Comune di
Castelnuovo del Garda
Aperitivi
Musicali
2015-2016
9a RASSEGNA
Dall’11 ottobre 2015
al 14 febbraio 2016
Direzione Artistica M° Emir Saul
© lapas77 - Fotolia.com
DIM Teatro Comunale
di Castelnuovo del Garda
Presentazione
Tornano gli Aperitivi Musicali con la 9° rassegna, con
un cartellone che presenta 6 concerti dall’11 ottobre
2015 al 14 febbraio 2016, che si terranno al DIM Teatro
Comunale di Castelnuovo del Garda (loc. Sandrà) di
domenica alle 17.30.
Negli “Aperitivi” della prossima stagione ci sarà la
presenza di artisti noti al nostro pubblico, molto stimati
ed apprezzati, affiancati ad altri grandi artisti che si
presentano per la prima volta.
Apriamo la rassegna l’11 ottobre 2015 con Gisella
Curtolo, che si è esibita in altre edizioni al violino. Si
presenterà nella veste di violista offrendo, assieme al
pianista bulgaro Vesko Stambolov, il primo recital
nella nostra rassegna per viola e pianoforte. Il loro
programma propone brani di Schumann, Hindemith e
chiude con Rebecca Clarke, un’importante compositrice
nordamericana poco nota al nostro pubblico.
A seguire il 15 novembre, il secondo appuntamento
ci permetterà di ascoltare brani del repertorio
cameristico argentino. Saranno brani di compositori
classici (Gianneo, Gustavino, Ugarte) e nel caso di
Piazzola, brani scritti con sapore locale, ma con
struttura accademica. Aron Kemelmajer (violino) e
Graciela Alias (pianoforte) sono importanti musicisti
rappresentanti di questo genere.
Il 6 dicembre sarà poi la volta di Tatiana Larionova,
che abbiamo avuto il piacere di sentire in duo con il
pianista Davide Cabassi in un memorabile concerto per
pianoforte a quattro mani. Questa volta si presenta con
la pluripremiata violinista ucraina Alina Komissorova,
da poco residente nel nostro paese, con un repertorio
che spazia dalla profonda espressività di Schubert,
alla leggerezza melodica di Tchaikovsky e al grande
virtuosismo tecnico e sentimentale di Prokofiev e
Janacek.
In apertura del 2016, il 17 gennaio ritroveremo un altro
grande pianista che non ha bisogno di presentazioni,
Cristiano Burato, che porterà le sue note doti
interpretative per metterle al servizio di un eccellente
e difficile programma (Chopin, Schumann, Brahms),
insieme a Roberto Trainini, uno dei violoncellisti
italiani più importanti della sua generazione.
Nel concerto che segue il 31 gennaio, potremo ascoltare
il Quartetto d’Archi di Torino, ensemble tra i più noti
del panorama quartettistico non solo italiano. I pezzi in
programma di Brahms e Schubert sono tra i più amati
da coloro che seguono questo tipo di formazione.
A conclusione della rassegna, il 14 febbraio un padrone
di casa, il chitarrista castelnovese Eros Roselli, torna
a presentarsi nella nostra rassegna insieme al noto
violinista Franco Mezzena con un programma vario
e di grande ascolto (Margola, Eespere, Roselli, Mahle,
Piazzolla).
Una nuova ed entusiasmante rassegna che presenta idee
innovative e programmi più conosciuti, continuando
a garantire le proposte di grande qualità che l’hanno
contraddistinta nel tempo.
M° Emir Saul
(Direttore Artistico)
Ilaria Tomezzoli
(Assessore alla Cultura Comune Castelnuovo d/G)
Elisabetta Zambotti
(Presidente )
Teresa Polizzotto
(Direttore Esecutivo)
calendario
DOMENICA 11 OTTOBRE 2015
DUO CURTOLO-STAMBOLOV
Gisella Curtolo (viola)
Vesko Stambolov (pianoforte)
(R. Schumann, P. Hindemith, R. Clarke)
DOMENICA 15 NOVEMBRE 2015
DUO KEMELMAJER-ALIAS
Aron Kemelmajer (violino)
Graciela Alias (pianoforte)
(L. Gianneo, C. Gustavino, F. Ugarte, A. Piazzolla)
DOMENICA 6 DICEMBRE 2015
DUO LARIONOVA- KOMISSAROVA
Tatiana Larionova (pianoforte)
Alina Komissorova (violino)
(F. Schubert, P.I. Tchaikovsky, L. Janacek,
S. Prokofiev)
DOMENICA 17 GENNAIO 2016
DUO TRAININI- BURATO
Roberto Trainini (violoncello)
Cristiano Burato (pianoforte)
(F. Chopin, R. Schumann, J. Brahms)
DOMENICA 31 GENNAIO 2016
QUARTETTO D’ARCHI DI TORINO
Vittorio Marchese (violino)
Umberto Fantini (violino)
Andrea Repetto (viola)
Manuel Zigante (violoncello)
( J. Brahms, F. Schubert)
DOMENICA 14 FEBBRAIO 2016
DUO MEZZENA-ROSELLI
Franco Mezzena (violino)
Eros Roselli
(chitarra)
(F. Margola, R. Eespere, E. Roselli, E. Mahle,
A. Piazzolla)
Il presente programma potrà subire variazioni
a discrezione degli artisti.
