marzo - settembre 2013
S. Giacomo festival
2mar O frondens virga..............................................p.3
3mar Sol Bach............................................................p.3
8mar Des voix de femmes........................................p.3
9mar Videte dolorem meum....................................p.3
10mar Archangelo il bolognese.................................p.4
16mar I delirii d'amor divino......................................p.4
17mar L'umano e il divino: morte e resurrezione.....p.4
23mar Passio Christi....................................................p.5
24mar Incipit lamentatio............................................p.5
1apr L'evoluzione del preludio................................p.5
6apr Violino e pianoforte........................................p.5
7apr Marco Marazoli................................................p.6
13apr Dal Barocco alla tradizione chitarristica catalana...p.6
14apr Suggestioni sonore fra Francia e Spagna......p.6
20apr Una lunga storia chiamata mandolino..........p.6
21apr Le arie da camera di Giuseppe Verdi..............p.7
25apr Sensibilità, tradizione, virtuosismi e …Blues!..p.7
27apr "Piccoli pianisti"...............................................p.8
28apr Charles Valentin Alkan....................................p.8
1magRecital...............................................................p.8
4mag Heinrich Ignaz Franz Von Biber......................p.9
5mag La grande musica di Richard Wagner............p.9
11magRecital...............................................................p.10
12mag Il mondo descrittivo della musica russa........p.10
18mag De musica… Barocca.......................................p.10
19mag Litaniæ atque antiphonæ finales B. Virginis Mariæ op.1.p.10
21mag Concerto in onore di Santa Rita.....................p.11
25mag Trombe - organo..............................................p.11
26magRecital...............................................................p.11
1giu Viaggio in Spagna...........................................p.11
2giu La riscoperta dell'antica musica vocale.........p.12
7giu Percorsi Barocchi.............................................p.12
8giu Concerto lirico.................................................p.13
9giu "Destino, desiderio, vendetta, sacrificio:…".. p.13
15giuRecital...............................................................p.13
16giu Salotto verdiano..............................................p.13
17giu Rock in acustico...............................................p.14
23giu Musiche di autori abruzzesi dal Medioevo....p.14
24giu "O triumphale diamante"...............................p.15
30giu Aman Sepharad...............................................p.15
1lug L'Accademia di Musica.....................................p.15
7lug Sonate in trio e arie tra veri e falsi inglesi.....p.16
8lugCavranera.........................................................p.16
14lug Soiree Francaise..............................................p.16
15lug Il Settecento fantastico...................................p.16
21lug Circa quel musico............................................p.17
23lug Concerto in memoria di G. Vittorini...............p.22
28lug Vieni, ben mio…..............................................p.17
29lug La serva padrona.............................................p.17
5ago Duo clarinetto & chitarra................................p.17
12ago La chitarra è un'isola, la musica è l'oceano....p.18
19ago Concerto Concorso chitarristico.....................p.18
26ago Recital chitarristico.........................................p.18
28ago Eco del Vesuvio................................................p.19
30ago Concerto in memoria di A. Reppucci..............p.22
1set Concerto Concorso pianistico.........................p.19
7set Presentazione del cofanetto..........................p.19
8set Concerto Concorso Musica da Camera..........p.20
14set "Recital in duo"................................................p.20
15set Astor Piazzolla da' voce al Tango...................p.20
21set "Musica da vedere"..........................................p.20
22set Bach e il concerto italiano...............................p.21
28set Umane passioni...............................................p.21
29set Bonetti - Termini..............................................p.21
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ORATORIO S. CECILIA Via Zamboni 15 - Bologna
Orario Inverno primavera 10-13 / 14-18 Dal 1 giugno al 30 settembre 10-13 / 15-19
TEMPIO SAN GIACOMO MAGGIORE Piazza Rossini – Bologna
Orario Lunedì-Venerdì 7.30-12-30 / 15.30-18.30 Sabato-Domenica e festivi 8.30-12.30 / 15.30-18.30
S. Messe Lunedì-Venerdì 8.00 - 10.00 - 17.00 Sabato 10.00 - 17.00 (prefestiva)
Domenica e festivi 9.00 - 11.00 - 12.00 (sospesa mesi luglio e agosto) - 17.00
ORATORIO S. CECILIA
sabato 2 marzo
ore 18.00
ORATORIO S. CECILIA
TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE
domenica 3 marzo
SOLENSEMBLE
ore 18.00
O FRONDENS VIRGA
SOL BACH
La voce femminile
tra antico e moderno
voci
Giancarla Bettella
Grazia Bilotta
Miranda Bovolenta
Silvia Paoletti
Alessandra Perbellini
Chiara Pierangelo
Silvia Pollet
Bianca Simone
Elisabetta Tiso
Patrizia Vaccari
Marcella Ventura
pianoforte
Iolanda Franzoso
Hildegard von Bingen (1098-1179)
O frondens virga
venerdì 8 marzo
ore 18.00
DES VOIX
DE FEMMES
Brani bachiani nelle
tonalità di sol maggiore
e minore
Musica di donne,
donne in musica
organo
Alice Ungerer
Cesare Masetti
J. S. Bach
Duetto III – BWV 804
Ach wie nichtig, ach wie flüchtig
– BWV 644
Fughetta super Dieß sind die
heiligen zehen Geboth – BWV 679
Partite diverse super Sei
gegrüßet, Jesu gütig (II, III, IV, VI,
VIII, XI) – BWV 768
soprano
pianoforte
Francesco Greco
W. A. Mozart (1756-1792)
“Deh vieni, non tardar”
da: “Le Nozze di Figaro”
F. Mendelssohn-Hensel (1805-1847)
Schwanenlied, Op.1 n°1
Warum sind denn die Rosen so
blass?, Op.1 n°3
Gondellied, Op.1 n°6
C. Wieck-Schumann (1819-1896)
Präludium und Fuga Op.16 n°2
Nadia Boulanger (1887-1979)
Élegie
Bianca Maria Furgeri (1935)
Fantasia – BWV 572
Gabriel Fauré (1845-1924)
Alle Menschen müssen sterben
– BWV 643
Les filles de Cadix
Claude Debussy (1862-1918)
Wo soll ich fliehen hin – BWV 694
da: “Siete Canciones populares Españolas”
I. El paño moruno
II. Seguidilla murciana
IV. Jota
V. Nana
Rosa rorans
Maria mater gratiae
Arabesque n° 1
Francis Poulenc (1899-1963)
Ave verum
Joseph Rheinberger (1839-1901)
Vor deinen Thron tret’ ich – BWV 668
Concerto – BWV 592
Pauline Viardot (1821-1910)
Manuel de Falla (1876-1946)
Luciano Berio (1925-2003)
Michele Geremia (1983)
da: “Quattro canzoni popolari”
La donna ideale
Ballo
Michele Vannelli (1981)
Für Alina
Nino Rota (1911-1979)
Stripsody
Wie lieblich sind
Salve Regina
Stabat Sancta Maria
da 15 Preludi: III, V, XIII
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Laudi alla Vergine Maria
Arvo Pärt (*1935)
Cathy Berberian (1925-1983)
con il contributo di
Maurice Duruflé (1902-1986)
Tota pulchra es
Franz Schubert (1797-1828)
Gott ist mein Hirt
FIDAPA-Sezione di Bologna
ORATORIO S. CECILIA
sabato 9 marzo
ore 18.00
Gruppo vocale
Heinrich SchÜtz
VIDETE
DOLOREM MEUM
Voce di chi piange:
dall’esilio al Sabato Santo
soprani
Maria Emma Dolza
Mila Ferri, Laura Manzoni
Anna Maria Pieczynska
Laura Vicinelli
contralti
Franca Fiori, Marta Serra
tenori
Diego Antonini
Fabio Galliani
Gianni Mingotti
Stefano Visinoni
bassi
Gianni Grimandi
Riccardo Parmeggiani
Giacomo Serra
flauti
Fabio Galliani
Nozomi Shimizu
clavicembalo e direzione
Roberto Bonato
A. Lobo (c.1555-1617)
Versa est in luctum cithara mea
A SEI VOCI
M. A. Charpentier (c.1634-1704)
Super flumina Babylonis (Ps. 136)
2 SOPRANI, BASSO, 2 FLAUTI E B.C
C. Gesualdo da Venosa (1566-1613)
Sicut ovis ad occisionem
Jerusalem, surge
Plange quasi virgo
Recessit pastor noster
O vos omnes
Ecce quomodo moritur justus
Astiterunt reges terrae
Aestimatus sum
Sepulto Domino
A 6 VOCI
3
TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE
S. Teresa D’Avila (1515-1582)
domenica 10 marzo
Esclamazioni dell’anima a Dio
ore 18.00
G. Antonio Perti (1661-1756)
ORATORIO S. CECILIA
Archangelo
il bolognese
sabato 16 marzo
Divine e “rumorose”
conversazioni a tre voci
ENSEMBLE
HORTENSIA
violini
I DELIRII
D’AMOR DIVINO
(Fusignano 1653 – Roma 1713)
Fabrizio Longo
Enrico Parizzi
organo
Michele Vannelli
A. Corelli
Sonata opera I n. 1 fa M
ore 18.00
La Cantata Morale nel
Barocco italiano
contralto
Bianca Simone
clavicembalo
Sara Dieci
Sonata opera III n. 7 mi m
Sonata opera IV n 2 sol m
B. Pasquini
(Massa e Cozzile 1637 – Roma
1710)
voce recitante
Federico Pinaffo
espressioni pittoriche e
scenografiche
Anna Pomponio
Tastata; Ricercare con la fuga in
più modi da un manoscritto del
fondo Landsberg della Biblioteca
di Stato di Berlino
La Dottrina spiegata in versi
A. Corelli
Cantata Spirituale sopra il
Giudizio Universale
Sonata opera I n. 11 re m
Sonata opera IV n. 10 sol m
Sonata opera I n. 12 re M
I. Innocenzi SJ (1624-1697)
F. Durante (1684-1755)
S. M. de’ Liguori (1696-1787)
Apparecchio alla morte
F. Durante (1684-1755)
Cantata Spirituale sopra il
Giudizio Particolare
J. Tauler (1300-1361)
Seconda Predica dell’Ascensione
J. Kaspar Kerll (1627-1693)
Passacaglia
S. F. Kowalska (1905-1938)
Pensieri
G. Battista Brevi (1650-1725)
Cantata Morale nei Delirii
d’Amor Divino
4
Cantata Spirituale sopra la
Santa Teresa
C. Maria Martini SJ (1927-2012)
Un viaggio nel mistero della
Resurrezione
Giuseppe Torelli (1658-1709)
Cantata a voce sola per il
Venerdì Santo
ORATORIO S. CECILIA
domenica 17 marzo
ore 18.00
Sacrae
Harmoniae
L’umano
e il divino:
morte
e resurrezione
soprani
Chiara Faiolo
Monica Caruso
Anna Parisini
Adriana Terzi
contralti
Elena Facchini
Barbara Giorgi
tenori
Nicola Bonazzi
Stefano Visinoni
bassi
Niccolò Roda
Riccardo Parmeggiani
Stefano Parmeggiani
TOMAS LUIS DE VICTORIA
(1548-1611)
"Officium defunctorum"
FRANCESCO SORIANO
(1549-1621)
"Motetula de passione"
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
sabato 23 marzo
lunedì 1 aprile
ore 18.00
Orchestra
da Camera
Giuseppe Torelli
PASSIO CHRISTI
ore 18.00
ORATORIO S. CECILIA
ore 18.00
L’EVOLUZIONE
DEL PRELUDIO
INCIPIT LAMENTATIO
pianoforte
domenica 24 marzo
Claudio Guido Longo
Musica per la liturgia e
la devozione della
settimana santa
violini I
Marcella Ventura
direttore
mezzosoprano
Bernardo Reppucci
Gabriele Palumbo
Nicolò Ugolini
Alberto Allegrezza
violini II
Michele Vannelli
Juliette Bacot Fracchia
Vienna Camerota
viola
Claudia Chelli
violoncelli
Giuseppe Franchellucci
Federico Sconosciuto
contrabbasso
Luigi Borgogno
G. B. Pergolesi
Stabat mater
per soprano, contralto, archi e continuo
Soprano: Loredana Madeo
Contralto: Akanè Ogawa
A. L. Vivaldi
Concerto in la minore op. 3, n° 8,
RV. 522
per 2 violini, archi e continuo
Solisti: Bernardo Reppucci e Gabriele
Palumbo
tenore
clavicembalo
Nicola Porpora
(Napoli, 1686 – ivi, 1768)
Crimen Adæ quantum constat
da Sei duetti a varie voci da cantarsi nelli
venerdi di quaresima nella cappella di Sua
Altezza Serenissima l’Elettore di Sassonia
Dresda, 1754
Francesco Durante
(Frattamaggiore, 1684 –
Napoli, 1755)
Studio primo.
Tono primo o irregolare
da Sonate per cembalo divise in studi e
divertimenti, Napoli, 1732 (?)
N. Porpora
Da Bach in poi
Luisa Fanti Zurkòwskaja
J. S. Bach (1685-1750)
Dal Clavicembalo ben temperato:
Preludio BWV 846 in Do
maggiore
Preludio BWV 847 IN Do minore
Dalla Partita n.1 BWV 825:
Preludio in Si bemolle
W. A. Mozart (1756-1791)
Dal Präludium und Fuge KV 394:
Preludio
F. Chopin (1810-1849)
8 Preludi op. 28
Bach-Liszt
F. Durante
N. Porpora
Rigate lacrimis
da Sei duetti a varie voci… Dresda, 1754
violino
e pianoforte
Dal Barocco
al Classicismo
violino
Mario Donnoli
pianoforte
Lorenzo Galliera
A. Vivaldi
Sonata in Do minore op. 2 n.7
W.A. Mozart
F. Liszt (1811-1886)
F. Schubert
Da Studi trascendentali: Preludio
in Do maggiore
Bach-Busoni
Da Prélude, Fugue et Variation
per organo op. 18: Prélude
Da Preludio, Corale e Fuga per
pianoforte: Preludio
Studio quinto. Fuga
da Sonate per cembalo… Napoli, 1732 (?)
Duo DonnoliGalliera
Rondò Brillante in Si minore op. 70
F. Durante
N. Porpora
ore 18.00
Sonata in Fa Maggiore KV 376
2 Preludi per Corale d’organo
Lezione terza del Mercoledì santo
da un manoscritto della biblioteca della
Congregazione dell’Oratorio, Bologna
sabato 6 aprile
Da 6 Praludien und Fugen per
Organo: Preludio in La minore
BWV 543
Lezione seconda del Giovedì santo
da un manoscritto della biblioteca della
Congregazione dell’Oratorio, Bologna
Studio terzo. Fuga
da Sonate per cembalo… Napoli, 1732 (?)
ORATORIO S. CECILIA
C. Franck (1822-1890)
C. Debussy (1862-1918)
Da Libro I dei Préludes: La fille
aux cheveux de lin
Da Suite Bergamasque: Prélude
Da Pour le Piano : Prélude
S. Rachmaninov (1873-1943)
3 Preludi
5
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
domenica 7 aprile
domenica 14 aprile
ore 18.00
Cappella Musicale
di S. Giacomo
Maggiore
MARCO MARAZOLI
(1619- 1662)
ORATORI PER IL TEMPO
DI PASQUA
Per il giorno di Resurrettione
San Tommaso
voci
Barbara Vignudelli
Manna Ito
Alessandra Masini
Carlo Vistoli
Fabio Galliani
Cesare Lana
flauti
Fabio Galliani
viola da gamba
Angela Albanese
arciliuto e concertazione
Roberto Cascio
ore 18.00
ORATORIO S. CECILIA
sabato 13 aprile
ore 18.00
DAL BAROCCO
ALLA TRADIZIONE
CHITARRISTICA
CATALANA
Viaggio attraverso
due secoli nel mondo
delle sei corde
chitarra
Gianluca Guido Maccarrone
J. S. Bach (1685-1750)
Präludium un Fugue BWV 997
J.K.Mertz (1806-1856)
Elegie für die Guitare
M.Llobet (1878-1938)
7 Canciones Catalanas
El Testament d’Amelia
Canço del Lladre
El noi de la mare
Lo fill del Rei
El mestre
La filafora
La nit de Nadal (el Desembre
congelat)
E. Granados (1867-1916)
La Maya de Goya
Concerti
“ Guida all’ ascolto“
in collaborazione con
ORATORIO S. CECILIA
sabato 20 aprile
ore 18.00
Hathor Plectrum
Quartet
UNA LUNGa STORIA
CHIAMATA
MANDOLINO
L'aura Musica a.p.s.
