Single o Pax
assolo per scelta, insieme per affinità
RASSEGNA DI TEATRO POCO SERIO ……POCO DRAMMATICO…MA MOLTO, MOLTO COMICO
L’OFFICINA
OFFICINA CULTURALE QUARTA PARETE associa la Regione Lazio, Assessorato alla Cultura, Spettacolo e
Sport, la Provincia di Viterbo, i Comuni di Fabrica di Roma, di Civita Castellana, di Vallerano in un unico
progetto di produzione, formazione, ospitalità e promozione delle arti performative contemporanee e dello
spettacolo dal vivo, ideato e realizzato da Il Cerchio Invisibile Associazione Culturale da ottobre 2008 a
dicembre 2009.
Cercando nuove connessioni tra eredità e talento, l’Officina utilizza innovazione dei linguaggi, ricerca e
sperimentazione, valorizza originali personalità artistiche emergenti, propone attività di formazione teatrale e
di abilità circense, produzione di spettacoli e di performances itineranti.
Il PalArte di Fabrica di Roma, il Teatro Orioli di Vallerano e il Teatro Florida di Civita Castellana diventano
residenze artistiche e luogo della cultura partecipata, servizio pubblico in stretta relazione con il territorio che
guarda alla formazione ed alla crescita della comunità sociale.
Le esperienze di performing art in spazi non convenzionali, aperti, luoghi quotidiani suggestivi, portano il teatro
in mezzo alla gente, che diventa attore e spettatore insieme in una dimensione extraquotidiana ed
extrateatrale.
L’Officina Quarta Parete cercherà di aprire luoghi e offrire occasioni, di essere sede di costruzione di
esperienze e di sollecitare sinergie, lascerà testimonianza, sarà servizio ed investirà nell’immaginario, la porta
sempre aperta, crocevia di volti, di storie e di artistiche passioni.
LA PROPOSTA
L’”Officina Quarta Parete” propone una rassegna giovane per un pubblico nuovo, un percorso
drammaturgico verso i giovani, che dai giovani mutua la multiforme gamma espressiva, la visione
destrutturata e surreale della comicità, l’intelligenza dell’ironia.
In scena al PalArte di Fabrica di Roma (VT) produzioni di compagnie teatrali e artisti di qualità, con
proposte moderne e nuove, scelti dal direttore artistico Sandro Nardi sulla mappa ideale di una profonda
esperienza di teatro di innovazione e ricerca e con finalità che rispondano ad un’esigenza di
contestualizzazione ed attualizzazione , sul coinvolgimento dei giovani alla drammaturgia, alla letteratura, allo
spettacolo dal vivo, puntando allo sviluppo di un maggiore senso critico nei confronti della produzione
letteraria, teatrale e artistica dei giorni nostri.
Lo spettacolo di circoteatro “Oooh!” ha ottenuto un grande successo e le matinée hanno registrato il tutto esaurito: è il
segnale per andare avanti, per credere nel teatro come un nuovo modello di fare cultura, di gestire uno spazio, di
condividere esperienze, spalancando la porta a nuove dinamiche ed interazioni, alla ricerca e valorizzazione
dei talenti diffusi nella nuova geografia della forza creativa che nasce dalla formazione, sperimentazione,
fusione tra teatro classico e teatro contemporaneo, teatro movimento e immagine, tra la musica e la parola, tra
il senso e il suono, sotto il segno della narrazione…
SINGLE O PAX
Proponiamo all'Ateneo della Tuscia di incontrare l’Officina con questo ciclo di conferenze di formazione e
ricerca – con spettacolo serale - intorno ai linguaggi dell'immaginario, del mimo/danza/movimento, della
voce, del suono, dello spazio, del ritmo: artisti italiani affermati e talentosi verso nuove dimensioni d’arte
teatrale per creare una nuova generazione di spettatori critici e attivi.
LA RASSEGNA
RASSEGNA – le date
06 FEB 09 AUDITORIUM UNIVERSITÀ DELLA TUSCIA VITERBO ANTONIO REZZA
07 FEB 09 PALARTE FABRICA DI ROMA (VT) ANTONIO REZZA IO
20 FEB 09 AUDITORIUM UNIVERSITÀ DELLA TUSCIA VITERBO MATTEO BELLI
21 FEB 09 PALARTE FABRICA DI ROMA (VT) MATTEO BELLI ORA X: INFERNO DI DANTE
06 MAR 09 AUDITORIUM UNIVERSITÀ DELLA TUSCIA VITERBO DONATI & OLESEN
07 MAR 09 PALARTE FABRICA DI ROMA (VT) DONATI & OLESEN PER COLPA DI BACCO
20 MAR 09 AUDITORIUM UNIVERSITÀ DELLA TUSCIA VITERBO RAPSODI GRUPPO FONOGRAFICO
21 MAR 09 PALARTE FABRICA DI ROMA (VT) RAPSODI GRUPPO FONOGRAFICO TROMPE L'OEIL
TROMPE L’OREILLE
- gli spettacoli
sabato 7 febbraio 09 ore 21
io
DI ANTONIO REZZA E FLAVIA MASTRELLA CON antonio rezza
in bilico tra il teatro di figura, il mimo, il cabaret, spettacolo irriverente,
provocatorio e giullaresco, surreale galleria di varia e umana
disumanità che diverte, irrita, solletica e cattura
sabato 21 febbraio 09 ore 21
Ora X: Inferno di Dante
DI E CON matteo belli
l'Inferno dantesco con la musicalità, l'immediatezza, la vitalità del
teatro di Belli che fa rivivere i personaggi sul palcoscenico anche
con maschere e burattini, nel diretto ed immediato rapporto
comunicativo tra interprete e spettatore
sabato 7 marzo 09
ore 21
Per colpa di Bacco DI MASSAS, DONATI, OLESEN compagnia
donati & olesen
comicità frizzante per un viaggio nell’immaginario umano, dove la
poesia scoppietta di bollicine d’umorismo, percorso esilarante
attraverso i secoli, situazioni etiliche, storie e aneddoti che si
intrecciano con pantomime, brindisi e canzoni
sabato 21 marzo 09 ore 21
Trompe l’oeil, trompe l’oreille DI BOMBARDIERI,
TOMASI, PIPPUCCI
CON rapsodi gruppo fonografico
saltimbanchi e illusionisti della parola, teatro a rotta di collo
fra parole e gesti in esplosivi contrasti, proiezioni, musiche,
rumori, la lingua piegata ad usi impertinenti, tormentoni
esilarantI e sintassi di irresistibile effetto comico
Single o Pax Danza
domenica 8 febbraio 09 ore 17.30
PRIMA NAZIONALE
COMPAGNIA DI DANZA BOTEGA E ENZO CELLI
PareCaScioscia
arie celebri che dal mondo della lirica soffiano verso
il pubblico travolgendolo con danza, breakdance,
contemporaneo, hip hop, acrobatica e arti circensi,
in uno spettacolo arguto ed autoironico di
contaminazioni e linguaggio giovane, contestuale,
energico e vigoroso.
