Liceo classico “F.Scaduto”- Bagheria- Storia del cinema – prof. D. Aiello
SCHEDA DI ANALISI DEL FILM
Classe 2 C. alunna…Giulia Adelfio…….data…20-05-09……
Componenti
Titolo
Titolo originale
Regista
Genere
Attori principali
Informazioni
Across the Universe
Across the Universe
Julie Taymore
Musical psichedelico , romantico .
Evan Rachel Wood , Jim Sturgess, Joe Anderson.
Dana Fuchs, Martin Luther, T.V Carpio, Spencer
Liff, Lisa Hogg, Nicholas Lumley, Michael Ryan,
Angela Mounsey, Erin Elliot.
Sceneggiatura
Dick Clement , Ian La Frenais.
Fotografia
Bruno Delbonnel.
Musica
Beatles , Elliot Goldenthal .
Data di produzione 23 Novembre 2007
Durata
133 min.
Paese/i di produzione Usa, Uk , Canada .
Premi
8 nominations e primo posto al Camerimage .
1.2– La sceneggiatura del film è originale oppure è tratta dalla letteratura o
da qualche libro-inchiesta,saggio,biografia, ecc.?
La sceneggiatura è originale ed è un omaggio al gruppo musicale dei
Beatles .
2. La storia,la struttura narrativa e i personaggi
.1 – riassumi brevemente la storia che il film racconta, badando a indicare
l’inizio ( la situazione iniziale e le condizioni che rendono possibile lo
svolgimento delle vicende successive), lo svolgimento (sintesi delle
vicende principali attraverso le quali si passa dalla situazione iniziale a
quella finale) e il finale (come si concludono le vicende).
a) inizio
Il film inizia con una serie di episodi distinti che introducono le vite di
alcuni dei personaggi principali nel film. La protagonista femminile,Lucy si
trova negli Stati Uniti con il suo ragazzo e sta partecipando a un elegante
ballo, dove le ragazze sono in abito da sera e i ragazzi in giacca e cravatta.
Contemporaneamente,Jude si trova in un povero locale di Liverpool dove
si diverte con la sua fidanzata, nel buio della periferia proletaria.
Jude vuole lasciare il suo insoddisfacente lavoro e partire per cercare le
sue radici : il padre ,che ha abbandonato la madre prima che lui nascesse ,
si trova negli Stati Uniti e ha dimenticato l'esistenza di quel bambino, nato
per "divertimento". Max, il fratello di Lucy, vuole liberarsi delle pressioni
esercitate su di lui dai suoi genitori e scappare dalla noiosa vita della città
di periferia statunitense in cui vive con la famiglia.
I tre protagonisti si incontreranno dunque negli Stati Uniti , ognuno in
cerca di qualcosa di diverso ma ,casualmente o fatalmente, uniti nel futuro
prossimo. Max e Jude si conoscono all'università dove Jude è andato a
cercare il padre ( che lavora come collaboratore nelle pulizie dell'edificio ) .
I due decidono di andare a vivere nella " grande città cattiva "
NewYorkese.. e Lucy li raggiunge durante le vacanze estive, accompagnata
dal suo idealismo e dalla sua voglia di vita.
b)svolgimento
Lucy , dopo la morte del suo primo ragazzo, caduto in guerra durante
massacri in Vietnam, trova conforto in Jude. Idue saranno legati da un
amore profondo che va al di là del semplice affetto e che non tarderà a
manifestarsi. Alla loro storia d'amore è dedicato largo spazio nel film e la
loro passione è descritta con trasporto e tanto misticismo. I giovani vivono
in uno squallido appartamento di New York , condiviso con una cantante
che è la padrona di casa, il suo amante che suona nello stesso gruppo
della donna , e una piccola donnina entrata dalla finestra del bagno.
La storia si evolve felice , e ricca di emozioni ,fondendosi con l'arte e la
musica. I protagonisti ballano , cantano e vivono cogliendo l'attimo . Si
uniscono a strane compagnie di cantanti eccentrici e vivono dentro
un'atmosfera surreale che li avvolge totalmente.
Sullo sfondo, la guerra del Vietnam .. che spesso però viene in rilievo ,
scavalcando l'amore e le amicizie dei tre giovani. Infatti, successivamente
Max è costretto ad arruolarsi nell'esercito americano e la felice coppia va
incontro a mille problemi legati ad ideologie differenti e agli inevitabili
cambiamenti che una guerra purtroppo genera sempre nella mente e nel
corpo degli uomini. Seguono tante manifestazioni e dimostrazioni pacifiste
che causano molta suspance e quasi anche " terrore " negli occhi del
pubblico.
c)finale
In una di queste manifestazioni anti-guerra Jude viene preso dalla polizia e
colto senza il visto : di conseguenza viene mandato via in Inghilterra. Max
intanto è tornato dal Vietnam , pieno di ferite ma con tanta voglia di
ricominciare . Quindi dopo una fase di sconforto ecco la ripresa di
coraggio e iniziativa che riesce a far riunire i tre protagonisti. Un concerto
sul tetto di un palazzo fa da colonna sonora all'incontro di Jude e Lucy . La
scena finale è proprio uno scambio di sguardi tra idue, innamorato e ricco
di speranzatra .
