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PICCOLO GRANDE CINEMA.
LA FESTA DI ARRIVANO I FILM
3. edizione
14 - 21 novembre 2010
Milano, Sesto San Giovanni, Bergamo,
Casalpusterlengo, Como, Cremona,
Pavia, Varese
Una manifestazione di
Regione Lombardia - Assessorato alla Cultura
Assessore Massimo Buscemi
Fondazione Cineteca Italiana di Milano
Presidente Cristina Comencini
In collaborazione con
Agis Lombarda
Centro Studi per l’Educazione all’Immagine
Provincia di Bergamo
Provincia di Como
Provincia di Lodi
Provincia di Milano
Provincia di Pavia
Provincia di Varese
Comune di Cremona
Realizzato anche grazie al contributo di
Ministero per i Beni e le Attività Culturali Direzione Generale Cinema
Con il patrocinio di
Ufficio Scolastico Regionale della Lombardia
Comune di Sesto San Giovanni - Ufficio scuola
Con il sostegno e la collaborazione di
Tieffe - Teatro Stabile d’Innovazione
Teatro Elfo Puccini, Milano
Ecomarket
TVM Cinema & Multimedia
Euphon Communication
Coop Lombardia
Banca Popolare di Milano
Castellinaria - Festival Internazionale del cinema
giovane di Bellinzona
Narodni Filmovy Archiv, Praga
Istituto Culturale Ceco
Walt Disney Company Italia
Centro musicale Suzuki di Milano
Danish Film Institute
Goethe Institut Mailand
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Colori compositi
Kazakhfilm JSC
Cartoon-Film, Berlino
SFR
ASA Film Production
Festival Internazionale del cinema per ragazzi
di Zlin
MIL, Archivio Giovanni Sacchi
Coro Anghelion Green
Aslico - Associazione Lirica e Concertistica
Italiana - Progetto Opera domani
ICEI - Istituto Cooperazione Economica
Internazionale
Litografia Pignacca, Piacenza
Costa Edutainment SpA (per Acquario di
Genova e La città dei bambini)
Pasticceria Busi, Cormano
Quercetti Giocattoli
Kodak Italia
Radiomamma
“Piccolo Grande Cinema. La festa di
Arrivano I film” è un progetto culturale
di Fondazione Cineteca Italiana
Direzione artistica
Silvia Pareti
Selezione film Anteprime
Enrico Nosei
Silvia Pareti
Film ritrovati e restaurati
Matteo Pavesi
Relazioni esterne
Luisa Comencini
Ufficio stampa
Silvia Boz
Segreteria scuole
Lorena Iori, Sara Corronca, Valentina Gasparini
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Introduzione e commento alle proiezioni
Concorso CineCineMondo - Spazio Oberdan
Paolo Castelli, Centro Studi per l’Educazione
all’Immagine
Logistica, movimentazione copie e
assistenza tecnica per laboratori e proiezioni
Fulvio Lombardi, Marcello Parisi, Dritan Doci,
Daniele Fagone, Dario Rimoldi
Accoglienza classi Spazio Oberdan,
Teatro Elfo Puccini e Spazio Mil
Pina Le Noci, Sara Corronca, Valentina Gasparini
Sottotitoli italiani
Neon Video
Sito
Effigie srl
Roberto Della Torre
Immagine coordinata e
impaginazione grafica
Francesco Galanti, Effigie srl
Progetto allestimento
Spazio Mil di Sesto San Giovanni
Fondazione Cineteca Italiana,
Euphon Communication
Supporto tecnico audio-video
TVM Cinema & Multimedia
Riprese audio-video
Dreamers, Como
Il logo di
Piccolo grande cinema.
La festa di Arrivano i film
è di Bruno Bozzetto
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Ringraziamenti
Lajal Andreoletti
Cristiano Barbarossa
Alberto Bassi
Fabiola Bertinotti
Caterina Botticelli
Gino Buscaglia
Giacomo Campeotto
Marco Carazzato
Marilena Cavallo
Thomas Christensen
Rosy Decarli
Enrico Ercole
Silvia Faregna
Rosina Franzé
Natascia Gaglioti
Monique Gailhard
Mariolina Gamba
Agnese Grassi
Fiorenzo Grassi
Jennifer Green
Jonathan Guzman Farias
Jaroslava Yerkin Jeksembek
Michela Mannari
Guido Manuli
Salvatore Mereu
Barbara Minghetti
Anna Neuenschwander
Dan Nissen
Vladimir Opela
Marco Pagot
Massimo Perla
Andrea Pertegato
Alberto Pignacca
Enza Pineda
Simone Reinhard
Luca Rossi
Emilio Russo
Sandrine Sarmeo
Lucilla Tempesti
Giancarlo Zappoli
Karel Zima
e tutti i musicisti e gli insegnanti del Centro
Musicale Suzuki di Milano
Fondazione Cineteca Italiana
Manifattura Tabacchi
Viale Fulvio Testi 121, Milano
Tel. 02.87242114
Il programma completo della manifestazione
sul sito www.piccolograndecinema.it
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Frode e gli altri birbanti
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Tutti gli appuntamenti sono a ingresso gratuito
Consultate il calendario e prenotatevi, dunque.
Vi aspettiamo e auguriamo buon cinema a tutti.
A Milano
Proiezioni e incontri
Spazio Oberdan, Viale Vittorio Veneto 2
Teatro Elfo Puccini, C.so Buenos Aires 33
Spazio Mil, via Granelli 1, Sesto San Giovanni
Laboratori e incontri
Spazio Mil, via Granelli 1, Sesto San Giovanni
Teatro Elfo Puccini, C.so Buenos Aires 33
Per info e prenotazioni:
Segreteria scuole Piccolo Grande Cinema. La festa di Arrivano i Film
Fondazione Cineteca Italiana
Tel. 346.9582555 in orari di ufficio
www.piccolograndecinema.it
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Gentili insegnanti,
il programma per le scuole di questa terza edizione di “PGC La festa di Arrivano i film”
racconta da solo la passione con cui questa manifestazione è stata pensata e organizzata.
Fondamentalmente per rispondere a un quesito molto semplice: è ancora possibile oggi
con un certo tipo di cinema - non mainstream, non globalizzato, inedito e senza marketing
alle spalle - far breccia nella immaginazione dei più giovani spettatori? E magari depositare
nel loro vissuto un minuscolo seme di creatività, di interesse, di sensibilità che chissà
un giorno potrebbe rivelarsi utile?
Noi siamo certi di sì. E, al di là di tanti studi e teorie, la nostra convinzione nasce dalla
diretta esperienza della visione in sala dei film con le classi. E’ vero, ci possono essere
delle occasioni mancate in cui la situazione sembra sfuggire di mano e il nostro pubblico
è svagato, distratto, insolente addirittura (in questi casi la responsabilità non può essere
che nostra). Molto più spesso, tuttavia, è indubbio che la magia si compie: non esistono
più il sospetto della lingua originale, la fatica dei sottotitoli, l’assenza di attori famosi o
di effetti speciali. Il cinema “buono” in qualche modo arriva e funziona. Non c’è niente
di più bello della percezione di “vibrare” al film insieme, di sentire gli scoppi scroscianti
delle risate o l’emozione palpabile della commozione e della paura. Un dialogo, un
confronto, allora è possibile e il cinema diventa, nella sua accezione più alta, momento
unico di scambio, di arricchimento, di conoscenza del mondo, degli altri e di noi stessi.
È in forza di questa convinzione che vi invitiamo a unirvi a noi in questi giorni di attività,
laboratori e proiezioni a Milano, Sesto San Giovanni, Bergamo, Casalpusterlengo, Como,
Cremona, Pavia, Varese. L’offerta è articolata e tante sono le novità che troverete nelle
pagine che seguono. Abbiamo apparecchiato solo a Milano 75 ore di laboratori, proiezioni
di film inediti, incontri con ospiti d’eccezione e proiezioni speciali.
Il concorso “Cinecinemondo” presenta in anteprima 9 film per bambini e ragazzi da
tutto il mondo, con sottotitoli e letture dal vivo. Le pellicole selezionate dal festival saranno
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sottoposte all’insindacabile giudizio della giuria popolare costituita da tutte le classi
partecipanti. Il film più votato sarà “adottato” dal festival che ne acquisirà i diritti per la
diffusione nel circuito non commerciale e ne promuoverà la diffusione grazie al circuito
di “Arrivano i film”. Segnaliamo per la giornata di venerdì 19 novembre la presenza in
sala del regista italo-danese Giacomo Campeotto.
Gli incontri e le proiezioni speciali. Caterina Botticelli, la costumista del grande
musical La bella e la bestia, e il giornalista ed esperto di storia della moda Enrico Ercole
sveleranno la magia della creazione degli abiti in un workshop a cura di Walt Disney
Company Italia. Il regista Cristiano Barbarossa presenterà il suo importante filmdocumentario Allegro crescendo, una storia di musica, di speranze, di lotta e di riscatto
sociale. Guido Manuli porterà ai bambini le sue ultime fatiche animate oltre ai suoi
indimenticabili capolavori.
I laboratori, ormai una tradizione consolidata di questa festa, metteranno alla prova le
classi nella sceneggiatura (novità di quest’anno), nel doppiaggio, nella colonna sonora,
nell’animazione e sveleranno le curiosità del precinema e i meccanismi del cinema comico
e della risata. Una tavola rotonda (scheda a p. 29), organizzata con ICEI, proporrà
spunti di riflessione sul ruolo educativo degli insegnanti di fronte alle nuove sfide sociali.
Un’ultima segnalazione. In queste tre edizioni PGC. La festa di Arrivano i film è cresciuta
nell’offerta, nella vostra risposta e anche nelle collaborazioni e nel numero di partner,
che ringraziamo tutti indistintamente per il loro indispensabile aiuto. Ci piace ricordare
qui l’apporto del Festival del cinema giovane di Bellinzona, con il quale abbiamo
avviato una bella e importante partnership di scambio e confronto, il Teatro Elfo Puccini
di Milano, che ha accettato di ospitare nella sua prestigiosa sede alcune proiezioni e
laboratori, e Coop Lombardia, al nostro fianco per far crescere la manifestazione sempre
di più, con un’attenzione, perché no, ai bisogni concreti della scuola.
Fondazione Cineteca Italiana
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CINECINEMONDO
ANTEPRIME IN CONCORSO
Scegli con la tua classe
il film “da adottare”
Scuole dell’infanzia,
primaria e secondaria I ciclo
Il Concorso CineCineMondo, giunto alla 2.
edizione, è riservato alle scuole e presenta
quest’anno in anteprima 9 film per bambini e
ragazzi provenienti da tutto il mondo, non
distribuiti nel nostro Paese. Film di qualità,
pensati e realizzati per divertire, far riflettere e
stimolare il pubblico più giovane, destinati però
quasi sempre a scomparire dopo i passaggi nei
festival internazionali. È questa la sorte che ogni
anno tocca a centinaia di film per l’infanzia,
causata anche dal ristretto mercato distributivo
italiano.