- gli artisti
ANTONIO REZZA
Antonio Rezza e Flavia Mastrella dal 1987
hanno realizzato sette opere teatrali interpretate
da Rezza in questione: "Nuove parabole"
1988, "Barba e cravatta" 1990, " I Vichinghi
elettronici" 1991, "Seppellitemi ai fornetti"
1992, "Pitecus" 1995, "Io" 1998, "Fotofinish
in bianco e nero" 2003.
Estratti di queste opere sono state trasmesse da
RAI 1, RAI 2, CANALE 5, TMC, VIDEOMUSIC,
ITALIA UNO, LA SEPT ART e pluripremiate nei
maggiori festival nazionali della comicità
(Cetona, Forte dei Marmi, Grottammare).
1990
Nel 1990 realizzano la mostra fotografica "I Visi...goti" esposta al "Fotogramma" di Giovanni Semerano:
simulazioni ironiche di concetti, oggetti e personaggi scorrono sul volto di A. Rezza.
1991
Nel 1991 "Barba e cravatta" è stato rappresentato in francese al Festival di Avignone. Realizzano il
cortometraggio "Suppietij" 1991 (Primo premio Fano Festival).
1992
Nel 1992 Antonio Rezza realizza i cortometraggi "Il vecchio dentro" (Gabbiano d’oro a Bellaria Anteprima
per il cinema indipendente) e "La divina provvidenza" (Primo premio Bolzano opere nuove) Flavia vince il
premio “Sebastiano Oschman Gradenigo” per i giovani fotografi romani.
1993
Flavia Mastrella a Roma espone nel C.C. dell’immagine “Il Fotogramma” di Giovanni Semerano
“Implosioni” sculture che raccontano le sensazioni dei lattonauti (popolazione nomade). Realizzano i
cortometraggi "Confusus" (Gabbiano d’oro a Bellaria), "Torpore Internazionale".
1994
Insieme realizzano e interpretano i cortometraggi "De Civitate Rei" 1994 (primo premio per la fotografia a
Castrocaro) e "Il piantone" 1994 (Primo premio a Torino Cinema Giovani).
1995
Producono e interpretano il cortometraggio "Schizzopatia", e una serie infinita di micrometraggi trasmessi
da RAI 3"Blob" e "Fuori orario".
1996
Realizzano "Escoriandoli" lungometraggio presentato alla mostra del cinema di Venezia. Nello stesso
anno Flavia Mastrella espone le sculture di "Autopatia" all’interno del festival internazionale di Polverigi e
immortala in un fotomontaggio Enrico Ghezzi esponendolo al Lavatoio Contumaciale. Iniziano a
collaborare con il Teatro Stabile delle Marche.
1997
Alcuni micrometraggi vengono trasmessi da RAI 2.
1998
Antonio Rezza vede l’uscita del romanzo a più pretese "Non cogito ergo digito" pubblicato da Bompiani
grazie allo splendido editor Elisabetta Sgarbi. Nello stesso anno Bellaria e TELE PIÙ dedicano ai due
autori una retrospettiva comprendente "Escoriandoli" ed alcuni cortometraggi. Sempre nel 1998 debutta
"Io" al teatro Parioli di Roma, prosegue al C.R.T. di Milano, al teatro Puccini di Firenze.
1999
“IO”, nell’estate del 1999, viene presentato dal Teatro di Roma ad Ostia antica.
Esce il secondo romanzo di Antonio Rezza "Ti squamo", ancora edito da Bompiani. Nello stesso
anno Flavia Mastrella espone alcune sculture de "L’emozione fatta suono" al Kongresshaus di
Zurigo. Il Festival Torino Cinema Giovani dedica ai due la retrospettiva "Farro nella notte".
Sempre nel 1999 Flavia Mastrella e Antonio Rezza curano la regia della trasmissione televisiva
"Troppolitani" RAI 3, con la collaborazione autoriale di Annamaria Catricalà e Stefano Coletta:
sei puntate di interviste a corpo libero condotte da A. Rezza. Il montaggio è di Jacopo Quadri e
Letizia Caudullo, l’operatore è Marco Tani, la seconda macchina Flavia Mastrella.
2000
Altre nove puntate di "Troppolitani" da trenta minuti scritte e realizzate da Antonio e Flavia. Il
montaggio è di Lorenzo Michelazzi. Nell’estate del 2000 girano il film "Delitto sul Po" montato da
Eugenio Smith. Nell’autunno del 2000 Enrico Ghezzi dedica ai due una notte di RAI 3 Fuori
Orario.
2001
Nel 2001/2 il secondo lungometraggio “Delitto sul Po” presentato a Torino Film Festival Cinema
Giovani ed al Festival dei Due Mondi di Spoleto. Arcipelago Festival dedica loro una monografica.