2.2
– Analizza la struttura narrativa completando il seguente schema:
° TEMPO E AMBIENTE
a) Periodo storico delle vicende narrate
Anni 60 , il periodo della guerra in Vietanam , dei concerti e delle
dimostrazioni pacifiste più accese.
b) Ambienti e luoghi principali
Le vicende si svolgono per la maggior parte a New York e negli Stati Uniti,
Ma ci sono anche scene a Liverpool e in Vietnam. I luoghi sono vari.. dagli
interni squallidi NewYorkesi , alla piccola casa di Liverpool , alle strade
colorate della metropoli Statunitense , i boschi , il mare e persino mondi
immaginari ... si tratta di un viaggio attraverso l'universo come sottolinea il
titolo stesso del film.
c) Arco di tempo in cui si sviluppa la storia
Non è ben definito , ma sicuramente più di un anno
Protagonista (chi è,descrizione fisica,cosa fa..):
Il protagonista è Jude , interpretato da Jim Sturgess ,e ispirato alla figura di
John Lennon. è un ragazzo cresciuto solo con la madre nella più povera
periferia di Liverpool. Il suo aspetto fisico sembra rispecchiare i colori del
quartiere nel quale è vissuto : il nero dei suoi occhi è intenso come il buio
di una notte in una foresta. I suoi capelli sono altrettanto scuri , lunghi e
scombinati. Ha una carnagione chiara di chi vive in Inghilterra e non ha i
soldi per una vacanza al sole! E' molto magro ma non scheletrico poichè
lavorava in un cantiere navale. è sempre stato abituato a compiere il
proprio dovere e con la madre ha un rapporto amichevole ma riservato.
Infatti non le comunica la sua intenzione di cercare il padre e quando lo
trova non glielo rivela subito, nè la rende partecipe della sua vita come
avviene invece per Lucy e sua mamma. Questa è la prima impressione che
si ha di Jude prima che parta.
Personalità (carattere,abitudini,sentimenti ecc..)
Più avanti nel film si notano sempre più lati del suo carattere. E'
estremamente romantico, ma esprime il suo romanticismo in modo molto
peculiare, tramite la sua arte: ha un grande talento per la pittura e il
disegno. E' piuttosto curioso, e ha coraggio... Perchè ha lasciato il suo
mondo in cerca di un passato da scoprire e di un futuro da vivere. Ha
polso in qualsiasi occasione gli si presenti nella vita, e tanta voglia di fare,
ma porta su di sè anche i segni di una povera e disillusa vita... Che lo
inducono poi a guardare con scetticismo l'ottimismo altrui. Per esempio , è
lui che canta "Nothing is gonna change my world"... Niente cambierà il mio
mondo. E ha una discussione con Lucy che vorrebbe tentare di tutto pur di
fermare la guerra. Al contrario lui la ammonisce sostenendo che essa non
cesserebbe a prescindere; I cannoni sparano anche se qualcuno vi poggia
dei fiori sopra. E' un personaggio che si arrende ma che riprende sempre le
redini dopo lo sbandamento. Infatti quando viene allontanato dall'America
.. alla fine del film lui è comunque riuscito a tornare negli Stati Uniti!
Ha la fantasia per lasciarsi trasportare dai casi della vita dando un tocco di
"magia" a tutto quello che fa... Colorando il suo mondo come piu’ gli piace
e con i suoi pennelli. Un artista anche nel modo di affrontare la realtà
circostante. Rappresenta l'antipodo di un Don Giovanni , che non cerca di
conquistare... ma di lasciarsi conquistare dalla bellezza della vita; non
cerca di stupire mille donne, ma di viverne una. Conserva però sempre un
pizzico di "fascino inglese" che crea un divertente accostamento con la
pazzia e l'esuberanza dell'amico americano.
Altri personaggi importanti:
Descrizione (nome,aspetto fisico,personalità)
1. Max : è il fratello di Lucy , uno Statunitense cresciuto con la ricca
famiglia in una cittadina di periferia , ma fin da subito si nota il suo spirito
libero che lo porterà tra l'altro a scappare via di casa e a rincorrere la vita.
Il ragazzo dai capelli biondi "privi di un taglio" (così li definiscono i suoi
genitori) ama pensare che non conti il fare, ma l'essere, dunque non ha
importanza se non ha ancora delle idee precise sui progetti della sua vita.
E' allegro , molto generoso in quanto accoglie l'amico immigrato subito
calorosamente; affettuoso sia nei confronti della sorella per la cui vita è
una figura fondamentale, sia di Jude. Un ragazzo folle, divertente,
sfuggente e imprudente ma dal cuore buono.
