, Paolo Cattelan, Adriana De Feo.
Presenta: Arnaldo Volani.
ore 17.00
Nogaredo, Palazzo Lodron
SÄCHSISCHES HORNQUARTETT
Martin Brandenburger, Franz Streuber, Andreas Roth, Mathis Stendike
WIE LIEBLICH SCHALLT ...
Programma
W. A. Mozart, G. Rossini, C. Franck, V. Haussmann, M. Prätorius, C. Homilius,
A. Bruckner, J. Kotsier
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SABATO 21 SETTEMBRE
ore 20.30
Rovereto, Ristorante Novecento
TAFELMUSIK
Giacché spendo i miei denari, io mi voglio divertir ... (Don Giovanni)
QUINTETTO INDACO
Vanessa Innocenti, flauto; Letizia Elsa Maulà, clarinetto;
Eleonora Trivella, oboe; Davide Bettani, corno; Marcello Conca, fagotto;
Con la partecipazione straordinaria di
SHARON ZHAI, soprano; IVO RIZZI, baritono; CORRADO RUZZA, pianoforte
Programma
Divertimenti, Serenate e Arie di W. A. Mozart
DOMENICA 22 SETTEMBRE
ore 11.30
Ala, Chiesa Parrocchiale San Giovanni
CONCERTO IN OMAGGIO A MOZART
I SOLISTI DEL LABORATORIO DI ARTE LIRICA
UNIVERSITÀ DELL’EDUCAZIONE DI HOKKAIDO (GIAPPONE)
Soprani e contralti : Keiko Hayasaka, Mizuki Ichikawa, Aio Suzuki, Satone Kibayashi,
Chisato Yoshida, Chinami Kanai, Mayu Takagami, Mika Nakada, Mamiko Kan; Tenore:
Takaharu Kyuzen; Basso: Atsushi Okamoto
Yasuhiro Tsukada, direttore
Renzo Vigagni, organo
Programma
W. A. Mozart
ore 15.30
Rovereto, Piazza Rosmini 5
ROVERETO MOZARTIANA
Visita guidata a cura di Fulvio Zanoni e Giorgio Raponi
ore 17.00
Rovereto, Piazza Loreto
ANTONIO DE ANGELIS QUARTET
Antonio De Angelis, pianoforte, Lorenzo Frizzera, chitarra;
Matthias Eichhorn, contrabbasso; Heiko Jung, batteria
MOZART-VERDI, “JAZZ AND VICE VERSA”
Programma
W. A. Mozart, G. Verdi
ore 20.45
Rovereto, Auditorium Melotti
GIOVANNI SOLLIMA
MOZART B&G ORCHESTRA
Direttore, Italo Rizzi
Giovanni Sollima, violoncello solista
Programma
G. B. Martini, L. Boccherini, G. Rossini, W. A. Mozart
STAGE
con il M° Italo Rizzi e con il violoncellista M° Giovanni Sollima
sabato 14 settembre ore 14.30-19.00
domenica 15 settembre ore 9.00-13.00
venerdì 20 settembre ore 14.30-18.30
sabato 21 settembre ore 14.30-18.30
domenica 22 settembre ore 9.30-12.30 e ore 18.30-20.00
Per informazioni: [email protected]
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MERCOLEDÌ 18 SETTEMBRE
ore 20.00
Folgaria, Chiesa Parrocchiale “San Lorenzo”
Prova generale a porte aperte
GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
ore 20.45
Borgo Valsugana, Chiesa Arcipretale “Natività di Maria”
In ricordo del M° Augusto Voltolini.
VENERDÌ 20 SETTEMBRE
ore 20.45
Villa Lagarina, Chiesa “Santa Maria Assunta”
CHOR UND ORCHESTER
DES MUSISCHEN GYMNASIUMS
SALZBURG
Direttore, Markus Obereder (Folgaria e Borgo Valsugana)
Direttore, Thomas Huber (Villa Lagarina)
Gerhild Zeilner, soprano
Katrin Heles, contralto
Martin Kiener, tenore
Thomas Schneider, basso
Programma
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Sinfonia in La Maggiore KV 201
Per orchestra
Allegro moderato - Andante - Menuetto: Allegretto. Trio - Allegro con spirito
MESSA DA REQUIEM in re minore KV 626
Per soli, coro e orchestra
Introitus (Requiem aeternam - Kyrie)
Sequenza (Dies irae - Tuba mirum - Rex tremendae - Recordare - Confutatis Lacrimosa)
Offertorium (Domine Jesu - Hostias)
Sanctus (Sanctus - Benedictus)
Agnus Dei
Communio (Lux aeterna - Cum sanctis tuis)
Chor und Orchester des Musischen Gymnasiums Salzburg
Sono parte importante della vita culturale di Salisburgo e partecipano all’attività
concertistica promossa da Festival di Salisburgo, Stiftung Mozarteum e Attività
Culturali di Salisburgo, Teatro di Stato e Salzburger Jazzherbst. Al coro e alla grande
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orchestra sinfonica si affiancano molti piccoli ensemble, un’orchestra da camera e
un’orchestra sinfonica di strumenti a fiato, che hanno portato gli studenti in tour in
tutto il mondo. Collaborano con musicisti del calibro di Barbara Bonney, Angelika
Kirchschlager, Bobby McFerrin, Clemens Hagen e Benjamin Schmid, affrontando un
variegato repertorio che spazia da W. A. Mozart a Bernstein.
Markus Obereder, direttore
Ha studiato pianoforte, clarinetto, canto, direzione di coro e d’orchestra all’Università
Mozarteum di Salisburgo e alla Lousiana State University-USA. Ha diretto numerosi
cori e orchestre e collaborato con personalità di primo piano (Hubert Soudant,
Leopold Hager, Ivor Bolton, Johannes Kalitzke, Howard Arman e Bobby Mc Ferrin). È
direttore permanente dell’orchestra “Ensemble sonare”, del Salzburger Kammerchor e
del coro “Juvenis” con i quali ha eseguito le opere corali-orchestrali più significative.
Nel 2000 gli è stato assegnato il premio “Erwin-Ortner” per direttori di coro. È
stato premiato inoltre ai concorsi internazionali Jugendchorwettbewerb di Celje/
Slowenien, Schubertchorwettbewerb al Wiener Konzerthaus 2005, Austria Cantat
2006, Finale del Concorso per Coro EBU “Let the people sing”.
Dal 2010 è Direttore Accademico del corso universitario per la formazione dei
docenti e dei Maestri dei cori giovanili in collaborazione con i Wiener Sängerknaben
– Piccoli Cantori di Vienna. Insegna al Liceo Musicale e all’Università Mozarteum di
Salisburgo. É direttore dei Corsi Internazionali e dei Seminari corali che si tengono
nel castello di Zell an der Pram.
Thomas Christian Huber, direttore
Ha ricevuto la prima formazione musicale al Conservatorio Bruckner di Linz (organo
con il prof. Posch). Al Mozarteum di Salisburgo ha proseguito gli studi, conseguendo
il diploma in organo, direzione d’orchestra e direzione di coro (Prof. Hagen-Groll
e Prof. Kamper). Ha collaborato con vari cori di Salisburgo (Coro Bach diretto da
Howard Arman), partecipando a numerosi tour concertistici e al Festival di Salisburgo.
Dal 1996 è direttore del Coro Bach. E’ stato anche direttore del coro e direttore
d’orchestra del Festival dell’Operetta e del Festival Lehar di Bad Ischl e direttore di
coro del Teatro di Stato di Salisburgo.
Tiene corsi di perfezionamento e masterclass in direzione di coro e d’orchestra in
Austria e all’estero, ed è invitato come membro di Giuria in vari concorsi corali.
Dal 1999 lavora come insegnante di musica e direttore di coro presso il Musisches
Gymnasium Salzburg. Ha fondato e dirige gli ensemble “Men Only” e “Piccanto”, con
i quali tiene concerti in tutta Europa.
Gerhild Zeilner, soprano
É nata in una famiglia di musicisti (Trio Grafstein), con i quali si è esibita fin da bambina.
Nel 2005 si è laureata, con lode, in “Canto pedagogico” presso l’Università Mozarteum
di Salisburgo. Poi ha seguito corsi di perfezionamento con Helena Lazarska, Norman
Shetler e, dal 2005 a oggi, con Gundula Janowitz.
Ogni sua esibizione ha convinto pubblico e critica. Il suo repertorio comprende Lieder,
ruoli operistici, oratori. Nel 2004, con successo, ha debuttato anche come attrice.
Insegna canto presso il Musikum di Salisburgo. Nell’estate del 2008, ha coinvolto la
sua classe in un allestimento del “Flauto magico” di Mozart, dove lei stessa ha cantato
nel ruolo di Regina della Notte.
Prima della nascita del suo terzo figlio, ha inciso il CD “Wie im Leben“.
Katrin Heles, contralto
Ha studiato violino, pianoforte e canto nella città di Lussemburgo, dove è nata. A
diciannove anni, nel 2011, si è laureata in Canto meritando il “1er Prix de Chant”
con “Distinzione” e il Premio Christiane quale migliore allieva dell’anno accademico
2010/2011. Durante gli studi ha collaborato come solista con il Coro da Camera
del Conservatorio di Lussemburgo. Dal 2011 fa parte del Coro Bach di Salisburgo,
protagonista di numerosi progetti diretti da illustri Maestri (M. Minkowski, Fedoseyev
e I. Bolton) e in ambiti importanti (Festival di Salisburgo). Nell’estate del 2013 ha
cantato nel “Maestri cantori di Norimberga” di Richard Wagner sotto la direzione
di Daniele Gatti. Ha frequentato corsi di perfezionamento con Dinah Bryant, Edith
Mathis e Edda Moser; dal 2011 studia “canto concertistico” nella classe della prof.
Elisabeth Wilke presso il Mozarteum di Salisburgo.
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Martin Kiener, tenore
Dopo il liceo musicale, ha frequentato il BORG a Grieskirchen fino al conseguimento
della maturità nel 1998. Dopo essersi dedicato agli strumenti a fiato (Brass Band
Association), vincendo nel 1997 il Premio Kiwanis, dal 2001 al 2007 ha studiato canto
con William Mason a Linz, perfezionandosi poi con Kurt Widmer e Michael Schade.
Ha partecipato a produzioni teatrali musicali in Austria e all’estero (Musicalsommer
Bad Leonfelden, Neue Oper Wien, Carinthischer Sommer Ossiach, Festspiele BadenBaden, Ruhrtriennale Bochum, Ernst-Krenek-Festival in Linz) spesso in ruoli da solista
(con l’Orchestra Bruckner, 1° mondiale della 4° Sinfonia di Fridolin Dallinger; Tamino
nel “Flauto magico” di Mozart; musical “Evita” di Andrew Lloyd Webber, ecc.). Ha
partecipato a numerose tournée concertistiche in Europa, Stati Uniti, Cile e Cina.
Thomas Schneider, basso
A Salisburgo ha studiato pedagogia vocale, educazione musicale, canto con Albert
Hartinger (Università Mozarteum di Salisburgo) e Robert Holzer (Università di
Linz “Bruckner”). Si è perfezionato con Ulrike Hofbauer, Reinhardt Goebel, Lorenzo
Ghielmi e altri. Collabora con vari ensemble vocali (Collegium Vocale Salisburgo,
Anima e Passione, Salisburgo Coro Bach, Cappella Henrici Bamberg, Voci Unlimited).
Come solista, lavora principalmente nel campo della musica sacra (Arvo Pärt: “Passio”,
Heinrich Schütz: “Storia di Natale”, Johann Sebastian Bach: Cantata 82 “Ne ho
abbastanza”, ecc.). Nell’estate del 2013 è stato “Papageno” in un riuscito allestimento
del “Flauto Magico” di Mozart.
Note al programma
A cura di Marvi Zanoni
L’orchestra del Liceo Ginnasio Musicale del Mozarteum di Salisburgo ritorna a Rovereto,
dove negli anni scorsi ha lasciato molti bei ricordi musicali. Tra i tanti, indimenticabile
rimane l’elegante amalgama sonoro creato l’anno scorso per l’“Omaggio a Porter”.
Un risultato musicale davvero notevole, tanto da farci dimenticare che l’orchestra
salisburghese è composta esclusivamente da studenti tra i 12 e i 19 anni. La stessa
compagine, rinforzata e accompagnata dal Coro della scuola e da alcuni validi e
giovani cantanti solisti, quest’anno affronterà un’ardua prova: il Requiem di Mozart.
Siamo convinti che vincerà la sfida!
Sinfonia in La Maggiore KV 201
Completata nel 1774, la Sinfonia KV 201 è una delle più note ed è un punto di
riferimento stilistico tra le prime sinfonie di Mozart. Il primo movimento, in forma
sonata, presenta un grazioso tema principale, caratterizzato da un disegno in crome e
da ambiziosi passaggi del corno. In forma-sonata è anche il secondo tempo, per archi
con sordina e qualche limitato intervento dei fiati. Il Minuetto è costruito su nervosi
ritmi puntati e frasi staccate, in deciso contrasto con la grazia del Trio. L’energia
dell’ultimo movimento, anch’esso in forma-sonata, si ricollega al primo movimento
riproponendo il disegno di crome del tema principale.
Messa da Requiem KV 626
La Messa da Requiem in Re minore K 626 è l’ultima composizione di Mozart. Rimasta
incompiuta per la morte del compositore (5 dicembre 1791), su ordine della vedova
di Mozart, Constanze, fu riordinata e completata da Franz Xaver Süssmayr, l’allievo che
fu più vicino a Wolfgang nei suoi ultimi mesi e che, come raccontò, suonò insieme al
Maestro alcuni brani della composizione.
Ultimato nella Quaresima del 1792, il Requiem fu ritenuto per un certo periodo opera
del solo Mozart. Con l’edizione a stampa di Andrè del 1827 (per la prima volta nella
storia della musica una partitura era pubblicata con un commento critico), si tentò di
distinguere i brani originali di Mozart da quelli dell’allievo; l’edizione Breitkopf indicò
poi con una M il materiale sicuramente mozartiano e con una S quello attribuito
a Süssmayr. L’opera è legata alla controversa vicenda della morte del compositore,
avvenuta il giorno successivo al completamento delle parti vocali del Confutatis
maledictis. Stendhal in “Vite di Haydn, Mozart e Metastasio” (1815) racconta di
un uomo mascherato, dall’aria lugubre, avvolto in un mantello scuro, che nel cuore
della notte bussa alla porta di Mozart (malato e caduto in miseria) per incaricarlo di
comporre, in quattro settimane e dietro compenso di cinquanta ducati, una messa da
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requiem. Spaventato dal fosco committente, quando le forze cominciano a mancargli
per il duro lavoro, Mozart si convince che sta componendo il Requiem per se stesso.