2002
Nella Certosa di Padula partecipano all’esposizione “Le opere e i giorni” curata da Achille Bonito
Oliva (artisti in convento) con lo spettacolo “IO “. Nell’Ottobre dello stesso anno Enrico Ghezzi
dedica una seconda notte di RAI 3 Fuori Orario a tutto il cinema di Rezza Mastrella.
2003
Nel Giugno del 2003 il Festival del Cinema di Pesaro, diretto da Giovanni Spagnoletti, dedica una
retrospettiva sull’attività cinematografica dei due autori. Sempre nel 2003 “Prima che sia tutto
bianco, Fotofinish in bianco e nero” spettacolo teatrale presentato alla Milanesiana . Alla fine
dello stesso anno “Fotofinish” a Roma: in un’atmosfera bianca creata da Flavia Mastrella Antonio
Rezza si muove a corpo libero. Nel teatro “Alfellini Spazio zero” in occasione del loro
diciassettesimo anno di sodalizio artistico espongono le foto di tutti i loro lavori e proiettano tutti i
film e i cortometraggi .
2004
Nella Certosa di Padula Flavia Mastrella partecipa all’esposizione “Le opere e i giorni” curata da
Achille Bonito Oliva (artisti in convento) con “Microcosmo” scultura plurifunzionale. Sempre nel
2004 realizzano “Fusion” performances in Jazz in scena in piena libertà: Antonio Rezza
Armando Novara e i Fringe - George Garzone, Bob Gullotti, John Lokwood. Lo spettacolo viene
presentato a Roma all’interno della rassegna jazz “Esperanto”. Lo spazio è improvvisato da Flavia
Mastrella. “Fusion” viene presentato anche a Milano alla “Milanesiana” con George Garzone, Bob
Gullotti, Antonio Rezza e Armando Novara.
2005
A Febbraio Antonio Rezza pubblica il suo terzo libro, il romanzo "SON[N]O" edito da
Bompiani.Tra Agosto e Settembre Flavia Mastrella espone le sue sculture in "L'emozione fatta
suono" a Polignano a Mare(Bari).
2006
La collaborazione con il CRT Artificio porta alla creazione di BAHAMUT che viene presentato al
Festival di Ortigia.
2007
Realizzano il terzo lungometraggio FOTOFINISH 3 sdocumento a vita bianca dell'omonimo
spettacolo teatrale di cui presentano un estratto al Festival del Nuovo cinema di Pesaro.
Esce il quarto romanzo di Antonio Rezza dal titolo Credo in un solo oblio edito sempre da
Bompiani
MATTEO BELLI
È nato a Bologna nel 1964.
- È laureato in Lettere Moderne, presso
l’Università di Bologna, con una tesi in
Letteratura
Italiana sulle “‘Rime giullaresche e popolari
d’Italia’ di Vincenzo De Bartholomaeis”
- Dopo anni di studi classici e musicali, nel
1986 realizza un lungometraggio in Super 8
intitolato “Sceneggiatura per un sogno”.
- Nel 1988 segue il “CORSO PER
TECNICO DI REGIA CINE-TELEVISIVA”
organizzato dal comune di Modena in
collaborazione con la CEE, con la direzione
artistica di Nanni Moretti.
- Nel 1989 inizia a lavorare in teatro come
mimo-fantasista ed attore.
Come autore ed interprete solista ha
realizzato i seguenti spettacoli:
- 1990-1: “La bottiglia delle smorfie di
sapone”, poi divenuto nel
- 1993-4: “R come Recital” e nel
- 2004: “Grrramló”
- 1992: “Lo scienziato e la formica.
Giullarata di fine millennio”.
- 1993-4: “Perseverare humanum est”
- 1996: “Trittico per un altare”
- 1999: “N come No, dai, un altro Recital?”
- 2000: “Genti, intendete questo sermone” (Monologhi giullareschi medioevali e moderni)
- 2001: “Ora X: Inferno di Dante”, di cui esiste anche la versione
- 2003: “Inferno di Dante – Visita guidata”, lezione-spettacolo di brani danteschi
- 2003: “Favolando per il mondo” (5 favole per 5 continenti)
- 2008: “Marzabotto”, scritto assieme a Carlo Lucarelli
Come attore ha lavorato nei seguenti spettacoli:
- 1993: “Oh, Woody Woody”, su testi di Woody Allen
- 1994: “Paté di ragazza”, dell'autore e regista spagnolo Rodrigo Garcia
-1994-5: “Centomusiche”, serie di concerti a cura di Emanuele Zanella, su testi e musiche di F. Nietzsche,
A. Savinio e F. Garcia Lorca
-febbraio 1995: “Giù nei bassifondi” di Alessandro Vannucci con la regia di Vittorio Caffè
-3 giugno 1995: “CELEBRAZIONE PER IL IV CENTENARIO DELLA MORTE DI TORQUATO TASSO”,
presso l'Istituto di Cultura Casa G. Cini di Ferrara, interpretando brani dell'“Aminta” di T. Tasso
- settembre 1995: “Un fado per Sindbad” dell'autore e regista franco portoghese Manuel Antonio Pereira
- 1996: “Arbuz”, prodotto dall'A.I.T. GUASCONE
“Strani stranieri”, con la regia di Barbara Nativi
“Histoire du soldat”, su musica di I. Stravinsky, (libretto di C. F. Ramuz), diretta dal M° Piero Gallo con i
Solisti dell'Orchestra Città di Grosseto
- 1997: “Concerto giullaresco”, assieme ad Alfio Antico e Alberto Canepa
- 1998: “Letture di testi di Giordano Bruno” presso la 2° Università di Roma
“Concert Comique. Lezione - concerto”, realizzato dal duo musicale Dosto & Yevski, con la regia di Pino
Ferrara
- 2000: “Il rosso del pappagallo” lettura di testi di Daniel Chavarria con le musiche di Riccardo Tesi
- 2001: “Canti dell'Orlando furioso”, regia di Ruggero Cappuccio, prodotto dall'ETI
“L'angelo della storia”, lettura di testi di Bruno Arpaia, con le musiche di Riccardo Tesi