Ha preferito combattere la guerra pur di non doversi sentire come in una
"prigione": così ha chiamato l'alternativa di vivere in Canada. Dopo la
guerra , torna ancora più magro e assolutamente provato, ma sarà ancora
lui a tirare su il morale di tutti ( cantando .." ..take a sed song and make it
better!..."). Se lo si dovesse associare a un'idea .. sarebbe sicuramente
quella di libertà. La seguente canzone dei Beatles, pur non essendo
presente nel film rispecchia perfettamente il pensiero e i sogni del ragazzo .
"Free as a bird,
it's the next best thing to be.
Free as a bird.
Home, home and dry,
like a homing bird I'll fly
as a bird on wings.
Whatever happened to
the life that we once knew?
Can we really live without each other?
Where did we lose the touch
that seemed to mean so much?
It always made me feel so...
Free as a bird,
like the next best thing to be.
Free as a bird.
Home, home and dry,
like a homing bird I'll fly
as a bird on wings.
Whatever happened to
the life that we once knew?
Always made me feel so free.
Free as a bird.
It's the next best thing to be.
Free as a bird.
Libero come un uccello,
è la prossima migliore cosa da essere.
Libero come un uccello.
A Casa, a casa e asciutto,
come un uccello addomesticato volerò via,
come un uccello con le ali.
Cosa è successo alla vita che una volta pensavamo di conoscere?
Possiamo veramente vivere l'uno senza l'altro?
Dove abbiamo perso il contatto che sembrava significare così tanto? (...)
Lucy... è cresciuta anche lei nella stessa benestante famiglia ma non ha lo
spirito evasivo del fratello. All'inizio del film appare come una ragazzina
ricca di ideali e inesperta in quanto non è capace di giustificare ancora I
valori che però manifesta già di avere. Ad esempio sostiene di non vedere
assolutamente figli nel suo futuro perchè costituiscono solo il frutto del
narcisismo di chi vuole una copia di se stessi .. ma non sa rispondere
quando un'amica le propone l'alternativa dell'adozione! Una giovane donna
che prova ad avere proprie idee senza però riuscire a maturarle
pienamente. Più avanti invece , dimostrerà di essere assolutamente
cresciuta, perchè la scelta di raggiungere i due ragazzi della sua vita, Max e
Jude nella Grande Mela l'avrà cambiata. Diventa una determinatissima
sostenitrice del diritto alla vita e partecipa con convinzione ad ogni corteo
pacifista. Trova un lavoro grazie al suo naturale interesse per gli eventi che
la circondano. E' sensibile e anche ansiosa, forse per via della brutta
esperienza avuta con il suo primo ragazzo che è morto in guerra : pensiero
che la angoscia anche in vista della partenza del fratello. Pure lei, come gli
altri due ragazzi, comunque incarna quella sete di vita e di avventura di chi
sta in mezzo ai cortei, di chi ascola e di chi sa anche esprimere la propria
opinione, di chi non si stanca mai di amare.
Significato globale del film
3.– Sapresti indicare brevemente qual è il messaggio più significativo
del film?
Il messaggio del film esprime sostanzialmente che vivere è un’occasione
stupenda e preziosa. Ciò viene manifestato in tanti modi, suggerendo che
ci si può divertire sognando di entrare anche in mondi surreali e fantastici
ma è importante anche saper tornare con i piedi per terra e lottare per ciò
in cui si crede. La vita, appare avvolta da fascino e curiosità ma fragile ed
occorre lottare per quella di tutti. Bisogna essere se stessi per poter
godersi al meglio le bellezze della vita e poter essere aiutati se si è in
difficoltà. Perchè come ci si potrebbe lasciar confortare dalle persone care
se queste non ci conoscono a fondo?
E anche quando sembra ormai tutto perduto e le distanze invalicabili c'è
sempre qualcosa ancora da fare! La seguente canzone, posta in posizione
rilevante proprio al termine del film, come ultimo brano cantato, mostra che
"tutto quello che serve in fondo è l'amore e che non c'è niente che puoi dire
che non possa essere detto, niente che puoi fare, che non possa essere
fatto" !
"Love, love, love, love, love, love, love, love, love.
There's nothing you can do that can't be done.
Nothing you can sing that can't be sung.
Nothing you can say but you can learn how to play the game
It's easy.
There's nothing you can make that can't be made.
No one you can save that can't be saved.
Nothing you can do but you can learn how to be you
in time - It's easy.
All you need is love, all you need is love,
All you need is love, love, love is all you need.
Love, love, love, love, love, love, love, love, love.
All you need is love, all you need is love,
All you need is love, love, love is all you need.
There's nothing you can know that isn't known.
Nothing you can see that isn't shown.
Nowhere you can be that isn't where you're meant to be.
It's easy.
All you need is love, all you need is love,
All you need is love, love, love is all you need.
All you need is love (all together now)
All you need is love (everybody)
All you need is love, love, love is all you need."