Il Concorso CineCineMondo si propone di
presentare alle scuole una selezione di questa
grande realtà cinematografica garantendo al
contempo una dimensione di continuità a questa
operazione.
Trattandosi di un concorso, infatti, le classi
partecipanti si trasformeranno in giuria popolare
e saranno chiamate a esprimere il proprio
giudizio sui film.
Il film che conquisterà il voto più alto sarà
“adottato” dalla Festa. La Cineteca Italiana di
Milano ne acquisirà i diritti per il circuito non
commerciale e il film entrerà nel catalogo di
Arrivano i film, il circuito regionale di Regione
Lombardia – Direzione Generale Cultura, a
disposizione di tutte le scuole lombarde che lo
vorranno vedere negli anni a venire.
Concorso Coop Scuola. Coop Lombardia è
partner di PGC La festa di Arrivano i film con il
concorso Coop Scuola che permetterà alle
classi partecipanti di vincere 2 buoni spesa di
euro 150,00 ciascuno utilizzabili in tutti i punti
vendita Coop Lombardia.
I 2 buoni spesa saranno messi in palio per le
classi che parteciperanno alle proiezioni di
CineCineMondo, presso lo Spazio Oberdan e
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Colori compositi
ai laboratori presso lo Spazio Mil, dove i giovani
partecipanti saranno chiamati a rispondere a
un veloce e divertente cinequiz sui più amati
film comici (d’animazione e non).
Il premio sarà consegnato alle classi
vincitrici domenica 21 novembre alle ore
11 presso lo Spazio Oberdan.
Venerdì 19 novembre, Spazio Oberdan, ore
9.30, siamo lieti di annunciare che alla
proiezione del film Storm - Fulmine (Danimarca,
2009, 90’, ver. orig. con lettura dal vivo,
consigliato dagli 8 ai 12 anni) il regista del film,
Giacomo Campeotto, sarà presente in sala
per incontrare i ragazzi presenti.
Le proiezioni prevedono una introduzione
critica a cura di Paolo Castelli (Centro Studi
di Educazione all’Immagine) che coinvolgerà
i bambini e i ragazzi a riflettere sia sul piano
dei contenuti che su quello del linguaggio
cinematografico.
I film del Concorso saranno proiettati allo
Spazio Oberdan e al teatro Elfo Puccini di
Milano, allo Spazio Mil di Sesto San Giovanni
e a Bergamo, Casalpusterlengo, Como,
Cremona, Pavia, Varese con sottotitoli e lettura
dal vivo dei dialoghi.
L’accesso alle prenotazioni è gratuito e solo
su prenotazione. Nelle pagine seguenti
troverete le schede dei film in concorso, l’età
consigliata per la visione e il calendario delle
proiezioni
Per info e prenotazioni
Segreteria scuole
PGC La festa di Arrivano i film
Tel. 346 9582555 in orari di ufficio
www.piccolograndecinema.it
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Lu. 15 nov. h 11.15 Spazio Oberdan, Milano/ Ma. 17 nov. h 9.30 Spazio Mil, Sesto San Giovanni
Me. 17 nov. h 14 Spazio Oberdan, Milano
Frode and All the Other Rascals
Frode e gli altri birbanti
Danimarca, 2008, col., 80’. Ver. orig. con lettura dal vivo.
4-6 anni
R.: Niels Chr. Bubber Meyer; sc.: Anne-Marie Olesen, Lars Mering; fot.: Simon Mouridsen; m.: Jesper
Sveidahl; int.: Arto Louis Eriksen, Sasha Sofie Lund, Thomas Meilstrup, Ole Thestrup, Birthe Neumann,
Rasmus Bjerg, Nicolaj Kopernikus, Bodil Jorgensen, Camilla Bendix; prod.: M&M Productions A/S.
Frode non vede l’ora di partecipare alla grande festa d’estate organizzata dai vicini nel cortile di casa
sua, soprattutto perché quest’anno il party offrirà una possibilità che capita una volta sola nella vita:
cavalcare un vero elefante. Il pedante portinaio però lo informa che c’è una tassa da pagare per l’uso
del cortile, e il sogno di Frode inizia a svanire. Nel frattempo, il povero Mr. Storm, che vive al piano
sotto il suo, è perseguitato da una serie di furti misteriosi e
s’impegna a offrire una ricompensa per chiunque riesca a catturare
il colpevole. Frode e i suoi amici accettano la sfida: agguantare
il ladro, organizzare la festa e sconfiggere i rivali, desiderosi
anch’essi di ricevere il premio e pronti a tutto pur di ottenerlo.
Niels Chr. Meyer Bubber (1964) ha lavorato come produttore di
numerose serie televisive. Frode and All the Other Rascals (2008)
ha segnato il suo debutto alla regia.
Ma. 16 nov. h 9.15 Spazio Oberdan, Milano/Ve. 19 nov. h 10, Cinema Multisala Impero, Varese
Laura’s Star & the Mysterious Dragon Nian
La Stella di Laura e il misterioso drago Nian
Germania, 2009, col., ’75. Animazione. Ver. orig. con lettura dal vivo.
4-6 anni
R.: Thilo Graf Rothkirch, Piet de Rycker; sc.: Thilo Graf Rothkirch, Rolf Giesen, Piet de Rycker,
Alexander Lindner, Klaus Baumgart; m.: Guy Cuyvers, Henning Lohner, Frank Federsel; prod.: Warner
Bros.
Laura e la sua famiglia sono in partenza per la Cina, dove sua madre è stata invitata a tenere un
concerto organizzato per celebrare l’arrivo del nuovo anno. Laura è entusiasta ma anche spaventata
dal mondo sconosciuto che l’aspetta. Decide così di portare con sé durante il viaggio la sua migliore
amica, la piccola stella. Grazie alla stella Laura incontrerà appena arrivata Ling Ling, una ragazzina
cinese, e tra le due presto nascerà una profonda amicizia. Un giorno a teatro accidentalmente la
piccola stella si scontra con il costume di una mitologica creatura. È Nian, metà cane, metà leone, il
quale, secondo la leggenda cinese, compare alla vigilia del nuovo anno. Presto Nian diventerà amico
delle due bambine che, durante il concerto, vivranno una fantastica avventura.
Thilo Graf Rothkirch (1948) ha studiato arti grafiche a Kassel, in Germania. Dopo la laurea ha
realizzato alcuni lavori per varie case di produzione. In seguito ne ha fondato una propria e ha dedicato
la sua vita a realizzare cortometraggi e serie televisive di
animazione per bambini. Dal 1997 collabora con Piet de Rycker.
Insieme hanno realizzato numerosi film tra i quali Il piccolo orsetto
polare (2001) e La stella di Laura (2004).
Piet de Rycker (1957) è un animatore e regista belga. Ha studiato
alla Royal Academy of Fine arts a Ghent. Ha iniziato la sua
carriera realizzando cortometraggi, alcuni lavori per la televisione
e partecipando a numerosi altri film di animazione. Dal 1997
collabora con Thilo Graf Rothkirch.
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Lu. 15 nov. h 10 Cinema Teatro Comunale, Casalpusterlengo
Mer. 17 nov. h 11 Cinema Corallo, Pavia / Gio. 18 nov. h 14 Spazio Oberdan, Milano
Ve. 19 nov. h 9.30 Spazio Mil, Sesto San Giovanni e h 14 Spazio Oberdan
The Indian / Il piccolo Indiano
Paesi Bassi, 2009, col., 80’. Ver. orig. con lettura dal vivo.
7-10 anni
R.: Ineke Houtman; sc.: Nynke Klompmaker; fot.: Sander Snoep; m.: Melcher Meirmans, Merlijn
Snitker, Chrisnanne Wiegel; int.: Matthias den Besten, Claire Lapadu, David Verbaas, Kay Visser,
Bastiaan Ragas, Angelique de Bruijne; prod.: Bos Bros. Film&tv Productions.
Ineke Houtman (1956) ha studiato all’Accademia di Cinema e
Televisione dei Paesi Bassi. Il suo esordio è legato alla
sceneggiatura. In seguito ha lavorato come regista di serie televisive
per bambini. Ha debuttato alla regia con Scratches on the Table
(1997), seguito da un adattamento del libro di Guus Kuijer Polleke
(2003). Tra gli altri suoi film ricordiamo Sahara (2007) e The Indian
(2009).
© Victor Arnolds
Koos (un bambino di quasi otto anni) vorrebbe assomigliare a suo padre, per il quale nutre una
profonda ammirazione. Ciò non è affatto semplice perché Koos, che è stato adottato, proviene dal
Perù, mentre suo padre ha tratti somatici tipicamente olandesi. In confronto al padre dunque è piuttosto
piccolo e scuro di carnagione. Un giorno incontra un ragazzo peruviano e scopre di essere anche
lui di origine Indiana. Da questo momento in poi egli proverà a dare il meglio di sé per essere un vero
Indiano…
Lu. 15 nov. h 14 Spazio Oberdan, Milano/Mer. 17 nov. h 10, Cinema Teatro Comunale,
Casalpusterlengo/Gio. 18 nov. h 9.15 Spazio Oberdan, Milano/Ve. 19 nov. h 10, Cinema Teatro
del Borgo, Bergamo
Eep!
Belgio, 2010, col., 81’. Ver. orig. con lettura dal vivo.
8-10 anni
Il signor Warre, che coltiva con grande passione l’hobby dell’ornitologia, sta passeggiando per le
colline vicino a casa sua. All’improvviso trova una piccola creatura ai piedi di un albero. Assomiglia
tanto a una bambina ma al posto delle braccia ha due piccole ali. Warre la porta a casa e la mostra
a sua moglie Tine, che desidera da tanto tempo avere una figlia.
Tine decide di prendersene cura e di chiamarla Birdie. Da quel
momento Tine s’impegna per far diventare Birdie simile a una
bambina normale. Ma Birdie non è una bambina normale, la sua
natura è un’altra: un bel giorno infatti vola via dalla finestra della
sua stanza. Tina e Warre, partono allora per un’ avventurosa
ricerca della piccola Birdie…
Ellen Smith è lo pseudonimo del regista danese del film.
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Colori compositi
© Victor Arnolds
R.: Ellen Smith; sc.: Mieke de Jong; m.: Tom Pintens; int.: Kenadie Jourdin Bromley, Joke Tjalsma,
Huub Stapel, Madelief Vermeulen, Diederik Ebbinge, Ties Dekker; prod.: Lemming Film.
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Lu. 15 nov. h 9.15 Spazio Oberdan, Milano / Ma. 16 nov. h 9.15 Sala Fassbinder, Teatro Elfo
Puccini, Milano/ Gio. 18 nov. h 9.30, Cinema Astra, Como
A Tale of Ululu’s Wonderful Forest
La storia della foresta incantata di Ululu
Giappone, 2009, col., 120’. Ver. orig. con lettura dal vivo.