Una leggenda famosa, ma totalmente infondata, identifica l’anonimo committente nel
musicista italiano Salieri, che sarebbe stato così invidioso del talento di Mozart da
volerne invocare e accelerare la morte. Inventata nel 1830 da Aleksander Puškin
(Mozart e Salieri), questa frottola è stata ripresa nella seconda metà del ‘900 dal
drammaturgo Peter Shaffer (Amadeus, 1978) e ulteriormente divulgata dal regista
Miloš Forman (Amadeus, 1984).
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GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
ore 17.00
Rovereto, Sala Conferenze Palazzo Cassa di Risparmio di Trento e Rovereto
MOZART - VERDI
Omaggio a Verdi, nel bicentenario dalla nascita
Esposizione di quadri di KARSTEN MITTAG a cura di PAOLA PIZZAMANO
Conferenza “Shakespeare in musica?” di GIUSEPPE CALLIARI
Intermezzo musicale dei 100 MOZARTKINDER
Shakespeare in musica?
Nel confronto con il teatro di Shakespeare matura la concezione drammaturgica di
Verdi, orientata al realismo, compiendo alcune tappe fortemente problematiche: il
vertice sperimentale della giovinezza in Macbeth, il ritorno sulla figura eccentrica e
parossistica in Otello, la messa in dubbio dello stesso teatro tragico in Falstaff, la resa
di fronte all’impossibilità di Lear.
Giuseppe Calliari
Karsten Mittag: Mozart&Verdi.
Omaggio a Giuseppe Verdi.
Con sensibilità ritmica, Karsten Mittag abbina la musica alla pittura attraverso una
ricerca che si riallaccia all’Astrattismo di Kandinskij, con l’intento di esprimere una
visione coloristica e segnica ricca e a volte tumultuosa. Così nel ciclo di opere ispirate
a Mozart e a Verdi, presentato a Rovereto, propone su leggeri cartoncini le tracce di
un sentire intimo che mira a evocare il ritmo musicale da cui trae ispirazione, come
un sismografo delle emozioni. La musica di Mozart e di Verdi lo conducono a tracciare
segni e colori disposti liberamente sulla superficie in un percorso, quasi una danza, che
si sviluppa nel piacere della conoscenza, della musica, ovvero della creatività.
Mittag ci conduce così alla scoperta di un universo che abbraccia la musica e l’arte
con un solo gesto, quello della pittura. Pittore nel profondo, che segue le coordinate
della musica.
Paola Pizzamano
GIUSEPPE CALLIARI, musicista
Insegnante di formazione alla Civica scuola musicale
Zandonai di Rovereto, a lungo critico musicale del
quotidiano l’Adige, ha pubblicato contributi su Riccardo
Zandonai, Renato Dionisi, Mozart e il suo tempo, Camillo
Moser, Giuseppe Nicolini. È autore dei saggi Note sulla
musica e arti visive e, recentemente, Ferruccio Busoni.
Trascrivere in musica l’infinito. Ha curato l’edizione degli
Scritti sulla musica di Andrea Mascagni. Coordinatore
artistico dei cicli di letteratura e musica contemporanea
Il silenzio e l’ascolto, Ut poesis musica, Il quarto tempo,
Musica e pensiero, ha creato vari testi per spettacoli che
uniscono parola e musica di nuova composizione, dall’opera all’oratorio al teatro
sperimentale.Tra gli spettacoli dei quali ha diretto l’allestimento Gli Otia, Cinque notti,
Ninfale del Garda, Nicolò d’Arco, e l’opera zandonaiana Il grillo del focolare.
PAOLA PIZZAMANO, storica dell’arte
Dopo aver insegnato presso le scuole statali e l’Accademia di Belle Arti di Verona,
dal 1996 è stata incaricata dal Comune di Rovereto-Museo Civico del progetto di
valorizzazione delle raccolte civiche d’arte (cura di mostre, ricerche, studi, donazioni e
depositi, prestiti temporanei) e di coordinamento di numerose iniziative (Palazzi Aperti,
Giornata di Studio Eugenio Da Venezia, in collaborazione con la Fondazione Querini
Stampalia di Venezia, contatti con musei e istituzioni culturali), didattica, restauro,
catalogazione. Ha studiato l’opera di Carlo Fait, con il censimento di numerose opere,
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e ha curato con Ezio Chini e Fabrizio Rasera il percorso e i testi per l’allestimento
delle sale permanenti dedicate allo scultore a Rovereto presso Palazzo Alberti.
Ha inoltre curato mostre, cataloghi e svolto numerose ricerche, studi e conferenze,
confluiti in una serie di pubblicazioni. È Socia della Società del Museo Civico di
Rovereto, dell’Accademia roveretana degli Agiati, di Studi trentini. Dal 2009 fa parte
del direttivo dell’Associazione Fratel Venzo, Villa S. Ignazio - Trento.
KARSTEN MITTAG, pittore
É nato nel 1964 a Zwickau (Germania). Dal 1983 al 1987
ha studiato Musica Sacra nella scuola di musica Evangelica
di Halle fino al conseguimento del diploma. In questo
periodo ha iniziato a interessarsi alla pittura.
Dal 1990 al 1996 ha studiato Arte e Disegno all’Università
di Hamburg, dove si è laureato e dove si è specializzato
in Design. Dal 1998, libero artista, lavora come pittore,
incisore, insegnante (tiene frequentati seminari). È
stato invitato a partecipare a numerose mostre, anche
personali. Dopo l’apertura del suo atelier e della sua
scuola di pittura ad Augustusburg (2000), si dedica a vari
progetti sul tema del suono e del colore. Gran parte della sua opera è pubblicata in
cataloghi.
[email protected] - www.karsten-mittag.de - www.lotterhof.de
Karsten Mittag,
G.Verdi, Quattro Pezzi Sacri: 1. Ave Maria
Karsten Mittag, W. A. Mozart, Quintetto d’archi
in sol minore KV 516, 1.Tempo“
20
I MOZART BOYS&GIRLS di Rovereto
incontrano
100 MOZARTKINDER
(Sächsische Mozart - Gesellschfat di Chemnitz - Germania
e Conservatorio Masaryk di Chomutov - Repubblica Ceca)
IL
GE
MEL
LAG
GIO
GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
ore 10.00 e ore 11.00
Brentonico, Teatro Comunale “Monte Baldo”
100 MOZARTKINDER IN CONCERTO
GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
ore 18.00
Rovereto, Piazza Loreto
LABIRINTO LUMINOSO
CORNI E ALPENHORN di CHEMNITZ
GERMANIA
Note al programma
A cura di Marvi Zanoni
Labirinto luminoso
Accompagnati dal morbido e avvolgente suono del corno delle Alpi, i Mozart
Boys&Girls di Rovereto e i 100 Mozartkinder di Chemnitz e di Chomutov ci
invitano a condividere un’esperienza poetica e suggestiva.
Dalle ore 18.00 alle 20.00, Piazza Loreto prenderà nuova vita alla luce delle lanterne
messe a disposizione dai giovani mozartiani.
Il gemellaggio tra Mozart Boys&Girls e 100 Mozartkinder è nato dall’incontro, a
Chemnitz nel 2007, della prof.ssa Marvi Zanoni (fondatrice dei Mozart Boys&Girls
e direttrice artistica AMI) con il M° Franz Streuber (presidente delle Sächsische
Mozart-Gesellschaft e fondatore dei 100 Mozartkinder). Entrambi convinti che la
musica possa offrire una via maestra per creare rapporti di amicizia e di solidarietà
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e per consolidare il senso di appartenenza alla Comunità Europea, oltre che un
formidabile strumento formativo, hanno valorizzato questa loro sintonia inventando
e organizzando molteplici occasioni d’incontri educativi e culturali. Con convinzione,
entusiasmo e coraggio hanno affrontato numerosi scogli organizzativi e finanziari,
riuscendo a rendere concreti importanti progetti: dagli scambi concertistici (che
dal 2008 portano i Mozart Boys&Girls a suonare nelle città della Sassonia e i
100 Mozartkinder in altrettanti appuntamenti in Italia), ai corsi di formazione e
di educazione musicale (stage per bambini e ragazzi al Castello di Colditz Sassonia), fino alle riuscitissime Sommerphilharmonie (stage orchestrali per giovani
strumentisti, Chemnitz). Dal 2010, ai Mozart Boys&Girls e ai 100 Mozartkinder si è
felicemente affiancato il Conservatorio di musica di Chomutov (Repubblica Ceca),
grazie alla collaborazione, non solo organizzativa, dell’ing. Vàclav Reif.
Sul tavolo Franz Streuber, Vàclav Reif e Marvi Zanoni hanno numerosi importanti
progetti, tutti a esclusivo vantaggio della migliore gioventù “europea”. Potranno
trasformarli in realtà a condizione che non siano lasciati soli dal punto di vista
organizzativo e finanziario.
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GIOVEDÌ 19 SETTEMBRE
ore 20.45
Rovereto Sala Filarmonica
QUINTETTO CHRYSOSTOMUS
Roberto Fabbriciani, flauto
Dimitri Ashkenazy, clarinetto
Francesco Pomarico, oboe
Laura Costa, fagotto
Enrico Barchetta corno
Con la collaborazione del pianista Corrado Ruzza
Programma
PAUL HINDEMITH (1895-1963)
Kleine Kammermusik op. 24 n.2
Per quintetto di fiati
I. Lustig. Mäßig schnell Viertel
II. Walzer. Durchweg sehr leise
III. Ruhig und einfach
IV. Schnelle Viertel
V. Sehr lebhaft
GYÖRGY LIGETI (1923-2006)
6 Bagatelle
Per quintetto di fiati
•••
GIAN FRANCESCO MALIPIERO (1882 –1973)
IV DIALOGO per 5 istrumenti a perdifiato
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Quintetto in Mi b maggiore KV 452
Per pianoforte e fiati
Largo. Allegro moderato
Larghetto
Allegretto
Quintetto Chrysostomus
É composto da straordinari strumentisti, famosi e amati in tutto il mondo, che hanno
collaborato con l’AMI come membri della Giuria del Concorso Internazionale
“AUDIMozart!”. A loro si affiancheranno Laura Costa, fagottista vincitrice del Concorso
AUDIMozart! 2006, e Corrado Ruzza, apprezzato pianista ufficiale della stessa
competizione.
Roberto Fabbriciani, flauto
In campo internazionale è riconosciuto tra i migliori interpreti
del repertorio flautistico. Originale e versatile artista, ha
innovato la tecnica del suo strumento, moltiplicandone con
la ricerca personale le possibilità sonore. Ha collaborato
con i maggiori compositori del nostro tempo (Berio, Boulez,
Bussotti, Cage, Carter, Castiglioni, A. Clementi, Dallapiccola,
De Pablo, Donatoni, Feld, Ferneyhough, Françaix, Gaslini,
Genzmer, Guarnieri, Hosokawa, Huber, Krenek, Kurtág,
Ligeti, Lombardi, Maderna, Messiaen, Morricone, Nono,
Petrassi, Pousseur, Rihm, Risset, Sani, Schnebel, Sciarrino,
Sotelo, Stockhausen,Takemitsu, I.Yun), molti dei quali gli hanno dedicato importanti opere.
Con Luigi Nono ha lavorato a lungo presso lo studio sperimentale della SWF a Freiburg,
aprendo e percorrendo vie nuove e inusitate per la musica. Ha suonato come solista con
i più grandi direttori e con le migliori orchestre, tenendo concerti per le Istituzioni e nei
teatri più importanti del mondo. Ha inciso numerosi dischi ed è stato docente dei
corsi di alto perfezionamento presso l’Università Mozarteum di Salisburgo.
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Dimitri Ashkenazy, clarinetto
Nato a New York, dal 1978 vive in Svizzera.
Iniziato lo studio del clarinetto con Giambattista
Sisini, si è diplomato nel 1993 al Conservatorio di
Lucerna. Premiato in vari concorsi, ha fatto parte
dell’Orchestra Svizzera dei Giovani e dell’Orchestra
Gustav Mahler. Invitato in tutto il mondo dalle più
importanti istituzioni, ha suonato come solista con
le orchestre più rinomate. In ambito cameristico
ha collaborato con i Quartetti Kodály, Carmina
e Brodsky, con i pianisti Cristina Ortiz, Helmut
Deutsch e Ariane Haering, i violoncellisti Antonio
Meneses e Christoph Richter, le cantanti Edita
Gruberova e Barbara Bonney, e naturalmente con suo fratello Vovka e suo padre
Vladimir Ashkenazy. Sue sono le prime esecuzioni del concerto per clarinetto e
orchestra «Piano Americano» di Marco Tutino (Scala di Milano), e di “Passages” di
Filippo del Corno (orchestra de “I Pomeriggi Musicali di Milano”).
Ha inciso CD (Pan Classics, Decca, Ondine) e registrato per importanti emittenti
televisive e radiofoniche. Fa parte della Giuria di Concorsi Internazionali e tiene corsi
di perfezionamento in tutto il mondo.