E' paradossale che il tema della bellezza della vita , e di quanto sia
divertente vivere , amare e cogliere l'attimo , sia sviluppato in un contesto
tutt'altro che pacifico : la guerra in Vietnam. L'orientamento, decisamente e
dichiaratamente pacifista, viene mostrato non solo comunicando
l'importanza di esprimere sempre la propria voce ma anche attraverso
immagini ricche di pathos. Mi riferisco ad esempio alla scena in cui nella
guerra si vede un bambino di colore che canta la canzone "let it be"
nascosto dietro una macchina tra gli spari dei soldati. Nella sequenza
seguente ritorna lo stesso bambino, ma in una bara, al suo funerale.
Un'altra scena volta a colpire i sentimenti del pubblico è quella in cui Max
con un elmetto in testa ,coinvolto nell’irrazionale foga della situazione,
spara ai nemici che ai suoi occhi non sono altro che fratelli. E lo si evince
dallo sguardo di terrore, di rabbia e di sbandamento più totale del
personaggio quando toglie la mano dal grilletto. La guerra porta alla
distruzione fisica o mentale dell'uomo ( che si trovi con un’arma in mano ,
con un fucile puntato contro o lontano chilometri dal campo di battaglia ), e
tale messaggio è chiaramente espresso perchè tutti i personaggi in un
modo o in un altro vanno in contro a mille difficoltà quando il peso della
guerra diventa maggiore. Anche la coppia perfetta di Jude e Lucy , si divide
per un pò.
LA GUERRA DEL VIETNAM
La 1 ^ Guerra d'Indocina (1946-1954) fu la guerra nella quale i francesi
combatterono, con il supporto logistico e finanziario degli Stati Uniti, per
riprendere il controllo della loro ex-Colonia in Indocina. Conclusasi con la
sconfitta francese.
Il coinvolgimento degli USA nella guerra fu graduale - con personale
militare che arrivò già nel 1950 - e subì un incremento nel corso degli anni
sessanta e sotto successivi presidenti, sia democratici che repubblicani
(Eisenhower, Kennedy, Johnson, e Nixon), nonostante i timori ed i ripetuti
avvertimenti del comando militare statunitense circa il pericolo di una
grossa guerra di terra in Asia. Non fu mai presentata una formale
dichiarazione di guerra, ma solo una serie di decisioni presidenziali che
incrementarono il numero di "consiglieri militari" nella regione.Infatti
successivamente , dal 1962 al 1975 si sviluppa la seconda guerra
d’Indocina.
La guerra venne combattuta sul territorio del Vietnam del Sud e delle aree
Figura 1 effetti del napalm americano sui civili
confinanti di Cambogia e Laos e in missioni di bombardamento
(Operazione Rolling Thunder) sul Vietnam del Nord.
Una parte delle forze in conflitto era la coalizione di forze composta da
Vietnam del Sud, Stati Uniti, Corea del Sud, Thailandia, Australia, Nuova
Zelanda, e Filippine.
Dall'altra parte c'era la coalizione formata da Vietnam del Nord e Fronte di
Liberazione Nazionale del Vietnam conosciuto anche come Viet Cong, un
movimento di guerriglia Nordvietnamita. L'Unione Sovietica e la Repubblica
Popolare Cinese fornirono aiuti militari al Vietnam del Nord , ma non
presero parte alla guerra con le loro truppe.
La guerra fece parte di un più ampio conflitto regionale che coinvolse le
nazioni confinanti di Cambogia e Laos, conosciuto come Seconda Guerra
Indocinese. Gli Stati Uniti firmarono con il Vietnam la pace a Parigi nel
1975.
3.2 – Prova ad indicare quali sono i temi che il film affronta, aiutandoti con
quelli proposti e aggiungendone eventualmente degli altri:
□ l’amore □ la guerra □ la giustizia □ la giovinezza □ la vecchiaia □
l’incomprensione □ il desiderio di successo □ il destino □ la natura □
l’ambizione personale □ la violenza □ la famiglia □ il futuro □ le istituzioni
sociali □ il lavoro
E anche l'amicizia , la libertà , i sogni , e l'evasione dalle regole !
4.giudizio personale
4.1 – Spiega se e perché ti è piaciuto il film (o non ti è piaciuto)
tenendo conto del modo in cui è stato realizzato (interesse per la
storia narrata,recitazione,fotografia,costumi,musica ecc..)
Il film mi è piaciuto davvero tanto e sotto tutti i punti di vista. Pur essendo
un musical, le parti cantate e ballate non rallentano affatto lo scorrimento
del film, ma lo rendono ancora più interessante perchè approfondiscono
aspetti della storia o servono a caratterizzare meglio la psicologia dei
personaggi. Ad esempio quando Max deve presentarsi "all'appuntamento
con lo zio Sam" per arruolarsi, tutti i preparativi sono presentati tra
coreografie ed effetti grandiosi. In particolare ho trovato molto efficacie la
fotografia, quando il giovane viene sottoposto al controllo medico
oculistico, del peso ecc... attraverso una serie di caselle che si aprivano e
mostravano uno per uno i dettagli del corpo di Max, creando uno strano
effetto di "meccanicità" che ci fa sentire solo piccoli giocattolini nelle mani
di potenze in guerra. La scena è tra l'altro ispirata al cartone animato dei
Beatles “Yellow Submarine” che aveva già proposto questo tipo di effetto
fotografico.