- 2002: “Guernica”, lettura di testi di Carlo Lucarelli, con le musiche di Maurizio Camardi
“Il suono del paesaggio” (Concerto poetico per voce sola)
“Pinocchio”, lettura di testi dall’omonimo di Collodi
- 2003: “Il Gatto, Cappuccetto e Biancaneve”, lettura di testi favolistica adattati da Matteo Belli
“Piano Delta”, lettura dall’omonimo romanzo di Giampiero Rigosi e Guido Leotta, con le musiche del
gruppo Faxtet
“Le avventure di Ulisse”, narrazione dall’Odissea, adattata da Matteo Belli
- 2004: Letture dei seguenti testi di Gianni Rodari: “Favole al telefono”, “Il libro de gli errori”, “C’era due
volte il barone Lamberto”, “Il gioco dei quattro cantoni”
- 2005: “Esilio del tango”, lettura-concerto su tango ed esilio argentino con musiche eseguite da Andrea
Rebaudengo, Giambattista Giocoli e Miguel Angel Curti
“La festa delle maschere” di Sami Tchak, con l’attrice Katia Pietrobelli
- 2007: “Il signor G”, lettura-concerto in omaggio a Giorgio Gaber, con il gruppo musicale Flexus, di cui è
stata realizzata anche una registrazione audio trasmessa da RAI INTERNATIONAL
- 2008: “Allucinesciòn”, lettura dall’omonimo testo di Giampiero Rigosi, con le musiche del gruppo Faxtet
Come regista ha realizzato:
- 1994-5: “Pianoro strada statale 65”, film-documentario prodotto dal Comune di Pianoro, sulla
distruzione e ricostruzione di un paese dal 1943
- 1997: “Festa dei folli”, spettacolo-evento nell'ambito delle “FESTE MEDIOEVALI” di Verucchio
- 1998: “Pagine di Barbablù”, spettacolo per ragazzi dell'Associazione Ca' Rossa
- 2003: “Dedicato a Firdaus”, monologo teatrale tratto da “Firdaus – Storia di una donna egiziana” di
Nawal al Sa’dawi, con l’attrice Katia Pietrobelli
- 2007: “Nékuia – dal Canto XI dell’Odissea”, con la Compagnia teatrale Il Capannone
Come autore ed interprete, realizza inoltre:
- 1999: “Del mondo ho cercato - Poesia e musica medioevale italiana” assieme al Trio di musica antica
“Giocolari del Micrologus”
- 2000: “Concerto dal VI libro dell'Eneide”, con le musiche di Paolo Vivaldi, eseguite da Paolo Vivaldi,
Elena Lera, Teresa Ceccato, (pianoforte, violoncello e violino) di cui, nel 2001, è stato realizzato anche
un CD
- 2001: “Le maschere di dentro” (Omaggio a Italo Calvino) con le musiche di Paolo Vivaldi
“Un amore impossibile” di Giorgio Manganelli, con l'attrice Katia Pietrobelli
- 2003: “ÉËÉÁÓ ILIADE”, oratorio profano per coro d’attori, con l’Ensemble Bradamante (strumentisti e
cantanti) e voci recitanti. Musiche di Paolo Vivaldi
“Nuove parole per le Stagioni”, da “Le quattro stagioni” di Antonio Vivaldi, con l’Ensemble Respighi.
Composizione e interpretazione di testi poetici di Autori antichi e moderni eseguiti sulla partitura
musicale dei Concerti vivaldiani, di cui, nel 2005, è stato realizzato anche un CD
“Canto remoto”, lettura-concerto da testi di Björnstierne Björnson, con le musiche di Paolo Vivaldi, per
ensemble di quattro attori e duo musicale
- 2004: “Histoire du soldat”, su musica di I. Stravinsky, (libretto di C. F.Ramuz), adattamento di Matteo
Belli, con il Trio musicale Stravinskij (clarinetto, violino, pianoforte)
“Histoire du soldat”, su musica di I. Stravinsky, (libretto di C. F. Ramuz), adattamento di Matteo Belli, con
l’Ensemble Respighi e l’attrice Katia Pietrobelli
“Il cielo con la schiena. Sulle strade del ciclismo”, lettura-concerto su testi di Alfonso Gatto e Dino
Buzzati, con le musiche di Paolo Vivaldi e le immagini di Luca Gavagna
- 2006: “Caro Walter,… (dedicato a Walter Chiari)”, con l’attrice Katia Pietrobelli e le musiche di Paolo
Vivaldi, eseguite da Paolo Vivaldi e Piercarlo Salvia
“La leggenda dell’Abbadessa”, lettura-concerto con l’attrice Francesca Ballico e le musiche eseguite
dall’Ensemble Respighi
“Come l’aria dei venti, come i voli del sonno”, lettura-concerto dal II libro dell’Eneide di Publio Virgilio
Marone, con le musiche eseguite dal polistrumentista Fabio Tricomi
- 2007: “Troppo tardi per sognare, troppo presto per dimenticare”, letturaconcerto su testi di Cantautori,
con le musiche eseguite al pianoforte da Luca Matteuzzi
Ha partecipato alle seguenti manifestazioni internazionali:
- Nel 1993, in Germania, viene selezionato per rappresentare l'Italia al 1° Festival europeo della comicità
“UNITED SLAPSTICK”, svoltosi a Francoforte
- Il 29 maggio 1994, a Napoli, realizza come autore ed interprete, con le musiche di Paolo Vivaldi, la
rappresentazione scenica ufficiale del “CONVEGNO INTERNAZIONALE DI URBANISTICA” “Carta di
Megaride '94”, sui principi fondatori della Città del XXI secolo
- Nel luglio 1994, come mimo-giullare, rappresenta l'Italia alla rassegna tedesca di spettacoli “KLEINES
FEST IM GROßEN GARTEN”, svoltasi ad Hannover
- Nel 1998, 1999, 2000, 2001 e 2003 partecipa, come attore, autore, insegnante e codirettore artistico al
Festival “UN PUENTE, DOS CULTURAS”, svoltosi in Argentina e Uruguay, realizzandovi oltre 70