Francesco Pomarico, oboe
Dopo il diploma (1980, Conservatorio “Paganini”
di Genova), è stato 1° Oboe solista dell’Orchestra
Haydn di Trento e Bolzano, docente di Musica da
Camera alla Civica Scuola di Musica di Milano,
unico vincitore del Concorso Internazionale di
Oboe “Viotti” a Vercelli (1987). Come solista e
in formazioni cameristiche ha suonato in tutto
il mondo, oltre che per la Biennale di Venezia
(“Ausstrahlung”di Maderna sotto la direzione di
Tamayo), Ircam di Parigi (prima esecuzione mondiale
di “ricorrenze” di Berio, poi inciso per Ricordi), la
Beethovenhalle di Bonn con l’orchestra della BBC
di Glasgow (“Chemins IV” di Berio e “Morceaux Liriques”di Castiglioni) e in altre
prestigiose sedi. Con il Quintetto a Fiati “Arnold” è stato invitato dalle più importanti
società di concerti italiane ed europee, anche per prime esecuzioni assolute (Berio,
Donatoni, De Pablo, Xenaxis, ecc.), e ha inciso dischi premiati in Europa e negli Stati
Uniti. È 1° oboe solista dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI e, con lo stesso
ruolo, collabora con le orchestre della Scala di Milano, della Filarmonica della Scala e
di S.Cecilia. Nel corso della sua carriera ha suonato, tra gli altri, sotto la direzione di
Metha, Muti, Sawallisch, Maazel, Rostropovich, Giulini. Sue sono la prima esecuzione
italiana del concerto di E. Carter (Orchestra RAI di Torino, direttore A.Tamayo) e
la prima, nel 2006, del concerto per oboe e orchestra a lui dedicato di Dufourt
(Orchestra sinfonica Nazionale della RAI). Ha inciso per Stradivarius “Grande
Aulodia” di Maderna con l’Orchestra sinfonica Nazionale della RAI. É anche direttore
d’orchestra. Nel 2004 ha fondato e da allora dirige l’ensemble “Geometrie Variabili”
presente nelle rassegne “RAI Nuova Musica” (Premio “Abbiati” 2004), spesso con
prime assolute d’importanti autori italiani e stranieri. Ha fatto parte della Giuria di
Concorsi Internazionali (“G.Tomassini” e “AUDIMozart!”) ed è membro della Giuria
italiana per le selezioni dell’orchestra giovanile europea “EUYO”. Tiene corsi di alto
perfezionamento e masterclass in Italia, Finlandia, Germania e Spagna.
Enrico Barchetta, corno
Rodigino, ha compiuto gli studi musicali nella sua
città, perfezionandosi sotto la guida del M. G. Corti.
È legato a Vicenza dal 1986 quando vi debutta a soli
16 anni. Nel 1991 vince il Concorso nazionale di
Castagneto Carducci con il Quintetto d’ottoni Eolo.
Nel 1992 si trasferisce a Chicago dove frequenta
la Northwestern University, studiando con le
prime parti della Chicago Symphony Orchestra, D.
Clevenger e G. Williams, e con il M° A. Jacobs.
Coltiva interessi musicali i più disparati che lo
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hanno portato, tra le altre cose, a incidere per la Mellow Records con il gruppo A
piedi nudi, formazione di punta del rock-progressivo. Ha collaborato con l’Orchestra
internazionale d’Italia, con L’offerta musicale, il Teatro La Fenice, ed è stato primo corno
assistente al Teatro San Carlo di Napoli dal 1997 al 1999. Dal 1995 è primo corno
dell’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza e attualmente anche dell’Orchestra
Rossini di Pesaro.
Laura Costa, fagotto
Diplomatasi con il massimo dei voti nel 1998 al
Conservatorio “Pollini” di Padova (M° Armellini), si
è perfezionata all’Accademia della Filarmonica della
Scala con il M° Zucchiatti, primo fagotto del Teatro
La Scala. Nel 2005 inizia lo studio dello strumento
antico sotto la guida del M° Grazzi al Conservatorio
“Dall’Abaco” di Verona. Si segnala e risulta idonea
in vari concorsi (Teatro La Fenice di Venezia;
Teatro Lirico di Trieste “Giuseppe Verdi”; Orchestra
Regionale Toscana, Orchestra di Padova e del Veneto,
Orchestra A. Toscanini di Parma, Arena di Verona,
Orchestra Verdi di Milano, Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano, Teatro Carlo
Felice di Genova). Vince il Primo Premio al “Concorso Nazionale Mozart - 2005”
(Fondazione “ Toscanini” di Parma per l’interpretazione dei concerti mozartiani per
fiati) e al Concorso Internazionale “AUDIMozart! 2006”. Da solista, ha eseguito il
concerto per fagotto e la Sinfonia Concertante di Mozart con l’Orchestra Haydn
di Trento e Bolzano e con l’Orchestra della Fondazione Toscanini di Parma, e suona
in Italia e all’estero con l’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza, con l’Ensemble
strumentale dei Solisti Veneti, con l’Orchestra Sinfonica Siciliana di Palermo. Collabora
con l’Orchestra di Padova e del Veneto, il Teatro La Scala e l’Orchestra Filarmonica
della Scala, l’Orchestra Regionale Toscana, la Fondazione A.Toscanini di Parma, il Teatro
C. Felice di Genova, l’Arena di Verona e i Solisti Veneti, il Teatro San Carlo di Napoli, il
Teatro La Fenice di Venezia, il Teatro Regio di Torino, l’Orchestra del Teatro Olimpico
di Vicenza. Nell’ottobre 2013 parteciperà a una tournée con i Cameristi della Scala
negli USA. Fa parte dell’Ensemble Musagète, che si avvale dell’esperienza del M°
Giovanni Guglielmo, Maestro Concertatore e Primo Violino del gruppo.
Corrado Ruzza, pianoforte
Formatosi al Conservatorio di Verona, si è
perfezionato con Paul Badura-Skoda (triennio
all’Accademia Superiore di Musica di Vienna), Norbert
Brainin, Jörg Demus, Michele Campanella, Dario De
Rosa e Ferdinand Rauter. Ha tenuto concerti in Italia,
Austria, Germania, Inghilterra, Spagna e Stati Uniti,
con repertori prevalentemente cameristici, ma anche
come solista con complessi orchestrali. Molte sono
le sue collaborazioni con importanti strumentisti e
cantanti (Trio di Verona, Nuovo Ensemble, il violinista
Cristiano Rossi, i flautisti Giampaolo Pretto e Andrea
Griminelli e i violinisti Pierangelo Negri e Domenico Nordio, realizzando con
quest’ultimo un CD per Il Canale UNICEF). È pianista stabile del Museo Nazionale
Giuseppe Verdi di Busseto (dove collabora con i maggiori cantanti del panorama
internazionale in concerti da camera) e pianista ufficiale del Concorso Internazionale
AUDIMozart! per strumenti a fiato presieduto da Marcello Abbado. Dal 1989 è
titolare della cattedra di Musica da Camera al Conservatorio “Bonporti” di Riva del
Garda, nel quale cura anche progetti di ricerca e valorizzazione del patrimonio storico:
ha pubblicato l’incisione dell’integrale cameristica del compositore trentino Giancarlo
Colò, apprezzata dalla stampa specializzata nazionale. Attualmente guida una ricerca
sulla Romanza vocale da camera dell’Ottocento. Ha tenuto masterclass e conferenze
per la Sacramento Youth Symphony (Stati Uniti), per l’Accademia musicale di Kuopio
(Finlandia) e per l’università di Magdeburgo (Germania).
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Note al programma
A cura di Marvi Zanoni
Il programma è imperniato su quattro compositori innamorati degli strumenti a fiato.
L’ascolto dei quattro capolavori ci offrirà l’occasione per mettere a confronto lo stile
mozartiano con tre tra le voci più interessanti del Novecento.
Hindemith e la Kleine Kammermusik
La simpatia di Hindemith per gli strumenti a fiato risulta evidente dal suo catalogo,
ricco di composizioni per fiati. La Kammermusik op. 24 n. 2 nasce dopo alcune
esperienze politonali, occhieggianti anche i ritmi esotici. Qui il compositore si dedica
al quintetto di fiati recuperando l’atteggiamento neo-classico appreso da Strawinskij.
Il timbro dei fiati è perfetto per i suoi materiali musicali, eleganti ma essenziali e
impersonali.
Fin dalle prime note del primo movimento, dove il tema principale è affidato al
clarinetto, arriva il tono cerebrale che caratterizza tutta la composizione. Gli risponde
l’oboe che, con un deciso ostinato su tre note, contrasta il lirismo del suo timbro. Il
tema principale torna al clarinetto, mentre l’oboe disegna una figura grottesca; infine
il fagotto, con l’accenno di una melodia lirica, porta alla chiusura su una stravagante
dissonanza.
Il secondo movimento interpreta un valzer goffo, mentre il terzo movimento canta
una nenia dal carattere arcaico. Il successivo breve interludio è solo un ponte verso il
finale; qui, in appena ventitré misure, Hindemith offre a ciascuno strumento una minicadenza, basata sugli ostinati dei tempi precedenti. L’ultimo vorticoso movimento è
freddo, sofisticato, sincopato, ricco degli ostinati (ormai divenuti familiari) che sono il
vero nastro della composizione.
György Ligeti e le “Sei Bagatelle”
Nelle Sei Bagatelle per cinque strumenti a fiato di Ligeti risaltano subito l’influenza
bartókiana (non tanto perché l’opera sia ancora tonale, ma per il carattere popolare
e per il caratteristico uso del ritmo) e quella stravinskiana (per la grande ironia e per
il risalto assegnato al timbro e ai ritmi).
Molto interessante notare come, fin da queste prime composizioni del compositore
ungherese, il timbro dei singoli strumenti si amalgami fino a formare un’unica
indistinguibile massa sonora.
Gian Francesco Malipiero e i “Dialoghi per 5 strumenti a perdifiato”
Il linguaggio musicale di Malipiero è caratterizzato da un’estrema libertà formale.
Egli ripudiò sempre la disciplina accademica, a favore dell’espressione più anarchica
e fantastica. Nonostante il suo isolamento artistico, Malipiero ebbe contatti con i
massimi compositori del ‘900, come Stravinsky, Bloch, Dallapiccola (che lo riconobbe
come maggior genio musicale dopo la morte di Giuseppe Verdi), Berio e pur
senza dar vita a una vera e propria scuola, ha lasciato un segno profondissimo e
inconfondibile nella cultura musicale italiana
Mozart e il Quintetto per pianoforte e fiati KV 452
Completato il 30 marzo 1784, il Quartetto KV 452 fu eseguito per la prima volta due
giorni dopo al Burgtheater di Vienna, con Mozart al pianoforte. Poco dopo il concerto,
Wolfgang scrisse al padre che lo riteneva una delle sue composizioni migliori.
Nell’Allegro in forma-sonata, i vari temi sono introdotti dal pianoforte e quindi passano,
variati, da strumento a strumento. Mozartiano puro è il lieve e gentile “Larghetto”.
L’Allegretto è un “rondò” che si chiude con una cadenza ricca di virtuosismi.
Quest’opera ispirò a Beethoven il suo Quintetto per pianoforte e archi op.16,
composto in onore di Mozart nel 1796.
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SABATO 21 SETTEMBRE
ore 9.15
Rovereto, Palazzo Fondazione Cassa di Risparmio di Trento e Rovereto
CONVEGNO DI STUDI MOZARTIANI
Le Serenate di Mozart.
Una bella serenata far la voglio alla mia Dea (Così fan tutte)
Coordinatori: Rudolph Angermüller e Giuseppe Calliari
Relatori: Rudolph Angermüller, Giuseppe Calliari, Mario Ruffini, Paolo Cattelan,
Adriana De Feo
ore 9.15
Saluti del Presidente AMI, Arnaldo Volani
ore 9.20
Presentazione del libro di Paolo Cattelan
“Dandula. L’ultimo sorriso di Mozart” (Marcianum Press)
ore 9.30
ADRIANA DE FEO
Le serenate teatrali mozartiane
Il genere della serenata teatrale nel Settecento si presenta
complesso e multiforme. Accanto a composizioni dalla messa
in scena sontuosa e dal carattere celebrativo si osservano
composizioni di dimensioni più intime, destinate al semplice
intrattenimento di corte. Le tre serenate mozartiane Il sogno di
Scipione (Salisburgo 1771), Ascanio in Alba (Milano 1771) e Il re
pastore (Salisburgo 1775) nella struttura e caratteristiche formali
profondamente diverse tra loro rispecchiano la poliedricità di
un genere drammatico allegorico molto complesso e variegato.
Le diverse circostanze della commissione e le risorse che
Mozart ebbe a disposizione portarono a delle messe in musica
di dimensioni, caratteristiche formali, scopo celebrativo molto
differenti tra loro, sebbene tutte riconducibili al genere della
serenata di carattere encomiastico.
Adriana De Feo nasce a Vallo della Lucania (Salerno) nel 1980, si
laurea nel 2005 all’Università degli Studi di Bologna con una tesi
in drammaturgia musicale (Il giovane Mozart al Regio Ducal Teatro
di Milano: Mitridate e Lucio Silla) sotto la guida del Professore
Lorenzo Bianconi. Nel 2012 consegue un dottorato di ricerca in
musicologia col massimo dei voti presso la Universität Mozarteum
Salzburg (relatore Prof. Thomas Hochradner, correlatore Prof.
Hebert Siefert) con una dissertazione sulle serenate mozartiane
nell’ambito della serenata teatrale nel Settecento (Mozarts
Serenate im Spiegel der Gattungsentwicklung). Dal 2009 è
ricercatrice presso la Fondazione Mozarteum Salzburg per
l’edizione critica e la banca dati dei libretti mozartiana. I suoi ambiti
di ricerca riguardano principalmente la librettistica e l’opera italiana nel Settecento.
ore 10.00
RUDOLPH ANGERMüLLER
Antretter-Serenade e Hafner-Serenade di Mozart
Documenti storici alla mano, si illustra come le Serenate Antretter e Hafner siano
nate grazie all’intrecciarsi delle vicende umane e familiari dei Mozart con due tra le
più ricche e importanti famiglie di Salisburgo.
Rudolph Angermüller
Si è diplomato nel 1961 in pianoforte, contrabbasso e teoria musicale; quindi ha
studiato Musicologia e Storia alle Università di Mainz, Münster e Salzburg (con i
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professori Schmitz, Günther Massenkeil, Hellmut Federhofer e Gerhard Croll). Nel
1970 si è laureato all’Università di Salisburgo con una tesi su Antonio Salieri. Dal 1968
al 1975 è stato docente presso l’Istituto di Musicologia dell’Università di Salisburgo.
Dal 1982 al 2004 ha diretto il Dipartimento di Scienze della musica del 18° secolo e
dell’inizio del 19° secolo. In tutto il mondo è considerato uno dei migliori esperti di
Mozart. Dal 1995 è membro dell’Accademia degli Agiati di Rovereto.
Pausa caffè
ore 11.00
GIUSEPPE CALLIARI
Musica en plein air: serenate marce inni. Dalla musica di consumo della nobiltà alle
musiche dell’azione rivoluzionaria.
Una riflessione storico-critica sulle ragioni e le occasioni della musica all’aperto: la
sua destinazione sociale, i contenuti veicolati, l’ideologia sottesa. Il tutto secondo
prospettive che la storia s’incarica di rovesciare. Le rassicuranti feste aristocratiche,
celebrazioni del ceto e del censo, subiscono l’assedio di altre musiche socialmente
vincolanti, quelle che portano i valori della nuova ideologia borghese.