Quando poi Lucy comincia a vedere Jude come una persona con la quale
potrebbe condividere corpo e anima esprime il suo complesso stato
d'animo recitando le parole della canzone “If i fell”.
Si tratta proprio di un‘interpretazione della canzone coinvolgente e
comunicativa al punto tale che ci si dimentica quasi che il personaggio stia
cantando e non recitando.
" If I fell in love with you
Would you promise to be true
And help me understand
'cause I've been in love before
And I found that love was more
Than just holding hands" .
“Se mi innamoro di te
Potresti promettere di essere sincero
E aiutarmi nel comprendere
Perchè mi sono innamorata precedentemente
E ho capito che l’amore è piu’
Che semplicemente tenersi per mano”.
Si capisce dunque che ciò che nascerà sarà un amore platonico e carnale
allo stesso tempo, un'amore immenso ma che porrà le sue basi su una
delusione d'amore che Lucy ha avuto in seguito alla partenza e alla morte
del suo primo ragazzo. Il suo è uno stato d'animo lacerato e diviso tra
un'amore che ha perduto per sempre e uno che sta per nascere.
Il romanticismo è un aspetto basilare nel film e che sicuramente affascina
molto il pubblico, in particolare femminile. Io ho provato una voglia di non
smettere mai di guardare il film perchè avrei voluto continuare a vivere la
loro fantastica storia d'amore anche se dallo schermo! Un altro aspetto che
ha contribuito a farmi amare il film è il largo uso di immagini simboliche
create apposta per far riflettere. Basta citare in esempio la scena in cui i
soldati portano sulle spalle la Statua della Libertà gigante strascicando
,nella foresta del Vietnam.
Qui le dimensioni degli elementi nella scena creano un effetto particolare
comunicando che per gli Stati Uniti Il Vietnam è minuscolo e le palme
sembrano fili d'erba sotto i piedi dei soldati Americani. Questi ultimi a loro
volta si sentono oppressi dal peso che devono trascinare sulle loro spalle :
l'immagine dell'America, anche se la reputazione degli Stati Uniti perse
tantissimo in seguito a quel conflitto terribile. Al di là di questi aspetti, ciò
che ha colpito la mia attenzione è anche che, nonostante i tanti effetti
speciali, è un film così "semplice" e questa sensazione mi è stata
trasmessa grazie alla recitazione degli attori che sembrano rappresentare
se stessi , tanto sono capaci.
I personaggi inoltre non si lasciano coinvolgere dai finti bisogni promossi
dalla società moderna . Non portano vestiti costosi, non cambiano abito in
ogni scena e sembrano voler dire che hanno scelto di essere, non di
apparire. Abbandonarmi in questa atmosfera è stato per me assolutamente
piacevole e mi ha permesso di attraversare uno scorcio di universo tramite
il susseguirsi delle scene.
4.2 – A tuo parere,è un film adatto ai ragazzi della tua età? Motiva la
risposta.
Si, penso che sia assolutamente indicato proprio a un pubblico
adolescente, perchè esprime in modo originale molti sentimenti che tutti i
giovani provano: l'amore verso un ragazzo\a, lo spirito per la lotta, il
desiderio di evasione e coinvolge temi come la ricerca delle proprie origini,
la voglia di indipendenza, la ricerca di nuove esperienze lontano da casa,
l'amicizia, la forza comunicativa della musica. Invita i giovani ad alzarsi e a
mobilitarsi sia per il raggiungimento di obiettivi personali sia per ideali
comuni e importanti come la pace. Il film unisce quindi l'aspetto
sentimentale e la funzione educativa. Si vuole educare alla vita! Viene
proposta un'alternativa di vita che il pubblico automaticamente paragona
alla propria: e proprio dal confronto nasce la crescita.
Ma un altro aspetto non trascurabile è quella dimensione di surrealismo e
misticismo presente nel film che di certo non è cara a un pubblico adulto
quanto a quello giovane. Sono i ragazzi che amano estraniarsi e
assaporare il mondo sotto ogni aspetto anche quello della sfera mistica e
psichedelica. I viaggi fisici accompagnati a quelli dell'anima e della mente
spesso creano una certa attrazione per i miei coetanei e per me. Il tema
della percezione della realtà mediante uso di droghe o una spiccata
fantasia e capacità visionaria è stato trattato da molti artisti ma studiato
anche da scienziati .
"Fissando le gonne di Giuditta, appresi che Botticelli (ma anche molti altri),
avevano guardato i drappeggi con gli stessi occhi trasfigurati e trasfiguranti
dei miei. Avevano visto 'l’Istgkei', il tutto e l’infinito nelle pieghe degli abiti e
avevano fatto del loro meglio per renderlo in pittura."