spettacoli
- Nel 2000, in Canada, come attore e insegnante, presenta all'Università di Toronto il progetto “La parola
rappresentativa. Il lavoro dell'attore sulla poesia medioevale italiana”
- Nel 2002 partecipa, come attore e insegnante, al VII FESTIVAL INTERNACIONAL DEL CUENTO,
tenutosi in Spagna a Los Silos (Tenerife)
- Il 14 marzo 2003, a Firenze, partecipa come autore e attore al Convegno internazionale “SI
RACCONTA… STORIE DELLE MILLE E UNA NOTTE”
- Il 23 ottobre 2003 partecipa all’Università di Berna, come attore, alla Lectura Dantis “Con Dante
attraverso l’Italia”, nell’ambito della 3a SETTIMANA MONDIALE DELLA LINGUA ITALIANA
- Dal 13 al 17 aprile 2004 effettua, in Brasile, due repliche dello spettacolo “Grrramló” a Caxias do Sul e
Porto Alegre e il seminario “L’attore sinfonico” a Porto Alegre
- Il 24 ottobre 2005, in Spagna, partecipa al X FESTIVAL MEDIEVAL D’ELX con lo spettacolo “Genti,
intendete questo sermone (Monologhi giullareschi medioevali e moderni)”
- Il 27 ottobre 2005 partecipa, a Ravenna, al IV CONVEGNO INTERNAZIONALE DI FONIATRIA E
LOGOPEDIA “LA VOCE ARTISTICA”, con una ricerca sui risonatori della voce parlata, confluita nella
relazione dal titolo “Fisiologia vocale ed espressività: rilievi endoscopici e correlati spettrografici e
vocaligrafici delle qualità vocali”, a cura del Prof. Franco Fussi, poi presentata anche il
- 4 agosto 2006 a Salisburgo, nel corso del VIIth INTERNATIONAL VOICE SYMPOSIUM,
- 10 ottobre 2006 a Parigi, presso la SOCIÉTÉ FRANCAISE DE PHONIATRIE,
- 14 ottobre 2006 a Bologna, nell’ambito del Convegno “STORIA DELLA LINGUA ITALIANA E STORIA
DEL TEATRO – LA VOCE NELL’ARTE E LA SCIENZA DELLA VOCE”,
- 27 gennaio 2007 a Bolzano, al SEMINARIO INTERNAZIONALE “LA VOCE OGGI”
- Nel novembre 2005 effettua la tournée sudamericana in Brasile e Uruguay dove presenta gli spettacoli
“Grrramló” e “Le maschere di dentro”, oltre ad effettuare stage e conferenze all’Università Federale di
Minas Gerais di Belo Horizonte
- Dal 13 al 16 marzo 2008, presenta lo spettacolo “Ora X: Inferno di Dante” al Teatro Nacional Cervantes di
Buenos Aires
- Dal 1992, come insegnante, svolge corsi e seminari di propedeutica teatrale
- 2005: come autore e regista realizza, con la scuola media Rodari-Jussi di San Lazzaro di Savena (Bo), lo
spettacolo “Il mare nello zaino”, che vince il Sipario d’argento alla XXIII edizione della RASSEGNA
NAZIONALE DI TEATRO DELLA SCUOLA DI SERRA S. QUIRICO e il Premio della Stampa al 10°
FESTIVAL MARINANDO “IL PESCATORE IN TEATRO”
come insegnante e regista realizza, con il Liceo-Ginnasio Luigi Galvani di Bologna, “Pape Satàn. Esercizi
danteschi”, che vince il 2° premio al FESTIVAL DI TEATRO DELLE SCUOLE, organizzato dall’ITC Teatro
di San Lazzaro di Savena e, sempre come insegnante e regista per il Liceo Galvani, nel
- 2006: “Le donne, i cavallier, l’arme, gli amori – lettura-concerto per voci sole”, che riceve la Segnalazione
speciale della Commissione selezionatrice della IX edizione del FESTIVAL NAZIONALE DEL TEATRO
SCOLASTICO “ELISABETTA TURRONI”
- 2007: il 2 febbraio partecipa, come docente, al CORSO DI ALTA FORMAZIONE IN VOCOLOGIA
ARTISTICA presso la FACOLTÀ DI MEDICINA DI BOLOGNA, CORSO DI LAUREA IN LOGOPEDIA
–
- 2007: come autore e regista realizza, con la scuola media Rodari-Jussi di San Lazzaro di Savena (Bo), lo
spettacolo “L’assemblea dei ragazzi”, che vince il 3° Premio della IV edizione della RASSEGNA NAZIONALE
“TEATRO SCUOLA” – PREMIO “VITTORIO GASSMAN”
- 2007: come insegnante e regista realizza, con il Liceo-Ginnasio Luigi Galvani di Bologna, “Gerusalemme. Una
battaglia”, che vince il Premio speciale della Giuria al FESTIVAL DI TEATRO DELLE SCUOLE, organizzato dall’ITC
Teatro di San Lazzaro di Savena e riceve la Segnalazione speciale della Commissione selezionatrice
della X edizione del FESTIVAL NAZIONALE DEL TEATRO SCOLASTICO “ELISABETTA TURRONI”
- Ha partecipato alle seguenti trasmissioni televisive:
- 1990: “Gran Premio” RAI 1 “Stasera mi butto” RAI 2 “Maurizio Costanzo show” CANALE 5
- 1992: “Disney Club” RAI 1 “Mi raccomando… e adesso tocca a te!” RAI 1 “Giorno di festa” RAI 2 “TV Donna” TMC
- 1993: “Domenica in…” RAI 1 “Traumtänzer” HESSISCHER RUNDFUNK (Germania) “La sai l'ultima?” CANALE 5
- 1994: “Inkantina” RAI 2 - 1996: “Dimensione donna” ODEON TV
- 1997: “Solletico” RAI 1
- 1998: “Help” TMC2
- 1999: CANAL A (Argentina)
- 2001: “Genti, intendete questo sermone” (Registrazione dello spettacolo teatrale) TELEVISIONE DELLA
SVIZZERA ITALIANA
- 2003 e 2004: “SKY Racconta” SKY SPORT 2
- 2005: “Chi c’è c’è, chi non c’è… ciao!” TELEVISIONE DELLA SVIZZERA ITALIANA 2
- 2006: “One man Show – Matteo Belli” TELEVISIONE DELLA SVIZZERA ITALIANA 2
Come autore ed attore comico ha ottenuto i seguenti premi:
- 1989: 2° Posto nei concorsi “LA ZANZARA D'ORO” e “IL CAVALLO DI BATTAGLIA”
- 1996: 2° Posto nel concorso “PREMIO CARLO DAPPORTO”.