“Suggestioni
sonore
fra Francia e
Spagna
musiche di
Liszt
Debussy
Ravel
Ketelbey
Albeniz
De Falla
interpreti
Letizia Venturi
Chiara Chiesa
Federico Tubertini
Irene Sala
Sofia Villa
mandolino 1°
Antonio Schiavone
mandolino 2°
Roberto Bascià
mandòla
Fulvio S. D’Abramo
chitarra
Vito Mannarini
con la partecipazione
straordinaria di
Cleofe Miotti
E. Mezzacapo Napoli
B. Szordikowski Suite irlandese
E. Angulo Suite Mexicana
H. Fernández El Diablo Suelto
C. Munier Don Giovanni
L. Avitabile Notti stellate
A. Vivaldi
Concerto in Sol Maggiore
“Alla Rustica”
E. Morricone
C’era una volta il West
N. Piovani La Vita è bella
P. Aguilar Luna de Xelau
R. Calace Tarantella
F.lli De Curtis Torna a Surriento
Califano
O’ surdato ‘nnammurato
Turco – Denza
Funiculì Funiculà
6
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
domenica 21 aprile
giovedì 25 aprile
ore 18.00
ASSOCIAZIONE
MUSICAEMOZIONI
per la Rassegna
“LIEDEREMOZIONI”
ore 18.00
Sei romanze – 1838
Non t’accostare all’urna
Versi di J. Vittorelli
Soprano Lucia Mazzaria
More, Elisa, lo stanco poeta
Versi di Tommaso Bianchi
Soprano Lucia Mazzaria
In solitaria stanza
Versi di J. Vittorelli
Soprano Elisabetta Cordenons
Nell’orrore di notte oscura
Versi di C. Angiolini
Soprano Lucia Mazzaria
LE ARIE DA CAMERA
DI GIUSEPPE VERDI
L’integrale della
produzione cameristica
nel bicentenario
dalla nascita
Perduta ho la pace
Versi di W. Goethe (traduzione di L.
Balestri)
Soprano Elisabetta Cordenons
SENSIBILITÀ,
TRADIZIONE,
VIRTUOSISMI E
...BLUES!
violino
Anastasiya Petryshak
pianoforte
Chiara Cattani
F. Schubert
Sonata per violino e pianoforte
in La maggiore D 574 “Grand Duo”
Allegro moderato – Scherzo (Presto) –
Andantino – Allegro vivace
M. Ravel
Deh, pietoso, oh Addolorata
Versi di W. Goethe (traduzione di L.
Balestri)
Soprano Lucia Mazzaria
Sonata per violino e pianoforte
n. 2 in sol maggiore op. 77
Allegretto – Blues (Moderato) –
Perpetuum mobile (Allegro)
Carmen Concert Fantasy op. 25
tenore
Sei romanze – 1845
Il tramonto
Versi di A. Maffei
Tenore Matteo Brustolon
con la partecipazione
straordinaria del Soprano
La zingara
Versi di M. Maggioni
Soprano Sabrina Gallon
pianoforte
Ad una stella
Versi di A. Maffei
Tenore Matteo Brustolon
soprani
Elisabetta Cordenons
Sabrina Gallon
Matteo Brustolon
LUCIA MAZZARIA
Sabina Arru
Alessandro Pierfederici
Giuseppe Verdi (1813 -1901)
L’esule (1839)
Versi di T. Solera
Tenore Matteo Brustolon
La seduzione (1839)
Versi di L. Balestra
Soprano Elisabetta Cordenons
Il poveretto (1847)
Soprano Sabrina Gallon
Stornello (1869)
Soprano Sabrina Gallon
P. de Sarasate
Lo spazzacamino
versi di S. M. Maggioni
Soprano Sabrina Gallon
Il mistero
Versi di F. Romani
Soprano Elisabetta Cordenons
Brindisi (1° Versione – secondo
l’autografo)
Versi di A. Maffei
Soprani: Elisabetta Cordenons, Sabrina
Gallon, Lucia Mazzaria
Tenore: Matteo Brustolon
7
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
sabato 27 aprile
domenica 28 aprile
ore 18.00
“ PICCOLI PIANISTI”
della Prof.ssa LUISA GRILLO
ore 18.00
Francesca Antonucci 2004
M. Camidge
Finale
F. Chopin
Polacca in Sol min
Amici della Musica Sezione di Minerbio
Scuola di Musica
«F. Du Pré»
Minerbio Granarolo
Alessandro Di Paola 2004
E. Pozzoli
Pattinando
W. A. Mozart
Rondò dalla sonata K545
Sofia Mari 2004
J. S. Bach
Pierluigi Di Tella
Chant d’Amour Chant de Mort
op. 35 n°10
Ivan Gautieri 2001
W. A. Mozart
Le Festin d’Esope op.39 n°12
Allegro con spirito dalla sonata K 311
Carlotta Marchesini 2002
F. Kuhlau
Allegro con Spirito dall’op 55 n. 3
Esquisses op. 63
n°1 La Vision
n°4 Les Cloches
n°11 Les Soupirs
n°47 Scherzetto
M. Glinka
Scherzo Diabolico op. 39 n°3
Riccardo Martinelli 2003
J. S. Bach
Concerto da Camera n°2 in do# min.
Allegro Moderato – Adagio – 1st
Movimento
Notturno “La Separazione”
Minuetto in Sol
Allemanda dalla Suite Francese
in Si min
Valzer in La min
Doctor Gradus Ad Parnassum
Notturno op. 22
Cosmé Zuffi 2004
F. Kuhlau
6 Danze Rumene
Saltarelle
F. Chopin
Allegro Burlesco
P. Tchaikovsky
L’allodola
Alessandro Nicosia 2003
J. Haydn
Finale in Mi mag
Lorenzo Mezzaro 2003
L. V. Beethoven
Sonatina in Mi b – Allegro cantabile
C. Debussy
Golliwog’s Cake – Walk
Arianna Ghidoli 2002
W. A. Mozart
La tartina di burro
R. Schumann
Knecht Ruprecht da op 68
8
C. Debussy
B. Bartok
ORATORIO S. CECILIA
mercoledì 1 maggio
ore 18.00
RECITAL
pianoforte
C. Debussy
Petit Negro
I piccoli pianisti che si esibiranno stasera hanno età compresa
tra gli otto e gli undici anni.
Sono tutti vincitori di primi
premi in concorsi pianistici
e hanno già esperienza di
concerti anche all’estero.
Si esibiranno in programmi
impegnativi tipici di pianisti ben
“più vecchi”.
CHARLES
VALENTIN ALKAN
(1813 – 1888)
Allegro Barbaro op. 35 n°5
pianoforte
Dario Zanconi
J. S. Bach
Partita n° 1 BWV 825
Preludio
Allemanda
Corrente
Sarabanda
Minuetto I e II
Giga
L. V. Beethoven
Sonata Op. 31 n° 3
Allegro
Scherzo
Minuetto
Presto con fuoco
F. Chopin
Grande Polacca brillante
preceduta da un andante
spianato Op. 22
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
sabato 4 maggio
domenica 5 maggio
Harmonia
Universalis
Musica Antiqua
ASSOCIAZIONE
MUSICAEMOZIONI
ore 18.00
HEINRICH IGNAZ
FRANZ VON BIBER
ore 18.00
per la Rassegna
“LIEDEREMOZIONI”
Resurrezione di Nostro Signore
violino
Giovanni Zordan
Le deux grenadiers
Soprano: Lucia Mazzaria
violincello
Manuel Zigante
clavicembalo
Ascensione di Nostro Signore
LA GRANDE MUSICA
DA CAMERA DI
RICHARD WAGNER
nel bicentenario
dalla sua nascita
H.I.F. Biber
Resurrezione di Nostro Signore
Ascensione di Nostro Signore
Wesendonk Lieder
Der Engel
Stehe still!
Im Treibhaus
Schmerzen
Traume
Soprano Anna Laura Longo
soprano
Elisabetta Cordenons
Pentecoste
bass-baritone
Assunzione di Maria al cielo
Incoronazione di Maria
Tout n’est qu’images fugitives
Soprano Lucia Mazzaria
Trois mélodies
1. Dors, mon enfant
2. Mignonne
3. L’attente
Soprano: Elisabetta Cordenons
Sonate del Rosario
Chiara Cattani
Lieder e mélodies
Der Tannenbaum
Soprano: Lucia Mazzaria
Pentecoste
Gaetan Nasato Tagnè
con la partecipazione straordinaria dei soprani
ANNA LAURA LONGO
LUCIA MAZZARIA
pianoforte
Sabina Arru
Alessandro Pierfederici
Assunzione di Maria al cielo
Richard Wagner (1813-1883)
Aus Goethes “Faust” op.5
Branders Lied
Bass-baritone: Gaetan Nasato Tagnè
Lied des Mephistopheles (I)
Bass-baritone: Gaetan Nasato Tagnè
Meine Ruh ist hin
Soprano: Elisabetta Cordenons
Incoronazione di Maria
Lied des Mephistopheles (II)
Bass-baritone: Gaetan Nasato Tagnè
9
ORATORIO S. CECILIA
sabato 11 maggio
ore 18.00
Recital
Amici della Musica Sezione di Minerbio
Scuola di Musica
«F. Du Pré»
ORATORIO S. CECILIA
ore 18.00
ore 18.00
Concerti
“Guida all’ ascolto“
Duo Antiquo
in collaborazione con
clavicembalo
Fulvia De Colle
Joseph Haydn
Maurice Ravel
Miroirs
Noctuelles
Oiseaux triste
Barque sur l’Oceàn
Alborada del Gracioso
Valleé de Cloches
DE MUSICA…
BAROCCA
Violino e continuo nel
‘700 europeo
pianoforte
Johannes Brahms
ore 18.00
sabato 18 maggio
Matteo Cardelli
Variazioni su un Tema di
Paganini op.35, Libro I
TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE
domenica 12 maggio
Minerbio Granarolo
Sonata Hob. XVI: 52 in Es-dur
Allegro
Adagio
Finale – Presto
MUSEO CAPELLINI
Via Zamboni 63
violino
L'aura Musica a.p.s.
Bernardo Reppucci
“IL MONDO DESCRITTIVO
DELLA MUSICA RUSSA:
AUTORI A CONFRONTO”
dalle Pièces de clavessin Suite in re minore:
Prélude - Sarabande - Chaconne
L’Inconstante
interpreti
Letizia Venturi
Chiara Chiesa
Federico Tubertini
Irene Sala
Sofia Villa
Giuditta Grazia
Andrea Grimandi
Siria Cristofori
E. Jacquet de la Guerre
dalle Pièces de clavecin qui peuvent se
jouer sur le viollon La Flammande – Double
J. S. Bach
Sonata I in sol miniore per
violino solo BWV 1001
Adagio – Fuga – Siciliana – Presto
G. Tartini
Sonata in sol minore “Didone
abbandonata” per violino e
basso continuo op. 1, n° 10
domenica 19 maggio
Color Temporis
ensemble
LITANIÆ ATQUE
ANTIPHONÆ FINALES
B.VIRGINIS MARIÆ op.1
Musica per le liturgie
mariane di Padre Martini
soprani
Marta Abatematteo
Roberta Binotti
Anna Pia Capurso
Elisabetta Dallavalle
Elisabetta Forlani
Laura Manzoni
Silvia Ravaglia
Laura Vicinelli
alti
Dina Cucchiaro
Alessandra Fiori
Lucia Frati, Tiziana Selmi
Bianca Simone
tenori
Alessandro Generali
Giancarlo Paola
Luca Stoppioni
Nicola Usula
bassi
Enrico Ruggieri
Marco Spongano
Gaspare Valli
Sergio Luca Zini
Organo
Michele Vannelli
Direzione
Alberto Allegrezza
Giovanni Battista Martini
(Bologna, 1706 – ivi, 1784)
Alma Redemptoris Mater
Litaniæ primæ
Ave Regina Cœlorum
Litaniæ tertiæ
Salve Regina
Litaniæ secundæ
Regina Lætare
10
ORATORIO S. CECILIA
TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE
martedì 21 maggio
ore 21.30
CAPPELLA MUSICALE
DI SAN GIACOMO
MAGGIORE
Concerto in
onore di
Santa Rita
voci
Barbara Vignudelli
Manna Ito
Alessandra Masini
Carlo Vistoli
Cesare Lana
Loris Bertolo
clavicembalo
TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE
sabato 25 maggio
Amici della Musica Sezione di Minerbio
Scuola di Musica
trombe
«F. Du Pré»
Timothy Altman
Lawrence Wells
organo
Leonardo Carrieri
Francesco Manfredini
Concerto in re maggiore per due
trombe
Allegro
Largo
Allegro
Alan Hovhanness
Preghiera di San Gregorio
Eric Ewazen
arciliuto e concertazione
Giovanni Battista Martini
Salmi a 2 voci (Bologna 1699) e
L’Abramo, oratorio a tre voci
(Bologna 1700)
recital
trombe - organo
Marco Ghirotti
F. Ippolito Ghezzi
Agostiniano
ore 18.00
ore 18.00
Un Inno per la perdita e la Vita
Roberto Cascio
domenica 26 maggio
Sonata in sol minore Op. 2 No.5
Preludio
Allegro
Adagio
Allegro
Sarabanda
Petronio Franceschini
Minerbio Granarolo
pianoforte
MARTINA SIGHINOLFI
(1998)
W. A MOZART
Sonata K 576
Allegro – Adagio – Allegretto
F. CHOPIN
Studi op 25 n. 1 e n. 2
LISZT
Studio "La caccia"
(da Paganini)
J. S. BACH
Preludio e fuga in DO min
J. BRAHMS
Rapsodia opera 79 n 1
C. DEBUSSY
da estampes
giardini sotto la pioggia
ORATORIO S. CECILIA
sabato 1 giugno
ORE 18.00
VIAGGIO
IN SPAGNA
violino
Fabrizio Zoffoli
pianoforte
Chiara Cattani
J. TURINA
Sonata n. 2 op. 82
Lento – Tema e variazioni
Vivo
Adagio – allegro moderato
M. DE FALLA
Suite populaire Espagnole
El pano moruno
Nana
Canciòn
Polo
Asturiana
Jota
I. ALBENIZ
Tango op. 165 n. 2
P. de SARASATE
Zigeunerweisen op. 20 n. 1
Sonata in re maggiore per due
trombe
Grave
Allegro
Adagio
Allegro
Giovanni Morandi
Postcommunio Op. 28 No. 3 in la
minore
Eugene Bozza
Dialogo per due trombe
Allegro Maestoso
Moderato
Tempo di Marcia
Henry Purcell
Voluntary in do maggiore per
due trombe
11
TEMPIO S. GIACOMO MAGGIORE
ORATORIO S. CECILIA
domenica 2 giugno
ore 18.00
ASSOCIAZIONE
MUSICAEMOZIONI
per la Rassegna
“Liederemozioni”
venerdì 7 giugno
G.B. Pergolesi (1710-1736)
(attribuito)
Se tu m’ami
Contralto: Sibilla Serafini
Oboe: Marco Bernini
G. Caccini (1550-1618)
Amarilli
Soprano: Elisabetta Cordenons
M. A. Cesti (1618-1669)
Intorno all’idol mio
Soprano: Sabrina Gallon
ore 21.30
Coro Euridice
di Bologna
Ensemble barocco
del Conservatorio
G.B.Martini
di Bologna
in collaborazione con
nel centenario
della morte
di Alessandro Parisotti
soprano
Vittoria, vittoria!
Contralto: Sibilla Serafini
Oboe: Marco Bernini
A. Stradella (1644-1682)
Se nel ben sempre incostante
Soprano: Sabrina Gallon
G. Giordani (1744-1798)
Caro mio ben
Soprano: Elisabetta Cordenons
G. Paisiello (1740-1816)
Elisabetta Cordenons
Sabrina Gallon
Chi vuol la zingarella
Contralto: Sibilla Serafini
contralto
Già il sole dal Gange
Soprano: Sabrina Gallon
Sibilla Serafini
oboe
Marco Bernini
pianoforte
Sabina Arru
Alessandro Pierfederici
dalle raccolte di arie
antiche curate da
Alessandro Parisotti
nato nel 1853
morto nel 1913
A. Scarlatti (1660-1725)
J. P. Martini (1741-1816)
Plaisir d’amour
Contralto: Sibilla Serafini
Oboe: Marco Bernini
G.Spontini (1774-1851)
Il faut, hélas!
Soprano: Elisabetta Cordenons
A.Caldara (1671-1763)
Sebben, crudele
Soprano: Sabrina Gallon
12
violoncello
Giacomo Serra
contrabbasso
fagotto
Percorsi
barocchi
Direttore
Pier Paolo Scattolin
Con la collaborazione delle classi
di Canto (Esther Castriota),
di Canto rinascimentale e
barocco (Gloria Banditelli)
e di Flauto dolce (Daniele
Salvatore)
del Conservatorio Giovan
Battista Martini di Bologna
soprani
Sonila Kaceli
Alida Oliva
contralto
Marcella Ventura
tenore
Giancarlo Paola
flauti dolci
Daniele Salvatore
Angela Troilo
Claudia Vatalaro
D.Cimarosa
Rebecca Monari
Turchese Sartori
Nel lasciarti, o prence amato
Soprano: Elisabetta Cordenons
Pite Perikli
Antonio Cavuoto
D.Cimarosa (1749-1801)
Resta in pace, idolo mio
Contralto: Sibilla Serafini
Oboe: Marco Bernini
viola da gamba
Gianni Calcaterra
G. Carissimi (1605-1674)
LA RISCOPERTA
DELL’ANTICA
MUSICA VOCALE
violini
Vienna Camerota
Vincenzo Maria Martorana
Gianmarco Stevani
Angela Volpiana
oboi
organo
Marcello Rossi
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)
Lobet den Herrn alle Heiden,
BWV 230
Ouverture n.1 in do magg., BWV
1066
Camillo Cortellini (1561-1630)
Litanie della Beata Vergine di S.
Luca, a 5v.
Missa Sancti Caroli (1617 trascr.