Giuseppe Calliari, didatta presso la Civica scuola musicale Zandonai di Rovereto,
è curatore degli Scritti sulla musica di Andrea Mascagni e di monografie dedicate
al mondo musicale trentino: ‘Camillo Moser’, ‘Giuseppe Nicolini’, ‘I Musici Cantori’. A
lungo critico del quotidiano l’Adige, ha promosso rassegne che fanno incontrare
letteratura e nuove composizioni: ‘Il silenzio e l’ascolto’, ‘Ut poesis musica’, ‘Musica
e pensiero’. Ha pubblicato il saggio ‘Feruccio Busoni. trascrivere in musica l’infinito’,
‘Note sulla musica e le arti visive’, e contributi su Mozart e il suo tempo, su Riccardo
Zandonai, su Renato Dionisi. E’ autore di numerosi testi per il video, per la musica
corale e cameristica, per il teatro musicale, in più casi dedicati a Mozart: ‘Portraits’.
‘Comete’, ‘Al Mondo Novo’.
ore 11.30
PAOLO CATTELAN
Lui a lei e viceversa. Il codice - serenata nelle creazioni di Mozart e Da Ponte con
sorprese veneziane
La Serenata, intesa come archetipo di canzone con funzione di corteggiamento, è,
come tutti sanno, ben rappresentata nelle opere di Mozart su libretto di Lorenzo Da
Ponte: ne canta Don Giovanni, ma anche Susanna in Nozze di Figaro. Il genere del
cantore è dunque intercambiabile nelle scene delle opere di Mozart: può essere un
uomo rivolto ad una donna, ma anche una donna che canta rivolta ad un uomo. E,
spesso, anzi quasi sempre, avviene che colui che canta sia travestito da qualcun altro
oppure finga di essere innamorato. Il tema della Serenata è perciò ben collegato, in
Mozart, a quello della maschera e, di conseguenza, l’immagine stessa della serenata è
presente anche là dove meno ce l’aspetteremmo…
Paolo Cattelan
Nato e residente a Venezia, Paolo Cattelan ha studiato canto, composizione pianoforte
e si è laureato in Musicologia all’Università Ca’ Foscari di Venezia. Dal 1988 pubblica
sulle più importanti riviste della ricerca musicologica internazionale e cura edizioni
critiche di testi vocali e strumentali commissionate da Riccardo Muti/Teatro alla Scala,
Alan Curtis, Hans Werner Henze, Shlomo Mintz, Giancarlo Andretta etc...
Nel 2000 ha vinto la 35° edizione del premio Iglesias per la saggistica musicale con il
libro Mozart. Un mese a Venezia (Marsilio). Dal 1991 al 2000 ha coordinato l’attività
scientifica e artistica della Fondazione Centro Studi Musicali Gian Francesco Malipiero.
Dal 1997 dirige gli Amici della Musica di Venezia. Ha insegnato nelle Università di Pavia
(Scuola di Paleografia e Filologia Musicale di Cremona), Urbino (Libera Università
Carlo Bò), Insegna Storia del Canto a Venezia Ca’ Foscari e Storia della Musica a
Padova (Conservatorio Pollini).
ore 12.00
MARIO RUFFINI
Serenata dodecafonica
Il Novecento impara a unire idealmente Mozart a Shakespeare e Goethe per la sua
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capacità di congiungere l’elemento tragico con quello umoristico, il reale col fantastico,
proprio alla maniera shakespeariana. Congiunzioni che si fanno ancora più concrete
nel terreno della produzione musicale che ci porta a una prima triangolazione:
Mozart-Schönberg-Dallapiccola, attraverso tre capolavori dedicati alla notte: alla
mozartiana Eine Kleine Nachtmusik fanno eco Verklärte Nacht e Piccola musica
notturna di Schönberg e Dallapiccola. Opere legate non solo da un nome, poiché
grazie a Milhaud, il Novecento scopre che Mozart aveva già intuito il sapore della
serialità.
Mario Ruffini, musicologo, direttore d’orchestra e compositore.
Direttore ospite stabile al Teatro Nazionale di Opera e Balletto “Modeste P.
Musorgskij”, San Pietroburgo; Responsabile scientifico dei Progetti di Musica e
Arti figurative assiciati al Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut,
Firenze dal 2002. Responsabile scientifico del Fondo Carlo Prosperi presso l’Archivio
Contemporaneo “Alessandro Bonsanti” del Gabinetto Scientifico-Letterario G. P.
Vieusseux, Firenze dal 2005, Docente al Conservatorio Statale di Musica “Giovanni
Battista Martini” di Bologna. Ideatore e curatore del World Bach-Fest (Firenze, prima
edizione, marzo 2012). Per informazioni maggiori:http://it.wikipedia.org/wiki/Mario_
Ruffini_(compositore)
ore 12.30
Intervento dei Presidenti delle nuove Sedi AMI di Terracina,Venezia,Verona.
… e per chi desidera ulteriormente approfondire …
DOMENICA 22 SETTEMBRE
ore 15.30
Rovereto, Piazza Rosmini 5
ROVERETO MOZARTIANA
Visita guidata a cura di Fulvio Zanoni e di Giorgio Raponi
Il cuore antico di Rovereto non è
quasi cambiato dal Settecento ad oggi:
le strade che i Mozart percorsero, le
chiese che varcarono, alcuni palazzi che
salirono, sono quasi intatti.
La “visita guidata” ripercorrerà i
movimenti e ricorderà gli incontri di
Leopold e di Wolfgang durante la loro
permanenza a “Roveredo” nel dicembre
1769. Nello stesso tempo consentirà
ai partecipanti di riscoprire alcuni tratti
suggestivi e sorprendenti di una piccola
città che ha saputo coniugare modernità
e memoria.
29
SABATO 21 SETTEMBRE
ore 17.00
Nogaredo, Palazzo Lodron
SÄCHSISCHES HORNQUARTETT
Corni: Martin Brandeburger, Franz Streuber, Andreas Roth, Mathis Stendike
WIE LIEBLICH SCHALLT ...
Programma
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Ouverture da “Il flauto magico”
GIOACCHINO ROSSINI (1792-1868)
Le Rendez-vous de Chasse
MELCHIOR FRANCK (c.1579-1639)
Intrade
VALENTIN HAUßMANN (c.1560-c.1614)
Galliarde
MICHAEL PRÄTORIUS (1571-1621)
Bransle Double
CONSTANTIN HOMILIUS (1813-1902)
Quartett B-Dur Op. 38
Marcia - Adagio - Allegro
ANTON BRUCKNER (1824-1896)
Angelusläuten - Locus iste
JAN KOTSIER (1911-2006)
Cinc Nouvelles für Hornquartett
Allegro moderato - Hymne - Caprice - Carillon - Chasse
Sächsisches Hornquartett
Martin Brandeburger, Franz Streuber, Andreas Roth e Mathis Stendike hanno dato vita
a questo quartetto sia per raccontare la storia del loro strumento, il corno, sia per
farne conoscere e pienamente apprezzare la ricchezza e il fascino del suono.
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Martin Brandenburger
Iniziati gli studi con Johannes Berneck a Waren, li ha proseguiti e perfezionati con il
prof. Günter Weidlich a Rostock e con il prof.Thomas Hauschild a Lipsia.
Ha collaborato con l’orchestra Filarmonica di Jena. È primo corno solista della
Staatsoperette di Dresda.
Andreas Roth
Ha studiato alla Hochschule per la Musica „Carl Maria von Weber“ con il prof. Peter
Damm e si è laureato in pedagogia al Conservatorio „Heinrich-Schütz“ di Dresden.
Collabora con diverse orchestre sassoni e in vari ensemble cameristici.
Franz Streuber
Ha studiato con il prof. Karl Biehlig a Weimar e con il prof. Gerhard Kilényi.
Suona con l’Orchestra Filarmonica Robert Schumann di Chemnitz.
È uno dei fondatori della Sächsischen Bläserakademie ed è presidente della Sächsische
Mozart-Gesellschaft e.V.
Mathis Stendike
Ha studiato corno alla Hochschule für Musik „Carl Maria von Weber“.
Collabora come cornista con la Erzgebirgischen Philharmonie di Aue e con
l’Orchestra del teatro Eduard-von-Winterstein di Annaberg, e come percussionista
particolarmente apprezzato con vari ensemble jazz.
Note al programma
A cura di Marvi Zanoni
La potenza e insieme lo charme del corno emergono seducenti dalle composizioni
di ogni epoca.
Il corno è lo strumento a fiato che, con le sue quasi cinque ottave, ha la più ampia
estensione; il suo timbro è assai versatile: può essere soffice e profondo, pieno, scuro
e pastoso, ma anche squillante maestoso ed eroico; in orchestra è utilizzato come
strumento armonico e solistico, grazie al suo particolare timbro che, se “lega” molto
bene gli altri suoni, può anche emergere molto facilmente.
Grandi compositori hanno scritto concerti per questo affascinante strumento. Tra i
più celebri, quelli di Mozart KV 412, KV 417, KV 447, KV 495.
Gli antichi corni erano molto più semplici degli odierni. In principio, lo strumento si
ricavava dalle corna del bestiame, come, per esempio, dalle mucche o dai tori. Molto
più tardi apparvero i corni naturali, detti abitualmente corni da caccia, strumenti usati
durante le battute di caccia. Essi consistevano in tubi metallici avvolti su se stessi
diverse volte per essere più maneggevoli e terminanti con una larga apertura finale,
detta “campana”. Dalla parte dell’imboccatura invece si aveva il bocchino, che era
parte integrante dello strumento. Il cornista teneva lo strumento afferrandolo nella
porzione di tubo vicina all’imboccatura, con il resto del corno attorno al braccio, in
modo che fosse sufficiente una sola mano per suonarlo e l’altra potesse tenere a
freno il cavallo.
La posizione moderna dei cornisti prevede di accedere alla meccanica con la mano
sinistra e di posizionare la mano destra, distesa e a dita chiuse, nel padiglione. La mano
destra sorregge lo strumento ma può, cambiando posizione, correggere l’intonazione,
scurire il suono, ottenere l’effetto dello stoppato o della sordina (chiudendo la
campana).
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SABATO 21 SETTEMBRE
ore 20.30
Rovereto, Ristorante Novecento
TAFELMUSIK
Giacché spendo i miei denari, io mi voglio divertir ... (Don Giovanni)
QUINTETTO INDACO
Vanessa Innocenti, flauto
Letizia Elsa Maulà, clarinetto
Eleonora Trivella, oboe
Davide Bettani, corno
Marcello Conca, fagotto
SHARON ZHAI, soprano
IVO RIZZI, baritono
CORRADO RUZZA, pianoforte
Programma
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Andante in Fa maggiore KV 616 Adagio e Allegro in fa minore KV 594
Allegro e Andante KV 608
Eine kleine Nachtmusik KV 525
Per quintetto di fiati
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Arie dal “Don Giovanni”
Il Quintetto Indaco (Vanessa Innocenti-flauto, Letizia Elsa Maulà-clarinetto,
Eleonora Trivella-oboe, Davide Bettani-corno, Marcello Conca-fagotto), nato nel
2011, si propone di divulgare un repertorio di rara esecuzione e di grande interesse
musicale, ovvero quello dedicato al quintetto di fiati costituito da flauto, oboe,
clarinetto, corno e fagotto. Il gruppo, composto da cinque giovani strumentisti, ha
tenuto concerti in tutto il Nord Italia.
Vanessa Innocenti, flauto
A soli 17 anni, si è diplomata in “flauto traverso” con il massimo dei voti s(prof.
ssa Moraschini, Istituto musicale “G. Donizetti” di Bergamo). Con il massimo dei
voti ha conseguito anche la maturità al liceo di scienze sociali “Falcone” di Bergamo.
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Nel 2010 ha ottenuto “con lode” il “Master of arts in music Performance” presso
il Conservatorio della Svizzera Italiana e nel 2012 il “Master of Arts in Specialized
Music Performance” eseguendo il concerto op. 64 di Mendelssohn con l’orchestra
della Svizzera Italiana (direttore M° Kissocy). Nel 2012 si è inoltre laureata in lettere
con il massimo dei voti e la lode presso l’Ateneo di Bergamo (tesi su E. Varèse).
Ha vinto diverse borse di studio e numerosi primi premi in concorsi nazionali e
internazionali e ha partecipato a corsi di perfezionamento internazionali (Trevisani,
Wilson, Pisano, Zoni, Persichilli, Ancillotti, Oliva, Caroli). Come flautista collabora ai
Corsi Internazionali di musica da camera dell’Accademia musicale Donizetti di Masate
(MI) e tiene concerti in importanti sale concertistiche per importanti istituzioni e
festival (Festival itinerante giovani talenti, associazione “Musica Rara”); si è esibita con
l’ensamble Europavoce di Parigi, l’ “Orchestra italiana di flauti” (direttore M° Alzek
Misheff) alla biennale di Venezia; ha collaborato con “Bergamo musica festival” per
le rappresentazioni dell’ “Elisir d’amore” (M° De Marchi) e della “Lucrezia Borgia”
(M° Tiziano Severini) di G. Donizetti. Presso il Conservatorio della Svizzera Italiana
ha suonato sotto la direzione di G. Bernasconi, V. Ashkenazy, Tamayo, Lombard e
Vedernikov. Ha registrato per la tv e la radio Svizzera un’opera del M° Quadranti
(direttore M° Ancillotti), il M° S. Gervasoni le ha dedicato un brano per flauto solo
intitolato “Phanes”.È secondo flauto della “Music Academy Orchestra” di Como e
primo flauto dell’Orchestra della Franciacorta e dell’ Orchestra Filarmonica di Torino.
Eleonora Trivella, oboe
Dopo il diploma in oboe (Istituto Superiore di Studi Musicali “Donizetti” di Bergamo
con il M° Ambrosini), ha partecipato agli stage di musica da camera con Ambrosini
e Versiglia. Ha tenuto concerti come solista e collabora con l’Orchestra Femminile
Italiana, l’Orchestra da Camera “A. Vivaldi” di Valle Camonica, l’“Ensemble di fiati
Vallecamonica” e il “Quintetto Indaco” partecipando a rassegne e festival.