( Huxley . Doors of perception)
The doors
"Se le porte della percezione fossero sgomberate, ogni cosa
apparirebbe così com’è, infinita."
Così scriveva William Blake, senza sapere che influenza avrebbero
avuto anni dopo queste parole sul giovane Jim Morrison, che di li a
poco avrebbe dato vita all’esperienza letterario-musicale dei Doors.
Da sempre l’assunzione di sostanze stupefacenti ha affascinato
l’universo letterario e scientifico, e spesso i due saperi hanno unito le
rispettive ricerche fatte al proposito per osservare quale effetto le
droghe avessero su scrittori o scienziati. Un esempio classico ci viene
dalla Francia di metà '800, dove lo psichiatra Joseph Motov de Tours,
dopo un viaggio in Algeria che gli spalancò le porte della conoscenza
circa i benefici che si potevano trarre in seguito all’assunzione di
hascish, fondò il 'Club de Les Hascishins', frequentato da gente come
Gautier, Baudelaire, Balzac (che da bravo sostenitore della teoria
secondo la quale la forza di volontà non poteva essere 'viziata' da
sostanze che ne alterassero l’efficacia, era spettatore passivo degli
allegri simposi cui i suoi colleghi si sottoponevano), che insieme a
psicologi e pittori, assumevano la droga e ne sperimentavano
personalmente gli effetti. Questi intellettuali, padri della moderna
poesia, hanno aperto un filone letterario i cui componenti credevano
che, con l’utilizzo di sostanze alteranti la psiche, fosse possibile
raggiungere l’essenza simbolica delle cose, sperimentando la ricerca
del non visibile e l’esplorazione dei meandri più reconditi
dell’immaginazione, rivelabili solo attraverso una manipolazione
esterna indotta. Rimbaud, Baudelaire, Maupassant, Burroghs,
Ginsberg, Kesey e chissà quanti altri, sono stati la testimonianza
vivente di questi esperimenti.
( sensorium.it )
Blake
5. Il Linguaggio del cinema
5.1 Riconosci se il narratore è
□si Interno _______ □ esterno_________ □ assente
E lo si evince dalla scena iniziale quando Jude, che si trova sulla riva
dell'oceano, canta la canzone introduttiva che invita il pubblico a seguire la
sua bella storia.
5.2 Il ritmo del montaggio è
Lento
rapido
alternato
Perchè se è generalmente veloce , ci sono alcune parti dove viene
rallentato in conseguenza a una canzone un pò più romantica o a una
scena di riflessione.
5.3 Considera gli effetti di luce e l’uso del colore. Rivestono particolare
importanza? Quali scene ne risultano poste in evidenza?
Gli effetti di luce e soprattutto di colore sono fondamentali,e il fascino del
film si base in una grande percentuale proprio su questo. In particolare poi
l'aspetto psichedelico e mistico viene espresso quasi esclusivamente
dall'uso speciale del colore. E' un film dove il mare può diventare rosso e il
cielo verde come se fosse un quadro di un autore surrealista. Sono molte
le scene che possono rappresentarne un 'esempio. La prima che mi viene
in mente è quella in cui Lucy e Jude nuotano nudi in acqua e tutto sembra
appunto "essere inondato" dal loro amore. I due non hanno deciso
materialmente di fare un bagno ma è comunque la sensazione che si ha
tramite quella luce avvolgente e quel blu-mare: che la loro passione
avvolga loro e il pubblico come un'onda.
Un'altra scena è quella in cui dopo il concerto in quel locale alla moda , si
distendono su un letto e all'improvviso l'aria si colora di mille colori o quando
sono in viaggio in quell'eccentrico autobus-hippy dove sembra che la scena si
riempa di fiori anche se in realtà un solo fiore non si vede!
Un'ultima sequenza che vorrei sottolineare per l'importanza del colore è quella in
cui Jude trafigge le fragole. Qui il colore rosso assume una valenza simbolica per
indicare sia il sangue perso nella guerra dai feriti, sia la sua rabbia.
5.4
Prendi in esame la colonna sonora e in particolare:
-la funzione del commento musicale:
Si tratta di un " musical"...Ovviamente quindi il commento musicale diventa
parte integrante del film e serve non solo a suscitare emozioni nel pubblico
ma anche a completare il significato stesso della trama e il ritratto dei
personaggi. La musica non sta più sullo sfondo, come una voce fuori
campo ma i protagonisti la utilizzano come mezzo di espressione.