Patrizia Ferioli)
Giovan Battista Martini
(1706-1784)
Magnificat in sol minore a 4v.
per coro, archi e b.c.
(ca.1740 trascr. Pier Paolo
Scattolin)
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
sabato 8 giugno
ore 18.00
CONCERTO LIRICO
soprano
Rebecca Wascoe
baritone
Gregory Wascoe
piano
Jeffrey Peterson
Antonin Dvořak
Song to the Moon
dall’opera Rusalka
Umberto Giordano
Nemico della Patria
dall’opera Andrea Chenier
Richard Wagner
Wesendonk-Lieder
Der Engel
Stehe still!
Im Treibhaus
Schmerzen
Träume
Ben Moore
Darkling, I listen
Cloak the Boat and the Shoes
arr. Steven Mark Kohn
Ten Thousand Miles Away
California
Ernesto de Curtis
Francesco Paolo Tosti
Non ti scordar di me
Marechiare
Giacomo Puccini
Vissi d’arte
dall opera Tosca
Giuseppe Verdi
Mira, d’acerbe lagrime
dall’opera Il trovatore
sabato 15 giugno
ORATORIO S. CECILIA
ore 18.00
ore 18.00
recital
domenica 9 giugno
“DESTINO,
DESIDERIO, VENDETTA, SACRIFICIO:
IL TRIONFO DELL’
OPERA ROMANTICA”
Omaggio a Giuseppe
Verdi nel bicentenario
della nascita
soprano
Loredana Madeo
mezzosoprano
Leonora Sofia
pianoforte
Renata Nemola
In solitaria stanza
(Romanze da camera, 1838)
MEZZOSOPRANO
Non t’accostare all’urna
(Romanze da camera, 1838)
SOPRANO
Oh, dischiuso è il firmamento
(Nabucco,1842)
MEZZOSOPRANO
Non so le tetre immagini
(Il corsaro, 1848)
SOPRANO
Fu la sorte (Aida, 1871)
SOPRANO- MEZZOSOPRANO
Stride la vampa (Il Trovatore, 1853)
MEZZOSOPRANO
Tacea la notte placida
(Il Trovatore, 1853)
SOPRANO
Un giorno dolce nel core
(Oberto, conte di S.Bonifacio, 1839)
MEZZOSOPRANO
Morrò, ma prima in grazia
(Un ballo in maschera, 1859)
SOPRANO
Recordare (Messa di Requiem, 1874)
SOPRANO- MEZZOSOPRANO
Amici della Musica Sezione di Minerbio
Scuola di Musica
«F. Du Pré»
Minerbio Granarolo
pianoforte
CHIARA CAVALLARI (1998)
W. A. Mozart
Sonata in Fa mag K533
Allegro – Andante – Andante (Rondo)
C. Debussy
dalla Suite Bergamasque
Clair De Lune
ORATORIO S. CECILIA
domenica 16 giugno
ore 18.00
SALOTTO VERDIANO
Selezione di arie da
camera di Giuseppe Verdi
nel bicentenario della
nascita 1813-2013
mezzosoprano
ALESSANDRA MASINI
pianoforte
MARCELLO INDELICATO
Giuseppe Verdi
Preludio e fuga in sol min BWV
861
Non t’accostare all’urna
1838, Jacopo Vittorelli
In solitaria stanza
1838, Jacopo Vittorelli
F. Chopin
Studio n. 9 Op. 10
Gretchen am Spinnrade - 1838
A. Scriabin
Nell’orror di notte oscura
1838, Carlo Angiolini
F. Liszt – F. Schubert
Die junge Nonne - 1838
J. S. Bach
Studio op. 8 n. 2
(A capriccio, con forza)
Serenade
F. Mendelssohn
Rondò Capriccioso op. 14
Franz Schubert – Franz Liszt
Giuseppe Verdi
Franz Schubert – Franz Liszt
Giuseppe Verdi
Oh dischiuso è il firmamento
Dal Trovatore
Ad una stella
1845, Andrea Maffei
Il mistero - Felice Romani
Stride la Vampa
Dal Trovatore
Franz Schubert
Due lieder: Der Tod und das
Madchen
Seligkeit
Christoph Willibald Gluck
Che farò senza Euridice
dall’Orfeo
Christoph Willibald Gluck Giovanni Sgambati
Danza degli spiriti - dall’Orfeo
13
CHIOSTRO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
lunedì 17 giugno
domenica 23 giugno
ore 21.30
ALEX CARPANI BAND
ROCK IN ACUSTICO
pianoforte e voce
Alex Carpani
chitarra
Ettore Salati
contrabbasso
Giambattista Giorgi
batteria
Alessandro Di Caprio
A. Carpani
ore 21.30
A. Carpani
Moonlight Through The Ruins
(dall’album The Sanctuary, 2010)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
A. Carpani
Impressioni del Meriggio
(inedito, 1998)
PIANOFORTE
A. Carpani
Simmetrie d’Autunno (inedito,
1998)
PIANOFORTE
E. Salati, A. Racz, N. Della
Pepa, R. Leoni
The Siren And The Mariner
(dall’album Waterline, 2007)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
Alexa In The Cage (dall’album
Void dei REDZEN, 2011)
PIANOFORTE, CHITARRA, CONTRABBASSO,
BATTERIA
A. Carpani
T. Banks, P. Collins, P. Gabriel,
S. Hackett e M. Rutherford
Reclaimed (dall’album Waterline, 2007)
PIANOFORTE, CHITARRA, CONTRABBASSO,
BATTERIA
A. Carpani
In The Rocks (dall’album
Waterline, 2007)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
A. Carpani
Surviving The Assault (inedito,
2007)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
A. Carpani
Spirit Of Decadence (dall’album
The Sanctuary, 2010)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
A. Carpani
Memories Of a Wedding
(dall’album The Sanctuary, 2010)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
14
Firth Of Fifth (dall’album Selling
England By The Pound dei
GENESIS, 1973)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
VAN DER GRAAF GENERATOR
(medley)
PIANOFORTE, VOCE, CHITARRA,
CONTRABBASSO, BATTERIA
Sonar di Flauto
a cura di Daniele Salvatore
musici aprutini
MUSICHE DI
AUTORI ABRUZZESI
DAL MEDIOEVO
AL DUEMILA
Duo tradizionale
canto
flauto di corno
flauto di Pan
flauti dolci e traversi
piffero
cromorno
chitarra battente
organetto “ddù’ bbotte”
percussioni
Mario Canci
viella
violino
mandolino
mandola
flauti dolci
cromorno
zampogna
cornamuse
percussioni
Marco Giacintucci
CHIOSTRO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
lunedì 24 giugno
domenica 30 giugno
ore 21.30
Sonar di Flauto
a cura di Daniele Salvatore
Enseble
Bal’Danza
“O TRIUMPHALE
DIAMANTE”
Una festa alla corte di
Ercole I d’Este
soprano
Miho Kamiya
arpa antica
Marianne Gubri
flauti dolci
chitarra rinascimentale
pipe and tabor
Daniele Salvatore
G Luppato (XV sec.)
O triumphale diamante
D.Da Piacenza (fine sec.XIV - ca.1470)
La fia Guglielmina
Anonimo, XV sec.
Marchez la Dureau
J. Obrecht (1450 o 51 – 1505)
ore 21.30
A. Willaert (1490 – 1562)
A quand’a quand’haveva una vicina
Sospiri miei d’oime doglioriosi
Madonna mia famme bon’offerta
Gian Domenico da Nola
(1510-1592)
Chi la gagliarda
SENSUS
CHIOSTRO S. CECILIA
Aman Sepharad
ore 21.30
musiche dalle comunità
ebraiche del Mediterraneo
canto
Arianna Lanci
arpa, clavicytherium, organo portativo
Sara Mancuso
salterio, percussioni, concertazione
Marco Muzzati
Anonimo Andalusia
Por que llorax
Anonimo Spagna
Nani nani
Anonimo Turchia
Scalerica de oro
Anonimo Andalusia
A la una yo naci
Anonimo Bulgaria
Ay que buena que fue la Hora
Anonimo Tetuàn (nord Marocco)
Cantar del Saidi
Anonimo Andalusia
Morena me llaman
Anonimo Salonicco – Grecia
lunedì 1 luglio
HUMOR ALLEGRO
a cura di Roberto Cascio
Teatro Antico e
Cappella Musicale
di San Giacomo
Maggiore
L’Accademia
di Musica
Commedia in prosa
in due atti
di Francesco Albergati
Gastone Sarti
Donatella Ricceri
Marco Muzzati
Luigi Millaci
Cristina Martini
Andrea Pierato
Nerio Bonvicini
Silvia Nannetti
Laura Spimpolo
La Tortorella che è semplice
uccelletto
La Galana y el mar
H. van Ghizeghem (c1445 – dal
1476 al 1497)
Durme durme
Virgilio Bianconi
scenografie e Costumi
G. Ebreo (1420 ? – dopo 1484)
Anonimo Mediterraneo
orientale
Avrix mi galanica
J. Martini (c1440-1497)
Mas arriva y mas arriva
Anonimo XV sec.
Salgash Madre
G. Ebreo (1420 ? – dopo 1484)
Noches, noches
M. Cara (c1470-1525)
Esto quen lo culpa
B. Tromboncino (c1470-1535)
Alta sois la mi dama
De tous biens plaine
Petit Vriens
Fortuna d’ un gran tempo
Fortuna disperata
Amoroso
Hor venduto ho la speranza
Poi che volse la mia stella
Ostinato vo’ seguire
Anonimo Turchia
Anonimo Turchia
Anonimo Bulgaria
Anonimo Sarajevo – Bosnia
Anonimo Turchia
Anonimo Sarajevo – Bosnia
regia di
Marino Bortolotti
Luca Greselin
realizzazione Costumi
Maria Castelvetri
Cappella musicale di
San Giacomo Maggiore
Gastone Sarti
Andrea Pierato
Maria Cleofe Miotti
Monica Paolini
Roberto Cascio
Anonimo Salonicco – Grecia
Buenas noches Hanum Dudu
15
CHIOSTRO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
domenica 7 luglio
domenica 14 luglio
ore 21.30
Sonar di Flauto
a cura di Daniele Salvatore
in collaborazione con
QUARTETTO
“ECHO”
ore 21.30
CHIOSTRO S. CECILIA
lunedì 8 luglio
ore 21.30
HUMOR ALLEGRO
a cura di Roberto Cascio
CAVRANERA
Sonate in trio e
arie tra veri e
falsi inglesi
Uno sguardo alla
musica barocca inglese
contralto
Alessandra Masini
voce
chitarra
percussioni
Frida Forlani
voce
flauti dolci contralto
Barbara Giorgi
flauto dolce basso
voce
clarinetto
ocarine
Camilla Marabini
Claudia Vatalaro
Daniele Salvatore
clavicembalo
Flora Giordani
G. Fr. Händel (1685-1759)
dall’ “Agrippina”
Aria “Vaghe fonti che mormorando”
J. Ch. Schickhardt (1680-1762)
Triosonata in mi minore
(Allemanda – Bourée – Adagio – Giga – Menuet)
W. Williams (? –1701)
Sonata in imitation of Birds
(Adagio – Allegro – Grave – Allegro)
D. Purcell (1664-1717)
Sonata in fa maggiore
(Largo – Allegro – Adagioi -Vivace)
G. Sammartini (1695-1750)
Sonata I
(Allegro – Adagio – Allegro)
H. Purcell (1659-1695)
Dall’ “Orpheus Britannicus”
Return fond Muse
16
Ballate, ninne nanne,
canzoni satiriche, canti
di lavoro e d’amore
della tradizione popolare
italiana ed in particolar
modo emiliana.
Fabio Galiani
voce
chitarra
fisarmonica
Elio Pugliese
Nairah Duo
SOIREE FRANCAISE
Musiche per le vie di Parigi
flauto
Naima Sorrenti
chitarra
Lara Martiniello
G. Faurè (1845-1924)
Pavana Op. 50
I. Albeniz (1860-1909)
Granada
M. Ravel (1875-1937)
Pavane pour une infante dèfunte
E. Granados (1867-1916)
Andaluza
Fndango
E. Satie (1866-1925)
Gymnopediès n.1
J. Ibert (1890-1962)
Entr’Acte
F. Poulenc (1899-1963)
Mouvementes Perpètuels
A. Piazzolla (1921-1992)
Cafè 1930
Bordel 1900
con il contributo di
Agenzia
investigativa
Eurodetective
BOLOGNA
www.eurodetective.it
CHIOSTRO S. CECILIA
lunedì 15 luglio
ore 21.30
HUMOR ALLEGRO
a cura di Roberto Cascio
TEATRO ANTICO e
CAPPELLA MUSICALE
DI SAN GIACOMO
MAGGIORE
Il settecento
fantastico
L’ORACOLO.
SELVAGGIA E DAMETA E
…LA MADAMA DEL
INCHIOSTRO
3 attori
Donatella Ricceri
Alessandra Nardella
Andrea Bisetti
1 spiritello
Sara Karamzadeh
2 cantanti
Alessandra Masini
Cesare Lana
musicisti
flauti
Daniele Salvatore
Alice Boccafogli
Sara Dall’Olio
arciliuto e concertazione
Roberto Cascio
Una farsa del signor Saint Foix
nella traduzione inedita dell’Ab.
Melchiorre Cesarotti
e un inedito intermezzo
musicale di anonimo per
alto, basso, strumenti e basso
continuo.
CHIOSTRO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
domenica 21 luglio
lunedì 29 luglio
ore 21.30
HUMOR ALLEGRO
a cura di Roberto Cascio
TEATRO ANTICO
Circa quel musico…
Lettere e racconti di un
Cavallerizzo
Marco Muzzati e
Roberto Cascio
Una piccola commedia (un atto
unico) con un po’ di musica,
un attore e una comparsa,
scritta con le parole delle
lettere che il Conte Francesco
Maria Zambeccari, dal 1708
Cavallerizzo del ViceRè di
Napoli scrisse al fratello
Alessandro, a Bologna: cose
di musica e di musici e altro
ancora.