6-9 anni
R.: Makoto Naganuma; sc.: Tomoko Yoshida, Akemi Moriyama; fot.: Osamu Fujiishi; m.: Joe Hisaishi;
prod.: NTV/ TOHO Pictures; int.: Eiichiro Funakoshi, Kyoko Fukada, Masaru Hamaguchi. Takaaki
Kuwashiro, Sara Kitamura, Ken Mitsuishi, Sachiko Sakurai, Hideji Otaki.
Subaru e Shizuku vivono a Tokyo ma, quando la loro madre viene ricoverata d’urgenza in ospedale,
devono trasferirsi nei pressi di Hokkaido dove vive il loro papà veterinario che si occupa di curare
gli animali selvatici del parco naturale. Egli accoglie con benevolenza i figli che però hanno difficoltà
a vivere insieme a un padre che appena conoscono. I sentimenti di smarrimento e solitudine che
pesano sugli animi di Subaru e Shizuku tuttavia col tempo iniziano a dissolversi. Un giorno la piccola
Shizuku trova un cucciolo abbandonato che assomiglia a un lupacchiotto. Decide di prendersene
cura e sceglie per lui il nome di Ululu. Per verificare la vera
natura del piccolo Ululu, il papà di Shizuku contatta un famoso
biologo, il quale scopre che il cucciolo potrebbe essere un lupo
appartenente a una razza creduta estinta. Per la piccola Shizuku
e suo fratello maggiore Subaru inizia così una sfida avventurosa
volta alla difesa del valore dei sentimenti sulle ragioni della
scienza.
Makoto Naganuma ha iniziato la sua carriera nell’ambito delle
produzioni televisive, realizzando serie tra le quali Waltz of Her
Heart (2004). A Tale of Ululu’s Wonderful Forest (2009) è il suo
primo lungometraggio.
Ma. 16 nov. h 11 Spazio Oberdan, Milano/Ve. 19 nov. h 9.15 Spazio Oberdan, Milano
Alla proiezione di venerdì 19 novembre il regista del film Giacomo Campeotto
sarà presente in sala per incontrare le classi
Storm / Fulmine
Danimarca, 2009, col., 90’. Ver. orig. con lettura dal vivo.
8-12 anni
R.: Giacomo Campeotto; sc.: Ib Kastrup, Jorgen Kastrup; fot.: Bo Tengberg; m.: Jacob Moth; int.:
Marcus Ronnov, Soren Malling, Kenzo the dog, Kirsten Lehfeldt, Troels Lyby, Mille Dinesen, Gordon
Kennedy, Jan Gintberg; prod.: ASA Film Production A/S.
Durante un terribile temporale, Freddy, un ragazzino di dodici anni, salva un cane dal suo perfido
padrone. Lo chiama Storm e lo nasconde nella sua stanza. Come prevedibile però, presto il papà
di Freddy scopre la presenza dell’animale e obbliga Freddy a restituirlo. Freddy è disperato al solo
pensiero e cerca di convincere il papà a salvare Storm comprandolo. Ma le cose non sono così
semplici. Il losco padrone di Storm infatti è disposto a cederlo solo in cambio di un’irragionevole
somma di denaro. Un giorno il ragazzo nota che il suo amato cane è sorprendentemente veloce
nella corsa e decide di iscriverlo a una gara di campionato: se Storm riuscirà a vincere, Freddy potrà
pagare in questo modo la somma dovuta e potranno finalmente stare insieme per sempre…
Giacomo Campeotto (1964) è regista e
sceneggiatore danese. Ha inizialmente
lavorato come assistente alla regia di
produzioni cinematografiche e teatrali, per
poi passare direttamente alla regia. Ha
debuttato col lungometraggio per bambini
Nasty Brats (2003).
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Gio. 18 nov. h 11 Spazo Oberdan, Milano
Himalaya, Le Chemin du ciel/Himalaya, sentiero del cielo
Francia, 2008, col., 52’. Documentario. 9-14 anni
R. e fot.: Marianne Chaud; m.: Olivier Bernet; prod.: Zed. Ver. orig. sott. ital. con lettura dal vivo.
Ambientato nell’arido e maestoso paesaggio delle montagne innevate dello Zanskar, la valle situata
a 4.000 metri d’altitudine in India, il film racconta la storia dei monaci bambini, in particolare di Kenrap,
un bimbo di otto anni che da quando ne aveva cinque è stato riconosciuto la reincarnazione di un
anziano monaco. Nelle stanze del monastero di Phukthal, a partire dalla doccia mattutina con l’acqua
a -20’, durante il corso di filosofia, mentre lava i piatti o gioca con gli amici, fino ai pochi giorni di
vacanza che trascorre in famiglia, la regista lo segue, parla con lui, si fa raccontare la sua vita. Si
delinea così il ritratto di un bambino giocoso e felice, ma allo stesso tempo convinto di essere un
vecchio saggio. Un’importante testimonianza sulla vita quotidiana dei monaci buddisti.
Marianne Chaud (1976) è etnologa francese, laureata in scienze
sociali presso la Ecole des Hautes Etudes di Parigi. Studiosa delle
popolazioni e tradizioni della regione dello Zanskar, ha viaggiato
e vissuto in quelle aree per lunghi periodi, imparando la loro lingua
e lavorando con loro. Nel 2004 partecipa ad un episodio di UshuaiaNatures in Ladakh, per la TF1. Nel 2005 inizia la collaborazione
con la Zed Productions, firmando, tra gli altri, il progetto del film
Becoming a Woman.
Gio. 18 nov. h 14 Cinema Astra, Como
Emil und die Detektive/Emil e i detective
Germania, 2001, col., 98’. V. orig. con sott. It. e lettura dal vivo.
8-12 anni
R. e sc.: Franziska Buch; mont.: Patricia Rommel; int.: Anja Sommavilla, Tobias Retzlaff, Jürgen
Vogel, Maria Schrader, Kai Wiesinger, Maximilian Befort, David Klock, Sergej Moya, Tobias Unkauf;
prod.: Bavaria Filmverleih- und Produktions GmbH/Lunaris Film / ZDF.
Tratto dall'omonimo romanzo di Erich Kästner.
Il dodicenne Emil vive con il padre disoccupato in un piccolo paese sul Mar Baltico; quando il padre
sta per avere di nuovo un lavoro da autista, perde la patente dopo un incidente, finisce in ospedale
e si trova costretto a mandare suo figlio per due settimane a Berlino, dove il ragazzino abiterà presso
la pastora Hummel, sorella del suo insegnante preferito. In treno Emil è vittima del criminale Max
Grundeis che dapprima gli promette di procurare una patente falsa per il padre, salvo poi rubargli
tutti i suoi risparmi. Dopo il suo arrivo a Berlino, Emil insegue il ladro fino a una trattoria dove conosce
Pony; la giovane, che ha quasi la sua stessa età, è alla guida di una "banda" di ragazzini ed è
fermamente decisa ad aiutare Emil.
Il film per ragazzi Emil und die Detektive (Emilio e i detective) di Franziska Buch è almeno la quarta
trasposizione cinematografica del famoso romanzo di Erich Kästner pubblicato nel 1928. Franziska
Buch ha modernizzato a fondo il modello per il suo remake. Pony
Hütchen, una ragazza dunque, come capo della banda di ragazzini
diventa ora, un po' a scapito del personaggio di Gustav Hummel,
partner di Emil a pari livello; i due trascorrono addirittura una notte
insieme sotto il cielo di Berlino. "Avevo la necessità di tenere conto
del mutato ruolo e di creare una figura in cui le ragazzine di oggi
potessero identificarsi e che potessero prendere a modello”.
Franziska Buch (1960), sceneggiatrice e regista tedesca ha
diretto diversi film per ragazzi. Oltre a Emil e i detective ricordiamo
Bibi e il segreto della polvere magica.
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Ma. 16 nov. h 11.30 Sala Fassbinder Teatro Elfo Puccini, Milano
Me. 17 nov. h 9 Cinema Corallo, Pavia
Seker
Kazakistan, 2009, col., 72’. Ver. orig. con lettura dal vivo.
11-14 anni
R.: Sabit Kurmanbekov; sc.: Bekbolat Shekerov, Kazis Shekerov, Sabit Kurmanbekov; fot.: Renat
Kosai; m.: Artik Toksanajev; int.: Konechnaya Ostanovka, Aksuat.
La storia del film è ispirata alla vita della madre del regista che, per un’inaspettata ma poi non così
rara serie di eventi, è stata cresciuta come un bambino. Il padre avrebbe infatti voluto che il suo
primo figlio fosse maschio, come richiesto dalla tradizione del paese. Quando la protagonista del
film Seker raggiunge però l’età dell’adolescenza, il padre si trova costretto ad affrontare il mandato
imposto dalla scuola: far indossare un vestito da ragazza alla
figlia e rivelarle così la sua vera identità. Dopo gli inevitabili
conflitti, Seker inizierà a essere se stessa, una giovane fanciulla
la cui bellezza è pronta a sbocciare.
Sabit Kurmanbekov (1960) è attore, regista e sceneggiatore.
È considerato un membro della nuova generazione del panorama
cinematografico del Kazakistan. Ha diretto numerosi film, il più
recente dei quali è appunto Seker (2009).
PROIEZIONI
DI
CINECINEMONDO
Spazio Oberdan, Teatro Elfo Puccini, Milano
Spazio Mil, Sesto San Giovanni
Lunedì 15 novembre
Milano – Spazio Oberdan
Martedì 16 novembre
Milano – Spazio Oberdan
Ore 9.15
A Tale of Ululu’s Wonderful Forest
La storia della foresta incantata di Ululu
(Makoto Naganuma, Giappone, 2009, 89’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 6 ai 9 anni
Ore 9.15
Laura’s Star & the Mysterious Dragon Nian
La Stella di Laura e il misterioso drago Nian
(Thilo Graf Rothkirch, Piet de Rycker, Germania,
2009, animazione, ’75)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 4 ai 6 anni
Ore 11.30
Frode and All the Other Rascals
Frode e gli altri birbanti
(Niels Chr. Bubber Meyer, Danimarca, 2008, 80’)
Ver. Orig. con lettura dal vivo. Dai 4 ai 6 anni
Ore 11.00
Storm - Fulmine
(Giacomo Campeotto, Danimarca, 2009, 90’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dagli 8 ai 12 anni
Ore 14.00
Eep!