Al termine di ogni concerto verrà offerto un aperitivo con
gli artisti.
DOMENICA 11 OTTOBRE 2015
ORE 17.30
DUO CURTOLO - STAMBOLOV
Gisella Curtolo (viola)
Vesko Stambolov (pianoforte)
PROGRAMMA
R. Schumann
Merchenbilder
- Nicht schnell
- Lebhaft
- Rasch
- Langsam, mit melancholischem
Ausdruck
P. Hindemith
Fantasía per viola e pianoforte
**************
R. Clarke
Sonata per viola e pianoforte
- Impetuoso
- Vivace
- Adagio, Allegro, Agitato
Gisella Curtolo si è esibita nei più prestigiosi teatri di tutto il mondo, dalla Carnagie Hall di New York al Musikverein di Wien impegnata in tourneè in Europa, U.S.A.,Sud America e Giappone. È docente di violino presso il Conservatorio “C.Monteverdi” di Bolzano.
Vanta una ventennale esperienza sia come solista che orchestrale, come spalla dei secondi dell’Orchestra Mozart fondata e diretta da Claudio Abbado dal
2006, primo violino dell’Orchestra del teatro “La Fenice” di Venezia , spalla
dei secondi dell’orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia di Roma, membro della Lucerne Festival Orchestra e della Venice Baroque Orchestra. Invitata come primo violino al teatro “Lirico” di Cagliari, Orchestra sinfonica
de Navarra, Orchestra d’ArchiItaliana, Orquesta barroca de l’Universidad
de Salamanca, Orchestra Filarmonica del Friuli Venezia Giulia, Orchestra
da camera di Padova e del Veneto, Orchestra Filarmonia Veneta. Ha partecipato come camerista a vari festivals internazionali , ai concerti dei “Solisti dell’Orchestra Mozart” e dei “Soloists of Lucerne Festival Orchestra”.
Come violista ha suonato col Trio “Kandinsky” di Barcellona, col pianista Vesko
Stambolov e molti altri gruppi. Attualmente è la viola del trio d’archi “Musicaperta” di Barcellona.
Ha partecipato all’incisione di numerosi cd per la Deutsch Grammophon
con l’Orchestra Mozart diretta da Claudio Abbado e con la Venice Baroque Orchestra diretta da Andrea Marcon con strumenti moderni e antichi.
Per la rivista italiana “Amadeus” ha inciso un Cd col quintetto con pianoforte
“Five Lines “.
Si è diplomata al Conservatorio “B.Marcello” di Venezia con Mario Benvenuti e si è perfezionata con Salvatore Accardo e Franco Gulli in Italia e negli U.S.A. e coi cameristi Piero Farulli e Franco Rossi. E’ stata premiata nel 2002 al Bach International Violin Competition di Lipsia.
Nel ’95 ha ricevuto un premio speciale al concorso “Lipizer”di Gorizia e nel
’93 il secondo premio al concorso “Città di Vittorio Veneto”. Inoltre è risultata
vincitrice di diversi concorsi per il posto di prima parte in orchestra.
Vesko Stambolov ha debuttato nel prestigioso Musikverein di Vienna nel 2010
con un concerto interamente dedicato a J. S. Bach, tornando nell’ottobre del
2013 con tre concerti per pianoforte ed archi di Bach. Anche ad ottobre del 2013
ha presentato un concerto dedicato a J.S.Bach nel Festival “L’arte del Barrocco”
di Sofia e negli anni successivi a Barcellona. Ha registrato numerosi CD, tra i
quali 3 con l’integrale dei concerti di Bach e i 2 concerti di Chopin per l’etichetta discografica “Metarecords” della Germania. Il suo primo CD dei concerti di
Bach è stato messo in evidenza tra i 20 CD di pianisti di fama mondiale.
Solista tra i più desiderati in Bulgaria, Stambolov ha lavorato con molte orchestre di questo paese in 200 concerti e in tours all’estero, con grandi direttori.
Ultimamente ha suonato da solista Rachmaninov – Concerto nº.3 con la Nuova
Orchestra Sinfonica di Sofia con Rossen Milanov (inaugurazione della stagione,
registrata dalla TV Nazionale Bulgara); Concerto No. 23 di Mozart con la orchestra Sinfonica della Radio Nazionale Bulgara con Emil Tabakov; Haydn – Concerto in re maggiore con “Solisti di Sofia” con Plamen Djouroff ad Istambul e
Sofia (registrato anche in CD); la totalità dei concerti di J.S.Bach con la Filarmonica di Pleven e la Orchestra di Cambra di Gabrovo, con le quali ha anche suonato un repertorio poco comune come concerti di C.P.E.Bach, J.Cr.Fr.Bach, J.Cr.