ore 21.30
CHIOSTRO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
domenica 28 luglio
HUMOR ALLEGRO
a cura di Roberto Cascio
lunedì 5 agosto
VIENI, BEN MIO …
CAPPELLA MUSICALE
DI SAN GIACOMO
MAGGIORE
Duo clarinetto
& Chitarra
ore 21.30
Episodi dalle “Memorie”
di Lorenzo Da Ponte
Musica di Wolfgang
Amadeus Mozart
attore
Antonello Pocetti
soprano
Silvia Salfi
clavicembalista
Enrico Bernardi
testo e regia
Fausta Molinari
LA SERVA
PADRONA
INTERMEZZO IN DUE
ATTI DI G.B. PERGOLESI
Libretto di G.A. Federico
ore 21.00
MUSICA PER CLARINETTO
E CHITARRA
ATTRAVERSO I SECOLI
clarinetto
Lorenzo Marcolongo
chitarra
voci
Matteo Rigotti
Uberto - basso
(Transcription Ferdinand Rebay)
da Zwölf Deutsche Tänze n° 1, 2, 3, 4, 10,
11, 12
Serpina-canto
Barbara Vignudelli
Cesare Lana
Vespone - mimo
Marco Muzzati
violino e viola
Enrico Gramigna
mandolino e mandola
Cleofe Miotti
cembalo
Marco Ghirotti
arciliuto e concertazione
Roberto Cascio
L. V. Beethoven (1770-1827)
F. Rebay (1880-1953)
Drei Vortragsstücke: Präludium,
Villanelle mit Variationen,
Walzer, Rondo
P. Aubert (1763-1830)
Duo III op. 20
A. Piazzolla (1921-1992)
Histoire du Tango
Bordel 1900
Cafè 1930
Night-Club 1960
R. di Marino (1956)
The nightfall
Nocturne
con il contributo di
Banca di Bologna
www.bancadibologna.it
17
CHIOSTRO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
lunedì 12 agosto
lunedì 26 agosto
ore 21.00
Guitar Duo
Figoni-Ravasio
LA CHITARRA È UN’ISOLA,
LA MUSICA È L’OCEANO
Trascrizioni e pezzi
originali per due chitarre
chitarre
Stephen R. Figoni
Raffaello Ravasio
G. Handel
See the Conquering Hero Comes
F. Sor
Le Deux Amis
W.A. Mozart
Minuet
L. Beethoven
Menuet
A. Marcello
Adagio
D. Shostakovich
Preludio e Fuga in Sol
F. Schubert
Valses Nobles
J. Rodrigo
Tonadilla
A. Segovia
Divertimento
M. de Falla
La Vida Breve
con il contributo di
R.T.M. ORTOPEDIA
BUDRIO
www.rtmortopedia.com
18
ore 21.00
CHIOSTRO S. CECILIA
lunedì 19 agosto
ore 21.00
Concerto del
vincitore
del Concorso
Chitarristico
“Giulio
Rospigliosi”
Lamporecchio
(PT)
in collaborazione con
Recital
chitarristico
di Gian Marco Ciampa
Manuel De Falla
Homenaje pour
“Le Tombeau de Debussy”
Niccolò Paganini
Grand Sonata per chitarra
Allegro Risoluto
Romanza
Andantino Variato
Agustin Barrios
Confesion
Mario Castelnuovo Tedesco
Capriccio Diabolico
Leo Brouwer
Sonata
Fandangos y Boleros
Sarabanda de Scriabin
La Toccata de Pasquini
Arthur Kampela
Percussion Study I
ORATORIO S. CECILIA
CHIOSTRO S. CECILIA
mercoledì 28 agosto
domenica 1 settembre
ore 21.00
FESTA
di Sant’Agostino
Eco del Vesuvio
la canzone napoletana
dal 1799 al 1887
voce e chitarra romantica
Stefano Albarello
F. Carulli Siciliana, Anonimo
Tu m’aje prommise [Canzona di
lavandaja]
Anonimo
Fenesta vascia
[Calascionata Napolitana]
Anonimo
Cannetella [Canzoncina Napolitana]
ore 18.00
Raffaele Sacco
Te voglio bene assaje
Anonimo
Nè nè, guè guè, trabotta
[Serenata di Pulicinella]
Mauro Giuliani
Tarantella
Salvatore Di Giacomo, Mario Costa
Era de maggio
Mauro Giuliani
Studio 23 op. 50
Salvatore Di Giacomo, Mario Costa
La luna nova
http://www.stefanoalbarello.com
ORATORIO S. CECILIA
Concerto del
vincitore
del Concorso
Pianistico
“Giulio
Rospigliosi”
Lamporecchio
(PT)
in collaborazione con
sabato 7 settembre
ore 18.00
PRESENTAZIONE
DEL COFANETTO
DEDICATO
A GIUSEPPE SARTI
INTEGRALE
DELL’OPERA
TASTIERISTICA
violino
Roberto Noferini
fortepiano
Chiara Cattani
G. Sarti
Ferdinando Carulli
Sonata in La maggiore op. 4 n. 2
per il clavicembalo o il fortepiano con l’accompagnamento di
un violino
Andantino – Allegro, Rondeau – Allegretto
N. Piccinni?- D. Bolognese
Sonata in Re maggiore per
fortepiano
Allegro, Allegretto e variazioni
Anonimo
La Fattura [Canzona a dispetto]
Larghetto Espressivo
Palummella
Anonimo
Si tu nenna m’amave
Napoleon Coste
Barcarole
“Intreccio di diverse Idee d’Opere
favorite”
ossia Sonata per clavicembalo o
fortepiano con violino obbligato
op. 2
Allegro moderato, Adagio, Rondeau –
Allegro
Teodoro Cottrau
Santa Lucia
Anonimo
Lu Guarracino
Anonimo
La nova gelosia
19
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
domenica 8 settembre
domenica 15 settembre
ore 18.00
Concerto dei
vincitori
del Concorso
di Musica
da Camera
“Giulio
Rospigliosi”
Lamporecchio
(PT)
in collaborazione con
ORATORIO S. CECILIA
sabato 14 settembre
Duo “PiscialiArtunghi”
“RECITAL IN DUO”
flauto
Sabrina Pisciali
chitarra
Gregorio Artunghi
F. Margola (1908-1992)
Sonata n° 9 dC 707
(Andantino, Larghetto, Scherzoso)
M. Nodari (1969)
Aria
M. Giuliani (1781-1829)
Gran duetto concertante op. 52
(Andante sostenuto, Minuetto,
Rondò militare)
L. Legnani (1790-1877)
Cavatina d’Elvira
tratta dall’opera “Ernani”
di Giuseppe Verdi
M. Ravel (1875-1937)
Pavane pour une infante défunte
A. J. Lanman (1973)
Sonata 46
P. Ugoletti (1956)
Air and reel
ore 18.00
sabato 21 settembre
ASTOR PIAZZOLLA
DA’ VOCE AL TANGO
in collaborazione con
soprano
L'aura Musica a.p.s.
Le Musiche di Astor
Piazzolla eseguite da:
Voce, Fisarmonica e
Sassofono
Irene Patta
fisarmonica
Francesco Moretti
sassofono
Massimiliano Girardi
A.Piazzolla
Oblivion
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
Rinascerò
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
Ave Maria
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
Los parajos perdidos
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
Balade para mi muerte
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
Balade para un loco
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
E se potessi
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
A.Piazzolla
Libertango
VOCE, FISARMONICA, SASSOFONO
20
ORATORIO S. CECILIA
trio italiano
“MUSICA DA VEDERE”
Spettacolo di musica e
recitazione sulla tematica
dell’ eroe e antieroe
pianoforte
Letizia Venturi
oboe e corno inglese
Marco Soprana
violoncello
Giulia Costa
Musiche di
H. Zimmer
N. Rota
E. Morricone
J.Williams
ORATORIO S. CECILIA
ORATORIO S. CECILIA
domenica 22 settembre
domenica 29 settembre
ore 18.00
BACH
E IL CONCERTO
ITALIANO
clavicembalo
Paola Nicòli Aldini
A. Vivaldi – J. S. Bach (1678-1741)
ore 18.00
ORATORIO S. CECILIA
sabato 28 settembre
BONETTI – TERMINI
ore 18.00
Duo chitarristico
UMANE PASSIONI
Leonardo Bonetti
Ferdinando Termini
Mozart e Rossini
Arie d’Opera
soprano
Concerto in re maggiore BWV 972
Allegro – Larghetto – Allegro
Valeria D’Astoli
A. Marcello – J. S. Bach (1684 – 1750)
M° Matteo Matteuzzi
Concerto in re minore BWV 974
Andante – Adagio – Presto
A. Vivaldi – J. S. Bach
Concerto in do maggiore BWV 976
Allegro – Largo – Allegro pianoforte
W.A. Mozart (1756-1791)
“Giunse al fin il momento… Deh
vieni non tardar”
ARIA DI SUSANNA DA “LE NOZZE DI
FIGARO”
chitarre
J. S. Bach (1685-1750)
Preludio e fuga BWV 855
Preludio e fuga BWV 883
F. Sor (1778-1839)
Fantasia op. 54 bis
E. Granados (1867-1916)
Danza spagnola n. 2 Oriental
M. De Falla (1876-1946)
La vida breve
J. Brahms (1833-1897)
B. Marcello – J. S. Bach (1686 – 1739)
“Dove sono i bei momenti”
ARIA DELLA CONTESSA DA “LE NOZZE DI
FIGARO”
Tema e variazioni op. 18b
A. Vivaldi – J. S. Bach Ouverture
DA “IL FLAUTO MAGICO”
Clair de lune
“Ach, ich fuhl’s”
ARIA DI PAMINA DA “IL FLAUTO MAGICO”
Prelude op. 6
G. Rossini (1792-1868)
Tango Suite
Concerto in do minore BWV 981
Adagio – Vivace – Adagio – Prestissimo
Concerto in fa maggiore BWV 978
Allegro – Largo – Allegro
J. S. Bach (1685 – 1750)
Fuga su tema di Albinoni in la
maggiore BWV 950
J. S. Bach Concerto nello stile italiano in fa
maggiore BWV 971 Allegro – Andante – Presto
Ouverture
DA “IL SIGNOR BRUSCHINO”
C. Debussy (1862-1918)
D. Šostakovič (1906-1975)
A. Piazzolla (1921-1992)
“Ah donate il caro sposo”
ARIA DI SOFIA DA “IL SIGNOR BRUSCHINO”
“Non che il morir non è”
CAVATINA DI AMENAIDE DA “TANCREDI”
Ouverture
DA “IL BARBIERE DI SIVIGLIA”
“Una voce poco fa”
ARIA DI ROSINA DA “IL BARBIERE DI
SIVIGLIA”
21
san giacomo
festival
memento
Martedì 23 luglio
san giacomo
festival
Chiesa di San Francesco
Serrapetrona (MC)
venerdì 30 agosto
ore 21.00
CONCERTO IN
MEMORIA DI
GAUDENZIO
VITTORINI
orchestra
da camera
giuseppe torelli
A. L. Vivaldi
Concerto in sol minore “La notte”
per flauto, archi e basso
continuo
Solista: Claudio Guido Longo
G. Bizet
Aragonese dalla “Carmen”
G. Verdi
Preludio da “La Traviata”
P. Mascagni
Intermezzo dalla “Cavalleria
Rusticana”
G. Bizet
Habanera dalla “Carmen”
A. Piazzolla
Libertango
memento
ore 21.00
Altavilla Irpina (AV)
Teatro Comunale
“Alfredo Sardone”
CONCERTO IN
MEMORIA DI
ANTONIO
REPPUCCI
orchestra
da camera
irpina
J. Massenet
Meditation da “Thäis”
Solista: Bernardo Reppucci
G. Rossini
Largo al factotum da “Il barbiere
di Siviglia”
G. Verdi
Preludio da “La Traviata”
A. Piazzolla
Oblivion
Solista: Bernardo Reppucci
G. Bizet
Les Toréados da “Carmen”
G. Verdi
La donna è mobile da “Rigoletto”
A. L. Vivaldi
Concerto in sol minore “L’estate”
RV. 315
Solista: Bernardo Reppucci
22
artisti
Alberto Allegrezza
Nato a Corinaldo (Ancona), si è
diplomato in flauto dolce col
massimo dei voti e la lode nel
Conservatorio “A. Pedrollo” di
Vicenza con Paolo Faldi. Ha poi
studiato canto con Paola
Fornasari Patti e Patrizia Vaccari;
specializzandosi nella vocalità
barocca con Gloria Banditelli e
Marina De Liso. In veste sia di
cantante sia di strumentista ha
collaborato con accreditati
interpreti della musica antica
quali Paolo da Col, Claudio
Cavina, Ottavio Dantone,
Roberto Gini, Mario Brunello,
Bettina Hoffmann, Michael
Radulescu, Federico Maria
Sardelli e ha partecipato
all’attività di istituzioni di rilievo
internazionale quali la Cappella
musicale di S. Petronio in
Bologna, Kuninkaantien
Muusikot di Turku (Finlandia), il
Festival “C. Monteverdi” di
Cremona, il Festival “O Flos
colende” di Firenze, il Festival
Cusiano di Musica antica di
Novara, il Festival international
de Musique Universitaire di
Belfort, il Festival de La ChaiseDieu, il Festival “Scenes de Pays”
nel Mauges, il Festivalul de Arta
Medievala di Sighişoara. Ha
registrato per le case
discografiche “Sony”, “Glossa”,
“Tactus”, “Dynamic”, “Arcana” e
“Arts”.
Alex Carpani Band
È nata nell’autunno 2006 poco
prima dell’uscita del disco di
debutto di Alex Carpani
Waterline (CypherArts, 2007). Di
essa, oltre al leader – tastierista,
compositore, cantante – ora
fanno parte Ettore Salati alle
chitarre, Giambattista Giorgi al
basso e Alessandro Di Caprio alla
batteria. Nel 2010 è uscito per
Ma.Ra.Cash Records il secondo
album The Sanctuary che, come
il primo, ha raccolto un ottimo
successo di critica e di pubblico.
Nel 2013 uscirà il nuovo album 4
Destini prodotto da Cristiano
Roversi (John Wetton Band,
Submarine Silence, Moongarden,
CCLR, Mangala Vallis). La ACB si è
affermata a livello internazionale
come una delle più interessanti
novità nel panorama del nuovo
progressive rock, tenendo decine
di concerti in tutto il mondo (15
Paesi tra Europa, America e Asia)
e partecipando ai più importanti
festival. Non sono mancate, poi,
le collaborazioni prestigiose con
David Jackson (Van der Graaf
Generator), Aldo Tagliapietra (Le
Orme), Paul Whitehead (Genesis,
Van der Graaf Generator, Peter
Hammil e Le Orme), Tony Spada
(Steve Morse, Rick Wakeman,
Steve Howe) e Gigi Cavalli Cocchi
(Ligabue, C.S.I., Mangala Vallis,
CCLR).
www.alexcarpani.com
www.facebook.com/alex.carpani
www.facebook.com/alex.carpani.
TWO
Timothy Altman
È il presidente del dipartimento
di musica dell’Università della
Carolina del Nord a Pembroke.
Egli è il Direttore degli Orchestre,
insegna tromba e conduzione.
Ha completato il suo dottorato di
arti musicali (DMA) laurea in
tromba delle prestazioni presso
l’Università del Kentucky. Egli ha
anche ottenuto una laurea da
Virginia Tech e dall’Università di
Wisconsin-Whitewater. Sotto la
sua direzione il UNCP Tromba
Ensemble entro il 2012 Tromba
Internazionale Guild conference.
Egli ha eseguito negli STATI UNITI
e a livello internazionale
(Midwest Clinic, International
Trumpet Guild, Royal College of
Music [Londra], Amman,
Giordania, ecc.). Egli è
attualmente il principale tromba
di Fayetteville Symphony
Orchestra e la Filarmonica
Carolina. Ha suonato con Martha
Reeves e le Vandellas, The Four
Tops, The Temptations, Allen
Vizzutti, Doc Severinsen, Vince
DiMartino, Bruce Hornsby, Al
Jarreau, David Sanborn, e molti
altri artisti internazionali.
Roberto Bonato
Diplomatosi in pianoforte sotto
la guida di S. Manfredini al
Conservatorio di Bologna, ha poi
conseguito i diplomi in musica
corale e direzione di coro,
direzione d’orchestra al
Conservatorio “G. B. Martini” di
Bologna studiando coi maestri
Gotti e Benini. Ha frequentato
corsi di perfezionamento in
pianoforte con Carlo Mazzoli, in
direzione di coro e Masterclass in
direzione d’orchestra con
Gianluigi Gelmetti a Milano.
Svolge attività concertistica
come pianista e come direttore
di cori ed ensemble strumentali.
Ha suonato con solisti di chiara
fama, è stato maestro
collaboratore al Teatro Comunale
di Bologna e col medesimo
incarico ha collaborato con
l’Orchestra dell’Emilia Romagna.
Ha diretto inoltre varie
formazioni corali, tra le quali il
coro Euridice di Bologna e il coro
da camera della medesima
23
società. È direttore, oltre che del
gruppo “H. Schütz”, anche del
coro Vincenzo Bellini di Budrio e
di altre compagini corali ed
insegna pianoforte in varie
scuole di musica.
Leonardo Bonetti
È nato il 16 Dicembre 1992. Ha
cominciato lo studio della
chitarra all’età di 11 anni.
Superato brillantemente nel
Giugno 2011 l’esame di
compimento medio presso il
Conservatorio “G. B. Martini” di
Bologna, frequenta il decimo
anno del corso ordinamentale di
chitarra classica sotto la guida
del Maestro Piero Bonaguri. Si è
esibito come solista in diverse
manifestazioni musicali quali
“Incorde”, “Music Heaven
Bologna”, suonando in prestigiosi
luoghi quali “Sala Bossi”,
“Cappella Farnese”, “Palazzo
Sanguinetti” a Bologna; teatro
“Concordia” a San Marino,
Auditorium “Achille Peri” a
Reggio Emilia, Museo Achologico
a Ferrara. Ha stretto
collaborazioni con giovani
promettenti musicisti quali
Samuele Piccinini, Ferdinando
Termini e Margherita Emiliani. Ha
partecipato a corsi di
perfezionamento e Masterclass
con importanti Maestri come
Piero Bonaguri, Ramon Carnota,
Michael Lewin, Jesus CastroBalbi e Roberto Masala. Ha vinto
premi partecipando a concorsi
nazionali, fra cui “Citta di
Riccione” e “Concorso di chitarra
Ansaldi-Servetti” nella categoria
“Giovani Concertisti”.
Matteo Cardelli
Nato a Ferrara nel 1992, si è
24
diplomato nel 2010 con il
massimo dei voti e la lode presso
il Conservatorio di Ferrara, sotto
la guida del M° F. Lanzoni. Ha
partecipato a numerose
Masterclass internazionali,
studiando con i Maestri A.
Lucchesini, I. Vered, F. Scala, B.
Petrushansky, O. Kern e con il M°
K. Bogino, con il quale
attualmente si perfeziona presso
l’Accademia di S. Cecilia di
Bergamo, sia in pianoforte che in
Musica da Camera. È inoltre
attualmente iscritto al Biennio di
II Livello in Pianoforte presso il
Conservatorio di Ferrara, e
partecipa ai progetti organizzati
dalla Prof.ssa L. Grillo presso
Scuola di Musica J. Du Prè
(Minerbio). Vincitore di 1° premio
in numerosi Concorsi Nazionali e
Internazionali, tra cui: Premio
Rotary (2003), 1° Concorso
Pianistico Città di Pesaro (2004),
16° Concorso Dino Caravita
(2007), 10° Concorso
Internazionale M. Fortini (2008),
24° Concorso Pianistico
Nazionale J.S. Bach (2009), 1°
Premio Crescendo-Città di
Firenze (2010), ha inoltre vinto i
premi speciali della Critica e del
Pubblico al concorso
internazionale “Premio Italia
Olimpo Pianistico (2011) e si è
classificato 5° nella XXVIII
edizione del prestigioso “Premio
Venezia” per i migliori diplomati
in Italia (2011). Regolarmente
invitato a tenere recital pianistici,
si è esibito in numerose sedi, tra
cui Ferrara, Bologna, Perugia,
Spoleto, Todi, Lucca, Sacile,
Rovigo, Teramo, Brescia, Biella,
Sesto Fiorentino, da solo o
collaborando con formazioni
orchestrali quali l’orchestra dei
Solisti di Perugia, l’orchestra del
Conservatorio di Ferrara, la
Corale Veneziani e i Solisti della
Mahler Chamber Orchestra
(Stagione Ferrara Musica, 2011).