Ha frequentato vari masterclass e corsi di perfezionamento (con i Maestri Grazia,
Thouand, Negroni, Capezzali, Klein). Frequenta il secondo anno del corso di oboe
della Scuola di Musica di Fiesole con il M° Indermuhle. Con l’orchestra della scuola di
Fiesole ha partecipato a una produzione diretta da Paszkowski.
E’ tirocinante di Oboe presso l’Istituto Musicale “Donizetti” di Bergamo.
Letizia Elsa Maulà, clarinetto
Diplomatasi nel 2011 all’I.S.S.M. “Donizetti” di Bergamo, ha vinto il primo premio in
parecchi concorsi musicali nazionali e internazionali (1° assoluto Concorso Nazionale
“Riviera Etrusca”, 2010; 1° assoluto al Premio Crescendo di Firenze, 2011; Concorso
Internazionale Citta di Padova, 2012; Concorso Internazionale Città di Moncalieri,
2012). Ha partecipato a masterclass con Borali, Peitz, Bekavac e Benda.
Frequenta la seconda annualità del Biennio di clarinetto solistico al Conservatorio
Bonporti di Trento - Sede Riva del Garda con il M° Guzzoni.
Marcello Conca, fagotto
Nato nel 1991 frequenta il VI corso della scuola di fagotto presso il Conservatorio di
Bergamo, nella classe del M° Giorgio Versiglia.
Collabora con diverse orchestre ed ensemble di musica da camera, tra i quali: Musici
di Parma, l’Orchestra del Festival Teatro Donizetti di Bergamo, l’Orchestra filarmonica
italiana di Torino, l’orchestra della Civica Scuola di musica di Milano e l’Orchestra
giovanile Antonio Vivaldi. Fa parte del Quintetto fiati Indaco.
Ha seguito importanti masterclass con grandi fagottisti italiani e stranieri (Racsz,
Mandolesi, Giaccaglia, Dahl e Canuti).
Bettani Davide, corno
All’Istituto Musicale Donizetti di Bergamo (classe M° M.Capelli) si è diplomato con
il massimo dei voti. Ha quindi partecipato a masterclass (Mascunitty, Corsini, Antiga,
Allegrini) e ai campus estivi dell’Italian Brass Week (Benucci, Sanders, Clevenger,
Baumann, Willis, De Leval Jezierski e altri illustri maestri). Ora frequenta il II livello
in discipline musicali presso il conservatorio Maderna di Cesena sotto la guida del
M° Benucci.
Ha vinto il primo premio al Concorso per giovani esecutori di Vescovato (2004),
si è segnalato all’audizione per il Maggio musicale fiorentino, è risultato idoneo al
complesso musicale di palcoscenico all’audizione del teatro alla Scala di Milano,
semifinalista al Concorso per secondo corno all’orchestra Haydn di Bolzano e Trento
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(nessun finalista) e idoneo all’audizione per l’orchestra giovanile Luigi Cherubini.
Ha vinto il primo premio al Concorso Internazionale AudiMozart! 2012.
Si è esibisce in recital da solista e in formazioni cameristiche (trio, quintetto di fiati e
ottoni). Ha suonato per il Teatro Donizetti di Bergamo, con la World Youth Orchestra
(Riva festival 2011, direttori Giuranna, Boemi e Karabtchevsky), con l’orchestra del
Maggio musicale fiorentino (Direttore Zubin Mehta) e collabora ora con il Teatro alla
Scala di Milano e con l’orchestra Haydn di Bolzano e Trento.
Fa parte dell’organico dell’Orchestra giovanile Cherubini (triennio 2013 – 2016)
sotto la direzione del maestro Muti.
Sharon Zhai, soprano
1° premio assoluto al Concorso Voci Liriche
O.M.E.G.A. in Firenze (2013); premio “Inner WheelFoggia” per la migliore esecuzione di un’aria verdiana
al 15° Concorso Lirico Internazionale “Umberto
Giordano” in Lucera (Foggia, 2013); 1° premio
assoluto e assegnazione di tutti i premi previsti dal
bando al 2° Concorso Internazionale di canto lirico
“Magda Olivero” in Saluzzo (Cuneo, 2012); 1° premio
assoluto al 2° Concorso Internazionale di canto lirico
“Franca Mattiucci” in Canelli (Asti, 2012).
Sharon Zhai, soprano cinese nazionalizzata australiana,
sta rapidamente conquistando popolarità grazie al
colore, alla luminosità e alla naturale potenza del suo timbro vocale. Ha conseguito
due lauree in musica e canto lirico presso il conservatorio di Pechino (Repubblica
Popolare della Cina) e il conservatorio di Sydney (Australia). In precedenza Sharon
aveva vinto “Mietta Song Recital Award” in Melbourne (Australia, 2004) aggiudicandosi
numerosi premi tra cui il Mietta travel scholarship, l’O’Donnell Family Prize, nonché
Awards for language tuition sia in Australia sia in Europa assegnati dal Goethe
Institut, dall’Istituto Italiano di Cultura, dall’Alliance Francaise e dal Tait Memorial Trust.
La decisione dei giudici al Mietta Song Recital Award è stata supportata anche dal
premio del pubblico.
Sharon si è esibita in numerose opere (nei ruoli principali) e in recital solistici in
Europa, Australia e Asia. Per la stagione lirica 2013/2014 sarà impegnata nel ruolo
principale nell’opera americana “Jago” di Carlo Pedini con l’International Opera
Theater di Philadelpia nel 2013, in svariati concerti in Europa e in America, nell’opera
workshops del M° Finazzi dell’Accademia della Scala di Milano per la produzione
di un’opera di Verdi. Le sue performance sono state trasmesse da ABC Classic FM,
3MBS, live su 2MBS-FM Sydney. Ha lavorato con artisti di caratura internazionale,
tra cui John Sutherland, Richard Bonynge, Bonoldo Giaiodi, Marget Baker Genovesi,
Stephen Delaney, David Wakeham, Nico e Carol Castel, Joan Dornemann, Dennis
Neil, Ned Canty, Karen Shepherd.
IVO RIZZI, baritono
Diplomato nel 2009 in Canto Lirico presso il
Conservatorio Monteverdi di Bolzano prosegue gli
studi con Ivo Vinco e Maria Francesca Siciliani.
Ha studiato con docenti quali Vito Maria Brunetti,
Mauro Augustini, Mietta Sighele (Musica Riva Festival
2012), Alberto Gazale (Accademia Lina Aimaro).
Ha all’attivo numerosi recital operistici e di musica
sacra in tutta Italia spaziando dal settecento fino alla
musica moderna.
Ha interpretato Andreas Hofer, il protagonista
dell’opera “Die Slacht am Berg Isel” di J. Pembaur
nella sua prima esecuzione in tempi moderni; il
ruolo di Colas all’interno del progetto “MOZartoons” di Giacomo Fornari e Nicola
Ulivieri basato sul singspiel “Bastien und Bastienne” del Teatro Comunale di Bolzano
e presentato a Bolzano e al Teatro Nuovo di Verona per l’apertura della Stagione
Atlandide con l’orchestra de I Virtuosi Italiani con la concertazione del M° Alberto
Martini; ha partecipato alla realizzazione delle “Laudes creaturarum” di Goffredo
Petrassi con la direzione del M° Fabio Neri, trasmessa in diretta su Radio Vaticana; è
stato il basso solista nella Messa K258 (Spaurmesse) di W.A. Mozart e nella “Nelson
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Messe – Missa in Angustiis” di J.Haydn; ha cantato nel ruolo di Bartolo ne “Il Barbiere
di Siviglia” di G. Paisiello realizzato dall’Ateneo della Lirica di Sulmona con la regia di
Maria Francesca Siciliani e la direzione di Giancarlo de Lorenzo. Tra i ruoli principali
interpretati, si ricordano il Conte d’Artois ne “Il diavolo in giardino” di Franco Mannino,
Alfio in “Cavalleria Rusticana”, Figaro (“Nozze di Figaro”), Leporello (Don Giovanni),
Uberto ne “La serva padrona”, Schonard ne “La Boheme” sotto la guida del M°
Daniele Agiman e con l’Orchestra di Rossini di Pesaro, Gianni Schicchi con la regia
di Maria Francesca Siciliani. Nel 2011 ha inciso come solista il Romancero Gitano di
Mario Castelnuovo Tedesco con il chitarrista Giulio Tampalini sotto la direzione di
Luigi Azzolini per l’etichetta “Concerto”. A dicembre debutterà nel ruolo de “Il Conte
di Luna” ne “Il Trovatore” di Giuseppe Verdi.
Corrado Ruzza, pianoforte
Formatosi al Conservatorio di Verona, si è perfezionato
con Paul Badura-Skoda (triennio all’Accademia
Superiore di Musica di Vienna), Norbert Brainin,
Jörg Demus, Michele Campanella, Dario De Rosa e
Ferdinand Rauter.
Ha tenuto concerti in Italia, Austria, Germania,
Inghilterra, Spagna e Stati Uniti, con repertori
prevalentemente cameristici, ma anche come
solista con complessi orchestrali. Molte sono le sue
collaborazioni con importanti strumentisti e cantanti
(Trio di Verona, Nuovo Ensemble, il violinista Cristiano
Rossi, i flautisti Giampaolo Pretto e Andrea Griminelli
e i violinisti Pierangelo Negri e Domenico Nordio,
realizzando con quest’ultimo un CD per Il Canale UNICEF).
È pianista stabile del Museo Nazionale Giuseppe Verdi di Busseto (dove collabora
con i maggiori cantanti del panorama internazionale in concerti da camera) e
pianista ufficiale del Concorso Internazionale AUDIMozart! per strumenti a fiato di
Rovereto presieduto da Marcello Abbado. Dal 1989 è titolare della cattedra di Musica
da Camera al Conservatorio “Bonporti” di Riva del Garda, nel quale cura anche
progetti di ricerca e valorizzazione del patrimonio storico: ha pubblicato l’incisione
dell’integrale cameristica del compositore trentino Giancarlo Colò, apprezzata dalla
stampa specializzata nazionale. Attualmente guida una ricerca sulla Romanza vocale
da camera dell’Ottocento. Ha tenuto masterclass e conferenze per la Sacramento
Youth Symphony (Stati Uniti), per l’Accademia musicale di Kuopio (Finlandia) e per
l’università di Magdeburgo (Germania).
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DOMENICA 22 SETTEMBRE
ore 11.30
Ala, Chiesa Parrocchiale “San Giovanni”
CONCERTO IN OMAGGIO A MOZART
I solisti del laboratorio di arte lirica
Università dell’Educazione di Hokkaido (Giappone)
Soprani e contralti: Keiko Hayasaka, Mizuki Ichikawa, Aio Suzuki, Satone Kibayashi,
Chisato Yoshida, Chinami Kanai, Mayu Takagami, Mika Nakada, Mamiko Kan.
Tenore: Takaharu Kyuzen. Basso: Atsushi Okamoto
YASUHIRO TSUKADA, direttore
RENZO VIGAGNI, organo
Programma
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Messa dell’incoronazione in Do maggiore KV 317
Trascrizione per 2 voci femminili e organo
1. Kyrie eleison - 2. Gloria - 3. Credo - 4. Sanctus
5. Benedictus - 6. Agnus Dei
Laudate Dominum da Vesperae solemnes de confessore
KV 339, N.5
Per soprano solo, tre voci femminili e organo
Ave Verum Corpus KV 618
Per soprano, alto, tenore, baritono e organo
Arie di Mozart
Presentazione dell’adattamento storico delle arie di Mozart in lingua giapponese con due
esempi (un’aria di Papageno e un’altra di Figaro)
Laboratorio di Arte Lirica (Università dell’Educazione di Hokkaido)
Il Primo Laboratorio dell’Arte Vocale, Università dell’Educazione di Hokkaido (Facoltà delle
Arti, indirizzo musicale), presieduto da Prof. Y. Tsukada, attualmente annovera 17 studenti (12
laureandi e 5 dottorandi) che svolgono attivamente attività artistico-accademiche mirate al
perfezionamento delle competenze professionali contribuendo all’arricchimento culturale
delle comunità locali. Alla Settimana Mozartiana 2013 di Rovereto partecipano 9 studenti del
corso. Per l’anno in corso l’agenda del “Laboratorio di Arte Lirica” prevede la presentazione
dell’opera “Bastien e Bastienne” di Mozart nell’ambito del Festival dell’Opera di Sapporo (2829 novembre).
Yasuhiro Tsukada, baritono e direttore
Conseguito un master in Arte Vocale presso Kunitachi Music College (Tokyo), si è perfezionato
a Dresda (1988) e a Salisburgo (1991) con Hatanaka, Kuriyama, Ebisawa, Harada e Knorr. Si
esibisce regolarmente in vari grandi ruoli baritonali nella stagione dell’opera di Kansai Nikikai
e di Nissei Opera series riscuotendo entusiastici consensi grazie alla brillantezza della voce e
all’eleganza sul palcoscenico. Il suo ampio repertorio include, in particolare, “Le nozze di Figaro”
di W. A. Mozart (Conte d’Almaviva). Oltre che alla Settimana Mozartiana di Rovereto del 1996
e al Takefu International Music Festival del 1997, ha partecipato alla produzione operistica
per il progetto dell’Agenzia degli Affari Culturali del Ministero di Educazione, Cultura, Sport,
Scienze e Tecnologia del Giappone “Art and Culture Experience Program for Children who
will lead the Next” nel 1998-1999. Dal 1995 in poi, in varie occasioni, ha diretto la messa
alla Chiesa dei Francescani di Salisburgo. Cultore delle opere liriche e degli studi mozartiani,
ricopre molti incarichi: professore alla Hokkaido University of Education, membro dello Japan
Mozart Research Institute (presidente della sede di Hokkaido) e della Giuria per la Japan
Mozart Music Competition. Nel 2012, l’Associazione Mozart di Hokkaido, che presiede
fin dalla sua fondazione avvenuta nel 1997, ha festeggiato il nuovo rapporto di gemellaggio
con l’Associazione Mozart Italia diventando la sede AMI di Hokkaido. Nel 2012 ha tenuto
un seminario intitolato “La storia delle canzoni giapponesi del secolo XX” all’Università “Ca’
Foscari” di Venezia.