Non si tratta di un film sui Beatles, sulla storia della loro unione o della loro
attività, ma è una storia raccontata dai Beatles! Vengono considerati i
protagonisti e i temi delle loro canzoni e viene costruita un'unica storia
intorno ad esse. La colonna sonora comprende i seguenti brani :
"Girl"
"Blue Jay Way"
"Hold Me Tight"
"Being For The Benefit Of Mr. Kite"
"Because"
"Something"
"It Won't Be Long"
"Oh! Darling"
"Strawberry Fields Forever"
"Why Don't We Do It In The Road"
"Revolution"
"While My Guitar Gently Weeps"
"Happiness Is A Warm Gun"
"Blackbird"
"She Loves You"
"Hey Jude"
"Don't Let Me Down"
"Flying"
"Helter Skelter"
"I Am The Walrus"
"All My Loving"
"I Want To Hold Your Hand"
"With A Little Help From My Friend”
"I've Just Seen A Face"
"Let It Be"
"Come Together"
"If I Fell"
"I Want You (She's So Heavy)"
"Dear Prudence"
"And I Love Her"
"Across The Universe"
"A Day In The Life"
"Lucy In The Sky With Diamonds”
"All You Need Is Love"
-Gli effetti sonori:
gli effetti sonori cadono un pò in secondo piano dal momento che in gran
parte del film vengono cantate per intero delle canzoni, e quindi i piccoli
effetti sonori non sono molto frequenti, per evitare che si perda troppo la
dimensione esclusivamente recitativa. Persino i rumori della guerra spesso
sono coperti da canzoni.
5.5 Rintraccia le scene in cui gli effetti sonori,musicali e di luce e colore
sono complementari e funzionali ad ottenere particolari risultati:
Sono molte le scene in cui questi effetti portano particolari risultati,
suscitando emozioni o ricreando immagini nella mente del pubblico, e
sono state già citate .Ma ce n'è una in cui effetti musicali, di luce e colore
sono particolarmente significativi e fini a sè stessi. In quella scena lo
scopo è proprio quello di stupire e coinvolgere gli spettatori. Si tratta della
sequenza in cui, in mezzo alla valle, i protagonisti scoprono uno strano ed
eccentrico circo fatto di persone vestite in modo fantasioso, che si
trasformano, si fondono coi colori, mentre la musica dà un tocco di magia,
e tutti si perdono dentro quello spettacolo in cui le attrazioni sono gli stessi
effetti speciali. Come se gli autori del film abbiano voluto dimostrare fino a
che punto potessero stupire grazie all'uso di immaginazione e colori.
5.6 Prendi in esame le tecniche cinematografiche e in particolare:
l’uso degli effetti speciali/I movimenti di macchina più significativi/L’uso
delle inquadrature
Non ci sono inquadrature particolari e movimenti di macchina significativi.
Eccetto che per la stessa scena del circo nella quale la macchina da presa
danza insieme ai ballerini e vola dentro quell'atmosfera surreale
contribuendo a far immedesimare il pubblico nella scena presentata.
5.7 Considera la recitazione degli attori e chiarisci se è: □ naturale
□enfatica □ ad effetto □ trasandata □meccanica □ teatrale
5.8 Parla della sequenza , a tuo avviso, importante e/o particolarmente
significativa, indimenticabile...
Le scene che hanno catturato la mia attenzione sono davvero molte,
tuttavia, tra queste, quella in cui dopo il concerto (nel quale è il cantante
Bono degli U2 a catturare l'attenzione del pubblico), tornano al centro
dell'interesse di nuovo Max e Lucy, mi ha comunicato un'emozione
fortissima. Non si vedevano bombe scoppianti, il fervore di manifestazioni
represse o paesaggi suggestivi... Al contrario la situazione era
particolarmente ordinaria : un letto in una stanza, e i due ragazzi vi entrano.
Tuttavia è proprio il modo in cui grazie ad effetti scenografici e di fotografia
si è riusciti a trasformare una comune ambientazione in un angolo di film
che non ho più voluto svoltare! I particolari della stanza non si vedono più
e i colori sono resi surreali. Tutto si annulla perchè l'ambiente diventa
proprio come il ciuffo verde per una fragola: da gettare via , perchè ciò che
conta è il succo del frutto; però al tempo stesso serve a completare la
perfezione della fragola stessa. E così accade anche in quella scena: la
stanza perde valore di fronte alla passione dei giovani ma contribuisce ad
ogni modo a completare il quadro, comunicando agli spettatori che i due
sono entrati in un mondo lontano e alternativo, quello del loro amore. E
tutta l'ambientazione si trasforma.
Il letto diventa oceano, la luce artificiale diventa il bagliore del sole che
penetra nell'acqua in un punto, le pareti della stanza lasciano il posto a un
infinito vagamente percettibile, il corpo di Max e Lucy sembra fatto di
fuoco, di libertà e di illimitatezza. E' come se possano attraversare
qualsiasi zona dell'universo pur essendo due piccoli esseri umani; sono
veramente capaci di andare ACROSS THE UNIVERSE. E ci riescono
semplicemente con la loro passione e la loro vitalità. Non solo sono
padroni delle loro vite perchè hanno sempre avuto il coraggio di mettersi
sempre in gioco con le loro scelte, ma diventano anche padroni di un regno
surreale e mistico.