All’attività solistica ha negli
ultimi anni affiancato quella
cameristica, esibendosi in
numerose sedi, tra cui Ferrara,
Lucca, Sacile, Rovigo, Brescia,
Bergamo e Milano.
Leonardo Carrieri
Si è diplomato in clavicembalo,
organo e composizione
organistica presso il
Conservatorio di Trento e in
pianoforte al Conservatorio di
Mantova. Si è perfezionato
nell’interpretazione della
letteratura organistica con Jean
Guillou, Giancarlo Parodi,
Claudio Astronio, in
improvvisazione con André Ajdu,
nel repertorio pianistico francese
con Nadine Durand e nella prassi
del basso continuo con Jesper
Christensen. Ha inoltre seguito
dei corsi per maestro sostituto
sotto la guida di Marco Boemi. È
stato premiato in numerosi
concorsi nazionali ed
internazionali. È organista
titolare al grand’organo della
chiesa arcipretale di San Marco in
Rovereto. Svolge intensa attività
concertistica, sia come solista
che in collaborazione con
orchestra, formazioni
cameristiche e corali,
riscuotendo ovunque consensi di
pubblico e di critica. Ha inciso
per la EDB di Bologna, le Edizioni
Paoline e la AVA. All’attività
concertistica affianca lo studio
musicologico, dedicandosi in
particolare alla musica italiana
del Settecento e Ottocento, di
cui è apprezzato interprete.
Chiara Cattani
Classe 1985, è pianista,
clavicembalista e fortepianista. È
docente di Clavicembalo e
Tastiere Storiche presso il
Conservatorio “Egidio Romualdo
Duni” di Matera ed è
Clavicembalista
Accompagnatrice delle attività
concertistiche del dipartimento
barocco del Conservatorio “G.B.
Martini” di Bologna. Ha
conseguito il diploma di
pianoforte presso il
Conservatorio “B.Maderna” di
Cesena sotto la guida del M° D.
Zardi e quello di cembalo al
Conservatorio “G.B. Martini” di
Bologna, sotto la guida del M°
Silvia Rambaldi, entrambi con il
massimo dei voti e la lode. Ha
poi conseguito la Laurea di
Secondo Livello in Clavicembalo
con 110, lode e menzione
d’onore. Si è perfezionata in
pianoforte con i M° P.N. Masi e M°
K.Bogino. Si è inoltre diplomata
presso l’Accademia Pianistica
Internazionale di Imola in musica
da camera. Dal 2006 si dedica
con passione allo studio delle
tastiere antiche, facendo del
clavicembalo lo strumento
principe della sua espressione
artistica. Si perfeziona con i M°
L.F. Tagliavini, E.Fadini e D. Dolci.
Studia fortepiano con il M°
Stefano Fiuzzi presso l’Accademia
Pianistica Internazionale di
Imola. Svolge un’intensa attività
concertistica come solista,
continuista al cembalo in
formazioni cameristiche e solista
con orchestra. Tra le sue incisioni
discografiche spiccano l’integrale
delle sonate per tastiere storiche
e in duo con flauto e violino di
Giuseppe Sarti per la casa
discografica “Tactus” in sei cd, di
prossima uscita, insieme al
violinista Roberto Noferini e alla
flautista Silvia Moroni, e la
partecipazione all’incisione del
cd allegato alla rivista “Amadeus”
di dicembre 2011. Si è laureata in
“Storia del Mondo Antico” presso
la Facoltà degli Studi di Bologna
con 110/110 e lode.
Chiara Cavallari
Ha iniziato lo studio del
pianoforte all’età di sei anni sotto
la guida di Luisa Grillo e
immediatamente ha partecipato
a concorsi pianistici
conquistando sempre le prime
posizioni e vincendo diversi
primi premi in concorsi
prestigiosi (Città di Cesenatico,
Riviera Etrusca di Piombnio,
Fortini di Bologna, Gioia del
Colle, Bucchianico e S. Giovanni
Teatino… etc.). In formazione
duo 4 mani ha ottenuto
moltissimi primi premi con la
compagna coetanea Martina
Sighinolfi. Fin dall’età di 7 anni ha
tenuto diversi concerti
esibendosi in prestigiose sale di
Bologna, Ferrara, Sestri Levante
ed altre città italiane. Nel 2008 e
2010 è stata selezionata per
partecipare concerti presso il
conservatorio di Zagabria
Glazbena Skola “Pavao
Markovac”. Nel 2009 ha
effettuato una tourneè in
Kazakhstan con la sua
insegnante ed altri suoi 5
compagni, esibendosi presso
conservatori, accademie e
università di quattro città
kazache. Ha suonato il concerto k
107 nr 3 di Mozart con l’orchestra
Nazionale di Karaganda e con
l’orchestra dell’Accademia di
Astana e il concerto di Haydn in
Re con l’Ensamble Inventione
Armonica. A soli 12 anni ha
brillantemente superato l’esame
di compimento inferiore presso il
conservatorio di Ferrara.
Gian Marco Ciampa
Nato a Roma nel 1990, si è
diplomato con il massimo dei
voti e la lode presso il
Conservatorio “Santa Cecilia” di
Roma. Sin da bambino partecipa
e vince numerosi concorsi
musicali internazionali e
nazionali ma è nel 2012 che
ottiene i maggiori riconoscimenti
tra cui la vittoria del Concorso
Internazionale “Niccolò Paganini”.
Fin da giovanissimo ha avviato
un’intensa attività concertistica
esibendosi in tutta Italia.
Importanti quotidiani nazionali e
riviste (La Repubblica, La
Nazione, Il Tempo, Il Corriere
Della Sera etc.) hanno dedicato
articoli, interviste e citazioni al
suo talento. Nel 2006, dopo una
selezione nazionale, viene scelto
come uno dei due giovani
chitarristi invitati a partecipare al
programma “Domenica In” in
diretta su Rai 1. Nell’estate del
2011 entra nel corso di chitarra
della prestigiosa Accademia
Chigiana di Siena, tenuto dal
Maestro Oscar Ghiglia. In
occasione della Giornata della
Memoria 2013, si esibisce in
diretta su Rai 3, davanti alle
autorità riunite nella Sala dei
Corazzieri del Quirinale.
VALERIA D’ASTOLI
Soprano, figlia d’arte è nata a
Buenos Aires, Argentina. Si è
diplomata in Canto al
Conservatorio Statale di Musica
“A. Buzzolla” di Adria. Si è
perfezionata con i Maestri: A.
Stella, F. Mattiucci, e infine con A.
Ferrarini, e H. Branisteanu, del
Mozarteum di Salisburgo.
Attualmente si perfeziona con la
Sig.ra Lucetta Bizzi a Parma.
Attiva sia in Italia che all’estero,
ha cantato in opere e concerti in
importanti teatri e in prestigiose
sale da concerto.Tra le sue
interpretazioni ricordiamo: “la
Serva Padrona” di Pergolesi,
Susanna ne “Le nozze di Figaro”
di Mozart, Zerlina nel “Don
Giovanni “di Mozart, Bonbon
nell’Operetta “Il Paese dei
Campanelli” di Lombardo e
Ranzato. Nel 2010 è stata in
tournèe in Centroamerica, con lo
Spettacolo “Tango Pasiòn”, con la
Compañia Argentina de Tango.
Nel 2011 ha cantato Adina ne
“L’Elisir d’amore” di G. Donizetti
nei Teatri di Buenos Aires e
Mendoza, e nei teatri di Trieste,
Monfalcone, Udine e Gorizia. Nel
2012 ha interpretato Rosina ne “Il
Barbiere di Siviglia” di Rossini, nei
teatri di Buenos Aires, Mendoza e
Montevideo.
FULVIA DE COLLE
Diplomatasi in pianoforte col
massimo dei voti e la lode al
Conservatorio “G. Tartini” di
Trieste e in clavicembalo sotto la
guida di Annaberta Conti al
Conservatorio “G.B. Martini” di
Bologna, si perfeziona con
Gordon Murray e con Silvia
Rambaldi, seguendo inoltre i
seminari tenuti da Luigi
Ferdinando Tagliavini e Daniela
Dolce. Nel 2002 vince il Premio
“Paola Bernardi” per la migliore
esecuzione del repertorio
contemporaneo al Concorso
“Giovanni Gambi” di Pesaro.
Collabora con varie formazioni,
fra cui Accademia Orchestra
Mozart, Harmonicus Concentus e
Orchestra Città di Ravenna. Fra il
2010 e il 2013 si esibisce fra
l’altro a San Colombano per
“Bologna si rivela” e nella
stagione concertistica del
neorestaurato complesso
museale, suonando i preziosi
strumenti storici della Collezione
Tagliavini, della quale ha redatto
altresì le note esplicative.
Pierlugi Di Tella
Concertista, didatta e Direttore
dell’Istituto Musicale “A. Masini”
di Forlì si è esibito in Italia,
Danimarca, Norvegia, Spagna,
Portogallo, Svizzera, Brasile,
Bulgaria e, in veste di solista, con
varie Orchestre: Filarmonica della
Repubblica Moldava, Accademia
di Tirana, Sinfonica di Kiev,
Filarmonica di Bacau, Pro Arte
Marche, Regio di Parma, Orch. di
Stato di Vidin, etc. Collabora con
il Quartetto di Cremona, P.
Carlini, Gli Strumentisti del Teatro
Alla Scala, D. Faravelli, A. Serra e
G. Ettorre (primi contrabbassi del
Teatro Alla Scala). Premiato in
numerosi Concorsi, tiene Corsi di
Perfezionamento, è membro di
giuria in Concorsi Pianistici, ha
effettuato diverse incisioni
discografiche e, per “Edizioni
Carrara”, cura la collana didattica
“Biblioteca del Giovane Pianista”.
Diplomato con il massimo dei
voti al Conservatorio “G.B.
Martini” di Bologna ha
proseguito poi gli studi con i M°
Massimo Neri, Sergio Fiorentino
e, alla “Ecole Supérieure de
25
Piano” in Svizzera, Gilbert Cook. È
docente presso il Conservatorio
“G. Rossini” di Pesaro e l’Istituto
Musicale “A. Masini” di Forlì.
Mario Donnoli
Si è diplomato a Padova con Vito
Prato ed ha ottenuto importanti
riconoscimenti presso vari
concorsi e rassegne nazionali. Si
è poi perfezionato con
Guglielmo, Pagliani, Marin e
Pikaizen, Grac e Boitchkova. Nel
1993 ha ottenuto una borsa di
studio dal Governo Canadese per
frequentare la scuola di
perfezionamento presso il Banff
Center for the Arts. In Canada si è
esibito come solista, in diverse
formazioni cameristiche, e
prendendo parte alla Calgary
Philarmonic Orchestra. È stato
membro, anche in veste di
violino solista, delle orchestre da
camera di Bologna, Rovigo,
Pesaro, nonché spalla dei
secondi violini nell’Orchestra
Sinfonica G. Verdi di Milano. Ha
collaborato come prima parte
con l’Orchestra Filarmonica
Marchigiana, e svolge un intensa
attività concertistica presso
numerose orchestra italiane:
Orchestra Sinfonica Nazionale
della RAI, Orchestra di Padova e
del Veneto, Orchestra del Teatro
Verdi di Trieste, Orchestra
Regionale Filarmonia Veneta,
Orchestra del Teatro Comunale di
Bologna, Orchestra del Teatro La
Fenice di Venezia, Orchestra dei
Pomeriggi Musicali di Milano,
Orchestra Toscanini di Parma,
Orchestra Haydn di Bolzano e
Trento. In qualità di docente di
violino collabora con il
Conservatorio di Ferrara e con il
Circolo Frescobaldi di Ferrara. È
26
autore del metodo didattico
“Scale e Arpeggi per Violino”
edito da Volontè e Co.
Duo Sabrina Pisciali e
Gregorio Artunghi
Si sono diplomati al
conservatorio di Brescia nel 1993
rispettivamente sotto la guida di
S. Valsecchi e G. Fia; entrambi
hanno partecipato a corsi di
perfezionamento con le
maggiori personalità del
concertismo internazionale: J.
Baker, M. Larrieu, P. Gallois, G.
Pretto, P. L. Graf, S. Grondona, R.
Samuelli, A. Dieci, O. Ghiglia, A.
Ponce, D. Russell. Il Duo si è
imposto in concorsi nazionali e
internazionali (Ancona, Voghera,
Mondovì, Stresa, Nova Milanese,
Lodi, Genova ecc.) e si esibisce in
rassegne cameristiche in Italia,
Romania, Ungheria. I due
musicisti hanno frequentato i
corsi di musica da camera con J.
Balint (Rovigo e in Ungheria:
Budapest, Nemzetkozi Nyàri
Akadémia a Vesprém).
L’ensemble ha registrato (in due
CD) l’opera per flauto e chitarra
del compositore bresciano F.
Margola. Il repertorio proposto è
vastissimo; diversi compositori
gli hanno dedicato le loro opere
(A. Giacometti,J.B. Badea,M.
Nodari, M. Montalbetti, R. Silles).
Ensemble Bal’Danza
Nato in occasione della prima
edizione del Carnevale di Ferrara,
in seno all’associazione culturale
Bal’Danza, è costituito da
musicisti di rinomanza nazionale
e internazionale quali Miho
Kamiya (soprano), Daniele
Salvatore (flauto e percussione) e
Marianne Gubri (arpa). La
compagine dell’ensemble varia
per numero, voci e strumenti, a
seconda del genere musicale di
volta in volta affrontato.
L’ensemble approfondisce il
repertorio musicale praticato a
Ferrara dal tardo Medio Evo in
avanti, con particolare
riferimento all’ampia fioritura
musicale sorta all’epoca della
corte estense. L’ensemble, nella
sua ricerca, fa ricorso a fonti
storiche originali, ampliando e
promuovendo in tal modo la
conoscenza della cultura
ferrarese, internazionalmente
riconosciuta come una delle più
ricche e storicamente
rilevanti. L’ensemble
presenterà un programma
relativo alla musica di corte a
Ferrara all’epoca del duca Ercole I
d’Este e dei suoi due figli, Isabella
e Ippolito, anch’essi importanti
mecenati delle arti e della musica
in particolare.
Ensemble Hortensia
Nasce a Padova nel 2005, per
iniziativa di Bianca Simone, una
formazione vocale e strumentale
ad organico variabile, che si
avvale della collaborazione di
artisti provenienti da numerose e
qualificanti esperienze italiane
ed internazionali. Il repertorio del
gruppo è incentrato sui diversi
aspetti della vocalità e propone
pagine di autori di diverse
epoche, nell’ambito di spettacoli
dove anche la contaminazione
fra arti diverse diventa veicolo di
comprensione e condivisione.
Cantanti, strumentisti, attori,
danzatori, poeti e pittori si
alternano perciò nella
collaborazione ai progetti. Come
il fiore scelto a rappresentare
l’Ensemble – composto da
infiorescenze autonome
armoniosamente unite – non c’è
nel gruppo nessun direttore,
nessun protagonista assoluto;
solo esperti artigiani, entusiasti
del proprio mestiere, che si
riuniscono per condividere la
medesima passione.
Ensemble vocale Color
Temporis
Nasce a Bologna nel 2004 come
libera associazione di musicisti
accomunati da una vasta
esperienza nell’ambito del
repertorio compreso fra il
medievo e il XVIII secolo. Pur
riservando una particolare
attenzione alla musica del ’600,
l’ensemble ha affrontato i
capisaldi della coralità barocca e
compiuto significative incursioni
nell’ambito del madrigale e del
teatro musicale. Il gruppo ha
collaborato con numerose
istituzioni musicali tra cui il
Laboratorio per l’Opera e la
Musica Barocca di Bazzano, la
Cappella Musicale Arcivescovile
della Basilica di San Petronio di
Bologna, l’Orchestra Barocca di
Bologna, l’Associazione L’arte dei
Suoni, l’Orchestra Barocca della
Mitteleuropa e si è esibita in
numerosi festivals. L’ensemble ha
inciso per Tactus (Messa a 5 in do
minore, Magnificat e Dixit
Dominus di G. A. Perti con
l’Orchestra Barocca di Bologna,
dir. Paolo Faldi) e Dynamic
(Laudate Dominum a 3 cori di G.
P. Colonna, Messa a tre cori e
Plaudite mortales di Perti con la
Cappella Musicale di San
Petronio, dir. Michele Vannelli).
Dal 2009 l’ensemble è diretto da
Alberto Allegrezza.
LUISA FANTI ŽURKÓWSKAJA
Italo-russa, nata a Bologna, si è
diplomata al Conservatorio di
Bologna in Pianoforte nel 1988
con la Prof.ssa Maggini e in
Musica Jazz nel 2002. Ha
conseguito il Diploma Triennale
(2 pf) alla Accademia Pianistica
di Imola e la Laurea in Discipline
Musicali (massimo dei voti) al
Conservatorio di Parma. Si è
perfezionata con i M.i Delle
Vigne, Mostacci, Fiorentino,
Cappello, Voskobojnikov. Si è
classificata in vari concorsi
nazionali ed internazionali;
apprezzata dal M° V.Ashkenazy,
da anni svolge intensa attività
concertistica da solista, in musica
da camera e con orchestra,
esibendosi nelle maggiori città
italiane e all’estero in Grecia,
Russia, Francia, Spagna,
Germania, Portogallo, Bulgaria,
Svizzera. È membro della Piano
Duo Association di Tokio. Nel
2001 ha partecipato alle
Variazioni Goldberg di J.S.Bach
ad opera di 32 pianisti bolognesi,
al Teatro Comunale di Bologna.