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Keiko Hayasaka, soprano
Dopo la laurea in canto lirico (Università delle Arti di Tokyo), si è perfezionata a Berlino
(2002-2004) approfondendo il repertorio liederistico e della musica sacra. Successivamente,
ha conseguito il master presso l’Internationale Bachakademie Stuttgart. Ha vinto prestigiosi
concorsi (secondo premio alla Himes Competition, premio d’oro e premio “Naoya Uchimura”
alla Yoshinao Nakata Vocal Competition). Svolge intensa attività concertistica, soprattutto nelle
principali città giapponesi tra le quali Tokyo e Sapporo.
Atsushi Okamoto, baritono
Dopo la laurea all’Università Musicale di Kunitachi e il master all’Università delle Arti di Tokyo,
prosegue gli studi in Europa con una borsa di studio per i giovani artisti eccellenti (2011)
conferita dall’Agenzia degli Affari Culturali del governo giapponese (Ministero dell’Educazione,
Cultura, Sport, Scienze e Tecnologia). Dopo aver studiato presso i Conservatori di Parma e
di Ferrara, consegue il diploma a pieni voti. Quindi frequenta l’Università di Bologna, Corso
Internazionale di Musica Antica ad Orte, e un masterclass al Conservatorio di Vienna.
Ha debuttato alTeatro del Palazzo Sersanti di Imola (la rivista specializzata L’OPERA l’ha recensito
come “voce brillante e nobile”). E’ stato invitato a esibirsi alla Sala Musicale del Palazzo Imperiale
come uno degli studenti più promettenti in Giappone. Ha registrato quattro CD “Ave Maria”,
“Vivere”, “Wolf!”, “Aldilà”. Vincitore di vari concorsi nazionali e internazionali (premio Yatabe,
premio NTT Docomo, premio speciale al concorso lirico “Francesco Albanese”, secondo
premio al concorso Bösendorfer in ricordo di Richter a Vienna) e nazionali di rilievo, svolge
intensa attività ricoprendo ruoli principali delle opere al Nuovo Teatro Nazionale (Tokyo) e in
altri teatri importanti sia in Giappone che in altri paesi.
Renzo Vigagni, organo
Iniziato lo studio musicale con il padre Lino, dall’età di quattordici anni accompagna le funzioni
liturgiche all’organo. Dopo il diploma in pianoforte (brillantemente conseguito al Conservatorio
di Verona) e la maturità scientifica, ha frequentato il corso di musica elettronica e l’università
Dams a Bologna, occupandosi parallelamente di composizione, etnomusicologia e rock. Per
anni ha studiato i raga indiani, con varie formazioni di musica fusion, suonando l’armonium
indiano e poi varie tastiere elettroniche. Con vari Ensemble ha suonato musica flamenco-jazz,
musica mediterranea, progetti originali, colonne sonore e commenti musicali per film muti.
Ha frequentato vari seminari: jazz-vocali-etnomusicologi-musica contemporanea-didattica
ecc. Insegna in Trentino; per venti anni ha curato un’orchestra jazz di Trento; da quindici anni
dirige un coro, con produzioni artistiche originali. In una decina di dischi è stato direttamente
coinvolto come esecutore, compositore e coordinatore, inoltre ha partecipato e collaborato a
vari altri progetti originali: jazz, devozionali, letterali-teatrali, coreografici, corali, contemporanei.
Il più recente lavoro, disponibile anche in internet, è “Cum novo cantico”, con il coro Anthea.
Ha tenuto numerosi concerti in Italia e all’estero (soprattutto a Roma, Milano, Torino, Venezia,
Berlino, Budapest, S. Sebastian, Barcellona). È appena tornato da Hokkaido-Giappone, dove ha
tenuto concerti in collaborazione con il M° Tsukada.
Note al programma
A cura di Marvi Zanoni
La proposta musicale nasce dal lavoro svolto in questi mesi dal Laboratorio di Arte
Lirica affidato al M° Tsukada presso l’Università dell’educazione di Hokkaido (Giappone).
Il programma, interamente mozartiano, sarà particolarmente interessante sia per le
trascrizioni realizzate per l’occasione (soli, coro e organo) sia per la proposta, in prima
esecuzione, di alcune arie mozartiane in lingua giapponese.
La Messa dell’incoronazione (Krönungsmesse) in do maggiore KV 317 fu scritta da Mozart
a Salisburgo nel 1779. L’originale è per organo, coro, soli e orchestra in Do maggiore; ma
il programma propone la versione per soli, coro e organo. Destinata probabilmente alla
liturgia pasquale, questa Messa inaugura una serie di composizioni sacre scritte a Salisburgo,
comprendente le due Messe KV 317 e KV 337 e varie pagine liturgiche. La composizione,
prevalentemente corale, presenta episodi solistici rilevanti (Kyrie e Agnus Dei).
Vesperae de Confessore solennes KV 339 è un’opera sacra che Mozart compose nel 1780
per l’uso liturgico nella Cattedrale di Salisburgo. Strutturalmente, è divisa in sei movimenti,
ciascuno dei quali ricapitola i temi di apertura. Il programma proporrà solo il 5° brano,
Laudate Dominum, Andante in fa maggiore.
L’Ave Verum Corpus KV 618 è considerato uno dei momenti più alti del genio mozartiano
ed è la composizione più celebre basata sull’omonimo testo eucaristico del XIV secolo.
Scritta a Baden nel luglio del 1791, per il Corpus Domini, è un Mottetto per coro misto,
orchestra e organo che il compositore dedicò all’amico Anton Stoll, Kappelmeister della
chiesa di Baden. Il programma offre una commovente versione per voci e organo.
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DOMENICA 22 SETTEMBRE
ore 17.00
Rovereto, Piazza Loreto
ANTONIO DE ANGELIS QUARTET
Antonio De Angelis, pianoforte
Lorenzo Frizzera Trio (Lorenzo Frizzera, chitarra;
Matthias Eichhorn, contrabbasso; Heiko Jung, batteria)
Mozart - Verdi, “Jazz and vice versa”
Programma
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)
Fantasia in re minore KV 397
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Marcia Turca
GIUSEPPE VERDI (1813-1901)
Questa o quella (Rigoletto)
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Overture (Nozze di Figaro)
GIUSEPPE VERDI
La donna è mobile (Rigoletto)
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Overture (Flauto Magico)
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Minuetto (Sinfonia N. 40 in sol minore)
GIUSEPPE VERDI
Marcia trionfale (Aida)
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Allegro (Sinfonia N. 40 in sol minore)
GIUSEPPE VERDI
Libiam ne’ lieti calici (Traviata)
In caso di pioggia, il concerto sarà proposto presso Casa Mozart (Palazzo Diamanti, via
della Terra 48)
La rilettura di brani della tradizione classica entrati da secoli nell’immaginario collettivo
popolare fa parte di un preciso percorso stilistico di Antonio De Angelis, il quale si
propone di contribuire alla divulgazione della musica classica offrendo inedite chiavi
di lettura. Nella loro purezza e apparente semplicità, infatti, i temi scelti si prestano a
qualsiasi tipo di contrasto; gli importanti spostamenti ritmici, in particolare, fanno loro
assumere lineamenti e profili ogni volta diversi. Con questo spirito Antonio De Angelis
e il Trio Frizzera affrontano il delicato lavoro di rielaborazione.
Antonio De Angelis, pianoforte
Si è diplomato con il massimo dei voti in Pianoforte al
Conservatorio di Firenze sotto la guida di Lucia Passaglia
e in Musica Jazz al Conservatorio de L’Aquila. Trascrittore,
arrangiatore e compositore di brani classici, jazz e leggeri, ha
fondato e diretto la Intro Big Band. Ha inciso il CD “Photos”
per l’etichetta Sculture d’Aria, che ha promosso in Italia e
Germania con concerti in varie città. Ha composto per il
festival “Flautissimo 2001”, “Flautissimo 2003” e pubblica
periodicamente per le edizioni Riverberi Sonori (Roma).
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Ha collaborato con musicisti di fama internazionale come Pahud, Persichilli, Guiot, Sello,
Oliva, Fromanger, Pahud e le sue composizioni sono eseguite nei maggiori festival in tutto
il mondo. Finalista al VII Concorso Internazionale di composizione e arrangiamento jazz
a Sassari, al IV Concorso Nazionale per arrangiatori di musica leggera “Pippo Barzizza”
2003, al “Torneo internazionale della musica” nella sezione musica jazz 2006, ha vinto la
prima edizione del “Roland Piano festival” 2006. Recentemente ha inciso il CD “Swingin’
Mozart” riadattando in chiave moderna i brani più famosi di Mozart e ha composto e
inciso “Cantata di Pasqua” tratto dal Musical “Emmaus”.
Lorenzo Frizzera, chitarra
L’incontro di Lorenzo con la musica è inevitabile: i tre
fratelli maggiori suonano la chitarra e gli insegnano i primi
accordi, il blues e lo spirito dell’improvvisazione. A nove
anni inizia lo studio della chitarra classica; a quattordici anni
sceglie la musica jazz. L’ascolto di “The Wes Montgomery
Trio” è un colpo di fulmine e da allora trascorre le giornate
trascrivendo i grandi del jazz assieme ai giovani chitarristi
della scuola di Boston: Metheny, Scofield, Stern e Frisell.
Diplomatosi al Centro Professione Musica di Milano,
frequenta workshop tenuti dai più grandi musicisti della
scena mondiale. Tra gli altri, Pat Metheny lo incoraggia e lo
convince a diventare un musicista professionista. Inizia così un’intensa attività concertistica
da un lato come turnista pop – con Oxa, Jannacci e De Piscopo – e dall’altro con
The Rhythm Factory e Horanueva, band con cui approfondisce lo studio della musica
etnica. Nel 2002 riapproda alla musica jazz e si unisce agli Organ Logistics di Alberto
Marsico, con cui pubblica tre album. Nel 2004 vince il primo premio della categoria jazz al
Concorso Creamusica di Milano. Nel 2006 rappresenta l’Italia nella Giuria internazionale
dell’European Guitar Award, presieduta da Ralph Towner. Negli anni successivi collabora,
tra l’altro, con alcuni mostri sacri del jazz: Jimmy Cobb, Joey De Francesco, Stefano
Bollani, Paolo Dalla Porta, Stefano Battaglia e Ares Tavolazzi. Dopo molte esperienze 27 cd e concerti in tutta Europa – scopre una propria identità stilistica che lo porta
alla collaborazione con Heiko Jung e Matthias Eichhorn, e alla formazione del “Lorenzo
Frizzera Trio”, con cui registra il suo album d’esordio Everything Can Change.
Matthias Eichhorn, contrabbasso
Nato nel 1978, ha studiato pianoforte, violoncello e
organo. Diplomatosi in musica sacra, studia fisica presso
l’Università Tecnica di Ilmenau, e infine si dedica totalmente
allo studio del contrabbasso e del basso elettrico presso
il Conservatorio “Franz Liszt” di Weimar, ottenendo fin da
subito importanti riconoscimenti che gli valgono la vittoria
in numerosi concorsi di musica jazz (Jugend Musiziert,
Jugend Jazzt, Jazznachwuchsfestival Leipzig, Jazzwettbewerb
Bad Hersfeld, Jazznachwuchsfest Straubing). Oggi vive a
Weimar e collabora con varie formazioni musicali in ambito
jazzistico ma anche con compagnie per l’allestimento di opere teatrali e musical. Dal
2006 dirige il coro Handglockenchor Gotha e svolge attività didattica presso la scuola
Saale-Holzland-Kreises.
Heiko Jung, batteria
Nato a Mühlhausen in Turingia, mostra un talento precoce
per la batteria e il pianoforte. In seguito frequenta il
Conservatorio “Franz Liszt” di Weimar dove studia
percussioni classiche. Contemporaneamente segue
workshop e lezioni tenute da famosi insegnanti tra i quali
Jeff Hamilton, Jeff Hirshfield, John Marshall, Jojo Mayer, Ed
Soph, Gary Chaffee, Steve Smith e Ari Hoenig.
Dal 1998 vive a Dresda e si esibisce con numerose band
dagli stili differenti. Tra gli artisti con cui ha collaborato si
segnalano Rhoda Scott, Matthias Bätzel, Jiggs Whigham,
Phillip van Endert, Christian Rover, Thuringia Big Band,
Misha Piatigorsky Trio, 20 Grand, Veronika Fischer, Ulla Meinecke, Jocelyn B. Smith,
Gustl Mayer, Paulo Morello, Stanley Flower, Gary Campbell, Wolfgang Schlüter, Sharrie
Williams, Barbara Dennerlein, Niemann, Fanny Jug Band, Silly.
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DOMENICA 22 SETTEMBRE
ore 20.45
Rovereto, Auditorium Melotti
GIOVANNI SOLLIMA, violoncello
ITALO RIZZI, direttore
MOZART B&G ORCHESTRA
Programma
GIOVANNI BATTISTA MARTINI (1706-1784)
Sinfonia a quattro in Re maggiore
Allegro - Grave - Allegro
LUIGI BOCCHERINI (1743-1805)
Concerto per violoncello e archi
Allegro - Adagio - Allegro
Giovanni Sollima, violoncello solista
GIOACCHINO ROSSINI (1792-1868) - ELIODORO SOLLIMA
Une Larme
Tema e variazioni per violoncello e archi
(Trascrizione per violoncello e archi di Eliodoro Sollima)
Giovanni Sollima, violoncello solista
WOLFGANG AMADEUS MOZART MOZART (1756-1791)
Divertimento KV 138
Allegro - Andante - Presto
Giovanni Sollima, violoncello
Nasce a Palermo da una famiglia
di musicisti. Studia violoncello con
Giovanni Perriera e Antonio Janigro e
composizione con il padre Eliodoro
Sollima e Milko Kelemen. Fin da
giovanissimo collabora con musicisti quali
Claudio Abbado, Giuseppe Sinopoli, Jörg
Demus, Martha Argerich, Riccardo Muti,
Yuri Bashmet, Katia e Marielle Labèque,
Ruggero Raimondi, Bruno Canino, DJ Scanner,Victoria Mullova, Patti Smith, Philip Glass
e Yo-Yo Ma. La sua attività – in veste di solista con orchestra e con diversi ensemble
(tra i quali la Giovanni Sollima Band, da lui fondata a New York nel 1997) - si dispiega
fra sedi ufficiali e ambiti alternativi: Brooklyn Academy of Music, Alice Tully Hall, Knitting
Factory e Carnegie Hall (New York), Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall (Londra),
Salle Gaveau (Parigi), Santa Cecilia, Roma-Europa Festival (Roma), Teatro San Carlo
(Napoli), Kunstfest (Weimar), Kronberg Cello Festival, Time Zones Festival (Bari),
Teatro Massimo, Amici della Musica (Palermo), Teatro alla Scala (Milano), International
Music Festival di Istanbul, Cello Biennale (Amsterdam), Summer Festival di Tokyo,
Biennale di Venezia, Ravenna Festival, “I Suoni delle Dolomiti”, Ravello Festival, Expo
2010 (Shanghai). Parallelamente all’attività violoncellistica la sua curiosità lo spinge a
esplorare nuove frontiere nel campo della composizione attraverso contaminazioni
fra generi diversi avvalendosi anche dell’utilizzo di strumenti orientali, elettrici e di
sua invenzione. Per la danza collabora, tra gli altri, con Armitage e Carlson; per il
teatro con Wilson, Baricco e Stein; per il cinema con Giordana, Greenaway, Turturro
e Gjertsen (DayDream, 2007). Nel 2008, con la violoncellista Monika Leskovar e il
Solistenensemble Kaleidoscop di Berlino, incide per la Sony l’album We Were Trees.