Bach e L.Koželuch; Concerti per due tastiere di J.S.Bach con Emili Brugalla e la
Orchestra di Menorca nei Festival estivi di Mahón e Ciudadela; Ravel – Concerto
in Sol maggiore con le Filarmoniche di Shumen e Pleven; Gershwin – Raphsody
in blue con la Filarmonica di Shumen, etc.
Ha offerto numerosi concerti in paesi europei, asiatici e africani (Spagna, Germania, Inghilterra, Austria, Grecia, Turchia, Corea, Algeria, ecc) così come in
tutti i festival bulgari di lunga tradizione come “Settimane musicali di Sofia”,
“Varna Summer”, “Apollonia”, “Giorni musicali di Marzo” a Ruse, il Festival di
musica contemporanea “ppIANISSIMO”, dove ha debuttato opere di Fujikura,
Volodymyr Runchak, Petar Petrov, Krassimir Taskov, ecc.
Ha vinto il Grand Prix (e il Premio Speciale della Società “Chopin” di Parigi) nel
Concorso Internazionale “Albert Roussel” a Sofia, i Primi Premi nei concorsi
nazionali “S. Rachmaninov”, “Classica Viennese”, ecc.
DOMENICA 15 NOVEMBRE 2015
ORE 17.30
DUO KEMELMAJER-ALIAS
Aron Kemelmajer (violino)
Graciela Alias (pianoforte)
PROGRAMMA
RECITAL DE VIOLIN Y PIANO
COMPOSITORES ARGENTINOS
Luis Gianneo
Cinco piezas
- Vidala
- Canción incaica
- Chacarera
- Canción de cuna
- Zapateado
Carlos Guastavino Las niñas (piano solo)
Rosita iglesias
**************
Floro Ugarte
Sonata
- Apasionado y expresivo
- Tiernamente melancólico
- Vivaz y bien ritmado
Astor Piazzolla
Tzigane
Le grand tango
Aron Kemelmajer
Diplomato alla Scuola Superiore di Musica della Facoltà di Arte della U.N.C.
sotto la guida del Maestro Humberto Nicastro, nel 1974 riceve una borsa di
studio nel “Concorso Nazionale di Perfezionamento violinistico” per studiare
col Maestro Szymsia Bajour.
Ha fatto parte delle seguenti orchestre sinfoniche argentine: U.N. di Cuyo,
U.N. di San Juan, Sinfonica Nazionale e Municipale di Mar Del Plata, della quale è Primo violino di Spalla dall’anno 2000, incarico che vince per concorso.
Ha fatto parte della Camerata di Bariloche, partecipando al tour europeo nel
1980, della Filarmonica di Città di Messico e della Filarmonica della Vº Region
(Cile) come Spalla ospite.
Ha offerto recital di Musica di Camera nelle principali sale del Paese: Teatro
Colón, Auditorio de Belgrano, Teatri Auditórium, Colón e Notariado de Mar
del Plata, Independencia de Mendoza, Auditorio de San Juan, Círculo de Rosario, ecc.
Inoltre ha suonato come solista con le orchestre: Sinfónica de la U. N. de Cuyo,
Sinfónica Prov. de Santa Fé e Sinfónica de Mar deI PIata, con i direttori d’orchestra J. Fontenla, W. Castro, F. García Vigíl, G. Becerra e C. Vieu.
È stato parte integrante del “Quintetto Municipale di piano e archi Manuel
Rego” (1981-2001), con il quale ha suonato in quasi tutte le sale del paese.
Si è esibito all’estero in Spagna, Inghilterra, Italia, Bulgaria, Polonia, Grecia,
Lussemburgo, Brasile e Cile. Ha ricevuto il premi “Alfonsina 1982”, “Mención
Especial Estrella de Mar 1988” e “Estrella de Mar 1989”. Oltre alla sua attività
artistica svolge un intenso lavoro pedagógico nella città di Mar del Plata.
Insieme alla pianista GracieIa AIías, conduce il ciclo dedicato alla musica da
camera “Da Bach a Piazzolla”, che si svolge nel Teatro Colón di Mar del Plata,
per il quale ha ricevuto il premio “Alfonsina 2009”, rilasciato dal Ministero
della Cultura del Comune di General Pueyrredón.
Graciela Alias
Pianista argentina, nata a La Plata, inizia in questa città lo studio del pianoforte, che in seguito perfeziona a Buenos Aires con il prestigioso Maestro
Alejandro Ntaca.