(Ellen Smith, Belgio, 2010, 81’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dagli 8 ai 10 anni
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Colori compositi
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Sesto San Giovanni
Spazio Mil
Ore 9.30
Frode and All the Other Rascals
Frode e gli altri birbanti
(Niels Chr. Bubber Meyer, Danimarca, 2008, 80’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 4 ai 6 anni
Teatro Elfo Puccini – Milano
Ore 9.15
A Tale of Ululu’s Wonderful Forest
La storia della foresta incantata di Ululu
(Makoto Naganuma, Giappone, 2009, 89’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 6 ai 9 anni
Ore 11.30
Seker
(Sabit Kurmanbekov, Kazakistan, 2009, 72’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dagli 11 ai 14 anni
Mercoledì 17 novembre
Milano – Spazio Oberdan
Ore 14.00
Frode and All the Other Rascals
Frode e gli altri furfanti/birbanti
(Niels Chr. Bubber Meyer, Danimarca, 2008, 80’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 4 ai 6 anni
Giovedì 18 novembre
Milano – Spazio Oberdan
Ore 9.30
Eep!
(Ellen Smith, Belgio, 2010, 81’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dagli 8 ai 10 anni
Ore 11.30
Himalaya, Le Chemin du ciel
Himalaya il sentiero verso il cielo
(Marianne Chaud, Francia, 2008, documentario,
52’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 9 ai 14 anni
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Colori compositi
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Ore 14.00
The Indian / Il piccolo Indiano
(Ineke Houtman, Paesi Bassi, 2009, 80’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 7 ai 10 anni
Sesto San Giovanni Spazio Mil
Ore 9.30
The Indian/ Il piccolo Indiano
(Ineke Houtman, Paesi Bassi, 2009, 80’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 7 ai 10 anni
Venerdì 19 novembre
Milano – Spazio Oberdan
Ore 9.30
Storm - Fulmine
(Giacomo Campeotto, Danimarca, 2009, 90’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dagli 8 ai 12 anni
Il regista del film, Giacomo Campeotto, sarà
presente in sala per presentare il film e
incontrare i ragazzi presenti
Ore 14.00
The Indian/ Il piccolo Indiano
(Ineke Houtman, Paesi Bassi, 2009, 80’)
Ver. orig. con lettura dal vivo. Dai 7 ai 10 anni
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INCONTRI E PROIEZIONI
SPECIALI
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Colori compositi
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Lunedì 15 novembre
Milano - Teatro Elfo Puccini - Sala Fassbinder
AGO, FILO E… MAGIA!
Come nascono gli abiti delle Principesse Disney: tra storia della moda e fantasia
a cura di Walt Disney Company Italia
Ingresso gratuito con richiesta di prenotazione
Per info e prenotazioni: 346.9582555 in orari di ufficio
Ore 9.30-11
Ore 11.30-13
A chi è destinato: scuola primaria, secondaria primo grado
Posti disponibili per ogni modulo: 120
Chi è il costumista? Un disegnatore, un sarto, un architetto? Come sono nati i costumi dei grandi
personaggi Disney? Alla scrivania o in sartoria?
Due autorevoli professionisti del settore, Caterina Botticelli ed Enrico Ercole, risponderanno a
questi interrogativi nel workshop a cura di Walt Disney Company Italia.
Dalla fase di ideazione ai bozzetti, alla scelta delle
stoffe e dei materiali, fino alla realizzazione del
costume di scena e alla prova sugli attori, Caterina
Botticelli ed Enrico Ercole condurranno gli spettatori
a ripercorrere tutte le tappe, per nulla scontate, che
portano alla confezione di un costume. Un
meticoloso lavoro di documentazione è infatti
necessario per comprendere la nascita e la
realizzazione degli abiti dei personaggi più noti del
meraviglioso mondo Disney. Perché un costume
non solo veste ma ci racconta molto del personaggio
che lo indossa e dell'epoca in cui vive. In che modo
e con quali mezzi dunque riesce a parlarci, a
comunicare sentimenti e stati d’animo, espressioni
e azioni?
Attraverso il mondo dei principi e delle Principesse
Disney una indimenticabile carrellata di immagini e
aneddoti, da Aurora (La Bella Addormentata nel
Bosco) a Cenerentola a Biancaneve, ripercorrerà
la storia dei costumi delle grandi corti europee,
rivelando ai partecipanti tutti ma proprio tutti i segreti
dei sontuosi abiti. Ospite d'onore sarà Belle, la dolce
principessa di La Bella e la Bestia: a 20 anni
dall'uscita nelle sale di tutto il mondo, nel mese di
dicembre sarà disponibile per la prima volta in
assoluto nel formato in Alta Defizione Blu-ray DiscTM.
Tutti i dubbi saranno dunque svelati e le curiosità
rivelate nel corso dell'incontro che riserverà qualche
sorpresa: bambini e ragazzi saranno coinvolti in
prima persona nella meravigliosa scoperta di tante
storie ricche di fascino, creatività e fantasia.
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Colori compositi
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Enrico Ercole è giornalista e critico musicale, appassionato di Storia della Moda e del Costume con
particolare predilezione per il XVIII e XIX secolo. Curatore di mostre ed eventi dedicate alla moda,
alla musica e alla vita quotidiana di questi due secoli, ha partecipato a convegni e ha tenuto lezioni
per molte istituzioni e scuole. Ha curato in particolare la mostra Il mito di Sissi (Milano 2006, Rivoli
2010) e Maria Antonietta: l’Ultima Regina (Milano 2005, Fiorenzuola 2008, Rivoli 2009). Effettua
consulenze per realizzazioni di abiti e pettinature storiche partecipando a numerose rievocazioni
organizzate in tutta Italia. Specializzato nella storia degli abbigliamenti di corte, nel 2008 partecipa
come ospite in studio alla trasmissione Enigma di Corrado Augias (Rai3) per la puntata dedicata al
confronto tra Sissi e Diana d’Inghilterra. È autore di molti articoli a tema per riviste di viaggi, storia e
costume.
Caterina Botticelli. Laureata in Scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Macerata, inizia a
lavorare come decoratrice e laboratorio costumi allo Sferisterio di Macerata durante la stagione estiva.
Sempre come decoratrice e laboratorio costumi partecipa ad allestimenti all’Arena di Verona per le
opere Aida e Trovatore di Zeffirelli. Nel 2003 è assistente ai costumi di Carla Teti per la riapertura del
Teatro delle Muse di Ancona. Da quel momento il suo lavoro si concentra sull’affiancamento di
costumisti per importanti allestimenti teatrali, sia lirici che di prosa, e ha l’occasione di partecipare alla
preparazione di film quali Saturno Contro di Özpetek, e di Le Rose del Deserto di Monicelli. Lavora
al fianco di Giovanna Buzzi, Silvia Aymonino, Carla Teti e con registi quali Daniele Abbado, Franco
Ripa di Meana e Luca Ronconi. Nel 2006 è assistente ai costumi di Giovanna Buzzi per la “Cerimonia
di Chiusura delle Olimpiadi Invernali” di Torino, nel 2007 per l’evento “Fiat” a Torino, e nel 2009 per
la Cerimonia Di apertura dei Giochi del Mediterraneo a Pescara. Dal 2009 inizia la collaborazione con
la Stage Entertainment come responsabile di sartoria per lo spettacolo La Bella e la Bestia.
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Colori compositi
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Mercoledì 17 novembre ore 10
Spazio Oberdan, Milano
ALLEGRO CRESCENDO - A SLUM SYMPHONY
Proiezione e incontro con il regista del film Cristiano Barbarossa
Ingresso gratuito con richiesta di prenotazione
Per info e prenotazioni: 346.9582555 in orari di ufficio
A SLUM SYMPHONY Allegro Crescendo
R. e sc.: Cristiano Barbarossa. Mont.: Max Sabini e Cristiano Travaglioli. Musiche originali: Andrea
Morricone. Prodotto da Lorenzo Torraca e Cristiano Barbarossa. Produzione: Vervemediacompany.
Italia, 2010, 90’
Premio miglior prodotto per la sezione TV Factual Roma Fiction Fest 2010
«Ogni giorno circa 300.000 bambini e ragazzi dei quartieri più poveri e violenti del Venezuela impegnano
sei pomeriggi a settimana per dedicarsi allo studio della musica classica. Per ben cinque anni, dal
2004 alla fine del 2009, abbiamo seguito alcuni di loro in questo importante progetto sociale, il Sistema
di Orchestre Infantili e Giovanili del Venezuela, che da oltre trenta anni offre a questi ragazzi un'alternativa
di vita, togliendo, molto spesso, dalle loro mani un'arma, por sostituirla con un violoncello o un clarinetto.
Un racconto tessuto da tante storie di riscatto: Angelica, un incredibile talento naturale, ha preso in
mano un violino per la prima volta all'età di otto anni, ed è sembrato subito che lo sapesse suonare
da una vita. Wilfrido é stato il primo della sua famiglia a viaggiare per il mondo e a ricevere una standing
ovation al Carnegie Hall.
Un film- documentario su una sfida quotidiana: Heidi continuerà ad amare la "sua" musica, mentre il
quartiere diventa un inferno? Jonathan ce la farà a salvarsi dalla droga e dalla violenza della vita di
strada nella quale sono intrappolati i suoi fratelli, rimanendo aggrappato al suo violoncello? Cosa
succederà a Fabio quando si allontanerà dalla musica per rimanere sempre più chiuso nel suo
orfanotrofio? Attraverso cinque anni, dall'infanzia all'adolescenza, capiremo come la musica avrà
cambiato le loro vite: dalle prime lezioni ai concerti in giro per il mondo, con direttori del calibro di
Claudio Abbado, Simon Rattle, Lorin Maazel e Gustavo Dudamel, il giovanissimo direttore dell'Orchestra
Giovanile del Venezuela "Simon Bolivar", che sta conquistando i palcoscenici più importanti del pianeta.»
Cristiano Barbarossa
Cristiano Barbarossa. Nato a Roma nel 1968, e
cresciuto tra Italia e Venezuela, dal 2002 è autore e
regista di SuperQuark (RaiUno). Nel 2006 realizza
Iraq: lo sguardo negato, sull’Iraq prima e dopo la guerra,
trasmesso da RaiTre e dal canale in lingua francese
Histoire (Irak, un nouveau regard). In Iraq ha inoltre
scritto e diretto alcuni contributi per la trasmissione
Ballarò (RaiTre). Nel 2005 ha scritto e diretto un
documentario sul movimento no-global per La7. Sempre
per RaiTre realizza Salute, Cuba (2001); Bananas
(2000) girato in Guatemala; Gli aquiloni (2000) girato
in Colombia sul quarantennale conflitto tra esercito,
guerriglia e gruppi paramilitari. Dal 1991 al 1997 lavora
come assistente di produzione nell’industria
cinematografica e degli audiovisivi. Allegro Crescendo
– A Slum Symphony è il suo primo lungometraggio
coprodotto.