Giovanni Sollima suona un violoncello Francesco Ruggeri (Cremona, 1679), insegna
presso la Fondazione Romanini di Brescia e, dal 2010, presso l’Accademia di Santa
Cecilia a Roma, dove recentemente è stato insignito del titolo di Accademico.
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Italo Rizzi, direttore
Figlio d’arte (padre violoncellista, madre
arpista), si è diplomato nel 1950 al
Conservatorio Frescobaldi di Ferrara sotto
la guida paterna; si è quindi perfezionato
in Musica da Camera al Conservatorio
Martini di Bologna con il M° A. Kessissoglù
e, grazie a una borsa di studio, all’Accademia
Musicale Chigiana di Siena con il M° G.
Cassadò. Iniziata da giovanissimo, la sua
lunga e intensa attività artistica lo ha portato a raccogliere successi nelle sale e nei teatri
più prestigiosi del mondo. E’ stato 1° violoncello e violoncello solista delle orchestre più
quotate (Orquestra Sinfonica Brasileira di Rio de Janeiro, Regio di Torino, Sinfonica di
Firenze, Regio di Parma, Sinfonica della Rai di Roma,Teatro dell’Opera di Roma, Ente lirico
Arena di Verona, Arena Sferisterio di Macerata, Collegium Musicum Helveticum, Teatro
Comunale di Bologna, etc .) ed è stato diretto da grandi Maestri (Kleiber, Bernstein,
Celibidache, Mazel, Villa Lobos, Swarowskj, Gavazzeni, Delmann, Maderna, Albert, ecc.).
Di rilievo è stata anche la sua attività concertistica in formazioni cameristiche (duo con il
pianista H. Alimonda e poi con il pianista B. Ghiglia, Quartetto “Macabi Hebraica”,Trio di
Bologna, Trio di Parma, ecc.); ricca è la sua discografia e numerose sono le registrazioni
per la RAI e per le emittenti radiofoniche e televisive più importanti del mondo. Dopo il
perfezionamento in Direzione d’Orchestra (tra gli altri, con il M° Swarowskj) ha diretto
numerose orchestre italiane e straniere (Orchestra d’Archi di Ferrara da lui fondata, Ente
lirico Arena di Verona, Haydn di Bolzano e Trento, Filarmonica Rossini di Pesaro,Toscanini
di Parma, Teatro dell’Opera di Roma, Filarmonica Repubblica Ucraina, Filarmonica
di Odessa, Filarmonica Bulgara Plovdiv, Sinfonica di S. Remo, Orchestre de Règion
Avignon-Provence, etc.). A lungo è stato Direttore Principale dell’Orchestra da camera
Benedetto Marcello. Per trenta anni Direttore Artistico del Festival “Musica Pomposa”,
ne ha incrementato l’importanza e la popolarità chiamando i più famosi strumentisti
e cantanti del panorama musicale internazionale. È stato un apprezzato docente di
violoncello (Liceo Musicale Pareggiato di Ravenna e Conservatorio “Rossini “ di Pesaro).
Dal dicembre 2011 a oggi dirige la Mozart B&G Orchestra di Rovereto.
Mozart B&G Orchestra di Rovereto
La Mozart B&G Orchestra di Rovereto è nata nel 2011 da un’idea di due fratelli
musicisti, Marvi e Silvano Zanoni, come emanazione del gruppo Mozart Boys&Girls. Il
progetto si caratterizza per la presenza in organico di componenti di tutte le età: così,
vicendevolmente, si intrecciano e si valorizzano l’entusiasmo dei giovani e la competenza
degli adulti. Le collaborazioni con solisti di calibro (come quello in programma con lo
straordinario violoncellista Giovanni Sollima) contribuiscono a far crescere musicalmente
l’orchestra, incoraggiandola a proseguire nella sua azione di sostegno ai giovani talenti.
L’orchestra è affidata al M° Italo Rizzi, direttore straordinario per caratura artistica e per
esperienza strumentale.
Organico
violino 1°: Astrid Harlan - Vanessa Tonolli; Paolo Segatta - Andrea Monegaglia; Lia Tiso
- Marta Festinoni; Luisa Giarrizzo - Monica Tecchiati; Jörg Schwalm
violino 2°: Chiara Morstabilini - Giulio Robol; Aldo Vindimian - Therese Uhlig; Lavinia
Michnea Raluca - Dalia Balan Andra; Giovanna Ferrari - Simone Vanin
viola: Chizuru Deguchi - Luca Giordani; Nicola Fadanelli - Marino Dalpiaz; Manuela Matis
violoncello: Silvano Zanoni - Giulia Boller; Gaia Mora - Dora Cainelli; Sofia Filippini Chiara Borgogno; Alberto Tecchiati
contrabbasso: Alberto Pedrotti - Michele Tovazzi
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STAGE
con il M° Italo Rizzi e con il violoncellista M° Giovanni Sollima
sabato 14 settembre ore 14.30-19.00
domenica 15 settembre ore 9.00-13.00
venerdì 20 settembre ore 14.30-18.30
sabato 21 settembre ore 14.30-18.30
domenica 22 settembre ore 9.30-12.30 e ore 18.30-20.00
Per informazioni: [email protected]
Note al programma
A cura di Marvi Zanoni
Due straordinari violoncellisti renderanno memorabile quest’ appuntamento: il M°
Italo Rizzi, direttore, e il M° Giovanni Sollima, violoncello solista. Entrambi, con l’umiltà
dei veri artisti, si sono messi a disposizione per regalare uno stage con concerto finale
alla Mozart B&G Orchestra, che questa volta si presenta arricchita di parecchi giovani
strumentisti stranieri (Germania, Repubblica Ceca, Spagna, Romania, Giappone).
Sarà una gioia poter ascoltare la voce vellutata e avvolgente del violoncello di
Giovanni Sollima che affronta e supera giocosa le notevoli difficoltà tecniche offerte
dal concerto di Boccherini e dalle variazioni di Rossini.
Giovanni Battista Martini e la “Sinfonia a quattro”
Francescano, compositore e teorico della musica stimatissimo, considerato tra i
più colti musicisti italiani del XVIII secolo, è annoverato tra i maestri di Wolfgang
Amadeus Mozart. La sua ricchissima biblioteca (risultato di una vita di instancabili
ricerche) custodiva preziose collezioni di libri, di manoscritti, di musica d’ogni genere.
Ulteriormente arricchita successivamente dai suoi allievi e da molti ammiratori
(tra i quali il soprano Farinelli e vari principi stranieri), oggi è conservata nel
“Museo Internazionale e biblioteca della musica di Bologna”. Nel 1758 fu ammesso
all’Accademia Filarmonica di Bologna, di cui divenne membro apprezzato e rispettato.
La semplicità e la modestia erano i tratti distintivi del suo carattere; la sua disponibilità
e la sua prontezza nel soddisfare le numerose richieste che gli venivano fatte riguardo
alla teoria e alla storia della musica, la cura che metteva nell’evitare di offendere
l’amor proprio di altri musicisti e la benevola accoglienza che tributava a chi andava a
fargli visita, gli avevano guadagnato rispetto e universale venerazione. Anche Mozart
si dimostrò sempre riconoscente per i suoi insegnamenti: “Reverisco devotamente
tutti i Sgri. Filarmonici: mi raccomando sia sempre nelle grazie di lei e non cesso
d’affliggermi nel vedermi lontano dalla persona del mondo che maggiormente
amo, venero e stimo, e di cui inviolabilmente mi protesto di Vostra Paternità molto
Reverenda umilissimo e devotissimo servitore” (Mozart, Lettere, 1776).
Partigiano dichiarato delle tradizioni dell’antica scuola romana, Martini s’impegnò a
dare ai suoi molti allievi purezza di stile e una maniera elegante di far cantare le parti.
Lo testimonia anche la “Sinfonia a quattro” in programma.
Luigi Boccherini e il Concerto G 480
Le composizioni di Boccherini furono raccolte, catalogate e pubblicate (Londra,
1969) dal musicologo francese Yves Gérard (da cui la sigla “G”). Il ricco inventario
comprende anche i quattro concerti per violoncello G.477, G.478, G.479, G.480,
considerati delle “pietre miliari” nella storia del repertorio violoncellistico.
Il Concerto in sol maggiore per violoncello e orchestra, G480, pubblicato a Parigi
nel 1770, è in tre movimenti ed è scritto in uno stile non ancora “classico”. Leggero
ed elegante, il primo tempo “Allegro marcato” impegna il violoncello solista in ricchi
disegni melodici e in una cadenza virtuosistica. L’“Adagio” è uno dei brani più amati
dai violoncellisti: la sua melodia espressiva e ricca di sfumature mette in straordinario
risalto il suono pieno e pastoso del solista. L’“Allegro finale” rispetta i canoni stilistici
di Boccherini: benché energico e virtuosistico, conserva eleganza, freschezza, giocosità
e leggerezza.
Le numerose difficoltà esecutive non appesantiscono e non indeboliscono la qualità
musicale della composizione, che risulta sempre piacevole per chi la esegue e per
chi la ascolta.
42
Rossini-Sollima, Une larme (Una lacrima) - Variazioni per violoncello e orchestra
d’archi
Scritta per violoncello e pianoforte da Rossini tra il 1857 e il 1868, è una composizione
tutt’altro che lacrimosa: le variazioni conservano quel che di rilassato e di divertente
che caratterizza le opere scritte da Rossini nel suo “ritiro”.
Interessante e molto efficace la trascrizione per violoncello solo e orchestra d’archi
del compositore palermitano Eliodoro Sollima, padre di Giovanni. Significativa anche di
quanto queste composizioni rossiniane, benché minori, siano eseguite con entusiasmo
dagli strumentisti e siano ascoltate con divertimento dal pubblico.
Mozart e il Divertimento KV 136
Il Divertimento n. 1 in Re maggiore KV 136 fu composto da Mozart a Salisburgo nei
primi mesi del 1772.
Se lo spirito è quello del Divertimento, non lo è la sua “forma”: si compone, infatti, di
tre soli movimenti, con il secondo in tempo “lento”. Non è nemmeno un “quartetto”,
poiché manca del caratteristico linguaggio cameristico. Non è neanche una “sinfonia”
in stile italiano, perché ignora gli strumenti a fiato. Queste riflessioni ci fanno capire
che il sedicenne Mozart è già in grado di proporre una sua scuola e un suo modello
di musica sinfonica.
Il primo movimento “Allegro”, ricco di luminose melodie, ha un impianto ritmico
travolgente che richiede un impegno virtuosistico agli esecutori. Più riflessivo è
l’“Andante”, che si snoda su una melodia stupenda. Il “Presto” finale si apre in sordina,
riecheggiando e rielaborando in chiave contrappuntistica i temi esposti nei precedenti
movimenti.
43
CONVEGNI
in collaborazione con Stiftung Mozarteum Salzburg
1990 Due incontri sul tema: “Seduttori, regine farfalloni amorosi”
1992 Convegno “Mozart - Schubert - Haydn”, raffronti musicali, culturali e storici”
1993 Convegno “Mozart e i suoi contemporanei”
1994 Convegno “Tafelmusik”
1995 Convegno “Mozart dopo Mozart”
1996 Convegno “Variazioni su temi di Mozart”
1997 Convegno “Musica di corte, nobiltà e borghesia”
1998 Convegno “Le arie da concerto” - Mozart e la musica massonica dei suoi tempi”
1999 Convegno “Mozart, il bambino prodigio”
2000 Convegno “Bach, Mozart e la tradizione barocca”
2001 Convegno “I viaggi di Mozart in Svizzera e Germania”
2002 Convegno “I viaggi di Mozart in Francia”
2003 Convegno “Paris Lodron. Dal Trentino all’Europa”
2004 Convegno “I viaggi di Mozart in Europa: Mozart in Austria e in Boemia”
2005 Convegno internazionale “Mozart in Nord Europa Olanda, Belgio e Inghilterra”
2006 Convegno internazionale “Mozart e l’Italia”
2007 Convegno internazionale “Mozart, la ricezione della sua opera
in Trentino Alto Adige”
2008 Convegno internazionale“Mozart e la Scienza”
2009 Convegno “Mozart e la contemporaneità”
2010 Convegno “Mozart e la scena”
2011 Convegno “Mozart musicista e intellettuale”
2012 Convegno “Figaro qua, Figaro là. Il personaggio di Figaro
nella storia del melodramma”
MOSTRE
1989 “Mozart e Salisburgo” - “I viaggi di Mozart” - “Mozart e Vienna”
1991 “Mozart a Rovereto”
1992 “Dall’Imperatore allo schiavo” - “Mozart: il Festival di Salisburgo”
1993 “Io, Johannes Chrisostomus Amadeus Wolfgangus Sigismondus Mozart”
1994 “Lorenzo da Ponte, genio e avventuriero”
1995 “I viaggi di Mozart in Italia”
1996 “I viaggi di Mozart a Praga, Dresda, Lipsia e Berlino”
1997 “Don Giovanni e il Flauto magico nell’opera di Max Slevoght, Hans Meid
ed Emanuele Luzzati ”
1998 “Mozart a Bologna”
1999 “Mozart, il bambino prodigio”
2001 “Bach, Mozart e la tradizione barocca”
2005 “Colori e luce di Saoû in musica” - Yvon Tardy
2006 “Il colore della musica” - Gianni Turella
2007 “Wolfgang Amadeus Mozart: personaggi, luoghi e memorie in Trentino”
2008 “Mozart e i personaggi incontrati in Trentino Alto Adige”
Riapertura mostra iconografica (mostra permanente), AMI
Sede nazionale di Rovereto
2010 “Emanuele Luzzati. Intorno al Flauto Magico”
2011 “Diversi e felici” - Erika Schweizer
2011 “Mozart a strisce” - Museo del Fumetto - Milano
2012 “Mozart a strisce” – Bolzano
2012 “Farbe&Klang – Colori&Suoni” – Karsten Mittag
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CONCORSI ORGANIZZATI
DALL’ASSOCIAZIONE MOZART ITALIA
2002 - 2004 - 2006 - 2008 - 2010 - 2012 Concorso Internazionale AUDIMozart!
per l’esecuzione dei concerti di Mozart per flauto oboe clarinetto fagotto corno e
orchestra.