La sua vasta attività spazia dai recital di piano, alla musica da camera ai concerti con orchestra, con un ampio repertorio che spazia dal barocco ai giorni
nostri, suonando brani per la prima volta a lei dedicati.
Suona nelle principali sale argentine e i suoi brani vengono passati per i principali canali radio e televisivi. Integra diverse formazioni cameristiche e in diverse occasioni è stata invitata da gruppi stabili come i Quartetti dell’Università
Nazionale della Plata e Mar Del Plata e il Quintetto de Venti del Mozarteum
Argentino.
Ottiene il Primo Premio nel “Concorso Nazionale di Giovani Strumentisti Città di Mar Del Plata”, cominciando così a suonare con la maggior parte delle
orchestre sinfoniche e da camera argentine, come: Sinfonica Nazionale, Stabile del Teatro Argentina della Plata, Sinfonica di San Juan, Sinfonica di Santa
Fe, Sinfonica di Rosario, Sinfonica di Bahia Blanca, da Camera Municipale di
La Plata, del Congresso della Nazione, citandone solo alcune, e diretta dalle
bacchette di Pedro I. Calderón, Carlos Vieu, Guillermo Becerra, Emir Saul,
Eduardo Diazmunoz (Messico), Jordi Mora (Spagna), ecc.
Numerosi sono i suoi concerti anche all’estero: Venezuela, Spagna, Germania,
Uruguay, Cile e Israele. Nel 2002 vince in un concorso una borsa di studio dalla Segretaria di Cultura della Nazione per assistere come Controllore Ufficiale
al Concorso Internazionale di Piano “Luis Sigall” a Viña Del Mar, Cile. Nel
2005 riceve il premio “Lobo De Mar” per il suo percorso artistico e nel 2008
il premio “Alfonsina”, rilasciato dal Ministero della Cultura del Comune di
General Pueyrredón, per la creazione e organizzazione del prestigioso ciclo
“Da Bach a Piazzolla”, nel Teatro Colón di Mar Del Plata. Parallelamente al
suo lavoro artistico svolge un inteso lavoro pedagogico.
DOMENICA 6 DICEMBRE 2015
ORE 17.30
DUO LARIONOVA
KOMISSAROVA
Tatiana Larionova (pianoforte)
Alina Komissorova (violino)
PROGRAMMA
F. Schubert
Sonata La maggiore D 574
(Grand Duo)
- Allegro moderato
- Scherzo. Presto
- Andantino
- Allegro vivace
P. I. Tchaikovsky
“Melody” per violino
e pianoforte
**************
L. Janacek
Sonata per violino e pianoforte
- Con moto
- Ballada
- Allegretto
- Adagio
S. Prokofiev
Sonata n. 2 Op. 94a Re maggiore
- Moderato
- Presto - Poco piu mosso del - Tempo I
- Andante
- Allegro con brio - Poco meno mosso - Tempo I - Poco meno mosso - Allegro
con brio
Tatiana Larionova inizia a studiare il pianoforte all’età di cinque anni. Nel 1991
viene ammessa alla Central Music School di Mosca, dove studia con il Professor
Yuri Slesarev. Dopo essersi diplomata con il massimo dei voti entra al Conservatorio di Stato Tchaikovskij di Mosca nella classe di Victor Merzhanov fino al 2004,
dove si laurea brillantemente. Si è successivamente perfezionata con Stanislav
Ioudenitch presso l’International Center for Music, Park University, Kansas City
dove ha vinto una full-Scholarship. Tatiana ha vinto numerosi premi in concorsi
internazionali, fra cui International Liszt Piano Competition (Poland 1999), terzo premio al Concorso Internazionale S. Thalberg di Napoli (2004) e secondo
premio al “Premio Seiler” International Piano Competition di Palermo (2004),
Honorary Mention al Web Concert Hall International Competition (USA,2007),
primo premio al Concorso Pianistico Internazionale “Lago di Monate” e primo
premio al Concorso Pianistico Internazionale ”Palma d’oro”. Ha partecipato a
molti festival pianistici internazionali, fra cui il festival “Col-Legno” di Lucca, il
Tirolerfestspiele, Erl, il Forum Pianistico Europeo di Berlino e il “Bodensee-Festival” in Germania. Ha suonato nelle sale più importanti di tutta Europa (Russia,
Bielorussia, Germania, Polonia, Francia, Austria, Svizzera, Italia ecc.) e negli Stati
Uniti. Nel 2001 ha eseguito con grande successo di critica e pubblico in Concerto
n. 23 di Mozart nella Sala Bolshoi del Conservatorio di Mosca con l’orchestra del
Conservatorio diretta da A. Kaluzhnyi. Nell’Aprile 2009 esordisce con straordinarie acclamazioni nella Sala Verdi del Conservatorio di Milano per la “Società
dei Concerti”, concerto che le frutta il conferimento, da parte del Comune di
Milano, del premio “Milano Donna” 2009, dedicato alle donne che, con la loro
attività, fanno grande il nome di Milano nel mondo. Nel Novembre 2009 è uscito,
per Limen Music, il suo debutto discografico: un cofanetto cd/dvd contenente
musiche di Haydn, Liszt e Rachmaninoff.