- 1997: 1° Posto al “FESTIVAL CULINARIA RISINTERRA” ed il Premio della Critica al “PREMIO UGO TOGNAZZI
CITTÀ DI CREMONA”.
- 1997: 1° Premio al Festival “La sera del dì di festa”, svoltosi a Trieste, con lo spettacolo “Concerto giullaresco”,
con Alfio Antico e Alberto Canepa”
Ha inoltre partecipato a trasmissioni radiofoniche della RAI tra cui, la sera del 3 settembre 2003, “RADIO TRE
SUITE” (nello spazio “Ritratto d’artista”) e di numerose emittenti sudamericane, a produzioni video, pubblicitarie e
cinematografiche indipendenti.
Dal 1991 ha seguito seminari sul lavoro dell'attore con artisti quali:
Ferruccio Soleri, Dominique Collignon Maurin, Masaki Iwana, Toni Cots, Enrique Pardo – Linda Wise - Clara e
Paul Silber (ROY HART THEATRE), Leo De Berardinis, Catharina Kroeger, Gabriella Bartolomei
Nel 1993 ha inoltre seguito il “ CORSO DI SPECIALIZZAZIONE PER ATTORI” organizzato dal C.S.R.T. di
Pontedera.
Dal 1997 è tra i fondatori (e Presidente) dell'Associazione culturale Ca' Rossa, con la quale realizza, come
direttore artistico, le rassegne di spettacoli “Ci sarà una volta…
Radici antiche e nuovi orizzonti del Teatro d'Arte Popolare”, “Parola d'attore” in collaborazione con la Provincia di
Bologna ed i Comuni di Pianoro, Monterenzio, Monzuno e Loiano e “Verba volant”, rassegna di letture e spettacoli
per piccolo palcoscenico.
Nel 2001-2 fonda, assieme ai collaboratori dell'Associazione culturale Ca' Rossa, il CENTRO TEATRALE PER
L'ORALITA', di cui è direttore artistico.
Il 27 marzo 2007, presso il DAMS di Bologna, è stata discussa la Tesi di laurea in Storia delle Teoriche teatrali
“L’attore sinfonico. Il teatro vocale di Matteo Belli”, presentata da Rita Pulga.
Il 30 novembre 2007, presso la UNIVERSIDADE FEDERAL DE MINAS GERAIS di Belo Horizonte, in Brasile, è
stata discussa la Tesi di Mestrado em Teatro da Escola de Belas Artes da UFMG dal titolo "Para aprender a
observar: em busca de uma atuação polifônica", studio comparativo tra la ricerca vocale di Matteo Belli e il lavoro
corporeo svolto dal gruppo brasiliano Lumi, presentata da Juliana Motta.
Il 28 marzo 2008, presso il DAMS di Bologna, è stata discussa la Tesi di laurea in Letteratura Italiana
“L’interpretazione scenica della parola letteraria: il Teatro di Matteo Belli”, presentata da Paola Sini.
DONATI & OLESEN
La Compagnia Donati-Olesen viene fondata
nel 1981 da Giorgio Donati e Jacob Olesen,
dopo essersi diplomati presso la Scuola di
Teatro J.Lecoq di Parigi.
Fin dalle prime scene, prende forma un
particolare stile comico-surreale, fortemente
ispirato alle gags dei film muti e alle follie dei
Fratell Marx, strizzando l'occhio, ora al fumetto,
ora al cartone animato.
All' italiano Giorgio Donati e al danese Jacob
Olesen si aggiunge presto l'olandese Ted
Keijser, attore e regista, formatosi presso la
Scuola d'Arte Drammatica di Maastricht e
successivamente presso la stessa scuola
parigina.
In questa formazione "mitteleuropea" la
Compagnia Donati-Olesen realizzerà
circa la metà della propria produzione teatrale, avvalendosi inoltre della collaborazione di registi, scenografi,
costumisti e grafici di fama internazionale.
In questi anni di attività la Compagnia mette in scena numerosi spettacoli dal titolo: "Basta Con Le Fragole ",
"Zanzare", "Il Signor Moretti", "Kamikaze", "Al Dente","Buonanotte Brivido","Tre Uomini In Barca", "Caro
Icaro", "Horror and Terror" , "Avanti Marx" ,"Barbablues" e "Pompieri".
Partecipa a numerose trasmissioni televisive tra le quali " Buona Domenica" (Can.5), Italia Sera( RAI 1),
Prossimamente...non stop,(RAI 1), Jeans(RAI 3), Ieri, Goggi, Domani (RAI 1), D.O.C. (RAI 2), Big,(RAI1),
English per Tutti -Circolo delle 12,(RAI 3), UNOMATTINA (RAI1) etc...