2012 Concorso “Paint your Mozart” in collaborazione con Sede AMI Bolzano.
ALBO DELLE STELLE D’ORO AL VALORE
MOZARTIANO
Rudolph Angermüller, Segretario Generale Stiftung Mozarteum Salzburg (2000)
Arnaldo Volani, Presidente Associazione Mozart Italia (2001)
Pierfranco Vitale, Presidente Associazione Mozar t Italia, sede di Milano (2002)
Gherardo Casaglia, Consigliere Associazione Mozart Italia e membro Accademia
Filarmonica di Bologna (2002)
Giorgio Leoni, Segretario Generale A.M.I., sede di Rovereto (2003)
Alexander Romanovsky, pianista (2003)
Giacomo Fornari, musicologo, Conservatorio di Bolzano (2004)
Bin Ebisawa, musicologo Tokyo (2005)
Hiroshi Kotaki, presidente onorario A.M.I. Tokyo (2005)
Milo Manara, illustratore e fumettista (2005)
Margit Spirk, direttore artistico Associazione Mozart Italia (2006)
Cesare Siepi, basso (2006)
Nicola Ulivieri, basso (2006)
Gaetano Santangelo, direttore editoriale rivista “Amadeus” (2008)
Giovanni Allevi, pianista e compositore (2008)
Stefano Bollani, pianista (2009)
Salvatore Sciarrino, compositore (2010)
Duo Igudesman&Joo (2011)
Franz Streuber, musicista e Presidente della Sächsische Mozart-Gesellschaft (2011)
Corrado Augias, giornalista (2011)
PUBBLICAZIONI
MOZART AI CONFINI D’ITALIA.
Fra cronaca e storia.
Di Fulvio Zanoni
Edizione: La Grafica, Settembre 2012
Prezzo di copertina € 20.00
Una rivisitazione accurata delle fonti settecentesche consente all’autore di
ricostruire quasi nel dettaglio i movimenti e gli incontri dei Mozart (padre
e figlio) durante la loro permanenza a “Roveredo” nel dicembre 1769;
analogamente, negli anni successivi,
ad Ala e a Trento.
Il cuore antico di Rovereto non è
quasi cambiato da quei tempi: le
strade che i Mozart percorsero, le
chiese che varcarono, alcuni palazzi
che salirono, sono quasi intatti.
Il libro suggerisce alcuni tratti
suggestivi e sorprendenti di una
piccola città che ha saputo coniugare
modernità e memoria.
45
Rovereto MOzartiana
Nove itinerari
Piccola Guida per un tour mozartiano nella Rovereto del Settecento.
A cura di Fulvio Zanoni
Edizione:
Associazione Mozart Italia,
Settembre 2012
Disponibile presso
la Sede AMI di Rovereto
Palazzo Diamanti - via della Terra 48
IN VIAGGIO CON MOZART. ITALIA 1769-1771
Con LE FORMICHE di FABIO VETTORI
Testi di Rudolph Angermüller e Marvi Zanoni
Idea e progetto di Arnaldo Volani
Edizione: Associazione Mozart Italia e Felici Editore, Agosto 2011
Prezzo di copertina € 18.00
Per il Ventennale dell’Associazione Mozart Italia, il presidente AMI Arnaldo
Volani ha ideato questo incantevole progetto che troverà giusto spazio
nelle librerie dei lettori di tutte le età, perché coniuga informazioni storiche
e istruttive con illustrazioni divertenti ma documentate. In questo libro,
infatti, gli autori ci raccontano l‘emozionante primo viaggio dei Mozart
padre e figlio mettendoci a disposizione, come „guida“ lungo tutta l’Italia,
le divertenti e vivaci formichine di Fabio Vettori. L’avvincente tour con
Wolfgang Amadeus si conclude con 30 domande spiritose, con le quali
testare in maniera giocosa quanto si è appreso.
Il valore del progetto è testimoniato dall’invito ad esporre alcune
illustrazioni originali, realizzate da Fabio Vettori, nell’ambito di una mostra
che è stata allestita nel 2011 a Milano, in occasione della „prima“ della Scala
con il “Don Giovanni” di Mozart.
Disegno di Fabio Vettori
46
Finalmente in lingua italiana
TUTTE LE LETTERE DI MOZART
A cura di Marco Murara
Prezzo di copertina: € 89,00
L’opera presenta, per la prima volta, la
traduzione italiana di tutto l’imponente
epistolario di Mozart e dei suoi familiari
dal 1755 al 1791, un viaggio attraverso 826
lettere, grazie alle quali avvicinarsi ad uno dei
massimi geni della musica, viverne i successi
e le delusioni e, in definitiva, conoscere la
sua “umanità”. I testi dell’epistolario, miniera
inesauribile di notizie e informazioni sul
secondo Settecento europeo, sono corredati da un ricco apparato di note,
con brevi spiegazioni di carattere storico e biografico, riferimenti alla cultura
dell’epoca, collegamenti fra le varie lettere, annotazioni interdisciplinari. Un
breve estratto è disponibile a questo link:
www.zecchini.com/indice/410.pdf
3 volumi cartonati in cofanetto - formato cm 17x24 - oltre 2000 pagine
Zecchini Editore – Varese - ISBN 978-88-6540-014-2
La pubblicazione gode del patrocinio dell’Associazione Mozart Italia.
Per tutti i soci AMI l’opera è prenotabile sin d’ora al prezzo speciale di €
79,00 (comprese le spese di spedizione), sul sito:
http://www.zecchini.com/ordina.php?act=ins&id_libro=414
I VIAGGI DI MOZART IN ITALIA
a cura di Rudolph Angermüller
Prezzo di copertina € 30,00 - € 25,00 per i soci AMI (presso
l’Associazione Mozart Italia).
Il libro, sui tre viaggi di Mozart
in Italia, ci accompagna in
un duplice percorso: da una
parte segue i tentativi fatti da
Leopold per introdurre il figlio
Wolfgang nelle corti del tempo,
dall’altra descrive l’atmosfera
delle città italiane, così diverse
e affascinanti agli occhi di uno
straniero.
I testi di riferimento sono le lettere dei Mozart e i libri di viaggio dei
contemporanei (Volkmann, Keybler e Burney).
Le pagine ci offrono gustose descrizioni di costume, di città e di teatri
italiani dell’epoca, così da completare il quadro di quanto il nostro Paese
offriva nel Settecento.
Pubblicato sotto l’egida di Mozart Ways, Associazione Mozart Italia, Società
del Quartetto di Milano, Comune di Milano.
Ristampato per l’AMI dall’Editore Scheiwiller - ISBN 88-7644-489-0
47
GUIDA MOZARTIANA DEL TRENTINO
A cura di Rudolph Angermüller e Roberto Adami
Prezzo di copertina € 8,00
(La pubblicazione è disponibile presso l’Associazione Mozart Italia).
Idea e progetto di Arnaldo Volani
Pubblicata per la prima volta nell’ambito del
progetto Mozartways 2006 (250° della nascita
di W.A.Mozart), questa Guida Mozartiana
è stata assunta a modello per pubblicazioni
similari anche in altri Paesi Europei.
È stata presentata il 26 gennaio 2005 dall’autore
prof. Rudolph Angermüller e dal presidente
dell’A.M.I. Arnaldo Volani, a Salisburgo presso
la Wienersaal del Mozarteum, in occasione
dell’annuale incontro delle Associazioni Mozart
Internazionali, e l’11 Febbraio 2005 in Casa
Mozart a Rovereto.
La Guida, di 126 pagine e tradotta in 4 lingue
(italiano, tedesco, inglese e francese), contiene
tutti gli indirizzi, le piante dei luoghi mozartiani e i luoghi relazionati alla
famiglia Lodron, con una sintesi delle biografi e dei personaggi storici.
Editore: Nicolodi editore, Rovereto - ISBN 88 8447 1621
PENTITI!
Disegni e illustrazioni di Milo Manara
Testi di Rudolph Angermüller
Idea e progetto di Arnaldo Volani
L’Associazione Mozart Italia, nell’ambito del
progetto Mozartways, ha ideato e realizzato il
libro illustrato dal titolo “Pentiti !” sulla celebre
trilogia di Mozart-Da Ponte (Don Giovanni,
Così fan tutte, Le nozze di Figaro), grazie alla
collaborazione dell’artista Milo Manara, del prof.
Rudolph Angermüller (Segretario Generale
della Stiftung Mozarteum di Salisburgo) e di
Leopoldo Bloom Editore.
Copie sono disponibili presso l’Associazione
Mozart Italia.
Editore: Leopoldo Bloom Editore
ISBN: 88-89350-00-86
Cartonato - f.to 24x33 - pp. 48
Prezzo di copertina € 20,00
Portfolio lusso in edizione limitata (tiratura 100 copie numerate, autenticate
ed autografate dall’Autore).
Formato cm. 48x68, materiali e stampa di alta qualità
Prezzo di copertina € 200,00.
Portfolio standard (tiratura 300 copie, di cui 100 numerate ed autografate
dall’Autore). Formato cm. 25x28
Prezzo di copertina € 70,00
48
PRENOTAZIONI, VENDITA BIGLIETTI
E INFORMAZIONI
A.M.I. SEDE NAZIONALE DI ROVERETO
Casa Mozart - Palazzo Diamanti
via della Terra 48, Rovereto
tel. e fax ++39 0464 422719
e-mail: [email protected]
www.mozartitalia.org
INGRESSI
Concerti: euro 12.00
(ridotto: euro 10 Soci AMI e Associazione Filarmonica; euro 5 Mozart Boys&Girls)
Tafelmusik: euro 60 (ridotto: euro 50 Soci AMI)
Ingressi gratuiti
Concerti con i 100 Mozartkinder di Chemnitz e Chomutov
Mostra e Conferenza “Mozart-Verdi”
Convegno di studi
Labirinto Luminoso
Visita guidata “Rovereto Mozartiana”
Antonio De Angelis Quartet
Servizio di prenotazione elettronica
www.primiallaprima.it
Prevendita biglietti dei concerti all’Auditorium F. Melotti:
da lunedì al venerdì
in tutte le Casse Rurali del Trentino e Musica 3000.
da lunedì a sabato
Musica 3000 - Rovereto
Centro Servizi Santa Chiara
Trento (Auditorium 10-19)
Teatro Sociale - Trento (16-19)
Approfondimenti sul sito:
www.mozartitalia.org
49
SI RINGRAZIANO PER LA GENTILE
COLLABORAZIONE
Unione Commercio e Turismo - Rovereto
Ufficio cultura del Comune di Rovereto
Associazione Filarmonica di Rovereto
Associazione Amici della Musica di Borgo Valsugana
APT di Folgaria
Parrocchia di Ala
Parrocchia di Folgaria
Parrocchia di Villa Lagarina
Alessandra Angheben
Nella Badoch
Valentina Bamber
Sandro Boni
Claudia Bonfiglioli
Chiara Chiusole
Chizuru Deguchi
Ilirjana Dervishi
Chiara Martini
Silvana Messina
Karsten Mittag
Elisa Nocca
Federica Passerini
Francesca Patuzzi
Francesco Pavani
Renato Pezzato
Dario Piva
Paola Pizzamano
Cristian Pozzer
Valter Pucher
Annamaria Righi
Carla Righetti
Italo Rizzi
Yoshihiro Sawada
Nicoletta Silvestri
Franz Streuber
Donatella Tait
Yasuhiro Tsukada
Catia Veronesi
Renzo Vigagni
Silvano Zanoni
Note al programma a cura di Marvi Zanoni
50
51
numero
telefax
(barrare)
NOTA BENE: l’iscrizione all’Associazione Mozart Italia può essere effettuata all’interno del Sito Intemet, capitolo “associarsi”.
I diritti dell’interessato rispetto alla ‘privacy’ sono quelli previsti dall’art 13 della legge 675/96
no
Altre comunicazioni si
Grazie per il Suo sostegno alle nostre iniziative
Nuovo socio
Professione______________________________________________
e-mail__________________________________________________
prefisso
Telefono________________________________________________
Via/Piazza_______________________________________________
indirizzo
n°
Residenza_______________________________________________
cap
città
Nome__________________________________________________
Cognome______________________________________________
FIRMA______________________________________________________________________
Le quote danno diritto a:
•
Tessera di socio per l’anno 2014
• Informazioni via email delle iniziative dell’A.M.I. Nazionale e Sedi Italia
• Prelazione per la prenotazione manifestazioni organizzate dall’A.M.I. nel 2014
• Riduzione sul biglietto d’ingresso alla Settimana Mozartiana a Rovereto
• CD offerto dalla rivista musicale AMADEUS
• Riduzione biglietto ingresso al MART (Museo d’arte moderna e contemporanea di Rovereto)
a mezzo assegno bancario intestato ad Associazione Mozart Italia
a mezzo bonifico c/o Cassa Rurale di Rovereto
IBAN: IT 92 D 08210 20800 000000134308 intestato all’Associazione Mozart Italia
Euro 60.00 in qualità di socio ordinario
Euro 30.00 in qualità di socio giovane (fino a 26 anni)
Euro 600.00 in qualità di socio benemerito
Si, desidero iscrivermi all’Associazione Mozart Italia. All’uopo verso la somma di:
Compilare e spedire in busta chiusa il tagliando o una fotocopia a:
Associazione Mozart Italia, Via della Terra - 48; 38068 Rovereto (TN). Per ulteriori informazioni telefonare 0464 422 719
Scheda per iscrizione Associazione Mozart Italia
Arrivederci alla
SETTIMANA MOZARTIANA
18-21 settembre 2014