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Mercoledì 17 novembre ore 10
Spazio Mil, Sesto San Giovanni
C’ERA ANCORA UNA VOLTA. LE FAVOLE DI GUIDO MANULI
Proiezione e incontro con il maestro dell’animazione italiana
Guido Manuli
Ingresso gratuito con richiesta di prenotazione
Per info e prenotazioni: 346.9582555 in orari di ufficio
A chi è destinato: Scuole elementari
Posti disponibili: 150
Guido Manuli incontra i bambini per raccontare la professione di
animatore e le sue strampalate e irresistibili favole. In dono porta le
Crazy Tales, sue nuovissime creature, divertente rilettura animata
delle fiabe classiche (Cappuccetto rosso, La bella addormentata,
I tre porcellini), oltre a tanti altri corti d’animazione, tra cui le
indimenticabili sigle tv degli anni Settanta Isotta e Johnny il bassotto.
Programma delle proiezioni:
Crazy Tales
- Cappuccetto rosso (3’ 15’’) - La bella addormentata (3’ 15’’) - I tre porcellini (3’ 15’’)
L’isola degli animali (5’)
Animazione e dal vero con fine documentaristico per spiegare la vita e le abitudini degli animali.
Gnogno’ (7’)
La famiglia Gnognò (folletti o elfi) va in città.
Puppies and Kitties
Cani e gatti si sfidano a scuola e fuori. - episodio 1 (15’) - episodio 2 (15’)
Isotta
(anteprima di Settevoci), 1977, 3 min. 30’
Johnny il bassotto
(anteprima di Chi?), 1976, 2 min. 41’
A tutti i partecipanti sarà dato in omaggio il dvd C’era ancora una volta. Le favole di guido Manuli
(a cura di Cineteca Italiana) con le animazioni più belle per i bambini.
Guido Manuli. Nasce a Cervia l'11 giugno 1931. Trasferitosi a Milano, inizia a lavorare come illustratore
per una piccola casa editrice. Dal 1960 inizia la lunghissima collaborazione con Bruno Bozzetto,
ricoprendo vari ruoli tra cui quella di disegnatore, animatore, regista e direttore artistico. Lavoratore
instancabile, guidato da un’incontenibile energia creativa, disegna, anima, scrive soggetti e sviluppa
gag irresistibili. Nei primissimi anni Sessanta realizza personaggi per la pubblicità come Donna Rosa,
Cavallino Michele, il pappagallo della trasmissione Portobello, Johnny Bassotto, La tartaruga, e sigle
televisive che rimarranno famose. Negli anni seguenti, inizia a collaborare con Maurizio Nichetti con
cui collabora alla sceneggiatura del film Domani si balla. Per la televisione svizzera realizza una serie
di 26 episodi con Mr. Hiccup e lo special televisivo Puppies & Kitties. Del 1991 è Volere volare (con
Maurizio Nichetti), premiato con il Globo d’oro della critica internazionale, il David di Donatello per la
sceneggiatura, e il premio Corbucci al miglior film italiano. Con Incubus Manuli realizza quello che è,
con molte probabilità, il suo miglior cortometraggio. Nel 1992 realizza per l’Istituto Luce il lungometraggio
L’eroe dei due mondi e L’isola degli animali e Gnognò per la Rai. E ancora, in coproduzione con la Sept
Arte France il cortometraggio Casting. Per Rai Educational crea quindici spot per la Campagna
Educazione e Sviluppo Umano e Aida degli alberi per Lanterna Magica. Del 2007 è la serie 3D Acqua
in bocca. Infine, collabora con RaiTre alla realizzazione del programma Hit Sciente e inizia la realizzazione
del trailer del lungometraggio in 3D Big Caesar e Human.
Colori compositi
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I LABORATORI
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Per info e prenotazioni
Segreteria scuole Piccolo Grande Cinema
Tel. 346.9582555 in orari di ufficio
Concorso Coop Scuola. Coop Lombardia è
partner di PGC La festa di Arrivano i film con il
concorso Coop Scuola che permetterà alle classi
partecipanti di vincere 2 buoni spesa di euro
150,00 ciascuno utilizzabili in tutti i punti vendita
Coop Lombardia.
I 2 buoni spesa saranno messi in palio per le
classi che parteciperanno alle proiezioni di
CineCineMondo, presso lo Spazio Oberdan e ai
laboratori presso lo Spazio MIl , dove i giovani
partecipanti saranno chiamati a rispondere a un
veloce e divertente cinequiz sui più amati film
comici (d’animazione e non).
Il premio sarà consegnato alle classi vincitrici
domenica 21 novembre alle ore 11 presso lo
Spazio Oberdan.
LABORATORIO DI SCENEGGIATURA
A cura di: Lo Scrittoio, Milano
Referenti: Cinzia Masotina e Federico Bona
Lo Scrittoio è un’agenzia di servizi culturali che opera nel settore dello spettacolo, con un focus specifico
in ambito cinematografico. Svolge attività di tipo consulenziale e di partecipazione creativa e promozione
degli stessi. Cura l’ufficio stampa, la promozione e la comunicazione per autori, associazioni, enti,
aziende, manifestazioni ed eventi. Offre consulenza in ricerca di soggetti originali e non, Story e script
editing, redazione e presentazione progetti per la produzione.
Cinzia Masòtina. Milanese, formazione umanistica. Dal 2006 collabora con la Facoltà di Scienze e
tecnologie della comunicazione dell’Università IULM di Milano come professore a contratto nelle discipline
di Retorica e oralità e Scrittura creativa. Sceneggiatrice, lavora come story analyst e story editor per
case di produzione cinematografiche e singoli autori.
Federico Bona 42 anni, milanese, da sempre affianca la scrittura creativa alla sua professione di
giornalista. Dopo essere stato vicedirettore dei mensili Jack e Condé Nast Traveller, oggi si occupa
principalmente di libri, sulla carta stampata, in radio e dal suo blog (www.cartolinedamacondo.it) È
autore di cortometraggi e di fiabe premiate in diversi concorsi.
A chi è destinato: Scuole elementari e medie
Descrizione: Finalità del laboratorio è di far comprendere ai ragazzi attraverso esempi e pratica che
i film, corti o lunghi, prima si scrivono e poi si vedono e che “si scrive solo ciò che si può far vedere”.
Così come di offrire le prime tecniche di scrittura cinematografica.
Il metodo scelto prevede l’utilizzo immediato “in situazione” delle tecniche di scrittura per il cinema,
attraverso la comprensione dei concetti di struttura narrativa, personaggio (eroe), azione, conflitto,
risoluzione. Il metodo sarà modulato (per contenuti e grado di difficoltà) secondo la fascia d’età dei
partecipanti. Il materiale didattico dedicato ai ragazzi delle scuole primarie è stato elaborato con
l’ausilio di un pedagogista.
- Illustrazione con un esempio filmico (visione di una scena) di come si trasforma una pagina scritta
(lettura di una pagina di sceneggiatura) in immagine
- Attraverso un gioco basato sugli archetipi, gli studenti creeranno una struttura narrativa semplice.
In sintesi: verranno fornite schede illustrate con immagini e profili dei personaggi (tipo carte da gioco);
ad ogni personaggio saranno attribuite una serie di azioni che i ragazzi sceglieranno e che daranno
luogo ad una serie di conseguenze e possibili soluzioni narrative.
Creata così la storia (il soggetto) si darà vita a una scena (che cos’è una sceneggiatura) della storia.
Numero partecipanti: 1 classe per ogni modulo
Durata singolo modulo: 1 ora e mezza circa
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Venerdì 19 novembre Spazio Mil Sesto San Giovanni
ore 9.15 e ore 11.45
SUPER LABORATORIO
DI SCENEGGIATURA E REGIA
A cura di: Lo Scrittoio, Milano
Referenti: Cinzia Masotina e Isabella Rhode
Con la partecipazione del regista Attilio Azzola
Attilio Azzola Nasce il 21 giugno del 1971 a Milano, dove si forma in varie discipline artistiche: danza,
teatro e scrittura, per approdare infine al cinema. Dal 2002 al 2005 è direttore artistico del Festival
Teatrale “Sipario sul Garda” e, con Mario Nuzzo, fonda l’Associazione Culturale Fuoricampo. Nel corso
della sua carriera ha ricevuto diversi riconoscimenti nei principali film festival italiani e internazionali.
Collabora con la Civica Scuola di Cinema di Milano, con l’Università Milano-Bicocca e l’Itsos Albe
Steiner. Diari, il suo primo lungometraggio, vincitore del Grand Prix Ecrans Juniors al Festival di Cannes
2008, uscito in sala nella primavera del 2009, da settembre 2010 sarà distribuito in Francia, Belgio e
Svizzera.
Il laboratorio di scrittura sarà collegato al laboratorio di regia, che realizzerà, con la partecipazione
attiva dei ragazzi alle riprese, la scena/scene scritte dai ragazzi. Questo consentirà agli studenti di
comprendere i diversi mestieri del cinema e le fasi tecnico-creative di un film.
Metodo: creazione di uno spazio-set, corredato di videocamera, luci, microfoni. La classe con l’ausilio
di Attilio Azzola potrà sperimentare le varie fasi di realizzazione di una ripresa: posizionamento della
macchina da presa, posizionamento delle luci, la ripresa; il montaggio, la sonorizzazione, la proiezione.
I ragazzi, coadiuvati dal docente di scrittura, diretti dal regista e da un coach (attore esperto nella
direzione e preparazione degli attori sul set) diventeranno gli attori delle proprie storie.
Durata singolo modulo: 2 ore circa
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LABORATORIO. IL CINEMA PRIMA DEL CINEMA
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A cura di: Fondazione Cineteca Italiana, in collaborazione con
& C. Spa
Referente: Lorena Iori
A chi è rivolto: scuole dell’infanzia (dai 4 anni), I e II classi scuola primaria
Descrizione
Le classi compiranno un viaggio nel mondo del pre-cinema e nella magia dei giochi ottici. Con un
approccio ludico e interattivo, ai bambini sarà data occasione di scoprire da vicino il funzionamento di
alcuni oggetti pre-cinematografici: la camera oscura, la lanterna magica, il taumatropio, direttamente
provenienti dal Museo del Cinema di Milano.
Quercetti & C. Spa, azienda specializzata in giochi educativi, inoltre, metterà a disposizione alcuni
esemplari di Movie Mickey Mouse, originale gioco per creare una vera macchina da cinema e guardare
i propri cartoni animati. Ogni bambino potrà così sperimentare la magia dell’animazione, utilizzando uno
strumento che ripropone in maniera giocosa e d’immediata comprensione i principi dello zootropio.
Alla fine del percorso i bambini potranno costruire con la carta dei giochi ottici.
A conclusione del laboratorio verrà proiettato il cartone animato storico dell’archivio della Cineteca Italiana
Lalla Piccola Lalla (Nino Pagot, 1946), il primo mediometraggio animato italiano in Technicolor.
Durata singolo modulo: 1 ora e 30 circa
Partecipanti: 1 classe per modulo
IL GESTO, IL VOLTO, LA GAG.
4 passi interattivi nel cinema comico - percorso guidato
A cura di: Fondazione Cineteca Italiana / MIC - Museo Interattivo
del Cinema in collaborazione con Euphon Communication.