Vive attualmente in Italia, dove suona regolarmente come solista per le più importanti istituzioni, e dove si dedica con passione anche alla musica da camera
(duo pianistico con Davide Cabassi, trio con pianoforte, quartetto con percussioni ecc.) e all’insegnamento. E’ direttore artistico della fortunata stagione concertistica internazionale da camera “Primavera di Baggio”. Nel 2013 fonda i corsi
estivi Kawai a Ledro (junior e senior camp) ed è inoltre docente presso l’Istituto
Comprensivo Madre Bucchi di Milano.
Alina Komissarova nata in una famiglia di musicisti a soli 9 anni fa la sua prima
apparizione come solista con l’orchestra del Conservatorio di Kiev. Dal 1989 al’94
frequenta l’Accademia Nazionale “P.I.Tschaikowski” sotto la guida del prof.B.
Kotorovich, dove riceve il diploma da solista con la menzione d’onore. Durante
questi anni, é stata frequentemente in tour da solista in Russia, Ukraina, Italia,
Germania, accompagnata dall’ Orchestra Filarmonica Nazionale Ucraina, l’Orchestra della Radio di Stato, I Solisti Ucraini, Camerata Kiev, con registrazione
per le radio e TV Ucraine e svizzere. Riconoscimenti internazionali le sono venuti in seguito alle partecipazioni in prestigiosi concorsi come Kloster Schoental
(premio speciale della giuria), Caltanisetta (2° premio, e miglior duo violino e
pianoforte) , San Sebastian (2° premio) R.Molinari – Gstaad, Svizzera (3°premio) culminando con il 2° premio al Concorso Menuhin in Inghilterra nel 1993
dove eseguì il concerto di A.Khaciaturian sotto la direzione di Lord Yehudi Menuhin stesso che le consentì di vincere una borsa di studio per 5 anni per perfezionarsi sotto la guida di Alberto Lysy alla International Menuhin Music Academy.
Membro della Camerata Lysy (con cui ha effettuato tournee in tutto il mondo),
ha avuto il privilegio di perfezionarsi, tra gli altri, con Zahar Bron, Igor Oistrakh,
Walter Levin, Mee-Kyung Lee, Jeremy and Yehudi Menuhin. Dopo il diploma
con la menzione d’onore della I.M.M.A. diviene konzertmeister della Royal Danish Opera dal 1999 al 2001. Alina oggi é una solista e musicista da camera molto
apprezzata in Danimarca e all’estero;
Spesso collabora con compositori danesi viventi come Ejnar Kanding,
C.Mogensen sia in concerti che in registrazioni, ed ha collaborato come solista
con i Koebenhavn Solisten. Alina, membro fondatore del Sestetto d’archi di Amburgo, suona un violino di J.B. Vuillaume del 1874.
DOMENICA 17 GENNAIO 2016
ORE 17.30
DUO TRAININI - BURATO
Roberto Trainini (violoncello)
Cristiano Burato (pianoforte)
PROGRAMMA
F. Chopin
Introduction et Polonaise Brilliant op.3
R. Schumann
5 Stücke im Volkston op.102
- Vanitas vanitatum: Mit Humor
- Langsam
- Nicht schnell, mit viel Ton zu spielen
- Nicht zu rasch
- Stark und markiert
**************
J. Brahms
Sonata op.78
(trascr. J.Klengel/J.Brahms) in re magg
- Vivace, ma non troppo
- Adagio
- Allegro molto moderato
Roberto Trainini
Nato a Bari nel 1975 comincia lo studio del violoncello col primo
violoncello dell’opera di Montevideo e li prosegue al Conservatorio
“N.Piccinni” di Bari con Vincenzo Caminiti, sotto la cui guida si diploma dopo aver vinto numerosi premi nazionali per giovani violoncellisti
(Vittorio Veneto 1990 1°premio, Lorenzo Perosi Biella1993 e 1995 1°
premio, SMM Milano 1995 3°premio).
Grazie al conseguimento di una prestigiosa borsa di studio, si trasferisce in Svizzera per proseguire gli studi sotto la guida di Radu Aldulescu
alla International Menuhin Music Academy, Gstaad. Qui, è stato tra
gli altri allievo per la musica da camera di Igor Oistrakh, Alberto Lysy
e Yehudi Menuhin. Nel 1999 entra a far parte della classe per solisti
di Wolfgang Mehlhorn alla Hochschule für Musik di Amburgo dove
si diploma nel 2003 con il massimo dei voti e la menzione d’onore
(“summa cum laude”.) Si è inoltre perfezionato sotto la guida di Michel
Strauss al Conservatorio Superiore di Parigi, Niklas Schmidt ad Amburgo, continua gli studi con Steven Isserlis a Prussia Cove, Inghilterra.