Ha fatto parte del Baynov Piano
Ensemble (fino a 8 Pianoforti, a 8
e 16 mani) e del Trio Pianistico a
6 mani. È titolare della cattedra
di Pianoforte presso il
conservatorio di Bergamo.
Lorenzo Galliera
È nato a Varese nel 1969; si è
diplomato in pianoforte col
pianista del Trio di Fiesole Gabrio
Fanti al Conservatorio di Ferrara
e si è successivamente
perfezionato in pianoforte con
Filippo Faes e in musica da
camera con Brunello e Somenzi.
Ha insegnato pianoforte
principale e ha svolto l’incarico di
maestro accompagnatore di
cantanti lirici presso il
Conservatorio “G. Frescobaldi” di
Ferrara; ha collaborato con il
Maestro Giovanni Bartoli al
Teatro Bonci di Cesena come
maestro di sala, di palcoscenico e
di scena; ha suonato come
camerista in numerose città
italiane e all’estero a Praga,
Detroit, New York e Chicago.
Massimiliano Girardi
Consegue la laurea di secondo
livello in saxofono con il massimo
dei voti sotto la guida del M.
Daniele Comoglio. Studia
attualmente a Vienna presso il
Konservatorium Wien sotto la
guida del M. Lars Mlekusch. Si
perfeziona con: Mario Marzi,
Marco Gerboni, Jean Marie
Londeix ed altri. Svolge concerti
in Italia e all’estero (Germania,
Austria, Polonia, Svizzera) con
formazioni cameristiche,
orchestrali. Si distingue in
numerosi concorsi internazionali
fra cui Padova (1°,3° Premio),
Arezzo (1°premio) e Riccione (2°
premio). Laureato anche in
lingue e letterature moderne e in
lingue e letterature moderne
euroamericane con il massimo
dei voti, ha studiato presso
l’università di Trento, Graz e
studia attualmente presso
l’università di Vienna per
conseguire il dottorato in
filologia germanica.
Francesco Greco
(* 1987) inizia lo studio del
pianoforte con il M° M. G.
Noferini, proseguendo con il M°
G. Musiani, diplomandosi al
Conservatorio Martini di Bologna
con il massimo dei voti nel 2011.
Intraprende nel 2007 lo studio
della composizione al
Conservatorio Martini con il M°
C. A. Grandi e il M° C. Benati per
armonia e contrappunto, e con il
M° F. La Licata per lettura della
partitura. Frequenta il corso di
musicologia del DAMS Musica
dell’Università di Bologna,
laureandosi nel 2010 con il
massimo dei voti. Nel 2009
fonda, assieme a musicisti
dell’Orchestra del Teatro
Comunale di Bologna, studenti
del Conservatorio e del Dams,
l’Associazione Concordanze, che
si occupa della diffusione della
musica in contesti di interesse
sociale. Dal settembre 2011
studia Musica da Camera e
accompagnamento pianistico
alla Hochschule für Musik “Felix
Mendelssohn Bartholdy” di
Lipsia. Come solista si è esibito
presso l’Oratorio di S.Cecilia, il
Circolo Ufficiali, il Teatro
Municipale di Piacenza, il Museo
della Musica e si esibisce
regolarmente in formazione da
camera e con cantanti a Lipsia.
Gruppo Vocale
“Heinrich Schütz”
Si è costituito a Bologna nel 1985
sotto la guida di Enrico Volontieri
con l’intento di dedicarsi al
repertorio musicale
rinascimentale e barocco. Il
repertorio del gruppo spazia
dalle vette di Lasso e Palestrina a
quelle barocche di Bach e
Haendel, con particolare
attenzione per Schütz ma senza
dimenticare altri grandi come
Buxtehude, Carissimi, Vitali,
Scarlatti, Mozart, Schubert,
Haydn, Brahms. Il Gruppo vocale
ha tenuto concerti in numerose
città italiane, in formazione
esclusivamente vocale o
accompagnato da vari organici
strumentali (l’Orchestra Barocca
Modo Antiquo, l’Accademia
Bizantina, l’Ensemble
Harmonicus Concentus, ecc.),
esibendosi per importanti
manifestazioni musicali quali
Primavera organistica, Organi
Antichi, Dalle Palme a San Luca,
Corti Chiese e Cortili, Musica
Coelestis, Note nel chiostro al
Cenobio di San Vittore a Bologna,
Belluno musica, il Festival Marco
Scacchi di Gallese, Cinque sensi
d’autore a Padova e Milano. Nel
2008-2010 il Gruppo si è esibito
in occasione del 28° Congresso
Internazionale ISME
(International Society for Music
Education) e del VI Festival
Corale Internazionale “Città di
Bologna”, Organi Antichi, “Vespri
d’organo a S. Martino”,
“Policoralità a Bologna e in
Europa”; Estate Fiesolana. Nel
2011 ha realizzato, con
l‘ensemble strumentale
Harmonicus Concentus,
l’esecuzione integrale della
Johannes-Passion di J. S. Bach. Il
Gruppo collabora da tempo con
il “San Giacomo Festival” e in
questo contesto ha eseguito per
la prima volta nel 2012 i
Responsori del Venerdì Santo di
Gesualdo da Venosa; nella
ricorrenza del quarto centenario
della morte dell’autore, propone
per il 2013 anche quelli del
Sabato Santo. Il Gruppo è diretto
dal 2006 da Roberto Bonato.
gruppo vocale Sacrae
Harmoniae
Il gruppo, di recente costituzione,
27
è nato dall’incontro di giovani
cantori animati dal desiderio di
approfondire lo studio della
polifonia sacra, con speciale
attenzione nei confronti del
repertorio rinascimentale e
barocco. I componenti del
gruppo hanno alle spalle una
lunga esperienza, anche solistica,
maturata in formazioni di alto
livello ed hanno partecipato a
diversi festival musicali nazionali
ed esteri; alcuni si sono diplomati
in Conservatorio.
Harmonia Universalis
Musica Antiqua
Giovanni Zordan,diplomato in
Violino e in Viola al Conservatorio
di Verona, suona regolarmente
con formazioni quali Concerto
Köln e Musica Antiqua Köln, per
istituzioni musicali di fama
internazionale (Koelner
Philarmonie, Dresdner
Semperoper, Herculessaal
Muenchen, Potsdam,
Philarmonie Berlin, Parigi Théatre
des Champs Elisées, Bruxelles,
Bilbao, Luzern Konzerthaus,
Baden Baden Festspielhaus,
Bayreuth Hoftheater, Tonhalle
Zurigo, Frauenkirche Dresden)
partecipando all’incisione di una
ventina di CD per Deutsche
Grammophon e BMG Deutsche
Harmonia Mundi. Si è
perfezionato ai corsi di Saluzzo
(con Sergiu Celibidache, Angelo
Stefanato, Regis Pasquier, Pierre
Amoyal), a Fiesole con Renato
Zanettovich e alla scuola Walter
Stauffer di Cremona con Bruno
Giuranna. Si è inoltre
perfezionato nell’interpretazione
barocca con Simon Standage,
Anton Steck, Reihhard Goebel
partecipando alla Orchestra
28
Barocca della Comunità Europea.
Ha suonato nell’Orchestra
dell’Arena di Verona, e in varie
formazioni cameristiche tra cui
Harmonia Universalis Musica
Antiqua. Insegna violino al Liceo
Musicale di Trieste.
MARCELLO INDELICATO
Nato ad Acireale nel 1952, si è
diplomato con il massimo dei
voti in pianoforte presso il
Conservatorio “ G. B. Martini ” di
Bologna; si è successivamente
perfezionato con i maestri R.
Caporali e A. Colombo.
Numerosi sono stati i concerti,
come solista, in Italia e all’estero.
Dedito alla composizione, ha
ottenuto delle proprie opere
apprezzamenti e riconoscimenti;
alcune delle sue composizioni
sono state diffuse dalla RAI
attraverso trasmissioni radiofoniche.
Il suo interesse per la musica
cameristica lo rende conoscitore
e interprete di un vasto
repertorio liederistico e, in varie
formazioni strumentali,
sonatistico, con spiccata
predilezione e sensibilità per gli
strumenti a fiato.
A tutt’oggi svolge un’intensa
attività concertistica e didattica;
collabora stabilmente nella
formazione duo per fiati e
pianoforte.
Recentemente si è esibito come
solista presso l’Accademia di
Santa Cecilia, Nuovo Parco della
Musica.
Gianluca Guido
Maccarrone
Intrapresi a otto anni gli studi
musicali con M.Gagliano, li ha
proseguiti a Milano con B.
Giuffredi, conseguendo il
Diploma e la Laurea di II° livello
in Chitarra con il massimo dei
voti e la lode. Vincitore dei
concorsi Città di Asti, AMA
Calabria, Città di Reggio Calabria,
Musica Insieme (CT), Città di
Castelfidardo, Lario in Musica”
(LC), International M.A.G.M.A.
Competition (CT), J.Brahms
International Competition (AL), si
è affermato in ambito
cameristico vincendo con
Harmonìa Guitar Duo i concorsi
internazionali: Città di Voghera e
Arte a 6 corde (MO).
Perfezionatosi con D.Russell, R.
Boucher, F. Bungarten, C.
Ramirez, G. Bandini e A. Dieci, ha
tenuto recital in Italia, Francia,
Svizzera e Slovacchia. Da solista
con orchestra ha eseguito,
diretto da M. Guernieri, i
concerti: op. 30 di Giuliani, op.
558 di Vivaldi e op. 99 di
Castelnuovo Tedesco. Laureato
cum laude in DAMS, presso la
Facoltà di Lettere dell’Università
di Bologna, insegna Chitarra
presso la Scuola Media Statale “V.
Neri” e la Scuola di Musica A.
Impullitti di Pianoro.
Loredana Madeo
La sua attività artistica si svolge
in Italia e all’estero: nel
centenario della morte di Verdi si
è esibita al London Royal Festival
Hall, Edimburgh Festival Theatre,
Glasgow Royal Concert Hall, e
altri. In USA e in Canada ha
cantato in Cavalleria Rusticana,
Pagliacci e Otello. A Bologna ha
cantato come Mimì ne “La
Bohème”. Nel 2000 ha preso
parte a “La Traviata à Paris”
diretta da Zubin Mehta in diretta
televisiva mondiale da Parigi.
Collabora con i teatri di
Bologna,con cui ha preso parte
ad una tournèe in Giappone,
Cagliari, Modena, Parma,
Montecarlo, Lecce, Cosenza,
Reggio Calabria, Mantova. Si è
perfezionata con Paride Venturi e
Mirella Freni. Ha conseguito il
Diploma in Canto Lirico e il
Diploma superiore per la
formazione degli insegnanti a
Bologna.
Fabrizio Longo
musicista messinese, si è
diplomato in violino con il
massimo dei voti sotto la guida
di Luigi Fusconi presso il
Conservatorio A. Corelli di
Messina. Ha proseguito negli
studi con Eliodoro Sollima, Georg
Mönch e Cristiano Rossi,
esibendosi in diverse formazioni
tra cui l’orchestra da camera Ars
Musica di Messina (spalla dei
primi violini, solista e direttore), il
Duo Longo, i gruppi da camera
La Sauvion e Festa Barocca,
partecipando con successo a
diversi concorsi nazionali ed
internazionali per solisti e
cameristi e realizzando incisioni
di brani (anche in prima
esecuzione) per SMSP, Raidue,
Raitre, Mediaset, MTV, Teatro di
Messina, Radiotre, Radio Classic,
Ambronays, Tactus. Conclusi gli
studi umanistici presso l’ateneo
messinese ed appassionatosi al
repertorio barocco eseguito con
criteri filologici, ha seguito corsi
e masterclass relativi alla prassi
esecutiva ed alla tecnica della
diminuzione tenuti, tra gli altri,
da Christopher Hogwood, Luigi
Ferdinando Tagliavini, Chiara
Banchini, Sigiswald Kuijken e, in
particolare, Enrico Gatti e Luigi
Rovighi con i quali ha studiato
continuativamente presso i
conservatori G. Niccolini di
Piacenza e Santa Cecilia di Roma
e presso l’Accademia Filarmonica
di Bologna. Da diversi anni si
esibisce con musicisti provenienti dai più importanti complessi di
musica barocca, collabora con il
dipartimento di musica antica
del conservatorio G. B. Martini di
Bologna e tiene corsi di violino
storico presso conservatori ed
università italiane. Ha pubblicato
diverse edizioni critiche: un
oratorio del seicento messinese,
il Diluvio Universale del 1682
(2001), di Michelangelo Falvetti,
un Compendio di regole musicali
di autore anonimo settecentesco
(2001), le sonate messinesi di
Giovanni Antonio Pandolfi Mealli
(2005) (tutte edite dalla Società
messinese di Storia Patria) e le
Sonate opera III e IV di Pandolfi
Mealli (a cura di Fabrizio Longo
– Enrico Gatti), casa editrice
Walhall. Sono in corso di
pubblicazione, sempre a sua
cura, il Dialogo del Nabucco del
1683 di Michelangelo Falvetti (Ut
Orpheus), un altro volume su
Pandolfi Mealli per una casa
editrice poliziana, un saggio sulla
diminuzione seicentesca, per la
SMSP e la voce “Pandolfi” per il
DBI Treccani.
Lorenzo Marcolongo
Diplomato in clarinetto nel 2000
presso il Conservatorio
Dall’Abaco di Verona, nel 2007 ha
conseguito il Diploma
Accademico di II Livello e nel
2008 l’abilitazione
all’insegnamento. Ha partecipato
alla realizzazione di alcune opere
sotto il patrocinio dell’Ente Lirico
Arena di Verona e alla prima
esecuzione dell’opera “Notturno”
di A. Mannucci presso l’“Europa
Festival” di Ferentino (Roma).Ha
svolto attività di
perfezionamento sotto la guida
del M°Karl Leister e del
M°Riccardo Crocilla. Ha ottenuto
numerosi riconoscimenti in
concorsi nazionali e
internazionali. Si esibisce come
solista, in duo e in ensemble
orchestrali, ha partecipato alla
realizzazione di colonne sonore
per cortometraggi e all’incisione
di alcune composizioni giovanili
di W. A. Mozart, ha registrato per
“Rai Trade”, la rassegna
concertistica “I grandi del
passato riletti dai
contemporanei”.Collabora con il
“Ned Ensemble”, con il quale ha
partecipato in qualità di primo
clarinetto a Festival in Italia e in
Francia. Insegna presso Scuole
Medie ad indirizzo musicale della
provincia di Verona.
Cesare Masetti
Bolognese, frequenta il
Conservatorio Martini nella
classe di Maria Grazia Filippi
conseguendo nel 2009 il diploma
accademico di I livello in organo,
in convenzione con la Facoltà
Teologia dell’Emilia Romagna. Ha
approfondito il repertorio
bachiano e gli studi
d’improvvisazione sotto la guida,
rispettivamente, di Monika
Henking e Guy Bovet. Ha
frequentato corsi di
specializzazione sulla letteratura
organistica italiana su importanti
strumenti storici con Luigi
Ferdinando Tagliavini. Si esibisce
in alcune rassegne di Bologna e
provincia; attualmente frequenta
il corso di composizione al
Martini nella classe di Gian Paolo
Luppi. Ha recentemente curato le
trascrizioni per due organi di
alcuni famosi brani orchestrali
ottocenteschi.
Matteo Matteuzzi
Diplomatosi in Pianoforte presso
il Conservatorio di Bologna, ha
studiato Organo e Composizione.
Ha partecipato al corso per
Organisti per la Liturgia
collaborando come organista
con il Coro della Basilica di S.
Francesco e al corso SIEM di
Didattica pianistica. Insegna
pianoforte presso il Circolo
Culturale Il Fossolo. Svolge
attività solistica con un
repertorio che spazia dal Barocco
al Moderno tenendo concerti in
importanti realtà bolognesi.
Svolge intensa attività
concertistica in duo con soprano,
con flauto e con attore (recital
sulla Shoah, Diritti Umani,
Charles Dickens, Riccardo
Bacchelli, epistolario mozartiano,
Giornata della Donna, ecc). Si è
esibito più volte per Amnesty
International con concerti
solistici per la Giornata Mondiale
per i Diritti dell’Infanzia. Come
maestro concertatore ha
allestito nel Teatro 1763 di Villa
Aldrovandi e nell’Istituto di
Cultura Germanica le
seguenti opere: “L’Elisir d’amore”
di Donizetti, “La Serva Padrona” e
“Livietta e Tracollo” di Pergolesi,
“Bastien und Bastienne” di
Mozart, “Hansel und Gretel” di
Humperdinck.
“Musicaemozioni”
Nasce per amore della musica
vocale e sostiene con forza che la
cultura musicale è parte
integrante della storia e della vita
sociale di tutti e, come
patrimonio dell’umanità intera,
va preservata e arricchita di
nuovi eventi e occasioni di
diffusione, nello spirito di una
funzione sociale di maturazione
e crescita umana e civile. Per
questo si impegna in favore della
cultura musicale indirizzandola
particolarmente a coloro che
spesso sono impossibilitati a
fruire dal vivo di un’offerta
musicale che a volte risulta
troppo lontana o troppo
onerosa, con la conseguenza di
un allontanamento sempre più
marcato dalla fruizione dello
spettacolo artistico. Si rivolge a
tutti coloro che desiderano
conoscere qualcosa di più di ciò
che ascoltano e come la musica
sia legata alle altre forme di
espressione culturale e artistica.