Il MIC è un progetto di Fondazione Cineteca Italiana sostenuto da
Regione Lombardia - Direzione Generale Cultura
Selezione contenuti: Luigi Boledi, Roberto Della Torre
A chi è destinato: Scuole dell’infanzia, primaria, secondaria di primo grado
Numero partecipanti per modulo: 1 classe
Descrizione
“Il gesto, il volto, la gag” si propone di essere una introduzione divertente ma approfondita ai segreti
dell’umorismo cinematografico nelle sue varianti classica e moderna.
In anteprima saranno messe a disposizione delle classi le installazioni che troveranno la loro sede
definitiva al MIC – Museo Interattivo del Cinema di prossima apertura.
Attraverso sei postazioni interattive, ideate da Euphon Communication, gli spettatori sono introdotti
all’universo del cinema comico, “smontato” e svelato nei suoi trucchi linguistici più sorprendenti come
la creazione della gag visiva, la nascita di una “maschera” comica, l’utilizzo di suoni e rumori e
l’invenzione di fulminanti battute verbali.
I partecipanti saranno coinvolti e sollecitati a prendere parte, sia individualmente che in gruppo, allo
stimolante processo creativo che sta dietro l’invenzione della risata sul grande schermo, toccando
così con mano la nobile e irriverente tradizione della comicità cinematografica, dai classicissimi e
sempreverdi Charlot e Buster Keaton, giù giù fino ai non meno scatenati Fantozzi e Jim Carrey.
Durata del laboratorio: 1 ora
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LABORATORIO. VEDOZERO
Come raccontare se stessi con il cellulare
A cura di: Andrea Caccia e Roadmovie
Andrea Caccia, è nato nel 1968. Dopo gli studi di pittura e regia si dedica al documentario di creazione
e all’insegnamento dei linguaggio visivo come principale strumento di (s)mascheramento della realtà.
Appassionato di musica, antropologia e fantascienza, ha realizzato diversi cortometraggi e medio
metraggi, passando dalla fiction al documentario, dal cinema di ricerca ad ambiti commerciali. I suoi
film hanno partecipato e ricevuto riconoscimenti a numerosi festival tra i quali: Festival Internazionale
di Locarno, Festival del cinema nuovo di Pesaro, Festival dei Popoli di Firenze, Brooklyn film festival,
Premio Libero Bizzarri. Vedozero (Rotterdam IFF) e La vita al tempo della morte (Le giornate degli
autori Festiva di Venezia 2010) sono i suoi due “primi” lungometraggi. Vive e lavora nella valle del
Ticino.
Roadmovie Nasce nel 2003 dall'idea di tre operatori professionisti: Emilio Giliberti, Massimo Schiavon
ed Emanuele Cerri. Roadmovie si occupa di produzione televisiva e cinematografica, fotografia ,
riprese con attrezzatura propria. In questi anni lavora per diversi clienti realizzando spot pubblicitari,
promo, filmati istituzionali, videoclip, e, soprattutto, cortometraggi e documentari, collaborando con
altre case di produzione e diversi registi come Andrea Caccia, Fausto Caviglia, Ruggero Gabbai,
Riccardo Strukil, Giovanni Covini, Nicolò Bongiorno, Giovanni Maderna.
VEDOZERO
L'idea di Vedozero, nasce dopo un decennio di esperienze maturate in ambito scolastico e
cinematografico, dal regista Andrea Caccia e dalla casa di produzione Roadmovie. L'intento: realizzare
un film sul mondo degli adolescenti, fatto dagli adolescenti. Con pochi centimetri quadrati di circuiti
elettronici – un cellulare - da utilizzare come diario personale. Da riempire di visioni, di emozioni…
di vita. E un sito, sul quale raccogliere giorno per giorno, il materiale prodotto dai ragazzi. Un
caleidoscopio di storie vissute in prima persona, fragili verità, scomode riflessioni, scintille d’intimità.
Un film corale, fatto di sguardi e percorsi continuamente interrotti, costretti, ed allo stesso tempo
esaltati, dalle caratteristiche tecnico/artistiche del telefono cellulare.
Per recuperare il senso etimologico di un’azione, il guardare - che significa anche vigilare, aver cura,
conservare, custodire, considerare, riflettere - oggi divenuta semplice automatismo.
Un progetto che è espressione di libertà: culturale, creativa, produttiva.
Un film in equilibrio sulla corda tesa della realtà.
Per ricominciare a vedere. Da zero.
A chi è destinato Scuola secondaria di primo grado
Numero partecipanti per modulo: 25/30
Descrizione
- Breve descrizione teorica del progetto Vedozero. Con visione di frammenti del film.
- Il cellulare a scuola. Un’ occasione per scoprire il cinema (e il mondo)
- La tecnica della ripresa cinematografica applicata al cellulare.
- Frammenti di intimità. Come raccontare se stessi con un cellulare.
- Il flusso del lavoro. Dalle riprese al montaggio.
- Il prodotto (in)finito
Durante il laboratorio saranno proiettati materiali cinematografici utili alla comprensione delle
fasi di lavoro.
Durata singolo modulo: 1 ora e trenta circa
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LABORATORIO DI DOPPIAGGIO
A cura di: Gianni Quillico e Claudio Colombo
Gianni Quillico. Attore, per la televisione ha preso parte a sceneggiati vari con la regia, tra gli altri,
di Bettetini, Blasi, Bolchi; per la TSI, sia a serie comiche, sia a serie drammatiche. Per Magnolia ha
registrato due episodi di Camera café, e in Piloti, serie televisiva per Rai 2, con la regia di Celeste
Laudisio, (protagonisti Enrico Bertolino e Max Tortora), è la voce del Commendator Piccione. Ha
lavorato anche in radio (sceneggiati, varietà, culturali) e nel cinema (con Sandro Baldoni in Strane
storie e con Giuseppe Piccioni in Fuori dal mondo. Socio dal 1974 della “Cooperativa Teatro
Filodrammatici” – Teatro Stabile di Innovazione, ha partecipato a tutt’oggi a piú di 40 spettacoli. Svolge
inoltre attività di doppiaggio e di speakeraggio sia di film e telefilm sia di spot pubblicitari, televisivi
e radiofonici, per le principali società milanesi e alcune romane.
Claudio Colombo, attore e doppiatore, lavora con professionalità sia in teatro che in televisione. Nel
corso della sua carriera ha recitato in teatro nel Misura per misura di Shakespeare, con Aldo Reggiani,
Giulio Brogi e la regia di Jonathan Miller, e in Fuori chiave di Pirandello accanto a Ciccio Ingrassia.
In televisione ha preso parte a diversi sceneggiati, tra cui Vita con i figli con Giancarlo Giannini e
Diciott’anni con Margherita Buy, inoltre è stato uno dei personaggi fissi dei programmi di Rai 2 Artù
e Quelli che il calcio con Gene Gnocchi e Simona Ventura. Come doppiatore (Socio ADC Group) ha
maturato un’esperienza ventennale, prestando la voce a numerosi protagonisti di film come Election
(doppia Tony Leung) e Midaq Alley con Salma Hayek , e telefilm, tra cui Sentieri (Rete 4), Cape
Canaveral (Italia 1), Ally Mc Beal (Canale 5) e La Signora del West (Rai 1).
A chi è destinato: Scuole elementari e medie
Numero partecipanti per modulo: 1 classe
Descrizione
1) breve cenno storico su come è nato il doppiaggio in Italia (siamo noi quelli che lo hanno inventato).
2) breve spiegazione linguaggio tecnico del doppiaggio e aspetti artistici.
3) breve spiegazione aspetti tecnici inerenti a tutta la lavorazione
4) dimostrazione tecnico-pratica del doppiaggio di un anello nelle varie tipologie di approccio (colonna
separata / a più attori / colonna brusio).
6) prova da parte di un paio di studenti, scelti in precedenza, a cimentarsi con il doppiaggio di un
anello.
Durata:
1 ora e 20 circa per singolo modulo
24
Colori compositi
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LABORATORIO: L’ANIMAZIONE
Dalle matite all’animazione digitale
A cura di: Effigie srl
Referente laboratori: Flavio Fausone
Effigie s.r.l. è una società che produce grafica, fumetti e cartoni animati con sede a Milano. Idea e
realizza contenuti grafici e visivi per Warner Bros., Edizioni San Paolo, Edizioni Piemme, Kinder
Ferrero, Tucano Urbano, Edizioni BD e svariate agenzie e case di produzione. Attualmente è impegnata
nella realizzazione della sua prima serie televisiva a cartoni animati co-prodotta da Rai Fiction.
A chi è destinato: Scuole elementari e medie
Numero partecipanti per modulo: 1 classe
Il laboratorio di animazione si svilupperà in due fasi.
La prima parte più teorica avrà lo scopo di raccontare, anche con l'aiuto di immagini e video realizzati
ad hoc, in che modo si possa trasformare una storia qualsiasi in un cartone animato vero e proprio.
La seconda si svolgerà in modo diverso a seconda dell’età dei partecipanti.
5-10 anni
La seconda fase proporrà ai bambini di interpretare e completare con i loro disegni un’animazione
ancora incompleta. I partecipanti al laboratorio, armati di carta e pennarelli, saranno chiamati a
disegnare sfondi e personaggi di loro fantasia che potranno rivedere, di lì a poco, animati in televisione.
10 anni-14 anni
Ai partecipanti al laboratorio verrà chiesto di interpretare con i loro disegni una situazione che gli verrà
proposta. La sfida è quella di realizzare un personaggio che, in almeno tre “pose”, completi e dia
significato alla storia. I disegni realizzati saranno montati all'interno di specifici software che produrranno,
completo di audio e colonna sonora, il cartone animato così ottenuto.
Durata singolo modulo: 1 ora e trenta circa
Lunedì 15 novembre ore 10.30 e ore 13.30
INCONTRO: L’ANIMAZIONE
A cura di: Effigie srl
A chi è destinato: Scuole elementari e medie
Posti disponibili per modulo: 150
L’incontro illustrerà il processo produttivo di un cartone animato analizzandone, passo a passo,
le principali fasi. La visione di alcuni cortometraggi realizzati con varie tecniche e stili e una
dimostrazione dal vivo delle potenzialità e funzionalità dei principali software di animazione
racconteranno come nasce un film d’animazione.
Dal composting video al missaggio di audio e colonna sonora saranno svelate le diverse competenze
tecnologie necessarie.
Durata incontro: 1 ora e trenta circa
25
Colori compositi
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LABORATORIO. LA COLONNA SONORA
Inventare rumori, musiche e suoni per i film muti
A cura di: Francesca Badalini in collaborazione con Fondazione Cineteca Italiana
Francesca Badalini. Compositrice, pianista e chitarrista diplomata presso il conservatorio N. Paganini.