Dopo aver partecipato con successo a rinomati concorsi internazionali
(1° premio,l concorso dell’’Accademia di Amburgo 2001,Markneuikirchen 2001, 4° premio, Elise Meyer Amburgo 2001, 1° premio, Belgrado 2005, finalista e 4°posto, Bonucci 2003 premio speciale “G.Padroni
come miglior concorrente Italiano,) si è affermato come un completo
violoncellista: sia come camerista che come solista il suo repertorio
spazia dal primo barocco (su strumenti originali) alla musica contemporanea. Nel 2003 è stato il violoncellista del Quartetto Scardanelli e ha
studiato e collaborato con la compositrice Sofia Gubaidulina.
Nel 2002 ha eseguito il “Noumi” per vc e pf del compositore Serge
Kaufmann in prima mondiale al Festival di Moulin d’Andé. Nel 2003
dopo aver ascoltato in radio la Sonata “Arpeggione” di Franz Schubert,
il famoso violinista Luz Leskowitz lo chiama a far parte dei Solisti di Salisburgo. Dal 2004 al 2009 è stato primo violoncello solista dell’ Opera
di Lüneburg, poi primo violoncello solista nel 2009 dell’Orchestra di
Stato di Cipro, Nicosia e della prestigiosa SSO Singapore Symphony
Orchestra. E’ membro fondatore nel 2006 del Sestetto d’ Archi di Amburgo e dell’Anton Rubinstein Piano Trio.
Dal 2012 Professore di Violoncello al Conservatorio “Monteverdi” di
Bolzano e suona un violoncello Alessandro Ciciliati del 2010.
Cristiano Burato
Nato nel 1968, si è imposto definitivamente sulle scene internazionali
con la vincita, nel 1996, del prestigioso Concorso Internazionale “Dino
Ciani - Teatro alla Scala” di Milano, con verdetto unanime della Giuria
presieduta da Riccardo Muti. Si è esibito nelle sale più prestigiose in Italia e all’estero come il “Teatro alla Scala” di Milano, la “Wigmore Hall”
di Londra, l’Auditorium delle Nazioni Unite di New York, la Queen’s
Hall di Edinburgo, ecc. Ha collaborato con prestigiose orchestre e con
importanti direttori d’orchestra, tra i quali Simon Rattle. Ha effettuato
registrazioni per la RAI, la BBC di Londra, Radio France, la ABC of
Australia, la NDR di Hannover, oltre che per diverse case discografiche. Docente presso il Conservatorio di Bolzano, è anche membro del
Comitato Artistico del Concorso “Busoni”. Per meriti artistici è stato
premiato con Medaglia del Presidente della Repubblica Italiana.
DOMENICA 31 GENNAIO 2016
ORE 17.30
QUARTETTO D’ARCHI
DI TORINO
Vittorio Marchese (violino)
Umberto Fantini (violino)
Andrea Repetto (viola)
Manuel Zigante (violoncello)
PROGRAMMA
J. Brahms
Quartetto op.51 n.1 in do min
- Allegro
- Romanze: Poco adagio
- Allegretto molto moderato e comodo
- Allegro
**************
F. Schubert
Quartetto op. post.161 D 887 in sol
- Allegro molto moderato
- Andante un poco moto
- Scherzo: Allegro vivace with trio: Allegretto
- Allegro assai
Il “Quartetto d’Archi di Torino” è presente da più di venticinque
anni nelle più importanti stagioni musicali.
Nato e cresciuto grazie a Piero Farulli, Andrea Nannoni, Milan Skampa e György Kurtág, il Quartetto ha ottenuto l’incarico di “Quartet
in Residence” all’Istituto Universitario Europeo di Firenze (1990), il
Diploma d’onore presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena e
il II Premio al “IV Concorso Internazionale per Quartetto d’archi”
di Cremona (1994); inoltre il Secondo Premio, il Premio speciale per
il Quartetto meglio classificato e il Premio del pubblico al Concorso
Internazionale “Vittorio Gui” di Firenze (1995).
Nel 1997 ha ricevuto la Menzione speciale della giuria del “XIXème
Concours International de Quatuor à cordes d’Evian” e nel 1999 il
Premio per meriti artistici della città di Torino.
Il Quartetto si esibisce nelle più importanti stagioni concertistiche
o Festival internazionali (ad esempio l’integrale dei quartetti di Giacinto Scelsi nell’ambito della 23ª biennale di Zagabria e più recentemente al Festival “Archiphel” di Ginevra), e le sue interpretazioni
vengono regolarmente trasmesse in Italia e all’estero (Radio Tre, Rai
Tre, Telepiù 3, R.T.B.F, Radio 3 Bruxelles, France Musique, B.B.C. e
Radio Clásica – Madrid – , Radio Slovenija, Radio Zagabria).