Gli spettacoli della Compagnia sono presenti in diversi festivals nazionali e internazionali di teatro, tra i quali il
" Festival Internazionale di Jonkoping" (Svezia), il Festival of Fool's di Copenhagen, l'International Off di
New York, il Festival du Marais di Parigi, il Festival Internazionale di Teatro per Ragazzi di Muggia,
il Limburg Straat Theater Festival in Olanda, il Festival di St.Jean de Braye, Francia, Â Spoleto Giovani, il
Festival Internazionale di Teatro Comico di S.Omero, il Festival di S.Arcangelo dei Teatri, l'Asti Teatro.
Realizza la trasmissione radiofonica "Buonasera Brivido" nell'ambito di Audiobox, (RAI,Radio 1) e ad una
serie di 5 puntate del Giallo di Mezzanotte per "Notturno dall'Italia" (RAI Radio 1).
La principale attività artistica di rapsodi gruppo
fonografico e' la scrittura, produzione e
messinscena di spettacoli per il teatro (cui
s'aggiungono anche l’attività puramente letteraria,
lo sconfinamento nelle arti figurative e anche alcuni
progetti didattici). Il primo spettacolo teatrale,
"Trompe l'oeil trompe l'oreille", e' costruito sui testi
di un libro (omonimo, Ed. ZONA 2005) di Tommaso
Pippucci e Luca Bombardieri. Si tratta di racconti
'molto' brevi in forma di monologo o dialogo,
canzoni, poesie di un rigo, pezzi fonetici o mimici e
cartoline illustrate (per qualche esempio: sez. video
e cartoline) che vengono messe in scena sulle basi
del dj Duccio Ancillotti. Tutti questi pezzi sono
narrazioni che nascono da un gioco di parola (sia
ambiguità fonetica sia lessicale, etc.) che vengono
recitate in una forma 'semi-cantata' su musiche
scelte da una discografia molto eclettica. Lo
spettacolo mette in scena due personaggi
variamente impossessati dalla parola, che
ossessionati non se ne liberano fino a esserne
sopraffatti nella lallazione, nel balbettio.
La seconda produzione, "Ammazzare il tempo", ha come obbiettivo quello di allargare l'orizzonte di "Trompe"
creando, attraverso il gioco di parola e la forma della 'semi-canzone', una trama, passando per vari capitoli basati
sempre tutti su delle 'parole chiave'. Qui di seguito gli ultimi cinque anni di attività del gruppo.
2004
performances
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", absolute prima per "LoStellato", a cura di Idolina Landolfi. Castello di Arechi,
Salerno. Novembre
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", prodromi ancora per Caffè La Torre. Firenze. sempre Luglio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", prodromi per "tracce fuoricentro", a cura di Patrizia Landi e Gaia Bindi. Fuoricentro,
Livorno. Luglio.
• Performance "Radio Oidar presenta: Fanfolario Illustrato", per il V Festival di Poesia in Azione "a + voci", a cura di
Massimo Mori, Caffè Giubbe Rosse, Firenze. Marzo
publicatións
• "Trivial Pussy. 4(+1) Madrigali per DJ", in Tommaso Lisa's "Pornopoemi", Zona Ed. Arezzo. Dicembre
2005
performances
• "nugae d'espressione", per "Locanda del Glicine", Campagnatico, 31 Dicembre
• "nugae d'espressione", per "a + voci", festival a cura di Massimo Mori e Caffe' Storico Letterario Giubbe Rosse e
CaffèLettere. Teatro Eliodoro Sollima, Marsala. 10 Dicembre
• "nugae d'espressione", prima absoluta per DiVERSI Racconti, a cura di Idolina Landolfi,Teatro Augusteo, Salerno.
18 Ottobre
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per Fattoria Peruzzo. Between Roccastrada e Sasso Fortino, Maremma. 7 Agosto
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per BorgoFestival. Cereglio, Appennino Tosco - Emiliano. 5 Agosto
"trompe l'oeil, trompe l'oreille", per ScritturAzioni. Sapri. 28 Maggio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per Libreria Seeber. Firenze. 21 Maggio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per Teatro Masetti. Bolzano. 8 Aprile
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per il VI Festival di Poesia in Azione "a + voci", a cura di Massimo Mori.
Caffè Giubbe Rosse, Firenze. 20 Marzo
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per Re: PLAY letterature live, con Gabriele Frasca, Tommaso Lisa,
Alessandro Raveggi. Teatro Studio, Firenze. 17 Marzo
publicatións
• "Al Dunque" di Luca Bombardieri, in RE: re:vista di letterature, 0. Zona Ed. Arezzo. Gennaio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", libretto d’opera, di Luca Bombardieri e Tommaso Pippucci. un progetto
rapsodi gruppo fonografico, Zona Ed. Ottobre
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", CD omonimo, a cura di Duccio Ancillotti, 10 tracks live + 2 perle da
studio. una produzione rapsodi gruppo fonografico. Settembre
• "Fantopia d’amor", "Una proposta per il tempo presente" e "La vita in capitoli" di Tommaso Pippucci in
RE: re:vista di letterature, 1. Zona Ed. Arezzo.
2006
performances
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" per torino capitale mondiale del libro, allo "spazio atrium" di piazza
solferino, torino; presenta Luca Scarlini,9 ottobre
• ospiti al I festival della parola "parole in gioco", urbino. 6-8 ottobre
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" per il XXVII festival "Benevento Città Spettacolo", direzione artistica di
Ruggiero Cappuccio; palazzo paolo V, Benevento. 4 settembre
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" per "residenze estive" alla Villa de Brandis, san giovanni in natisone
(UD). 22 luglio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille", per la rassegna di corti teatrali a cura di Marco Venienti, colle val d'elsa.