Compone musiche per teatro, cinema, film di animazione, documentari e dal 1999 collabora stabilmente
con la Cineteca Italiana. Compone ed esegue dal vivo colonne sonore per film muti nei cinema di tutta
Italia, Francia, Svizzera e presso importanti festival (tra cui Festival del Cinema di Locarno; Le Giornate
del Cinema Muto, Pordenone). Svolge intensa attività didattica e ha al suo attivo numerosi progetti
musicali/cinematografici riguardanti i bambini, come Il pellegrino (sonorizzazione-laboratorio con strumenti
giocattolo), Suonala ancora Sam (colonne sonore per brevi film muti eseguite dal vivo da studenti delle
scuole di musica e delle scuole medie ad indirizzo musicale), Il Treno delle Fiabe (cd di favole per le
scuole elementari).
A chi è destinato: Scuole elementari e medie
Numero partecipanti per modulo: 1 classe
Descrizione
Breve introduzione sul ruolo della musica nei film con esempi tratti dalla filmografia nota ai ragazzi
- Quiz su celebri colonne sonore: chi riconosce di che film si tratta? Quali sono le caratteristiche espresse
dalla musica in oggetto?
- Presentazione e proiezione di due brevi filmati tratti da due divertenti film muti con accompagnamento
dal vivo al pianoforte/tastiera: Artemio e il clarinetto (Servaes) e Il circo (Chaplin).
- La classe verrà in seguito guidata a partecipare alla colonna sonora con piccoli strumenti a percussione
o a fiato di facile utilizzo che saranno messi disposizione durante il laboratorio.
A discrezione dell’insegnante che li accompagnerà i ragazzi possono inoltre portare il flauto dolce o
altri strumenti utilizzati nelle ore di educazione musicale.
- Per il filmato finale, un breve estratto da The Cook (“Fatty” Arbuckle, con Buster Keaton), proiettato
sempre con colonna sonora realizzata dal vivo al pianoforte/tastiera, i ragazzi potranno proporre le
proprie idee su come contribuire alla colonna sonora con brevi, facili interventi rumoristici o ritmici e,
sempre in maniera guidata, verrà creata ed eseguita la versione finale della colonna sonora del filmato.
Durata del laboratorio: 60 minuti circa
Mercoledì 17 novembre Teatro Elfo Puccini ore 9.30 e 11
INCONTRO SULLA COLONNA SONORA
Inventare rumori, musiche e suoni per i film muti
a cura di Francesca Badalini
- Breve introduzione sul ruolo della musica nei film
- Come nasce una colonna sonora
- Quiz su celebri colonne sonore.
- Cambiando strumento, ritmo o altri parametri l’effetto della musica cambia: dimostrazione
musicale dal vivo - La stessa scena con musiche completamente diverse risulta totalmente diversa:
dimostrazione musicale dal vivo - Curiosità: come sono stati realizzati alcuni particolari suoni/effetti/rumori
che ci hanno sempre meravigliato all’interno di un film? Tutti gli esempi saranno tratti da film e colonne
sonore noti ai ragazzi
Durata: 1 ora e trenta circa
Partecipanti: 5 classi
26
Colori compositi
C
CALENDARIO
LABORATORI
Spazio Mil, via Granelli 1, Sesto San
Giovanni (Mi)
Teatro Elfo Puccini, corso Buenos Aires 33,
Milano
I laboratori saranno attivati solo su prenotazione.
Salvo diversa indicazione, la partecipazione ai
laboratori è destinata a una classe per volta.
Ingresso gratuito
Per info e prenotazioni
Segreteria scuole
Piccolo grande cinema 346.9582555
in orari di ufficio
Lunedì 15 novembre
Milano - Teatro Elfo Puccini – Sala Fassbinder
Ago, filo e ... magia!
a cura di Walt Disney Company Italia
Ore 9.30-11
Ore 11.30-13
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K
Il gesto, il volto, la gag. 4 passi interattivi nel
cinema comico
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Euphon e Regione Lombardia
-Direzione Generale Cultura
Ore 10-11
Ore 11.30-12.30
Ore 13.30-14.30
Martedì 16 novembre
Sesto San Giovanni (MI) - Spazio Mil
Vedozero
Come raccontare se stessi con il cellulare
Incontro tra pratica e teoria con il regista
Andrea Caccia
Ore 9.30-11
Ore 11.30-13
Laboratorio di colonna sonora. Inventare
rumori, musiche e suoni per i film muti
a cura di Francesca Badalini
Ore 9.15-10.30
Ore 11-12.15
Ore 13.30-14.45
Sesto San Giovanni (MI) - Spazio Mil
Il cinema prima del cinema.
Giochi, esperimenti, scoperte
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Quercetti Giocattoli
Laboratorio di sceneggiatura
a cura di Lo Scrittoio
Ore 9.30-11
Ore 11.30-13
Ore 13.45-15.15
Ore 9.30-10.45
Ore 11 – 12.15
Ore 14-15.15
Laboratorio di doppiaggio
a cura di Gianni Quillico e Claudio Colombo
Ore 9.15-10.15
Ore 10.30-11.30
Ore 11.45-12.45
Incontro sull’animazione.
Come nasce un film animato
a cura di Studio Effigie
Il gesto, il volto, la gag.
4 passi interattivi nel cinema comico
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Euphon, Regione Lombardia
– Direzione Generale Cultura
Ore 10-11
Ore 11.30-12.30
Ore 13.30-14.30
Ore 10.30-12
Ore 13.30-15.30
Il cinema prima del cinema.
Giochi, esperimenti, scoperte
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Quercetti Giocattoli
Ore 9.30-10.45
Ore 11 – 12.15
Ore 14-15.15
Colori compositi
27
C
Mercoledì 17 novembre
Milano - Teatro Elfo Puccini – Sala Bausch
Incontro sulla colonna sonora. Inventare
rumori, musiche e suoni per i film muti
a cura di Francesca Badalini
Ore 9.30-10.45
Ore 11.15-12.30
Sesto San Giovanni (MI) - Spazio Mil
C’era ancora una volta. Incontro con il maestro
dell’animazione italiana Guido Manuli e
proiezione dei suoi cartoni più famosi
(dalle sigle tv di Johnny Bassotto e La tartaruga
ad Aida degli alberi…)
Ore 10-11.30
Laboratorio di doppiaggio
a cura di Gianni Quillico e Claudio Colombo
Ore 9.15-10.15
Ore 10.30-11.30
Ore 11.45-12.45
Laboratorio di sceneggiatura
a cura di Lo Scrittoio
Ore 9.30-11
Ore 11.30-13
Ore 13.45-15.15
Il gesto, il volto, la gag.
4 passi interattivi nel cinema comico
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Euphon, Regione Lombardia
– Direzione Generale Cultura
Ore 10-11
Ore 11.30-12.30
Ore 13.30-14.30
Giovedì 18 novembre
Sesto San Giovanni (MI) - Spazio Mil
Vedozero
Come raccontare se stessi con il cellulare
Incontro tra pratica e teoria con il regista
Andrea Caccia
Ore 9.30-11
Ore 11.30-13
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Colori compositi
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Laboratorio di animazione
a cura di Studio Effigie
Ore 9.30-11
Ore 11.15-12.45
Ore 13.45-15.15
Il gesto, il volto, la gag.
4 passi interattivi nel cinema comico
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Euphon, Regione Lombardia
– Direzione Generale Cultura
Ore 10-11
Ore 11.30-12.30
Ore 13.30-14.30
Il cinema prima del cinema. Giochi,
esperimenti, scoperte
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Quercetti Giocattoli
Ore 9.30-10.45
Ore 11 – 12.15
Ore 14-15.15
Venerdì 19 novembre
Sesto San Giovanni (MI) - Spazio Mil
Super-laboratorio di sceneggiatura e regia
a cura di Lo Scrittoio con il regista Attilio Azzola,
autore di Diari
Ore 9.15-11.15
Ore 11.45-13.30
Il cinema prima del cinema. Giochi,
esperimenti, scoperte
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Quercetti Giocattoli
Ore 9.30-10.45
Ore 11 – 12.15
Laboratorio di animazione
a cura di Studio Effigie
Ore 9.30-11
Ore 11.15-12.45
Il gesto, il volto, la gag. 4
passi interattivi nel cinema comico
a cura di Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Euphon, Regione Lombardia
– Direzione Generale Cultura
Ore 10-11
Ore 11.30-12.30
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CY CMY
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ALTRI APPUNTAMENTI
Mercoledì 17 novembre h 16.30 Spazio Oberdan
L’INSEGNANTE DI FRONTE ALLE NUOVE SFIDE SOCIALI. NUOVI
LINGUAGGI ED ESPERIENZE PER L’INTEGRAZIONE
Incontro a cura di Fondazione Cineteca Italiana e Icei
Traendo spunto dal bel film documentario Allegro crescendo - A Slum Symphony di Cristiano
Barbarossa, che siamo lieti di presentare in queste giornate, Piccolo Grande Cinema. La festa
di Arrivano i film e Icei propongono agli insegnanti e agli addetti ai lavori un momento di riflessione
sul ruolo degli educatori oggi.
La scuola oggi si trova ad affrontare nuove sfide sociali: dall’integrazione degli alunni stranieri
all’inclusione sociale di soggetti che vivono situazioni di disagio ed esclusione. Il modello scolastico
ed educativo convenzionale non sta rispondendo in modo efficace alla complessità di questo
panorama: ecco perché si stanno sperimentando sempre di più nuovi modelli educativi e nuovi
linguaggi artistici che possano fornire i giusti strumenti alla scuola e agli insegnanti per relazionarsi
e rispondere alle problematiche attuali.
Esperienze interessanti, che possono stimolare la riflessione, arrivano da Buenos Aires e da
Caracas, dove l’abbandono scolastico e il deteriorarsi del tessuto sociale, hanno portato, prima
che in Italia, la ricerca di nuovi strumenti per l’educazione.
A partire dalle suggestioni che arrivano da lontano, torniamo a Milano per aprire un confronto
sulla possibilità di fare della scuola un luogo di costruzione di una nuova cittadinanza mondiale.
ICEI (Istituto Cooperazione Economica Internazionale) è un’associazione senza fini di lucro
impegnata nella solidarietà internazionale, nella cooperazione allo sviluppo, nella ricerca e
formazione. È stato fondato nel 1977, per svolgere attività di ricerca e formazione sulle problematiche
Est-Ovest e successivamente Nord-Sud, sulle quali è diventato per Milano sede riconosciuta di
informazione e dibattito. Da allora ICEI svolge sul territorio locale e nazionale un’attività di
sensibilizzazione ad ampio raggio sulle tematiche internazionali e dal 1991 promuove progetti
di cooperazione allo sviluppo nel Sud del mondo, concentrando ricerca e interventi prevalentemente
lungo tre specifici filoni tematici: il turismo responsabile, l’agricoltura biologica e l’appoggio alle
piccole e medie imprese, individuati come strumenti di lotta alla povertà e di sviluppo locale, e
come ambiti che rappresentano una opportunità ancora praticabile per affrontare le contraddizioni
del rapporto Nord-Sud.