Tra le registrazioni discografiche un CD dedicato alla mitteleuropa
(Webern, Berg, Janáček) e un CD dedicato a Giuseppe Verdi con il
Quartetto in mi minore e la trascrizione di “Un ballo in maschera”
(ambedue prodotti da De Sono), un cd dedicato a Nicola Sani (four
darks in the red) della Stradivarius, Un cd dedicato a Giacinto Scelsi
della Stradivarius, un cd di Alessandro Appignani (the last bard) dellla
Brilliant.(vedi pagina Audiovideo).
La notorietà presso il grande pubblico è arrivata grazie alla colonna
sonora (BMG) del film di Gabriele Salvatores “Io non ho paura” composta da Ezio Bosso (2002), spesso proposta in concerto in forma di
suite.La collaborazione con Ezio Bosso prosegue con una seconda
incisione con “The ways of thousand and one comet” (2004), “Lettere - IV Quartetto” (2004) e “The Lodger” (2005).
Il Quartetto d’archi di Torino ha molti amici musicali con i quali suona e suonava : Olga Arzilli, Valentin Berlinsky, Lucia Castellani, Aldo
Ciccolini - con il quale ha realizzato un CD per l’etichetta Phoenix
dedicato a Guido Alberto Fano - Sergio Delmastro, Enrico Dindo,
Piero Farulli, Giacomo Dalla Libera, Giuseppe Garbarino, Roberta
Gottardi, Andrea Nannoni, Tiziano Mealli, Mariaclara Monetti, Frederic Zigante, Antonello Farulli, Ula Ulijona, in ottetto con lo Skampa Quartet e il Quartetto Prometeo.
Il Quartetto ha eseguito a Città del Messico i quartetti di Mozart e
nella stagione concertistica dell’Accademia di Pinerolo l’integrale dei
quartetti di Beethoven.
È tra i pochissimi quartetti al mondo ad eseguire regolarmente il II
string Quartet di Morton Feldman, il quartetto più lungo della storia e
opera culto della musica contemporanea, della durata di circa sei ore.
www.quartettoditorino.com
DOMENICA 14 FEBBRAIO 2016
ORE 17.30
DUO MEZZENA - ROSELLI
Franco Mezzena (violino)
Eros Roselli (chitarra)
PROGRAMMA
Musica del XX e XXI secolo per violino e chitarra
F. Margola (1908-1992)
Sonatina
- allegretto
- allegretto affettuoso
- vigoroso
R. Eespere (1953)
Respectus
E. Roselli (1960)
Quattro pezzi
E. Mahle (1929)
Sonata
- allegro moderato
- andantino
- vivo
A. Piazzolla (1921-1992)
Bordel 1900
Café 1930
Night club 1960
Franco Mezzena nato a Trento, ha studiato con Salvatore Accardo. La sua
attività come solista e in varie formazioni da camera, lo vede presente nei più
importanti teatri e ospite nei principali festivals di tutta Europa, Giappone,
Stati Uniti, Centro e Sud America. Recentemente ha ottenuto uno strepitoso
successo alla Carnegie Hall di New York interpretando il Concerto Op. 64 di
Mendelssohn. Ha suonato con celebri artisti tra i quali citiamo Salvatore Accardo, Arturo Bonucci. Bruno Canino, Roberto Fabbriciani, Rocco Filippini,
Bruno Giuranna, Alain Meunier, Bruno Mezzena, Anthony Pay, Franco Petracchi, Ruggiero Ricci, Angelo Stefanato ecc. È conosciuto in tutto il mondo
per moltissimi CD (più di 60). Ha registrato in prima mondiale, per Dynamic,
l’integrale dei 29 Concerti per violino e orchestra di Viotti e numerosi inediti
paganiniani. Ha inciso per Wide Classique l’integrale delle composizioni per
piano e violino di Beethoven con Stefano Giavazzi. Suona in Duo con la violinista Nancy Barnaba (di recente pubblicazione il primo CD dell’integrale
dei Duetti di Viotti). È stato docente di Violino nei Conservatori di Trento,
Pescara e Bari. È Direttore e fondatore dell’Accademia Mezzogiorno Musicale
che ha sede a Taranto. Ha fondato l’Orchestra da Camera di Taranto di cui è
solista e direttore principale e il Quartetto Viotti con Nancy Barnaba, Luca Ranieri e Maria Cecilia Berioli. Tiene numerosi corsi di perfezionamento in Italia
e all’estero (Royal College e Trinity College di Londra, Oxford, Hochschule F.