Musicaemozioni è molto attiva
nel settore cameristico vocale
creando eventi tematici anche a
sfondo biografico. È avvenuto
nel 2011 con Gustav Mahler e
quest’anno ricorderà le figure di
Giuseppe Verdi, Ricard Wagner
(ne bicentenario della loro
nascita) e Alessandro Parisotti
(nel centenario della morte).
Presidente di Musicaemozioni è il
Maestro Alessandro Pierfederici,
che da alcuni anni affianca
all’attività di musicista anche
quella di scrittore e critico
letterario e Vice Presidente è il
Soprano Lucia Mazzaria,
cantante lirica di fama
internazionale che da un
decennio si adopera nella
formazione di giovani talenti.
http://www.musicaemozioni.it/
Musicaemozioni/Home.html
29
MVSICI APRVTINI
Il Duo tradizionale, formato
Mario Canci, suo fondatore, e da
Marco Giacintucci, nasce a Chieti
in Abruzzo (1983) ed ha come
intento la ricerca, lo studio e la
diffusione della musica
abruzzese, sia colta che di
tradizione orale. Esegue
concerti, partecipa a sagre,
rievocazioni storiche, esibendosi
anche con Soffi d’ Abrvzzo “I
Suoni del Vento” Banda di
Zampogne, Pifferi e Tamburi e
nell’ ABRVZZO ETHNORCHESTRA
“La Figlia di Jorio” (2009). Mario
Canci e Marco Giacintucci hanno
conseguito la loro formazione
musicale presso il Conservatorio
Statale di Musica ”L. D’Annunzio”
di Pescara e in importanti centri
studi internazionali. Entrambi
polistrumentisti, hanno legato i
loro nomi alla storica rinascita
della musica antica in Abruzzo,
suonando per importanti
istituzioni concertistiche italiane,
europee ed extraeuropee nei
propri ensemble: COLLEGIVM
ARNIENSE Teatro degli Strumenti
Antichi (1977); MVSICI APRVTINI
Insieme Barocco (1983). Il Duo
ha effettuato registrazioni per le
reti RAI, Mediaset e per
importanti network nazionali ed
internazionali. Seriamente
impegnato nel progetto MVSA
Mvsica d’Abrvzzo, volto alla
valorizzazione del ricco e vario
patrimonio culturale abruzzese,
il Duo si propone come chiaro
punto di riferimento per la sua
diffusione in Italia come
all’estero. Collabora con l’Ac.T.A.
Accademia dei Transumanti
degli Abruzzi, con il Museo delle
genti d’Abruzzo e si avvale della
30
preziosa ricerca, dello studio e
documentazione di Adriana
Gandolfi Demoetnoantropologa
e Domenico Di Virgilio,
Etnomusicologo. Già invitato nel
2009 dal M° Claudio Scimone a
suonare nel proprio ensemble,
prendendo parte al concerto
padovano di Natale per le
Celebrazioni del Cinquantesimo
anniversario della costituzione
de “I Solisti Veneti”, anche negli
anni 2010-2011 il Duo si è unito
nuovamente ad essi nel
tradizionale concerto natalizio a
Cittadella e Conegliano veneto
(PD).
Nairah Duo
Il Nairah Duo è composto da
Naima Sorrenti al flauto traverso
e Lara Martiniello alla chitarra.
Entrambe diplomate al
Conservatorio, continuano a
perfezionarsi nello studio del
loro strumento e parallelamente
svolgono attività didattica e
concertistica. Una forte intesa,
passione per il repertorio unita
all’amore per l’affascinante
sonorità con cui questi due
strumenti si incontrano, hanno
portato Naima e Lara a formare il
Duo. Si esibiscono per la prima
volta nel Novembre 2009
ricevendo numerosi consensi.
Questa occasione diviene spinta
fondamentale per portare avanti
il progetto ed esibirsi dunque in
Rassegne, Festival, lezioni
concerto e manifestazioni
musicali.
Paola Nicoli Aldini
Si è diplomata in pianoforte a
pieni voti con la prof. Lidia
Proietti e in clavicembalo col
massimo dei voti e la lode sotto
la guida della prof. Annaberta
Conti presso il conservatorio G. B.
Martini in Bologna. Sì è laureata
in Discipline della Musica
(DAMS-Bologna) con massimo
dei voti e la lode, discutendo la
tesi col prof. Loris Azzaroni. Ha
conseguito il Diploma
accademico di II livello in
clavicembalo presso il
conservatorio di Bologna con la
prof. Silvia Rambaldi. Ha seguito i
corsi di perfezionamento del
Maestro Kenneth Gilbert alla
Fondazione Cini di Venezia e
all’Accademia Chigiana di Siena
dove ha ottenuto i diplomi di
merito e una borsa di studio. Ha
partecipato inoltre attivamente a
Seminari dei Maestri Luigi
Ferdinando Tagliavini, Emilia
Fadini e Christophe Rousset. Nel
1985 ha riportato il 2° premio ex
aequo al 1°Concorso Nazionale
di Esecuzione Clavicembalistica
tenutosi a Bologna. Inoltre ha
ottenuto il Diploma in
clavicembalo della R. Accademia
Filarmonica bolognese. Come
clavicembalista ha tenuto
numerosi concerti sia in veste di
solista, anche con orchestra, che
in formazioni da camera,
riscuotendo sempre vivo
apprezzamento. Dal 2006 è
docente titolare di Clavicembalo,
Basso Continuo e Prassi Esecutiva
Antica al Conservatorio ‘’F.
Venezze’’ di Rovigo.
Enrico Parizzi
Violinista e violista, è stato tra i
primi ad occuparsi di prassi
esecutiva in Italia.
In quasi trent’anni di carriera, ha
collaborato con alcuni tra i
maggiori specialisti della musica
rinascimentale e barocca, come
Renè Jacobs, Gabriel Garrido,
Rinaldo Alessandrini, Konrad
Junghänel, Dominique Visse,
Jordi Savall, Bruce Dickey, Alan
Curtis, Alice Piérot, John Elwes,
Nigel Rogers, Maria Cristina
Kiehr, Rolf Lislevand, Aline
Zylberajch, Christina Pluhar,
Vincent Dumestre, Fabio Biondi,
Enrico Onofri, Giovanni Antonini,
François Fernandez, Diego
Fasolis, Enrico Gatti, Andrea
Marcon, Chiara Banchini e tanti
altri, con musicisti classici quali
Giuliano Carmignola e Mariella
Devia, compositori, musicisti
popolari, di jazz, come Bireli
Lagrène, di musica improvvisata,
come Michel Godard. Membro
per molti anni dell’ensemble La
Fenice (Jean Tubéry), dei
Sonatori della Gioiosa Marca, del
quartetto d’archi Ad Fontes di
Zurigo e violino di spalla stabile
nel Parlement de Musique
diretto da Martin Gester, nel
Teatro Armonico di Alessandro
De Marchi, e nell’orchestra Ad
Fontes di Zurigo, è stato ospite
dei più importanti festival e
stagioni concertistiche in tutta
Europa, U.S.A., Canada ed Israele.
Nonostante detesti registrare, ha
lasciato traccia di sé in emissioni
radiofoniche e televisive in Italia
ed all’estero ed ha inciso oltre 60
CD per varie case discografiche,
tra cui DG, Astrée-Auvidis,
Harmonia Mundi France, Alpha,
Naïve, Accord, Ricercar, K617,
Naxos, Opus 111, Symphonia,
France Musique, Dynamic,
premiati da Diapason d’Or de
l’année, Choc du Monde de la
Musique, 10 de Répértoire,
Académie Charles Clos, Premio
Vivaldi di Venezia.
Insegna Violino e viola barocchi e
classici presso il Conservatorio di
Musica F. E. Dall’Abaco di Verona
ed ha tenuto stages di violino,
viola e orchestra barocca a
Strasburgo, Oporto, Glasgow,
Avignone, Verona, Corinaldo
(AN), Montescaglioso (MT),
Valdagno (VI). Inoltre, ha
collaborato con l’Università di
Tours e con l’Università di Rennes
2 per ricerche sulla musica
italiana in Francia.
Stefano Parmeggiani
È diplomato in Composizione,
Musica corale e direzione di coro,
Didattica della musica e si
laureato al DAMS col massimo
dei voti. È docente di educazione
musicale e dirige il Coro della
Chiesa Universitaria di San
Sigismondo. Sue composizioni
sono state eseguite in occasione
della Giornata della Memoria
2005 presso l’Istituto culturale
Casa Cini e nellla giornata di
Santa Cecilia 2006 nel Duomo di
Ferrara, città nel cui
Conservatorio, in quanto
vincitore di concorso, ha
insegnato Composizione dal
2007 al 2009.
MARIA IRENE PATTA
Ha debuttato al Teatro Regio di
Parma nel ruolo di CAMILLA
nell’Opera “Camilla” del
compositore Ferdinando Paer,
sotto la direzione del Maestro
Roberto Tolomelli. È stata:
VIOLETTA ne “La Traviata” di
G.Verdi, MICAELA nella“Carmen”
di G.Bizet, MIMI’ ne “La Boheme”
di G.Puccini, LEONORA ne “Il
Trovatore” di G.Verdi, ELEONORA
ne “La Prova di un’Opera Seria” di
Francesco Gnecco, La CONTESSA
ne “Le Nozze di Figaro” di W. A.
Mozart e LIU nella “Turandot” di
G. Puccini. Per il Teatro La Scala di
Milano ha interpretato i ruoli di
“LES ITALIENS” e “ LES FRANCAIS”
nella Comedie-Ballet di J.B Lully
“Il Borghese Gentiluomo”. In Italia
ha cantato presso i seguenti
Teatri:‘Teatro REGIO’ di Parma,
‘Teatro FRASCHINI’ di Pavia,
‘Teatro COMUNALE' di Bologna,
‘Teatro PAVAROTTI’ di Modena,
‘Teatro MUNICIPALE' di Piacenza,
‘Teatro del FUOCO’ di Foggia,
‘Teatro ROSSINI’ di Lugo di
Romagna, ‘Teatro COMUNALE' di
Ferrara, ‘Teatro GIGLIO’ di Lucca,
‘Teatro SOCIALE' di Como, ‘Teatro
GRANDE' di Brescia, ‘Teatro
DONIZETTI’ di Bergamo, ‘Teatro
ALIGHIERI’ di Ravenna.
Jeffrey Peterson
Pianist, has been heard in concert
and recital on five continents
with such operatic luminaries as
Martina Arroyo, James King, and
Teresa Kubiak. He is a student of
renowned pianist and coach
John Wustman, who was the pianist for many of the most important singers of the 20th century,
including Luciano Pavarotti, Mirella Freni, and Giulietta Simionato.
Dr. Peterson is on the faculty of
the Baylor University School of
Music in Texas, and is the founder
and artistic director of Music in
the Marche, a summer study porgram in Mondavio, Italy.
Anastasiya Petryshak
Nata in Ucraina nel 1994, dal
2005 in Italia, si diploma nel 2011
al conservatorio “A. Boito” di
Parma con 10, lode e menzione
d’onore. Si perfeziona
all’Accademia Internazionale “W.
Stauffer” di Cremona e
all’Accademia Chigiana di Siena
con il M° Salvatore Accardo, e
con il M° O.Semchuk
all’Accademia Internazionale “
Incontri col Maestro ” di Imola.
Dal 2012 frequenta il Biennio di II
livello, nell’Istituto Monteverdi di
Cremona, con il M° Laura Gorna.
Dal 2004 ad oggi partecipa a
numerosi concorsi nazionali e
internazionali risultando
vincitrice assoluta. Ha inoltre
vinto nel 2012 la XVI Rassegna
Musicale “Migliori Diplomati dei
Conservatori e dei Istituti
Musicali d’Italia 2011” di
Castrocaro Terme (FC) nella quale
risulta anche vincitrice del
premio nazionale “Giove”, e del
premio del pubblico. Ha inciso il
cd ufficiale della Rassegna che
sarà distribuito dalla rivista
“Suonare news” nel marzo 2013.
Ha frequentato Masterclass e
Corsi di perfezionamento con B.
Belkin, N. Balabina, Z. Bron, C.
Frei, A. Berovski, G. Alessandri.
Svolge un’intensa attività
concertistica.
QUARTETTO ECHO
È formato da giovanissimi
studenti del Conservatorio di
Bologna. Il gruppo si è formato
all’interno del Conservatorio ed è
seguito da Daniele Salvatore
(docente di flauto dolce a
Bologna). Il quartetto
(completato dal violoncello di
Enrico Mignani) ha vinto il Primo
Premio nella Categoria Musica da
Camera under 15 anni nella II
edizione del Concorso di Flauto
Dolce Musica da Camera con
Flauto Dolce svoltosi a Padova il
30 e 31 maggio 2010.
BERNARDO REPPUCCI
Frequenta l’ultimo anno del
corso accademico di violino
presso il Conservatorio “B.
Maderna” di Cesena sotto la
guida del Prof. Gabriele Raspanti.
In veste di solista si è esibito
insieme all’orchestra “G. Torelli” di
Bologna e all’Orchestra da
camera “Irpina” nell’esecuzione
dei principali concerti barocchi
da Bach a Vivaldi. Non ha mai
abbandonato gli studi umanistici
laureandosi presso il DAMS con
una tesi sperimentale su un
concerto di Alessandro Rolla;
attualmente è iscritto al corso di
laurea magistrale in discipline
della musica. Ha suonato in
diverse formazioni cameristiche
in qualità di primo violino, presso
l’Orchestra Città di Castrocaro,
Orchestra da Camera di Bologna
e Orchestra G. Torelli. Si avvale
dei consigli di esimi Maestri
italiani, come C. Rossi e R.
Noferini.
Matteo Rigotti
Diplomato in chitarra nel 2005
presso il Conservatorio Bonporti
di Trento, nel 2007 ha conseguito
il Diploma Accademico di II
Livello e nel 2009 l’abilitazione
all’insegnamento. Ha frequentato
masterclass con musicisti di fama
internazionale. Si dedica alla
musica da camera, suonando in
varie formazioni ed esibendosi in
numerosi concerti sia in Italia che
all’estero, tra cui il festival
Ultrapadum a Pavia, ed ha
accompagnato personaggi dello
spettacolo come David
Grossman e Gigi Proietti (IDEM,
Verona). Si è perfezionato presso
l’Accademia “G. Regondi” di
Milano. Nel 2011 ha tenuto una
tournée nei Balcani suonando e
tenendo masterclass. Nel 2011 il
31
Corde d’Autunno Guitar Festival
gli ha commissionato una
composizione per ensemble di
chitarre, eseguita all’interno del
Festival. Nel 2012 riceve il II
Premio al Concorso di
Composizione per Chitarra
“Claxica 2012”. Suoi lavori sono
eseguiti in Italia e all’estero da
chitarristi quali Andrea Dieci e
Giovanni Maselli e pubblicati da
Edizioni Bèrben, Glissato, Cidea,
Sconfinarte, Sinfonica.
Sensus
Dalla lunga esperienza del suo
fondatore e direttore, il musicista
ed attore Marco Muzzati, e di
alcuni degli elementi del suo
organico, nasce nel 2006
l’ensemble Sensus. Accogliendo
al suo interno artisti provenienti
dai diversi ambienti della musica
antica ed etnica, del teatro e
della danza, Sensus esprime la
volontà specifica di fondere vari
linguaggi, nella proposta di
“spettacoli totali” in una sorta di
ritrovata koiné. Privilegiando una
posizione di riguardo rispetto al
pubblico e alla fruizione dei suoi
spettacoli, Sensus offre delle
rappresentazioni sempre fresche
e godibili, in cui il trascolorare
delle atmosfere e degli stati
d’animo viene sempre ben
sottolineato ed esplicitato dal
continuum musicale e sonoro.
Anche la ricchezza dello
strumentario utilizzato da Sensus
cattura l’orecchio e l’occhio dello
spettatore in funzione evocativa
ed affabulatoria, secondo una
propria e franca dichiarazione di
intenti, …come da sempre
sottendono, o almeno
dovrebbero, la musica e il teatro.
32
Martina Sighinolfi
Ha iniziato lo studio del
pianoforte all’età di cinque anni
sotto la guida della Prof.ssa Luisa
Grillo presso la scuola di musica J
Du Prè di Minerbio. Fin dall’età di
6 anni ha partecipato a
moltissimi concorsi pianistici
nazionali ed internazionali
conquistando sempre le prime
posizioni e vincendo diversi
primi premi assoluti (Concorso
Rospigliosi di Lamporecchio,
Concorso J. S. Bach di Sestri
Levante etc). In formazione duo
4 mani ha ottenuto moltissimi
primi premi con la compagna
coetanea Chiara Cavallari. Fin
dall’età di 7 anni ha partecipato a
concerti ed ha tenuto recitals in
sale prestigiose di molte città
italiane (Modena, Ferrara,
Bologna, Sestri Levante etc). Nel
2008, 2010 e 2012 è stata
selezionata per esibirsi presso il
conservatorio statale di Zagabria
(GLAZBENA SKOLA PAVLA
MARKOVCA) all’interno di una
rassegna di concerti riservata ai
migliori allievi dello stesso
conservatorio. Nell’aprile 2009 ha
partecipato ad una tourneè in
Kazakhstan con la sua
insegnante ed altri suoi 5
compagni, esibendosi presso
Conservatori Accademie e
Università di 4 città kazache. Ha
suonato il concerto k 107 nr 2 di
Mozart con l’orchestra Nazionale
di Karaganda, con l’orchestra
dell’Accademia di Astana e con
l’orchestra Filarmonica del Teatro
Comunale di Bologna e con
diverse ensamble d’archi. Nel
2012- 2013 ha suonato il
concerto di Mozart K 466 con
L’orchestra di Monopoli e con
L’orchestra J du Pré. In giugno
2011 ha sostenuto e superato
l’esame di 5° anno con votazione
9,50/10 presso il conservatorio
di Ferrara e in giugno 2013
sosterrà l’esame di ottavo anno.