20 luglio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" alla festa de l'unità di prato. 15 luglio
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" alla sala A di via asiago per "Radio3suite", rai radiotre, roma. 23 giugno
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" per "il tallone d’achille", a settignano. 17 giugno
• "nugae d'espressione" per "voci lontane, voci sorelle", alla Villa Reale di castello; a cura di Vittorio
Biagini. 13 giugno
• "trompe l'oeil, trompe l'oreille" per "spaziofrog", a Napoli in via mezzocannone 97. 10 giugno
• "nugae d’espressione" a Poggibonsi, in Piazza Nagy. 1 giugno
• a "macchine della poesia", Castell'Arquato; a cura di Andrea Cortellessa. 21 maggio
• "nugae d'espressione", per "lavatoio contumaciale" con Massimo Mori, a cura di Tomaso Binga. 22
Aprile
• ospiti di Canale5 a "tutte le mattine". 13 Aprile
• ospiti di Canale5 a "tutte le mattine". 24 Febbraio
• luca bombardieri ospite di Canale5 al "Maurizio Costanzo show". 6 febbraio
•
ospiti di Radio3 a "Radio3Suite", rai radiotre, roma. 29 gennaio
2007
performances
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"a Urbino con 'Tre magi che tùrbino Urbino', performance di strada." 21 e 22 Dicembre.
•
ospiti al II festival della parola "parole in gioco", Urbino. 12-14 Ottobre
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"trompe l'oeil, trompe l'oreille" per LUGOCONTEMPORANEA, Lugo di Ravenna (RA). 3 Agosto
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"trompe l'oeil, trompe l'oreille" in Piazza Sant'Agostino, Colle di Val d'Elsa (SI). 27 Luglio
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"trompe l'oeil, trompe l'oreille" per Galassia Gutenberg, Napoli. 21 Marzo
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"trompe l'oeil, trompe l'oreille" al Tinta di Rosso, Napoli. 23-28 Gennaio
2008
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03 agosto 2007 – Lugo (RA), nell'ambito del festival LUGOCONTEMPORANEA.
12-14 Ottobre 207 - Urbino, Festival «Parole in gioco».
15 novembre 2008 – Budrio, Teatro Consorziale, rassegna “Budrio per ridere”
13 dicembre 2008 – San Costanzo (PU), Teatro Concordia, rassegna “Scena Ridens”
ENZO CELLI
Enzo Celli nasce artisticamente attraverso molteplici
esperienze formative. L'approccio all'espressione corporea
avviene dapprima attraverso l'atletica, poi attraverso lo
sport estremo. Forte delle sue capacità atletiche, e di uno
spirito impavido e libertario, Enzo Celli trasferisce in danza
le sue esperienze, inventando uno stile del tutto singolare
ed inconfondibile caratterizzato dalla forte fisicità, che
fonde danza contemporanea, hip hop e capoeira.
Nel 1995 riunisce la prima formazione dei Botega un
gruppo di danzatori, atleti, ginnasti, "breakers" e
"stuntmen", con il quale intraprenderà un percorso verso la
costituzione dell'attuale compagnia.
E' ospite all'interno di numerosi programmi televisivi tra cui "Uno Mattina Estate" (RAI UNO), "Laboratorio 5"(Canale 5),
"Maurizio Costanzo Show" (Canale 5), "Svegliati" (Match Music), "Hip-Hop Generation" (RAI TRE) e “Magazzini EinsteinRAI EDUCATIONAL (RAI UNO).
E' coreografo di numerosi special televisivi RAI: "Notte sul mare" 2001, "Voci di una notte di mezza estate" 2002, "Tazio
Nuvolari, il Mantovano volante" 2003.
Collabora con la giovane cantautrice Elisa, affiancandola in occasione del concerto/spettacolo "Per Elisa" (Festival di
Castiglioncello) e all'interno di "Domenica In"(RAI UNO).
Nell'estate del 2003 realizza le coreografie per "I trionfi del Petrarca" con musiche originali del Maestro Berio.
E' coreografo e solista, insieme a Carla Fracci, George Iancu e Daniel Ezralow, dello spettacolo "Ovo, una maratona per
Peter Gabriel" con musiche originali di Peter Gabriel.
Nel luglio 2004 è assistente alle coreografie di Lindsay Kemp per lo spettacolo di Piazza Del Popolo.
Coreografa e danza con Daniel Ezralow un passo a due (Pulcinella Bianco e Pulcinella Nero) per la RAI, nell'estate del
2004.
A Luglio del 2005 è uno dei coreografi della serata "L'amour et son l'amour, l'uomo che danza e la sua ispirazione" di
Vittoria Ottolenghi, per il festival di Todi, con solisti quali Roberto Bolle, Vladimir Derevianko, Gheorghe Iancu e Viviana
Durante.
Ad agosto del 2005 viene chiamato a Colonia, in occasione della GMG, per lo spettacolo “Italyani”, dove si esibisce in uno
stadio davanti un pubblico di 70000 persone.
Nel giugno 2006 i Botega di Enzo Celli sono ospiti del gala “Amores”, diretto da Vittoria Ottolenghi, insieme a compagnie
come quella di Alvin Ailey,di Bèjart, del Bolshoi, Staatsballet di Monaco.
Il 2007 è caratterizzato dal debutto di Ostro e dall’intensa tournée che ne segue. Nel luglio 2007 è direttore artistico del
“Scenoma Dance Festival di Sora”.
Nel 2008 insegna all’Accademia di Stato della Repubblica del Bashkortostan (Città di Ufa - Russia) e collabora con il
RUSSIAN DRAMA THEATRE, con il quale firmerà le coreografie per il musical “The city of sunrising” scritto da Aleksey
Arbusov con la regia di Mikhail Rabinovich.
Sempre nel 2008 è in Palestina per il Ramallah Contemporary Dance Festival, è li che Khaled Elyyan direttore artistico del
festival gli chiederà di realizzare una produzione con danzatori Libanesi e Palestinesi che debutterà nel 2009 in
concomitanza del tour in Libano, Giordania e Palestina della compagnia Botega.
Ad ottobre del 2008 ha insegnato ed ha tenuto delle performances presso in D.N.A. di New York.
Ha insegnato a Londra, Parigi, Montpellier, Ufa (Russia), Ramallaha, New York.