Mendelssohn di Lipsia, Tokyo, Osaka, Città del Messico ecc.). È attivo anche
come direttore d’orchestra (Orchestra Sinfonica di Lubiana, Orchestra Sinfonica di Jalisco, Orchestra del Teatro Regio di Torino, Orchestra da Camera
Milano Classica, ecc.). Suona su un violino di Antonio Stradivari del 1695 e su
strumenti costruiti dal liutaio Giuseppe Leone (Ceglie Messapica). È Direttore
Artistico della sezione musica del Teatro Viotti di Fontanetto Po (Vercelli).
Vince il Premio Napoli Cultural Classic (XV edizione) alle Eccellenze 2015,
per la sezione Musica.
Eros Roselli ha studiato chitarra con Ruggero Chiesa diplomandosi col massimo dei voti al Conservatorio di Brescia. Ha seguito i Corsi di perfezionamento con A. Gilardino, E. Fisk, M. Barrueco e D. Russell. Premiato con riconoscimenti ufficiali al Concorso Internazionale “F. Sor” di Roma, al Festival
di musica del XX secolo di Lagonegro, al Premio Internacional “Fundaciòn
Guerrero” di Madrid, al Concorso “M. Canals” di Barcellona, al Concorso Nazionale di Savona... tiene concerti dal 1985 in Italia, Croazia, Austria, Svizzera,
Spagna, Inghilterra, Russia, Danimarca... Sue esecuzioni sono state trasmesse
dalla RAI, dalla BBC, dalla Radio Nacional Española, da Classic New York
(WSHU) e da Australia’s National Classical Music Network. Per Brilliant Classics, ASV, SOMM Recordings, Azzurra Music ha inciso musica da camera di
Boccherini, Giuliani, Vivaldi e Diabelli, opere per chitarra sola di Sor, Paganini
e Bach. Il CD con gli studi per chitarra di Fernando Sor è così recensito da
American Record Guide: “superb Italian guitarist Eros Roselli is a first-rate
musician and he offers probing interpretations of even the most unassuming
miniatures, employing his supple sense of phrasing, pristine articulation, and
full tone to remarkably satisfying effect”. Ha tenuto master class in Scozia,
Inghilterra, Spagna, Austria, Danimarca, Lituania e Slovacchia. Da alcuni anni
si dedica anche alla composizione con opere pubblicate dalle edizioni Sconfinarte e da Lantro Music. Laureato in sociologia all’Università di Trento con
una tesi sulla musica contemporanea, è docente di chitarra presso il Conservatorio di Musica di Mantova, dove, nel periodo 2010-2013 ha anche svolto
l’incarico di Direttore. Dal 2015 fa parte del gruppo di esperti di valutazione
del settore AFAM (musica) selezionato dall’agenzia di valutazione nazionale
Anvur. L’esperienza maturata in diversi incarichi di rilievo istituzionale l’ha
portato a scrivere un libro intitolato Uscire dal ghetto?, dedicato alla riforma
dei Conservatori di musica e pubblicato nel 2015 da Armando editore.
info
I concerti si terranno presso:
DIM Teatro Comunale
di Castelnuovo del Garda (VR)
Via S. Martino, 4 - loc. Sandrà
Apertura biglietteria ore 16.30
Inizio concerti ore 17.30
- BIGLIETTO INTERO € 10,00
- BIGLIETTO RIDOTTO € 8,00 (Superiori ai 65 anni)
- BIGLIETTO RIDOTTO € 6,00 (Bande Musicali,
Associazioni di Castelnuovo d/G, Studenti di
Accademie, Scuole di Musica, Conservatori,
Università e Scuole Superiori)
- GRATUITO fino a 15 anni
ABBONAMENTI
A partire dal 28 settembre 2015
presso la Biblioteca Comunale di Castelnuovo d/G
Piazza della Libertà, 4
durante l’orario di apertura al pubblico
- INTERO € 35,00
- RIDOTTO € 30,00 (Superiori ai 65 anni e categorie
sopra elencate)
- GRATUITO fino a 15 anni
Per ulteriori informazioni:
388 3476176 (Tel. Associazione)
045 6459972 (Biblioteca Castelnuovo d/G [email protected])
e-mail: [email protected]
[email protected]
facebook: Amici Della Musica LagodiGarda
Amici della Musica del Lago di Garda
Piazza della Libertà, 4 - 37014 Castelnuovo del Garda (VR)
C.F./P.IVA: 03720600232
Agenzia Assitur di Nestorini Rodolfo
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;LS-H_
Via Mischi, 4
37014 Castelnuovo d/G. (VR)
Loc. Berra Vecchia, 1
37019 Peschiera del Garda (VR)
Tel. +39 045 7550949
Fax +30 045 7551352
Centro ortofrutta alimentari
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37017 Lazise (VR) - loc. Pigneto, 3
tel. 045 7580467 - fax 045 6470369 - cell. 348 3625041
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