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Colori compositi
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Programma
h 16,30 – 16,50
Ingresso partecipanti, registrazione ospiti
h 16,50 – 17,30
Moderatrice Sofia Borri, collaboratrice Area Formazione e Progetti ICEI
“Il cinema che fa crescere. Presentazione del catalogo 2010-2011 di Arrivano i film”
Graziella Gattulli, Regione Lombardia, Direzione Generale Cultura
“Scuola: luogo di cittadinanza”.
Pina Sardella, Responsabile Formazione ICEI
“La città in-visibile”: l’arte e la cultura come strumento di sviluppo e integrazione sociale nelle
periferie delle grandi città. Esperienze a confronto tra Milano e Buenos Aires.
Lajal Andreoletti Area Progetti e Comunicazione ICEI.
L’esperienza del film documentario Allegro crescendo - A Slum Symphony.
Cristiano Barbarossa, regista documentarista
Presentazione del progetto “Giochi di strada dal mondo” realizzato nelle scuole del quartiere
Dergano di Milano
Claudia Barana fondatrice Associazione de.de.p. (design democratico partecipato)
h 17,30 - 18,30
Conclusioni
30
Colori compositi
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CY CMY
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APPUNTAMENTI IN LOMBARDIA
31
Colori compositi
C
BERGAMO
NOVEMBRE
M
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CY CMY
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17 18 19
In collaborazione con:
Mediateca Provinciale
C.S.C. Centro Studi Cinematografici
S.A.S. Servizio Assistenza Sale
Cinema Teatro del Borgo
Mercoledì 17 novembre
Cinema Teatro del Borgo
Ore 10 Proiezione per le scuole del film
Nanhe Jaisalmer: il sogno diventa realtà
di Samir Karnik, India, 2001, 113’. Ver. orig. con
lettura dal vivo. 8-11 anni
Ore 17 Presentazione del catalogo Arrivano i
Film 2010/11 e proiezione del film
Nanhe Jaisalmer: il sogno diventa realtà
Venerdì 19 novembre
Cinema Teatro del Borgo
Ore10 Proiezione per le scuole del film
Concorso CineCineMondo
Eep!
di Ellen Smith, Belgio, 2010, col., 81’. Ver. orig.
con lettura dal vivo. 8- 10 anni
Scheda del film a p. 10
INFO E PRENOTAZIONI
S.A.S. Servizio Assistenza Sale
Via Bonomelli, 13 – 24122 BERGAMO
tel. 035 320 828 – fax 035 320 843
www.sas.bg.it
[email protected]
Giovedì 18 novembre
Cinema Teatro del Borgo
Ore 10 Proiezione per le scuole del film
Nanhe Jaisalmer: il sogno diventa realtà
PROIEZIONI
Cinema Teatro del Borgo
Galleria di Piazza Sant’Anna
Via Borgo Palazzo, 51, Bergamo
18 19
COMO
NOVEMBRE
Giovedì 18 novembre
Venerdì 19 novembre
Cinema Astra - Como
Concorso CineCineMondo
Cinema Astra - Como
Ore 9,30 Laboratorio sulla colonna sonora
per le scuole a cura di Francesca Badalini
Vedi scheda laboratorio p.26 8-13 anni
Ore 9,30 Proiezione del film
A Tale of Ululu’s Wonderful Forest/La storia
della foresta incantata di Ululu
di Makoto Naganuma, Giappone, 2009, 120’.
Ver. orig. con lettura dal vivo. 6-9 anni
Scheda del film a p. 11
Ore 14,00 Proiezione film
Emil e i detective
di Franziska Buch, Germania, 2001, 110’. Ver.
orig. con lettura dal vivo. 9-12 anni
Scheda del film a p. 12
32
Colori compositi
INFO E PRENOTAZIONI
Assessorato Cultura - Ufficio Cinema
Tel. 031 230397 - fax 031 230211
PROIEZIONI E LABORATORI
Cinema Astra, Viale Giulio Cesare, 3 - Como
C
CREMONA
NOVEMBRE
M
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CM
MY
CY CMY
K
15 16 17 18 19
20 24
Lunedì 15 novembre
Cinematografo Teatro “Filo”
Su prenotazione dalle ore 9.30 alle 12.30
I segreti della sala cinematografica per le
scuole primarie e secondarie di primo e secondo
grado a cura di Luca Beltrami
L’attività proposta prevede una “visita guidata”
all’interno della sala cinematografica. Sarà
l’occasione per raccontare ai ragazzi come
avviene una proiezione e si crea l’illusione del
movimento: si potrà, infatti, visitare la cabina di
proiezione: luogo ricco di mistero dove la magia
del cinema prende vita!
Martedì 16 novembre
Cinematografo Teatro “Filo”
Ore 10.00 Proiezione film
Nanhe Jaisalmer: il sogno diventa realtà
di Samir Karnik, India, 2001, 113’. Ver. orig. con
lettura dal vivo. 8-11 anni
Mercoledì 17 novembre
Sala Zanoni
Ore 16.30 – 19.30
Fuori Campo: Corso di aggiornamento
(Scuole Infanzia/Primarie)
Corso di aggiornamento curato da Patrizia
Canova rivolto ai docenti ed operatori culturali
delle scuole infanzia e primaria.
Il corso di aggiornamento curato da Patrizia
Canova offrirà l’occasione per verificare modalità
e tempistiche nell’uso dell’audiovisivo nel
percorso didattico delle scuole dell’infanzia e
primarie.
Giovedì 18 novembre
Teatro Monteverdi
Su prenotazione dalle ore 9.30 alle 13.30
Laboratorio di doppiaggio per le scuole a cura
di Gianni Quillico e Claudio Colombo
Scheda laboratorio a p. 24
Venerdì 19 e Mercoledì 24
novembre
Sala Zanoni
Ore 15.30 – 18.30
Fuori Campo: Corso di aggiornamento
(Scuole Secondarie di primo e secondo
grado)
Corso di aggiornamento curato da Patrizia
Canova rivolto ai docenti ed operatori culturali
delle scuole secondarie di primo e secondo
grado.
Verranno proposti agli insegnanti due percorsi
di lettura dei film proposti alle scuole nella
rassegna “Arrivano i Film” dal titolo: “Il cinema
e musica per raccontare i giovani” e “Dalle storie
alla Storia”.
Sabato 20 novembre
Teatro Monteverdi
Su prenotazione dalle ore 9.30 alle 13.30
Laboratorio sulla colonna sonora per le scuole
a cura di Francesca Badalini
Scheda laboratorio a p. 26
INFO E PRENOTAZIONI
Comune di Cremona
Settore Politiche Educative
Via del Vecchio Passeggio, 1 – 26100 Cremona
Tel. 0372.407912/284 Fax 0372.407921
Web http://cinemascuola.comune.cremona.it
Mail [email protected]
SEDI PROIEZIONI E LABORATORI
Cinema Teatro “Filo”
Piazza Filodrammatici 4, Cremona
Teatro Monteverdi - Fabbrica delle Arti
Via Dante 149 - Cremona
Sala Zanoni - Settore Politiche Educative
Via del Vecchio Passeggio 1 - Cremona
33
Colori compositi
C
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CM
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CASALPUSTERLENGO
NOVEMBRE
15 16 17
Lunedì 15 novembre
INFO E PRENOTAZIONI
Provincia di Lodi – Dipartimento Politiche
Culturali, U.O. Spettacolo
tel. 0371442275/442272
[email protected]
[email protected]
Cinema Teatro Comunale
Ore 10 Proiezione per le scuole del film
Concorso CineCineMondo
Indian/Il piccolo indiano
di Ineke Houtman, Paesi Bassi, 2009, col., 80’.
Ver. orig. con lettura dal vivo. 7-10 anni
Scheda del film a p. 10
Martedì 16 novembre
Cinema Teatro Comunale
Ore 9,30-11 e 11,30 - 13 Laboratorio di
sceneggiatura a cura di Lo Scrittoio, Milano
Vedi scheda laboratorio p. 20
PROIEZIONI E LABORATORI
Cinema Teatro Comunale,
Piazza del Popolo 15, Casalpusterlengo
tel. 3663576119
[email protected]
Mercoledì 17 novembre
Cinema Teatro Comunale
Ore 10 Proiezione per le scuole del film
Concorso CineCineMondo
Eep!
di Ellen Smith, Belgio, 2010, col., 81’. Ver. orig.
con lettura dal vivo. 8-10 anni
Scheda del film a p. 10
18 19 20
PAVIA
NOVEMBRE
Assessorato ai Beni e alle Attività Culturali
Settore Beni e Attività Culturali
Mercoledì 17 novembre
Cinema Corallo
Ore 9.00 Proiezione per le scuole del film
Concorso CineCineMondo
Secker
di Sabit Kurmanbekov, Kazakistan, 2009, 72’.
Ver. orig. con lettura dal vivo. 11-13 anni
Scheda del film a p. 13
Ore 11.00 Proiezione per le scuole del film
Concorso CineCineMondo
Indian/Il piccolo indiano
di Ineke Houtman, Paesi Bassi, 2009, col., 80’.
Ver. orig. con lettura dal vivo. 7-10 anni anni.
Scheda del film a p. 10
34
Colori compositi
INFO E PRENOTAZIONI
Settore Beni e Attività Culturali
tel. 0382 597415-431
[email protected]
[email protected]
PROIEZIONI
Cinema Corallo, Via Bossolaro, Pavia
C
VARESE
NOVEMBRE
M
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CM
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17 18 19
Mercoledi 17 novembre
Villa Recalcati (P.zza Libertà 1)
Ore 8.45 – ore 10.30 – ore 14.15 Laboratorio
Il cinema prima del cinema per le scuole a
cura Fondazione Cineteca Italiana in
collaborazione con Quercetti Giocattoli
Vedi scheda laboratorio p. 22
Giovedi 18 novembre
Villa Recalcati (P.zza Libertà 1)
Ore 8.45 – ore 10.30 – Incontro sulla colonna
sonora a cura di Francesca Badalini
Vedi scheda laboratorio p. 26
(2 lezioni da 1.50’ per più classi)
Venerdì 19 novembre
Cinema Multisala Impero (Via Bernascone)
Ore10.00 Proiezione per le scuole del film
Concorso CineCineMondo
Laura’s Star & the Mysterious Dragon Nian/
La stella di Laura e il misterioso drago Nian
di Thilo Graf Rothkirch, Piet de Rycker,
Germania, 2009, col., ’75. Animazione.
Ver. orig. con lettura dal vivo. 4-6 anni
Scheda del film a p. 9
INFO
www.provincia.va.it
[email protected]
[email protected]
PRENOTAZIONI
Settore Marketing Territoriale e Identità Culturale
tel. 0332.252010- 252463
35
Colori compositi
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Colori compositi
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