Può sembrare una descrizione in termini molto vaghi e poco concreti , ma
non ci sarebbe altro modo per commentare quella sequenza che mi piace
proprio per la sua poca materialità e la prevalenza di emozioni irrefrenabili
sulla ragione. Rappresenta l'equilibrio , perchè nella loro strana surreale
comunione , i due giovani , uniscono corpo ed anima completando la
natura. Insomma una scena d'amore che si lascia solo immaginare senza
scadere nel volgare o nel luogo comune.
6 Storia del cinema
6.1 Chi è il regista? Aggiungi altre informazioni e la filmografia essenziale
Julie Taymor ,nata nel Massachusetts, figlia di un ginecologo e di una
insegnante di scienze politiche, ha origini ebree. Dopo gli studi inizia a
lavorare in teatro. è una delle più innovative registe del panorama artistico
mondiale. La sua prima regia teatrale è stata, nel 1992, l'"Edipo Re" di
Stravinskij per l'Orchestra 'Saito Kinen' in Giappone. Il film realizzato da
questo allestimento è stato presentato in anteprima al Sundance nel 1992 e
ha ottenuto il Premio della giuria al Montreal Festival of Films on Art.
La regista ha poi realizzato "Tito Andronico" per il Theatre of New York nel
1994. Quest'opera, che vede la fusione tra musica, video e teatro, è stata
poi rappresentata non solo a New York, ma in tutto il mondo. Il successivo
adattamento per il grande schermo del suo "Tito Andronico", intitolato
Titus, del 1999, rappresenta il suo esordio dietro la macchina da presa.
Nel 2002 con Frida la regista ha scelto di raccontare la dolorosa storia della
vita della pittrice Frida Kahlo, realizzando un adattamento per lo schermo
del romanzo "Frida: A Biography of Frida Kahlo" di Hayden Herrera.
Formalmente originale, questa biografia artistica ha consacrato in tutto il
mondo la fama della regista americana, che nel 2007 presenta al festival di
Roma Across the universe, un originale film musicale ambientato sullo
sfondo degli anni '60: una storia d'amore e proteste a tempo di rock.
ALTRE CURIOSITA
6.2 Può sembrare strano che Il nome “ Beatles “ non venga mai
veramente menzionato ma il film è disseminato di riferimenti su
tutto ciò che riguarda il gruppo : sia le loro canzoni , che il
cartone animato “ yellow submarine “ in omaggio allo stesso
gruppo di Liverpool, sia alla loro vita. Per esempio :
• Quando Jude ritira lo stipendio prima di partire per l'America
scambia un breve dialogo con l'addetto alla consegna degli stipendi
il quale rivela che da giovane pensava che a 64 anni non avrebbe più
lavorato lì. Si riferisce alla canzone "When I'm sixty-four" .
• La casa discografica "Strawberry", corrisponde nella realtà alla
Apple Corps, citata anche da una mela verde che Jude tenta di
disegnare.
• Il concerto sul tetto cita lo storico ultimo live dei Beatles tenutosi,
come nel film, sul tetto della loro etichetta.
• Il pullman colorato è un chiaro riferimento a quello usato per il
Magical Mystery Tour.
• New York città in cui è ambientato per la quasi totale durata del film
l'azione, è la città in cui ha abitato Jhon Lennon nei suoi anni negli
States.
• Liverpool città natale del protagonista, è anche la città da cui
provengono i Beatles.
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-I pupazzi blu che circondano Mr. Kite durante la sua sequenza
canora sono un chiaro riferimento ai "Biechi Blu" (Blue Meanies) del
film d'animazione Yellow submarine
Nell'appartamento newyorkese, Max armeggia con un martello,
chiaro richiamo alla canzone da cui prende il nome "Maxwell's Silver
Hammer"
Il bus dal quale Lucy scende mentre canta "It won't be long" è di
numero 909, preso ad ispirazione dalla canzone, contenuta
nell'album Let it be, "One after 909"
Jude possiede un innato talento per l'arte come aveva John Lennon.
Prudence entra nella vita dei ragazzi attraverso una finestra, proprio
come un'altra canzone dei Beatles "She came in through the
bathroom window"
Il personaggio di Jojo è ispirato alla figura di Jimi Handrix ,lo si nota
facilmente nella scena in cui Sadie lo veste con una fascia viola e
altri abiti tipici del cantante.
Tutti i brani dei Beatles che fanno parte della pellicola sono stati
riarrangiati da Elliot Goldenthal ed eseguiti dai vari attori del film.
Il nome di ogni personaggio è preso da un brano dei Beatles:
• Jude - Hey Jude
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Lucy - Lucy in the Sky with Diamonds
Max - Maxwell's Silver Hammer
Sadie - Sexy Sadie
Jojo - Get Back
Prudence - Dear Prudence
Dr. Robert - Doctor Robert
Mr. Kite - Being for the Benefit of Mr. Kite!
Molly - Obladì - Obladà
Desmond - Obladì - Obladà
Rita - Lovely Rita
Martha - Martha my dear