Leonora Sofia
Diplomata in Canto Lirico presso
il Conservatorio “A. Boito” di
Parma, ha debuttato i seguenti
ruoli: Lola, Mamma Lucia
(Cavalleria Rusticana) e Tisbe
(Cenerentola)al Teatro Superga di
Michelino; Emilia (Otello) ad Asti,
Sanremo, Aosta; Mercedes
(Carmen) a Chiavari e Imperia.Lo
scorso anno ha debuttato in
Rigoletto al Teatro Regio di
Parma come Paggio e Contessa
di Ceprano. Ha studiato con Enzo
Tei, Mirella Freni e Franca
Mattiucci. Ha seguito Master
Class in Corea.
SolEnsemble
È un complesso vocale femminile
nato nel 2011 dall’iniziativa di
musiciste di diverse città italiane,
provenienti da vari e qualificanti
percorsi musicali e accomunate
dal desiderio di valorizzare e
proporre il vasto repertorio
dedicato alla voce femminile. La
versatilità del gruppo permette
di presentarsi in formazione
corale, solistica o madrigalistica.
SolEnsemble si è già esibito in
prestigiosi contesti a Padova,
Vicenza, Venezia e Milano
collaborando con valenti
musicisti: oltre alla pianista
Iolanda Franzoso - parte
integrante dell’ensemble - l‘organista Sara Dieci, l’arpista Cristina
Ghidotti.
Ha presentato programmi
concertistici su musiche di autori
di grande repertorio - Britten,
Brahms, Monteverdi, di più raro
ascolto - Boulanger, Furgeri,
Duruflé, o nuove composizioni
espressamente dedicate a
SolEnsemble, fra cui l’Oratorio
Sacro “Va’! Scolpisci!” del
veneziano Renzo Banzato.
Nella primavera del 2012
SolEnsemble ha proposto in
prima esecuzione assoluta “Salve
Regina” di Michele Geremia, in
diretta radiofonica durante il
programma di Radio3 “Piazza
Verdi”.
Ferdinando Termini
Nato a Palermo il 10 Aprile 1992,
a 8 anni ha iniziato lo studio della
chitarra. Ha conseguito la
maturità scientifica e il diploma
in chitarra col massimo dei voti
presso il Conservatorio di Musica
“G.B.Martini“ di Bologna, allievo
del Maestro Walter Zanetti, sotto
la cui guida frequenta il primo
anno del Biennio di
specializzazione. Ha frequentato
vari corsi di perfezionamento e
partecipato a Festivals
chitarristici tenuti in diverse
località d’Italia con vari Maestri
tra i quali: Stefano Palamidessi,
Claudio Marcotulli, Arturo Tallini,
François Laurent, Adriano Del Sal,
Michael Lewin, Albert Ponce,
Pavel Steidl, Angelo Gilardino. Si
è esibito in concerti in occasione
di Festivals chitarristici nazionali
e internazionali, come solista e in
formazioni cameristiche. Ha
partecipato a diversi concorsi
chitarristici nazionali ed
internazionali, ottenendo premi
come il 1° Premio al Concorso
Nazionale “Riviera Etrusca“ di
Piombino nel 2012 e il 1° Premio
al Festival Chitarristico
Internazionale “Luigi Mozzani”,
Stefanaconi (V.V.) nel 2011.
Alice Ungerer
(Parigi, *1989) inizia a cantare in
una corale di bambini all’età di 7
anni. Dal 1999 al 2007 fa parte
della Maîtrise de Radio France
dove studia canto corale e
solista, direzione di coro,
pianoforte, solfeggio. Dopo aver
ottenuto la maturità classica,
studia letteratura, filosofia,
tedesco e musica nelle
prestigiose «classes
préparatoires» del Lycée Fénelon
di Parigi (2007-2009). Frequenta
in parallelo corsi di canto nella
classe di G. Fixe e laboratori lirici
e barocchi al Conservatorio del
7ème arrondissement. Dopo uno
stage alla Komische Oper Berlin,
decide di dedicarsi interamente
alla musica e ottiene nel 2010 la
laurea in musicologia alla
Sorbona dopo un anno di studi a
Vienna, dove, frequentando corsi
di canto con T. Lukasovsky,
prende parte ad alcune
produzioni operistiche del
Conservatorio. In seguito si
trasferisce a Berlino, studia canto
con i M°A. Korondi e B. Niehoff e
canta nel Ernst-Senff-Chor. Da
ottobre 2011 studia canto lirico
con il M°C. Guber alla
Hochschule für Musik und
Theater di Lipsia e si esibisce in
produzioni operistiche, di
oratorio e da solista.
Michele Vannelli
ha studiato con Francesco Tasini
e si è diplomato con il massimo
dei voti in organo e composizione organistica e clavicembalo
presso il Conservatorio di Musica
G. Frescobaldi (Ferrara). Dal 1996
è organista della chiesa
monumentale di S. Giovanni in
Monte in Bologna; nel 2006 è
stato nominato Maestro di
Cappella della Basilica di San
Petronio, ove dal 2002 ricopriva
l’incarico di direttore del coro. È
fondatore e direttore dell’Ensemble D.S.G, complesso vocale e
strumentale composto da
giovani musicisti impegnati nella
riscoperta, nello studio e
nell’esecuzione del patrimonio
musicale inedito del barocco
italiano. Ha tenuto numerosi
concerti in qualità di direttore,
maestro di coro, organista,
clavicembalista e cantante,
collaborando con ensembles
specializzati nel repertorio
rinascimentale e barocco
(Ensemble Concerto, dir. R. Gini;
Accademia Bizantina, dir. O.
Dantone; A sei Voci, dir. B. Fabre
- Garrus), e partecipando a
prestigiosi festival italiani ed
europei (“Musica insieme”,
Bologna; “Organi Antichi”,
Bologna; “Angelica”, Bologna;
“Centro della Voce”, Bologna;
“Notti malatestiane”, Rimini;
“Festival lodoviciano”, Viadana;
“Festival Letteratura”, Mantova;
“Trento Musica Antica”; “Festival
de Sablé-sur-Sarthe”; “Scènes de
Pays dans les Mauges”; “Festival
de La Chaise Dieu”); Nel 2007, in
occasione del IV centenario de
L’Orfeo di Monteverdi, è stato
maestro del coro nella produzione dell’opera a Mantova con la
direzione di Roberto Gini. Ha
registrato quattro CD con il
Requiem di Maurizio Cazzati, la
Messa a tre cori di Giacomo
Antonio Perti, i Mottetti a due e
tre voci, op. III di Giovanni Paolo
Colonna e la Missa “In illo
tempore” di Claudio Monteverdi
per le case discografiche Studio
SM, Dynamic e Tactus. Ha curato
numerose revisioni critiche di
musica italiana del XVII e XVIII
secolo e pubblicato articoli di
interesse musicologico. È autore
di composizioni sacre e
liturgiche. È docente di organo
presso la Scuola diocesana di
musica liturgica di Bologna. Nel
2003 è stato assistente di
Bernard Fabre Garrus nel corso
dell’ultimo stage italiano
dell’Ensemble A sei voci.
Nell’estate 2007 ha tenuto il
corso di musica d’insieme vocale
e strumentale nell’ambito di
“Feudarmonico - Musica Antica a
Corinaldo (AN)”. È stato chiamato
a far parte della della commissione giudicatrice del 1° Concorso
internazionale di Composizione
Sacra Liturgica indetto da
Creator - Faenza Musica Sacra. È
membro della commissione
musica sacra della diocesi di
Bologna.
Marcella Ventura
Diplomata in pianoforte al
Conservatorio “F. Morlacchi” di
Perugia, ed in canto, con il
massimo dei voti, presso il
Conservatorio “G. Rossini” di
Pesaro. Si è perfezionata sotto la
guida di William Matteuzzi e, nel
repertorio barocco, di Gloria
Banditelli, Claudine Ansermet, A.
Curtis e Roberto Gini. Si è
laureata con lode in Storia della
Musica, presso la Facoltà di
Lettere e Filosofia dell’Università
di Perugia. Oltre ai ruoli del
grande repertorio operistico tra
cui Zia Principessa, Octavian,
Hansel, Maddalena, Zerlina,
Dorabella, debuttati nei teatri di
tradizione, ha interpretato opere
barocche di Vivaldi, Scarlatti,
Monteverdi. Ha partecipato a
manifestazioni quali il Todi
Festival, la Sagra Musicale
Umbra, il Festival di Arte Sacra di
Madrid, Barocco Europeo di
Sacile, Segni Barocchi di Foligno,
il Festival Galuppi di Venezia,il
Festival Brezice di Slovenia,
eseguendo il repertorio sacro di
G. Carissimi, A. Vivaldi, G. F.
Haendel, G. B. Pergolesi, W. A.
Mozart, A. Bruckner, G. Rossini.
Componente stabile del coro del
Teatro Comunale di Bologna, ha
sostenuto ruoli solistici in
produzioni del Teatro come, fra
l’altro, il Combattimento di
Tancredi e Clorinda di
Monteverdi nel particolare ruolo
del Testo. Collabora
regolarmente con ensemble
musicali di musica antica e ha
inciso per Tactus l’opera sacra di
Pirro Albergati Capacelli e
Vittorio Ghezzi. Da tempo
partecipa alle attività
concertistiche del San Giacomo
Festival, come solista e in piccole
formazioni, nel repertorio
rinascimentale e barocco.
Gregory Wascoe
Baritone, has been heard in opera
and concerts throughout the
United States as well as performances internationally. His operatic highlights include Tonio in I
Pagliacci, Alfio in Cavalleria Rusticana, Marcello in La Boheme, Peter in Hansel und Gretel, and the
title role in Gianni Schicchi. in concert he has been a featured soloist in Handel’s Messiah, Vaughan
Williams’ Five Mystical Songs, J.S.
Bach’s
Magnificat,
and
Beethoven’s Ninth Symphony. Mr.
Wascoe can be heard on the CD
Time Pieces in the world premiere
33
of George Walker’s Canvas. Gregory, along with soprano Rebecca
Wascoe, has recently recorded an
album of art songs by composer
Len Bobo. Mr. Wascoe is a member of the faculty at Jones County
Junior College.
Rebecca Wascoe
Is an award-winning soprano
known for her commanding
stage presence and critically acclaimed as “vocally resplendent”,
she brings a dramatic intensity to
each role she takes on. Some
roles performed include Agathe
in Der Freischütz, Fiordiligi in Cosi
fan tutte, First Lady in Die Zauberflöte, Nedda in I Pagliacci, Santuzza in Cavalleria Rusticana, Ann
Putnam in The Crucible, Madame
Lidoine in Dialogues of the Carmelites, Laetitia in The Old Maid
and the Thief, The With and Gertrude in Hansel und Gretel, Mimi
and Musetta in La Boheme, and
Nella in Gianni Schicchi. Her solo
repertoire includes major works
by Beethoven, Mozart, Schubert,
Mahler, Verdi, and Brahms,
amongst others. Rebecca is currently on the faculties of The University of Southern Mississippi
and Music in the Marche.
Lawrence Wells
Ha conseguito una laurea in
musica e un corso di Laurea in
Educazione dalla Università dello
Stato di Washington (1990). Ha
conseguito un Master of Scienza
in didattica musicale da Portland
State University (1996), un
dottorato degli arti musicali in
Tromba Prestazioni/Vento
condurre dalla University of
North Texas (2006). Attualmente,
Larry è il Direttore di Studi
34
strumentali al Methodist
University a Fayetteville. Ha
anche insegnato a sud-est
Oklahoma State University e
sud-ovest Oregon Community
College. Larry è stato Direttore
Generale e Direttore associato
per i 500 membri della Gioventù
Metropolitan Symphony
Orchestra in Portland, Oregon.
Inoltre ha lavorato per quattro
anni lavorando per il David. G.
Monette Corporation custom
trombe. Come concertista, Larry
detiene una posizione in
Fayetteville Symphony
Orchestra. Inoltre, egli ha svolto
numerose volte con Portland
Opera, Oregon Symphony, la
Eugene Symphony e Opera, e
Salem Chamber Orchestra.
Dario Zanconi
Quindicenne, studia sotto la
guida del prof. Denis Zardi
presso la scuola “Malerbi” di Lugo
dal 2007, anno in cui comincia a
partecipare a numerosi concorsi
pianistici nazionali, conseguendo
ben 15 primi premi. Tra questi 8
sono primi assoluti: “Riviera della
Versilia Daniele Ridolfi” a
Viareggio; “Esecuzione Nazionale
Piove di Sacco”; “Giulio
Rospigliosi” a Lamporecchio;
“Nuovi Orizzonti” ad Arezzo;
“Città di Albenga Maria Silvia
Folco”; “Esecuzione musicale
Città di Riccione”; all’
internazionale “Marco Fortini” di
Bologna è vincitore assoluto di
tutto il concorso; ancora al
“Giulio Rospigliosi” conseguendo
anche il premio speciale
“Romantico”. Ottiene inoltre una
borsa di studio al concorso
“Adotta un Musicista” di Forlì; si
aggiudica il “Premio Crescendo
Città di Firenze” con 100/100 con
la giuria presieduta da Maria
Tipo. Si perfeziona con Pianisti di
fama internazionale quali Daniel
Rivera e Olaf John Laneri
partecipando a diversi master.
Come miglior solista al corso di
perfezionamento “Marco
Allegri-per vivere insieme la
musica” di Castrocaro Terme e
Terra del Sole, ha eseguito il
concerto KV 271 di W. A. Mozart
accompagnato dall’ orchestra
degli allievi diretta dal M° Carlo
Argelli. Ha tenuto recital a
Viareggio (sala Consiliare della
Misericordia), Firenze (Oratorio
della chiesa di San Michele) e
Bologna (durante la stagione
concertistica San Giacomo
festival dell’ oratorio di Santa
Cecilia).
Fabrizio Zoffoli
Si è diplomato con il massimo
dei voti al conservatorio di
Milano sotto la guida del M°
Baffero. Ha inoltre ottenuto il
master solistico presso la
prestigiosa Accademia
Internazionale “Incontri col
Maestro” con Pavel Berman e
Maurizio Sciarretta. Fra gli altri
importanti nomi che hanno
contribuito alla sua formazione
spiccano Z. Bron, K. Bogino, P.
Masi e F. Manara. Al suo attivo ha,
oltre numerosi premi in concorsi
nazionali ed internazionali,
concerti nelle maggiori città
italiane ed europee suonando sia
da solista che in formazioni da
camera in prestigiosi teatri e per
importanti festivals.
Giovanni Zordan
Diplomato in Violino e in Viola al
Conservatorio di Verona, suona
regolarmente con formazioni
quali Concerto Köln e Musica
Antiqua Köln, per istituzioni
musicali di fama internazionale
(Koelner Philarmonie, Dresdner
Semperoper, Herculessaal
Muenchen, Potsdam,
Philarmonie Berlin, Parigi Théatre
des Champs Elisées, Bruxelles,
Bilbao, Luzern Konzerthaus,
Baden Baden Festspielhaus,
Bayreuth Hoftheater, Tonhalle
Zurigo, Frauenkirche Dresden)
partecipando all’incisione di una
ventina di CD per Deutsche
Grammophon e BMG Deutsche
Harmonia Mundi. Si è
perfezionato ai corsi di Saluzzo
(con Sergiu Celibidache, Angelo
Stefanato, Regis Pasquier, Pierre
Amoyal), a Fiesole con Renato
Zanettovich e alla scuola Walter
Stauffer di Cremona con Bruno
Giuranna. Si è inoltre
perfezionato nell’interpretazione
barocca con Simon Standage,
Anton Steck, Reihhard Goebel
partecipando alla Orchestra
Barocca della Comunità Europea.
Ha suonato nell’Orchestra
dell’Arena di Verona, e in varie
formazioni cameristiche tra cui
Harmonia Universalis Musica
Antiqua. Insegna Violino al liceo
musicale di Trieste.
Albo d’oro d
egli amici
Mariarosaria
e Luigi Mero
lla
Roberta Bole
Alberto Ame
lli
Wilma Vern
ndola
occhi
Con la collaborazione di
Si ringrazia
Conservatorio di musica
Giovan Battista Martini
Con il contributo di
padri agostiniani
via Zamboni, 15
40126 Bologna
Tel. 051.225970
Fax 051.239059
[email protected]
Organizzazione
Cappella Musicale
S. Giacomo Maggiore
www.sangiacomofestival.it